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  • 坐輪椅與阿忠共舞 看見生命開闊

    坐輪椅與阿忠共舞 看見生命開闊

     坐在輪椅上看世界,反而看見生命的開闊。台新藝術大獎編舞家周書毅,近期和劇場人鄭志忠合作編舞,推出作品《阿忠與我》,周書毅表示,「這不是探討身障表演藝術,而是換一個視角看世界。」 \n 日前演出呈現片段,只見兩人坐在輪椅上進場,並慢慢離開椅子,開始在地面上爬行和跳舞,兩人仰賴輪椅,卻也以彼此身體為支撐點跳舞。 \n 周書毅表示,這部作品,不單單是從舞蹈出發,而是談論人在不同狀態、不同年紀之下需要依賴的事物,「我們想要探討一種依存關係,當我們年紀到了,身體狀態所需,就會需要依賴呼吸器、依賴輪椅,生命是需要另一個生命或是物體支撐,這是一件重要的事。」 \n 與周書毅共舞的鄭志忠,投身劇場工作30年,自小因為小兒麻痺不良於行,因19歲那年聽了導演李國修演講後,改變他的人生,從此踏入劇場界,2005年曾為樂生療養院的去留,或走或爬,以健行方式請願,以實際行動投入社會運動。 \n 鄭志忠表示,劇場可說是他與世界溝通的方式,「這次是我第一次和專業舞者同台演出,在身體的接收與給予之間,這種碰撞,可能性很大。」 \n 周書毅表示,在創作過程,他推著坐在輪椅上的鄭志忠到街上,才發現原來對一般人而言,看起來沒有障礙的空間,對輪椅族群的人而言,有許多需要閃避的點。 \n 他表示,這樣的經驗,讓他理解,真正的平權是互相聆聽,「當我們不再談論痛苦、遭遇,而是找到一個平衡點,聆聽他人與真正的交流,這是劇場關心社會,值得去探討的點。」

  • 坐在輪椅上跳舞 周書毅與阿忠舞動生命平權

    坐在輪椅上跳舞 周書毅與阿忠舞動生命平權

     坐在輪椅上看世界,約為100公分的高度,反而看見生命的開闊。台新藝術大獎編舞家周書毅,近期和劇場人鄭志忠合作編舞,推出作品《阿忠與我》,周書毅表示,「這不是探討身障表演藝術,而是換一個視角看世界。」 \n 日前演出呈現片段,只見兩人坐在輪椅上進場,並慢慢離開椅子,開始在地面上爬行和跳舞,兩人仰賴輪椅,卻也以彼此身體為支撐點跳舞。 \n 周書毅表示,這部作品,不單單是從舞蹈出發,而是談論人在不同狀態、不同年紀之下需要依賴的事物,「我們想要探討一種依存關係,當我們年紀到了,身體狀態所需,就會需要依賴呼吸器、依賴輪椅,生命是需要另一個生命或是物體支撐,這是一件重要的事。」 \n 與周書毅共舞的鄭志忠,投身劇場工作30年,自小因小兒麻痺不良於行,因19歲那年聽了導演李國修演講後,改變他的人生,從此踏入劇場界,2005年曾為樂生療養院的去留,或走或爬,以健行方式請願,以實際行動投入社會運動。 \n 鄭志忠表示,劇場可說是他與世界溝通的方式,「這次是我第一次和專業舞者同台演出,在身體的接收與給予之間,這種碰撞,可能性很大。」 \n 周書毅表示,在創作過程,他推著坐在輪椅上的鄭志忠到街上,才發現原來對一般人而言,看起來沒有障礙的空間,對輪椅族群的人而言,有許多需要閃避的點。 \n 他表示,這樣的經驗,讓他理解,真正的平權是互相聆聽,「當我們不再談論痛苦、遭遇,而是找到一個平衡點,聆聽他人與真正的交流,這是劇場關心社會,值得去探討的點。」

  • 探討全球暖化 周書毅爬屋頂跳舞

    探討全球暖化 周書毅爬屋頂跳舞

     曾拿下台新藝術大獎的編舞家周書毅,近期在高雄創作,在最新作品《暖化之後,我住在...》,他爬上衛武營國家藝術文化中心屋頂跳舞,並且拍攝成影片,在網路上播映,他表示,「我爬上屋頂,感受天氣炎熱,從中思考冰川暖化和氣候變遷,並把感受到的事情以影像呈現。」 \n 周書毅表示,這次以身體和行動提出對暖化議題的深思,「當我站在屋頂上,風從四面八方吹過來,感受很強烈,隨著日照光影變化,屋頂也會折射出不同顏色。」周書毅說,底下是表演廳堂,上頭則有種荒蕪感,「會不會未來的世界,地球暖化水平面上升,我們真的要到屋頂上避難?」 \n 一如荷蘭建築師法蘭韾.侯班建造衛武營時,把建築物想像成一艘靠在港灣旁的船,周書毅表示,延伸這層涵義,衛武營建築也像是一座島嶼,讓人停歇和躲藏。 \n 周書毅觀察,在疫情之下,世界上的人都在尋找心靈與實際上的避難所,表演者的舞台,除了傳統的劇院演出,還有網路平台,但這次他選擇不以直播線上演出,而是想透過影片發出議題,「我想和當下,甚至是未來100年後的人對話,拋出疑問,暖化之後,我們會在哪裡?」

  • 舞作探討全球暖化 周書毅爬上衛武營屋頂跳舞

    舞作探討全球暖化 周書毅爬上衛武營屋頂跳舞

    曾拿下台新藝術大獎的編舞家周書毅,近期在高雄創作,在最新作品《暖化之後,我住在...》,他爬上衛武營國家藝術文化中心屋頂跳舞,並且拍攝成影片,在網路上播映,他表示,「我爬上屋頂,感受天氣炎熱,從中思考冰川暖化和氣候變遷,並把感受到的事情以影像呈現。」 \n \n周書毅表示,這次以身體和行動提出對暖化議題的深思,「當我站在屋頂上,風從四面八方吹過來,感受很強烈,隨著日照光影變化,屋頂也會折射出不同顏色。」周書毅說,底下是表演廳堂,上頭則有種荒蕪感,「會不會未來的世界,地球暖化水平面上升,我們真的要到屋頂上避難?」 \n \n一如荷蘭建築師法蘭韾.侯班建造衛武營時,把建築物想像成一艘靠在港灣旁的船,周書毅表示,延伸這層涵義,衛武營建築也像是一座島嶼,讓人停歇和躲藏。 \n \n周書毅觀察,在疫情之下,世界上的人,都在尋找心靈與實際上的避難所,表演者的舞台,除了傳統的劇院演出,還有網路平台,但這次他選擇不以直播線上演出,而是想透過影片發出議題,「我想和當下,甚至是未來100年後的人對話,拋出疑問,暖化之後,我們會在哪裡?」

  • 山難彌留之際會閃現什麼回憶?北影「VR全浸界」邀你一探究竟

    山難彌留之際會閃現什麼回憶?北影「VR全浸界」邀你一探究竟

    台北電影節期望提供影迷多重視角的觀影體驗,接軌當代影像敘事的新科技,自2018年開始策劃虛擬實境VR放映,甫推出就大受好評,去年更達成百分之百的完售率。今年台北電影節將於影展期間在中山堂二樓建構VR影廳,精選11部國內外的互動式與VR360作品,包括三部台灣原創作品,共同組成超豪華片單,觀眾不但能身歷其境,亦能與影片產生互動。此外更特別邀請導演陳芯宜與編舞家周書毅共同打造結合VR與現場舞蹈的《留給未來的殘影》2020台北電影節特別展演版,為影迷創造虛實交錯的全新感官刺激。 \n  \n今年「VR全浸界」單元與高雄市電影館合作,選映三部「高雄VR FILM LAB」出品的台灣原創作品:導演陳芯宜《留給未來的殘影》深入意識層面,以舞蹈表現記憶中難以言說的部分;許智彥的《舊家》封存了祖母與家族的團聚時光;導演吳柏泓的《我的敘利亞鄰居》是台灣少見的VR紀錄片,帶領觀眾走入敘利亞難民營。 \n  \n其中《留給未來的殘影》繼「富川國際奇幻電影節」邀請,由導演陳芯宜與編舞家暨舞者周書毅延伸創作,打造融合VR與現場舞蹈的沉浸式表演,當觀眾透過VR觀賞如夢境殘影的影片作品,同時也被舞者包圍,模糊了虛擬與現實的界線。今年兩人首度將舞台搬回台灣,推出《留給未來的殘影》2020台北電影節特別展演版,預計7月8、9日於中山堂光復廳進行4場的演出,每場次僅能容納10位觀眾,數量極為有限,票劵將於6月13日台北電影節選片指南現場獨家販售,請務必把握機會親臨現場搶票。 \n  \n此外,「VR全浸界」蒐羅的八部國際精彩作品:以互動過程決定花朵成長樣貌的《花之生》(A Life in Flowers)、深入核災之後居民生活的紀錄片《重返福島現場》(After the Fallout)、移動光束體驗不同人類群體狀態的《瘋狂麥走》(Emergence)、遇上山難彌留之際閃現回憶的《GO》、如X光片般解剖人類存在可能樣貌的《非人物種》(Hominidae)、將經典電影《2001:太空漫遊》擴增至虛擬實境感官沉浸的《2020太空漫遊》(Odyssey 1.4.9)、化身新移民與鳥司機侃侃而談澳洲民情的《超級鳥司機》(Passenger)、透過VR看見展演空間的時間和空間互換的抽象作品《時空奇點》(tx-reverse 360°)等。其中台北電影節將安排《重返福島現場》和《超級鳥司機》在高雄VR體感劇院放映,讓高雄也有台北電影節。 \n  \n2020台北電影節將於6月25日至7月11日於臺北市中山堂、光點華山電影館和信義威秀影城展開,選片指南6月13日於三創生活園區舉行,單場早鳥票6月14日下午一點、VR早鳥票則6月15日下午一點開始在全台ibon售票系統開賣,除了可於全台7-11門市的實體機台購買外,亦可同步從售票系統網站購買,詳情請密切注意台北電影節官方網站、Instagram及FACEBOOK粉絲專頁。

  • 翩然月光下 廢棄造船場變舞台

    翩然月光下 廢棄造船場變舞台

     廢棄造船場變舞台,海景與海浪聲,成為舞台布景和配樂,舞者在月光下,穿梭在泥濘地裡,帶領觀眾感受老船廠的繁華與蕭條。編舞家周書毅拿下台新大獎之作《BreakBreak!無用之地》,於台灣、大陸等多處荒廢地區跳舞,最新澳門版日前在荔枝碗船廠登場。 \n 周書毅表示,漁業、造船工業都曾是澳門重要的經濟支柱,「但隨著博弈事業興盛,許多傳統工藝逐漸被淘汰,不管是技藝還是人們對這些事物的記憶,都在消失中。這部作品的本質,是帶出無用之地曾有的樣貌,以及透過表演,呈現再生的可能。」 \n 在編創過程中,周書毅多次造訪廢棄的荔枝碗船廠與鄰近的荔枝碗村,也和居民談話,「有位造船師傅告訴我,他最初學的是木造船,後來改成鋼造船,技術一度銜接不上。退休後,他還是繼續製作小型的木造船模型,他說,要盡可能地把手上會做的船,保留下來,給後代人欣賞。」 \n 這位師傅堅持保留原味的精神,讓周書毅很感動,他選擇在廢棄的船廠跳舞,也不特別打造舞台,而是順應空間原有的狀態,結合影像、音樂與舞蹈呈現,每場觀眾限定50位左右,演出時間選在晚間8點,順應潮汐,介於漲潮與退潮之間,周書毅表示,「觀眾就像是在一艘大船上看表演」。 \n 此外,周書毅也運用現有的素材作為道具,像是6公尺長的竹竿,他與之共舞,和地景融而為一,他表示,「就表演藝術工作者來說,要在這樣的空間表演很危險,但以身體去適應地貌,會有不一樣的力度出現,同時,這也是在呈現舊時人們在這裡勞動時的身影與記憶。」 \n 周書毅表示,帶著這段在澳門廢棄船廠跳舞的經驗,他預計在台繼續發展《BreakBreak!無用之地》的下一個版本,地點考慮選在金瓜石。

  • 把廢棄造船場變舞台 周書毅在月光下跳舞

    把廢棄造船場變舞台 周書毅在月光下跳舞

    把廢棄造船場變舞台,海景與海浪聲,成為舞台布景和配樂,舞者在月光下,穿梭在泥濘地裡,帶領觀眾感受老船廠的繁華與蕭條。編舞家周書毅拿下台新大獎之作《Break&Break!無用之地》,於台灣、大陸等多處荒廢地區跳舞,最新澳門版日前在荔枝碗船廠登場。 \n \n周書毅表示,漁業、造船工業都曾是澳門重要的經濟支柱,「但隨著博弈事業興盛,許多傳統工藝逐漸被淘汰,不管是技藝還是人們對這些事物的記憶,都在消失中。這部作品的本質,是帶出無用之地曾有的樣貌,以及透過表演,呈現再生的可能。」 \n \n在編創過程中,周書毅多次造訪廢棄的荔枝碗船廠與鄰近的荔枝碗村,也和居民談話,「有位造船師傅告訴我,他最初學的是木造船,後來改成鋼造船,技術一度銜接不上。退休後,他還是繼續製作小型的木造船模型,他說,要盡可能地把手上會做的船,保留下來,給後代人欣賞。」 \n \n這位師傅堅持保留原味的精神,讓周書毅很感動,他選擇在廢棄的船廠跳舞,也不特別打造舞台,而是順應空間原有的狀態,結合影像、音樂與舞蹈呈現,每場觀眾限定50位左右,演出時間選在晚間8點,順應潮汐,介於漲潮與退潮之間,周書毅表示,「觀眾就像是在一艘大船上看表演。」 \n \n此外,周書毅也運用現有的素材作為道具,像是6公尺長的竹竿,他與之共舞,和地景融而為一,他表示,「就表演藝術工作者來說,要在這樣的空間表演很危險,但以身體去適應地貌,會有不一樣的力度出現,同時,這也是在呈現,舊時人們在這裡勞動時的身影與記憶。」 \n \n周書毅表示,帶著這段在澳門廢棄船廠跳舞的經驗,他預計在台繼續發展《Break&Break!無用之地》的下一個版本,地點考慮選擇在金瓜石。

  • 周書毅用身體和城市對話

    周書毅用身體和城市對話

     當文明古城遇上經濟發展,人們需要付出哪些代價?台灣編舞家周書毅耗時4年,遊走兩岸四地和韓國首爾,造訪大同、北京、香港、大理、廣州等地,在各城市廢墟、邊陲地帶跳舞,透過舞蹈和當下的地景對話,共拍攝一百多段錄像作品,集結而成錄像作品《Break Break!無用之地》。 \n 周書毅的靈感來自紀錄片《大同》,片中記錄山西大同市為了都市更新,強迫將50多萬人口遷出,並耗資上百億重建古城,全力發展商業觀光,但中途面臨市長換人,一度歷經爛尾樓,引發極大的民怨。 \n 周書毅表示:「從表面上看來,是為尋求進步和發展,但是從結果看來,終究是太過貪婪的緣故,人們因而為此付出代價。」 \n 大同市曾是古代絲路行經地點,也是以煤礦著稱的城市,周書毅表示,在煤礦沒落之後,當地為發展觀光和娛樂事業,試圖蓋回一座古城,甚至不惜代價,將人口遷出,當他在新建的古城區跳舞,一邊是人工古蹟,一邊是等待進駐的商店街,令他感觸良多。 \n 「我和一個正在掃地的伯伯聊天,他是以前住在古城裡的人,順應政策而被遷到外面居住,現在他回到這塊他以前所居住的土地工作;他告訴我,不管如何,日子還是得過,外頭工作不好找,這是好不容易才找到的一份工作,即使在自己以前所居住的地方掃地,感覺很奇特,但他沒有選擇,只能順從和接受。」 \n 此外,影片也呈現周書毅到山西一處未完成的劇院跳舞,在巨大的水泥柱下,他顯得身形渺小。周書毅表示:「這種消耗許多資源、興建到一半的工程、淪為蚊子館的狀態,我認為這不只是當地的現象,而是世界各地正在發生的事,人們為了擴張欲望,所付出的代價真是太高了。」 \n 《Break Break!無用之地》將於6月29日到7月1日在台北空場播映,周書毅也將隨現場環境和影像動態跳舞。

  • 結合影像 周書毅無用之地起舞

    結合影像 周書毅無用之地起舞

     周書毅的靈感來自紀錄片《大同》,片中記錄山西大同市為了都市更新,強迫將50多萬人口遷出,並耗資上百億重建古城,全力發展商業觀光,但中途面臨市長換人,一度歷經爛尾樓,引發極大的民怨。 \n 周書毅表示:「從表面上看來,是為了尋求進步和發展,但是從結果看來,終究是太過貪婪的緣故,人們因而為此付出代價。 \n 不惜代價喚回沒落古城 \n 大同市曾是古代絲路行經地點,也是以煤礦著稱的城市,周書毅表示,煤礦沒落之後,當地為發展觀光和娛樂事業,試圖蓋回一座古城,甚至不惜代價,將人口遷出,當他在新建的古城區跳舞,一邊是人工古蹟,一邊是等待進駐的商店街,令他感觸良多。 \n 「我和一個正在掃地的伯伯聊天,他是以前住在古城裡的人,順應政策而被遷到外面居住,現在他回到這塊他以前所居住的土地工作,他告訴我,不管如何,日子還是得過,外頭工作不好找,這是好不容易才找到的一份工作,即使在自己以前所居住的地方掃地,感覺很奇特,但他沒有選擇,只能順從和接受。」 \n 蚊子館遍布世界各地 \n 此外,影片也呈現周書毅到山西一處未完成的劇院跳舞,在巨大的水泥柱下,他顯得身形渺小。周書毅表示:「這種消耗許多資源、興建到一半的工程、淪為蚊子館的狀態,我認為這不只是當地的現象,而是世界各地正在發生的事,人們為了擴張慾望,所付出的代價真是太高了。」 \n 《Break Break!無用之地》將於6月29日到7月1日在台北空場播映,周書毅也將隨現場環境和影像動態跳舞。

  • 台東移動城堡 周書毅心繫小白屋

     同樣關注社會議題,周書毅在台灣發現「釘子戶」與財團對抗的身影,既悲壯又無奈。李姓榮民耗費40年時間,在台東海濱公園旁蓋了一棟小白屋,特殊的拼貼風格猶如「移動城堡」,2015年卻因周邊區域朝向商業發展,而面臨「被都更」的命運。 \n 周書毅表示:「他花了那麼久的時間蓋自己的家,一層層地砌上去,上面充滿了他的回憶和對生活的想像,在面對環境變遷時,仍然堅持自己所想要的生活,令人動容,。這樣一來也讓我想到身而為人,存在這世界上的意義是什麼?經濟發展與人文之間的平衡點在哪裡?」 \n 周書毅表示,當他在小白屋前跳舞時,思考一個弔詭的問題,「假如不是因為財團打算在這裡蓋飯店,而拆掉周邊房子,我們永遠也看不見小白屋的這一面牆;但卻也因為財團要在這裡蓋飯店,這間美麗的房子,很可能會因此而消失。」 \n 小白屋的主人李先生現已過世,周書毅回憶,當時在房子前跳舞、拍攝畫面時,小白屋的主人還無意間出現在後頭,「當時我過去和李伯伯聊天,他很自在地蹲在房子前,看我跳舞,我也模仿他的動作,形成有趣的對比。」 \n 周書毅畢業於台藝大舞蹈系,曾以作品《1875拉威爾與波麗露》登上國際舞台,獲英國「沙德勒之井」第一屆網路編舞大賽首獎。 \n 周書毅表示,作為一名藝術家,他試圖透過舞蹈,記錄現下的環境,並提出思考,但並不批判。當他在香港觀察到許多人工填地、建造高樓的現象,也試圖以舞蹈回應地景,只見他隨著鏡頭遠近,身形也忽大忽小,對照一旁的高樓大廈,形成強烈的對比。

  • 存在與不存在的城市 周書毅以舞蹈直探生存本質

    存在與不存在的城市 周書毅以舞蹈直探生存本質

     當文明古城遇上經濟發展,人們需要付出哪些代價?台灣編舞家周書毅耗時4年,遊走兩岸四地和韓國首爾,造訪山西大同市、北京、香港、雲南大理、廣州等地,在各城市廢墟、邊陲地帶跳舞,透過舞蹈和當下的地景對話,共拍攝一百多段錄像作品,集結而成錄像作品《Break Break!無用之地》。 \n \n 周書毅表示,在大陸導演周浩紀錄片《大同》裡,記錄山西大同市為發展文明,而將50多萬人口遷出,耗資上百億,以人工的方式重建古城和護城河,企圖發展商業觀光,但中途面臨市長換人,一度歷經爛尾樓,也使得當地人民無所適從,引發他關注而親自造訪,和當地居民對話,並試圖以舞蹈和當地風景對話,記錄古蹟消逝的感傷,以及人工古蹟的衝突感。 \n \n 周書毅表示:「從表面上看來,是為了尋求進步和發展,但是從結果看來,終究是太過貪婪的緣故,人們因而為此付出代價。」 \n \n 大同市曾是古代絲路行經地點,也是以煤礦著稱的城市,周書毅表示,煤礦沒落之後,當地為發展觀光和娛樂事業,試圖蓋回一座古城,當他在新建的古城區跳舞,一邊是人工古蹟,一邊是等待進駐的商店街,令他感觸良多。 \n \n 「我和一個正在掃地的伯伯聊天,他是以前住在古城裡的人,順應政策而被遷到外面居住,現在他回到這塊他以前所居住的土地工作,他告訴我,不管如何,日子還是得過,外頭工作不好找,這是好不容易才找到的一份工作,即使在自己以前所居住的地方掃地,感覺很奇特,但他沒有選擇,只能順從和接受。」 \n \n 周書毅也到山西未蓋完的劇院跳舞,在巨大的水泥柱下,他顯得身形渺小,他表示:「這種消耗許多資源,興建到一半的工程、淪為蚊子館的狀態,我認為這不只是當地的現象,而是世界各地正在發生的事,人們為了擴張慾望,所付出的代價真是太高了。」 \n \n  此外,在台灣台東海濱公園旁,有一座由李姓榮民耗費一生心血所搭建的「小白屋」,特殊的拼貼風格有如台版「移動城堡」,同樣帶給周書毅創作的力量。 \n \n 周書毅表示:「他花了那麼久的時間蓋自己的家,一層層地砌上去,上面充滿了他的回憶和對生活的想像,在面對環境變遷時,仍然堅持自己所想要的生活,令人動容,也讓我想到身而為人,存在這世界上的意義是什麼?經濟發展與人文之間的平衡點在哪裡?」 \n \n 周書毅表示,當他在小白屋前跳舞時,思考一個弔詭的問題,「假如不是因為財團打算在這裡蓋飯店,而拆掉周邊房子,我們永遠也看不見小白屋的這一面牆;但卻也因為財團要在這裡蓋飯店,這間美麗的房子,很可能會因此而消失。」 \n \n 小白屋的主人李先生現已過世,周書毅回憶,當時在房子前跳舞、拍攝畫面時,小白屋的主人還無意間出現在後頭,「當時我過去和李伯伯聊天,他很自在地蹲在房子前,看我跳舞,我也模仿他的動作,形成有趣的對比。」 \n \n 周書毅畢業於台藝大舞蹈系,曾以作品《1875拉威爾與波麗露》登上國際舞台,獲英國「沙德勒之井」第一屆網路編舞大賽首獎。 \n \n 周書毅表示,作為一名藝術家,他試圖透過舞蹈,記錄現下的環境,並提出思考,但並不批判。當他在香港觀察到許多人工填地、建造高樓的現象,也試圖以舞蹈回應地景,只見他隨著鏡頭遠近,身形也忽大忽小,對照一旁的高樓大廈,形成強烈的對比。 \n \n 《Break Break!無用之地》將於6月29日到7月1日在台北空場播映,周書毅也將隨現場環境和影像動態跳舞。

  • 《男生.男再生》王榮祿經典再造 周書毅跳芭蕾舞 90後舞者踢足球

    《男生.男再生》王榮祿經典再造 周書毅跳芭蕾舞 90後舞者踢足球

     香港編舞家伍宇烈名噪一時的代表作《男生》,1996年在香港首演造成轟動,曾獲法國班諾雷(Bagnolet)國際編舞大賽獎,20年來華人地區各舞團重演不斷,如今將在台灣演出全新版本,由首演舞者之一的香港不加鎖舞踊館藝術總監王榮祿重新改編,推出《男生.男再生》,並邀請台灣編舞家周書毅參與演出。 \n 「經典再造對我而言是一種挑戰!我想看看我們當年寫下了《男生》經典之後,還能不能再突破,另外也想把那種對舞蹈最初的夢想和年輕世代分享,讓動能延續下去。」王榮祿表示,20年前他還是個27、8歲的大男孩,從馬來西亞到香港打拚,對未來有很多迷惘,唯一相信的只有舞蹈,在伍宇烈的邀請之下,另外找了4位和他一樣的馬來西亞舞者、加上1位中國舞者,6名來自異鄉到香港找出路的舞者一起跳《男生》。 \n 「雖然伍宇烈並非想透過舞蹈討論政治,但當時的時代氛圍,令香港人從舞作中自然地連想到自身歷史、政治定位,就此一炮而紅。」王榮祿表示,《男生》首演時,適逢香港97回歸前期,舞作以全男性舞者,探討的性別意識、自我定位、自我認同等議題,為香港現代舞作了開創先鋒,具有時代意義,引發大眾的共鳴。 \n 伍宇烈版本的《男生》,開場一名身著鳳冠霞帔的舞者上台,瞬間脫掉外在的嫁衣,原來裡面是一位英姿煥發、身著西服的男性,以電影《黃飛鴻2:男兒當自強》的主題曲為配樂,在「做個好漢子,每天要自強……」的唱詞之下,跳一支融合基礎芭蕾與現代舞的獨舞,既生猛剛烈,又溫柔婉約,剛柔並濟,別具特色。 \n 王榮祿的《男生.男再生》,上半場讓《男生》原班人馬重現,當年的大男孩已是逼近50歲的大叔,加上33歲的周書毅,舞作內容包括在四方型的平台上跳踢踏舞、展現肢體之美的芭蕾舞、舞者和吉他共舞,同時也在舞台上自彈自唱等。下半場則是由另一批1990年代後出生的舞者加入,為展現年輕活力,王榮祿也讓舞作融入踢足球、體力拚搏遊戲等。 \n 《男生.男再生》將在12月3日至4日於新北市淡水雲門劇場演出。

  • 兼職是蔡英文自己說的?林奕華反打陳其邁臉

    前立委邱毅昨爆料民進黨總統候選人蔡英文在政大法律系任教期間,因違法在外兼職法律事務所而請辭,民進黨立委陳其邁昨出示蔡英文當年離職書回擊,稱蔡英文是為了去東吳任教才請辭,國民黨文傳會主委林奕華今打臉陳其邁,林奕華說,蔡英文在《我如何學英文》一書中接受專訪時清楚表示,「回國先到國際通商法律事務所做助理律師。」 \n \n邱毅表示,陳其邁昨天的回應是把大家當傻子,「有一個學者會放棄政大專任教授,不接續任聘書,跑去當東吳專任教授的職位嗎?不覺得可笑嗎?這個函的來源是什麼?就是因為非法兼職非法兼差,為了顧及當事人面子,才有這個函嘛!」 \n \n林奕華拿出證據指出,在《我如何學英文》一書中,清楚引用1990年蔡英文被專訪所言,「回國先到國際通商法律事務所做助理律師」,且蔡英文今年10月參加國際通商法律事務所成立40年慶祝晚會時說,「年輕時曾在國際通商服務」。 \n \n林奕華也提到,律師顧立雄2013年11月在中國評論新聞網說,「『蔡英文曾在萬國法律事務所待過一小段時間,算是我的老同事,很早認識了』。不過,她不是負責訴訟業務,以涉外業務為主,她也曾跟朋友合夥開律師事務所……」,她說,「顧立雄都講得這麼清楚了,要不要請蔡英文出來說明白呢?」 \n \n至於陳其邁所提出的大法官解釋文,林奕華說,該解釋文後面還有一段,但陳其邁卻刻意忽略不提「專任教師依教育人員任用條例第三十四條規定,除法令另有規定外,『不得在外兼課或兼職』」的規定。 \n \n至於周玉蔻昨反控邱毅斷章取義,邱毅今天回嗆,「說我引述錯誤,代表妳的書就是烏龍囉?那不是應該都要下架嗎?一本書把妳一直(向綠營)丟的投名狀全給毀了,為山九仞,功虧一簣。」

  • 《周刊王》學者名嘴圍剿 周玉蔻踐踏媒體辱台灣

    《周刊王》學者名嘴圍剿 周玉蔻踐踏媒體辱台灣

    曾是資深媒體人的名嘴周玉蔻,在馬習會記者會鬧場,引發名嘴、學者同聲譴責。市議員王鴻薇怒批,周為當主角不惜侮辱元首、侮辱國家。文大院長葉明德說,這對召開記者會的人而言,則是近乎「潑水般的侮辱」。名嘴董智森則感嘆,「周這幾年怎麼變得這麼離譜!」 \n \n 全球矚目的馬習會,11月7日在新加坡隆重登場,主要媒體記者齊聚,希望近身採訪這場歷史性的會面。大陸國台辦主任張志軍回答《旺報》記者問題後,周玉蔻突然在現場大鬧、要求發言,質疑張志軍回答太少、沒有誠意,號召台灣記者「為何不抗議?」 \n \n 她接著在馬英九總統的記者會上大叫,「馬總統你有沒有在習近平面前講中華民國?」總統府發言人陳以信,點名新加坡媒體提問時,周仍不斷叫囂,引起星國媒體抗議,要求周尊重別人的發言權。周玉蔻在最後外媒提問過程中,持續在台下自行發問,干擾記者會。陳以信則不為所動,還要求「維持現場秩序」。 \n \n院長批周 水準失格 \n \n 周玉蔻突然出現在新加坡,讓許多媒體同業錯愕,名嘴黃光芹說,「她根本不是線上記者,最多是20年前的老記者。她在李登輝執政初期、1996年就離開新聞線上,充其量是廣播和電視台主持人或評論員。」黃更批周,為了一戰成名,可以上通告侃侃而談,「獨家叫囂、虛假採訪。」是具表演性質的「通告王」。 \n \n 曾多次與周玉蔻同台的黃光芹,對周的行徑非常不以為然,「就妳有良知,別的記者都沒有良知?」別的媒體同樣長途跋涉、甚至不吃飯在處理新聞,「妳就一次叫囂,變成國際紅星,一戰成名,這算哪門子採訪?」何況,黃光芹說,憑這樣的叫嚷有得到什麼新聞?有發任何稿嗎? \n \n 名嘴劉益宏也在臉書上批周玉蔻:「記者的職責是報導新聞,而不是製造新聞,是釐清事實真相,而不是散播謠言、混淆是非。」他說周在馬習會表現,「是演員而不是記者。」劉益宏認為,「她的資深有目共睹,但專業卻不及格。她根本不是伸張正義的記者,卻藉記者名義向權貴靠攏,企圖牟取私利。」 \n \n 文大新聞暨傳播學院院長葉明德說,周在國際記者會上的行為,等於是踐踏其他媒體的發言權;任何記者會發言都有順序,不能說主持人只能先點誰,她不滿意就叫囂,這對開記者會的人,是「形同潑水般的侮辱」。國際媒體怎可任人操控,周完全不顧國際禮儀,連基本修養都做不到,水準很失格。 \n \n只顧自己 侮辱國家 \n \n 政大傳播學院教授鄭自隆則認為,周玉蔻的激動情有可原,國際記者會雖有一定的規矩和禮儀,記者如受到不公待遇,仍應據理力爭。至於是否不尊重其他媒體提問權,因不清楚細節,他不予評論。 \n \n 也擔任過記者的台北市議員王鴻薇,則痛批周玉蔻:「在外交跟國際處境這麼艱難的狀況下,她仍只顧自己,一心成為會場的主角,不惜侮辱國家元首!她侮辱的不只是馬英九個人,侮辱的是中華民國,讓台灣蒙羞,這是一個像樣的媒體人嗎?這是一個有倫理有道德的媒體人嗎?」 \n \n 名嘴董智森感嘆,「馬習會記者會的最大共識,就是不理周玉蔻。」認識周玉蔻的人都感到奇怪,這些年她怎會變得這麼離譜;其言論和主持風格,已看不出長年的新聞素養和專業訓練,更因立場偏激狹隘,早就將新聞人的客觀中立,全都拋到腦後。 \n \n政治傾向 如變色龍 \n \n 正因如此,才會讓《環球時報》以「政治變色龍」,來概括周玉蔻的評論風格。董智森也曾分析,1969年周加入國民黨,後來因與前總統李登輝交好,出版《李登輝的一千天》。2000年離開國民黨,加入台聯黨,並於2006年代表台聯參選台北市長。想不到,今年她又對外宣稱自己有45年的國民黨齡,可見她變來變去已成常態。 \n \n 仗著自己很「敢」,周玉蔻言論向來尺度百無禁忌,但距離真相往往有很大出入。去年10月,頂新食安風暴襲台,周在臉書自爆握有馬英九總統是頂新門神的人證,又指控馬團隊收受頂新集團未申報的2億元政治獻金,逼得前總統府副祕書長羅智強,在臉書上發表〈一場養、套、殺的惡毒算計〉,明白指控周玉蔻手法陰狠,「原來人世間還有如此狠毒的算計。」 \n \n 羅智強憤怒,其來有自。去年9月政爭之初,周玉蔻先在政論節目中力挺馬英九,隨後周約了羅智強和其兄羅智勇,偕同前《中央社》社長陳申青,出席台新金控董座吳東亮和財務長的餐敘。孰料,周一邊邀羅示好,一邊又反咬定馬政府為頂新護航。周、羅兩人甚至在今年初同台激辯,周甚至指控羅智強訪頂新魏家祖厝,暗示羅是馬總統和頂新交好的代理人。結果特偵組查了半年並無實據,今年6月中認定罪證不足簽結此案。 \n \n3億獻金 民事判賠 \n \n 其實,周玉蔻用過即丟,翻臉如臉書的情形不只一遭。前立委邱毅爆料,周當年到大陸念光華管理學院EMBA班時,曾請他引薦與郭台銘認識,因她想把富士康的成功案例,當成碩士論文題材。郭董請一位高階主管代為接洽,周玉蔻可能認為郭董不給面子,加上郭董邀大陸經濟學者吳敬璉來台演講,因座位不足未邀周玉蔻出席餐會,之後就爆發3億男風波,不免引發「挾怨報復」的聯想。 \n \n 今年初,周玉蔻指控,鴻海董事長郭台銘在去年連勝文參選台北市長之際,曾捐3億元政治獻金給連勝文。事後證明,是台北市長柯文哲聽到民進黨立院總召柯建銘所言,誤將郭台銘捐款給世博台北館與政治獻金兩事混為一談。事後,郭台銘提告求償,周玉蔻竟在媒體上痛哭,並質問:「郭台銘你是不是個男人?」 \n \n 這起3億男案的刑事官司,因郭台銘撤告,日前台北地檢署將周玉蔻不起訴。不過,郭只撤回妨害名譽的刑事告訴;民事部分,台北地方法院8月21日認定周未向郭查證,只憑柯文哲轉述就發表評論,判決周應賠償郭新台幣200萬元,並登報道歉。周玉蔻不服,已提上訴。 \n \n 其實,周的誇張言行,讓很多曾與她共事的新聞界朋友,都感到嘆為觀止。邱毅更在臉書上說:「周玉蔻的烏龍惡性爆料,如沒有郭台銘堅持提告,真相不可能大白,但我們卻還得在惡質的媒體文化下,繼續忍耐她誇張拙劣的演技。」 \n \n \n周玉蔻小檔案 \n生日:1953/09/09 \n出生:基隆市 \n學歷:政大新聞系、哈佛大學碩士 \n經歷:中國廣播公司記者、天下雜誌資深編輯、聯合報採訪主任、《飛碟早餐》和《東森早餐》主持人 \n配偶:美籍華裔商人李賢礽 \n \n \n \n \n更多精采內容,詳見本期《周刊王》,最新084期隨刊附贈絕美亞洲波神巧巧跨頁全版美照,雜誌內還附超商折價券,幫您激省1,255元,粉絲切勿錯過,詳情請參看周刊內活動頁。 \n

  • 走出劇場 周書毅讓舞蹈回到生活

    走出劇場 周書毅讓舞蹈回到生活

     帶著繽紛可親的舞作《1875‧拉威爾與波麗露》,編舞家周書毅與12位舞者連續4年展開舞蹈旅行計畫,舞遍全台13個城市、36個場地,累計演出58場次,17日下午在台北松山文創園區的演出是整個計畫劃下休止符前的最後一場。 \n 《1875‧拉威爾與波麗露》是周書毅編作於2009年的作品,曾獲英國倫敦沙德勒之井劇院的全球舞蹈影片比賽大獎,2011年起走出劇場,開始舞蹈旅行計畫,在台灣、香港與澳門各地的非正式演出空間演出,包括車站、廣場、廟口等。 \n 周書毅說,當年是憑著一股傻氣,只想著「跳舞給更多人看」就開始計畫,「過程中發現許多行政上的困難,要募款、要跑各地拜會,要風吹日曬,但也從觀眾的反應得到很多,於是會不斷對自己提問:跳舞是什麼?」 \n 在舞作中,名曲〈波麗露》那不斷重覆的節拍音樂特色,搭配上舞者誇張的肢體表情與大叫,呈現人生必然面對的悲喜歡痛與跌宕起伏,「在斗南、鹿港,有阿姨問我:啊這是在跳什麼意思?也有阿姨看了說:哇,這樣大聲喊出來很爽耶!」周書毅笑說。 \n 周書毅認為,創作最害怕離社會與真實生活愈來愈遠,透過這樣的計畫,除了不斷提醒自己,也是讓舞蹈、讓藝術透過很簡單的方式介入人們的生活。「我認為這是讓舞蹈回到生活的一種方式。像在台北,人們的步調都很快很忙,可以透過一支舞讓大家停下腳步,這畫面挺好的。」

  • 陳武康周書毅 製作雙舞作

     兩廳院今年再推「雙舞作」演出,邀陳武康率驫舞劇場推出「裝死」,周書毅「周先生與舞者們」推出「看得見的城市,看不見的人」。 \n 2013年歲末,國家兩廳院第一次策劃了「雙舞作」演出,引發藝文圈討論與關注,今年繼續推出「1+1雙舞作」,鎖定2位在台灣舞壇表現亮眼的男性編舞家陳武康、周書毅參與製作。 \n 陳武康率領「驫舞劇場」推出「裝死」,周書毅則和「周先生與舞者們」推出「看得見的城市,看不見的人」。雙舞作於同一場演出中呈現,觀眾買一張票將可同時欣賞兩齣精彩作品。 \n 在「裝死」的舞作裡,陳武康把死亡與冷漠這兩項晦暗難解的命題,以獨樹一幟的編舞風格,演繹出調性詼諧的人生即景。陳武康認為,「裝死」可以是兩個層面,一是生活上的冷漠,另一方面則是真的在「裝死」。 \n 「看得見的城市,人充滿空氣」創作源自於2007年周書毅在台北國際藝術村駐村創作,以「流動空間」的呈現巧思,帶著觀眾穿梭於四層樓建築物的觀舞經驗,造成極大驚喜與撞擊 。 \n 7年後周書毅以全新創作「看得見的城市,看不見的人」重現概念,在舞台上打造出「隱形建築」,以陳述城市與人的誕生與消亡,生到重生的變化過程。 \n 「1+1雙舞作」驫舞劇場「裝死」、周先生與舞者們「看得見的城市,看不見的人」,5月10日至11日在台北國家戲劇院演出。1030326 \n

  • 周渝民獲頒年度風格男士 心疼女友被指豐腴

    周渝民獲頒年度風格男士 心疼女友被指豐腴

    仔仔〈周渝民〉今(6)晚出席由《GQ》雜誌主辦的《GQ Men of the Year》頒獎典禮。今年獲選為GQ年度風格指標人物的金鐘影帝周渝民,闖蕩演藝圈12年,從一開始花美男轉型成實力派演員,實力獲得肯定。仔仔不回應女友喻虹淵近日被拍到身材豐腴被傳懷孕一事,不過在微博上一句「身體健康才是最重要的,其他什麼不過是片浮雲。」顯示出他對女友的心疼與不捨。今日一同出席頒獎典禮的還有天才編舞者周書毅、旅美投手陳偉殷、文化局長劉維公以及麵包師傅吳寶春。

  • 周書毅伴光 「活著」就要舞

    周書毅伴光 「活著」就要舞

     編舞家周書毅很擅長與光一起跳舞,早自2007年的《從身體出發》,到2012年與新媒體藝術家周東彥合作的《空的記憶》,與他身體對話的主要物件都是光,像是垂掛的吊燈光線、閃爍的手電筒光源等。在最新的長篇獨舞《關於活著這一件事》中,周書毅再一次與光合作,藉明滅、流轉意象,以自己的身體表現生命的各種狀態。 \n 周書毅今年剛滿30歲,對於創作、生活,漸漸有了與過去不同的想法,「活著、生活是很辛苦的事啊!那不是完全負面的意思,而是有太多要去面對的狀況,有太多事情要去做,以回應所謂的成長。」他離家15年,生命中有一半的時間必須自立,「對於起起落落的狀態,不論是舞蹈創作上或是現實生活上的,都太有感觸了。」 \n 一直與光跳舞的經驗,讓周書毅對光的想像不斷延伸,「抽象的說,光可以是心臟、呼吸,明滅之中充滿生命力,具象一點的話,他可能是回家開門後的門燈,是夜裡陪著自己的一盞桌燈,是另外一個他人在關照自己的感受。」在《關於活著這一件事》中,他進一步將光擴展成日與月的象徵,「那是我們日常不斷接收到的,遙遠控制著我們的生活作息的,藉著舞作,我想表現日月流轉之中,自己的生命狀態。」 \n 舞台上,影像設計周東彥、視覺藝術家王仲堃與燈光設計高一華將打造出流動的、明滅漂浮的光影狀態,像是日月流轉的縮影,是歲月的更迭。周書毅也將以特有的優雅身體質感,在光影之間舞出生命力量的消長,舞出自己對生命不斷的追尋,同時表現活著的狀態所需要面對的掙扎苦痛、喜悅歡愉。他笑說:「活著,是為了承擔最美與最痛苦的事。」 \n 《關於活著這一件事》最早是2012年香港藝術節亞太舞蹈平台的委託創作作品,隨後也曾赴美國紐約、韓國首爾呈現,但都只是30分鐘的短篇,今年,他將舞作擴展成近60分鐘的長篇獨舞,將於10月25日至27日在台北水源劇場演出。

  • 與科技共舞 黃翊與周書毅出國表演

    與科技共舞 黃翊與周書毅出國表演

     科技結合表演藝術的作品近年在台灣蔚為潮流,也逐漸在國際打開名號。新生代編舞家黃翊與德國庫卡工業機器人共舞的《黃翊與庫卡》(見圖,林茲科技藝術節提供),本周獲邀至奧地利林茲科技藝術節演出,是台灣表演藝術界第一人。 \n 同時,影像工作者周東彥與舞者周書毅運用環景攝影、無線舞台裝置編創的《空的記憶》,也獲邀在中國廣州大劇院表演。 \n 《黃翊與庫卡》是2012年的作品,黃翊透過冷冽、低限,著重於手臂和上半身的動作與機器人的擺動運行,形成視覺上的呼應對話,受邀林茲科技藝術節,也是這件作品首次到海外演出。 \n 林茲科技藝術節1979年開辦,是科技藝術界最具指標性的活動。今年藝術節9月5日開幕,《黃翊與庫卡》是開幕演出的作品,同時也是藝術節Gala頒獎典禮的壓軸節目,共演出3場。 \n 2012年的《空的記憶》則獲邀在兩岸城市藝術節中演出。舞台上,周書毅與5座無線自動舞台裝置共舞,環景攝影的同步畫面投映在紗質布料,如詩如夢,表現人與記憶拉扯、對話的樣貌。

  • 台北文化周穗登場 擊樂展實力

    台北文化周穗登場 擊樂展實力

     近年積極和對岸搭橋舉辦城市文化活動,由台北市政府、中華文化聯誼會、廣東省人民政府主辦的「兩岸城市藝術節-台北文化周」6日在廣州揭幕,台北市政府準備了一展四演的系列活動,請出朱宗慶打擊樂團等招牌團隊,展現台灣的文化藝術實力。 \n 台北訪問團是由台北市副市長陳雄文率隊,5日抵達廣州,由廣東文化廳廳長方健宏迎接。陳雄文表示,去年來台舉辦的「廣東文化周」讓台北人飽覽嶺南風采,因此這次回訪,台北市政府所邀的演出團隊都非常具代表性。他認為,中華文化源遠流長,台灣融合了不同省分、不同年代的精髓,發展出多元風貌,透過交流刺激,對雙方都是難得的機會。 \n 7日粵台藝術家研討會 \n 台北市政府準備的回禮,包括台北市立美術館《非形之形→臺灣抽象藝術》特展、全民大劇團《當岳母刺字時,媳婦是不贊成的!》、台北市立國樂團《東西相和》音樂會、狠主流多媒體數位表演《空的記憶》以及朱宗慶打擊樂團的音樂劇場《木蘭》。 \n 其中,《非形之形→臺灣抽象藝術》特展,5日起在廣東美術館展出,邀請32位台灣藝術家54(組)件作品參展,呈現台灣各世代抽象藝術風貌,兩地藝術家也預計7日在廣東美術館舉行粵台書畫藝術家交流研討座談會。 \n 王偉忠打造話劇首演 \n 表演節目方面,由綜藝教父王偉忠所打造的話劇《當岳母刺字時——媳婦是不贊成的!》6日率先在廣州友誼劇院演出。大陸文化部副部長丁偉、廣東省人大常委會副主任雷于藍、廣東省政府副省長陳雲賢等出席欣賞。台北市立國樂團所策畫的《東西相和》,邀請倫敦奧運開幕式現身的打擊樂名家葛蘭妮助陣,7日在廣東星海音樂廳登場。 \n 新型態演出的「狠主流多媒體」,呈現科技跨界的數位表演藝術《空的記憶》,由影像導演周東彥與舞蹈家周書毅共同創作,以動力機械、環景攝影等科技效果,巧妙融合影像與身體的運動。壓軸的朱宗慶打擊樂團《擊樂劇場‧木蘭》,14日起在廣州友誼劇院連演兩場,以打擊樂融合京劇的「樂器、身段、唱腔、肢體」,展現台灣薈萃多元文化的創新成果。

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