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以下是含有楊力州的搜尋結果,共62

  • 楊力州受祈家威啟發拍片改變社會

    楊力州受祈家威啟發拍片改變社會

     金馬導演楊力州監製「怪咖系列」紀錄片,9日舉辦其中4部《非法母親》、《動保蝙蝠俠》、《尼泊爾布思議》、《多肉女子生存之道》首映記者會。片中主題橫跨動保、同婚、移工、教育等議題,楊力州表示,紀錄片拍完,算是完成一半,另外一半希望可以藉此推動社會的改變。

  • 楊力州感人新作《愛別離苦》金馬影展世界首映

    楊力州感人新作《愛別離苦》金馬影展世界首映

    2020金馬影展上週六(10/24)於官網開放線上購票,在影迷狂熱支持下,已有超過156場秒殺和即將完售。今日(10/29)除了公布加映資訊,也揭曉今年的神祕影片,金馬獎最佳紀錄片導演楊力州新作《愛別離苦》確定將在金馬影展世界首映。 \n \n曾以《奇蹟的夏天》獲得金馬獎最佳紀錄片的楊力州,在《愛別離苦》將鏡頭轉向一條在地圖上找不到的「菱潭街」,這條巷弄藏著在地復甦的特色小店,小店內也各藏有私密心事:有背負家族而支離破碎的婦女;獨立書店的女同伴侶;夫管嚴的菜攤老闆娘;在洗衣店打工的鋼琴老師;被迫與兒子分離的年輕媽媽;以及決定居家生產的樂器行孕婦。時光變遷、生命流轉,經歷總統大選、共度尾牙新年,日常交織而成的動人故事,在這條街道一一上演。楊力州以溫柔的眼光包覆著眾人的過往傷痕,深入的跟拍訪談,突破一道道情感心防,呈現出各種堅毅的女性自我樣貌。銀幕上的淚痕,閃爍著人性的溫暖微光,潸然之餘才深刻體會,原來愛與苦本就一體兩面,不曾分離。 \n \n金馬影展也將加映《默愛》、《黑色童話》、《全民審判秀》、《鳥人》、《童年往事》、《唬爛三小》等23個場次。神秘場與加演場將於本週五(10/30)下午一點起,於官網售票系統以及金馬影展展前服務台開賣,影迷千萬要把握機會,搶先購票。

  • 張榮吉以《下半場》奪北影最佳導演!謝楊力州帶他看不一樣人生風景

    張榮吉以《下半場》奪北影最佳導演!謝楊力州帶他看不一樣人生風景

    40歲的張榮吉以《下半場》,從國際名導蔡明亮、趙德胤等勁敵中突圍,拿下台北電影獎最佳導演獎, 他領獎時開心表示,「謝謝電影帶我來這裡,從短片、紀錄片,都有吸引台北電影節,很謝謝台北電影節。」他謝謝製片人陳寶旭對他的信任,以及支持《下半場》的天使及朋友們,「最辛苦的就是演員及工作人員們,你們在我心中都是最棒的!」 他也特別感謝家人,尤其到場的父親、太太,以及幫他照顧女兒的朋友們和姊姊,「讓我有機會站在這邊不用一手抱一個!」 \n \n他說,雖然這部電影已經在戲院跟大家說再說,但之後會在其他平台繼續跟大家見面,「這不是催票,但電影它永遠會留著、永遠存在、感動人」。 \n \n他也謝謝從《逆光飛翔》到《下半場》楊力州導演從紀錄片領域帶他看不一樣的人生風景,讓他有很多創作能量,「我都很怕我快用完了,我會繼續努力的,謝謝大家!」 \n \n張榮吉2006年與楊力州導演共同執導《奇蹟的夏天》,獲得金馬獎最佳紀錄片,2008年他執導第一部電影短片《天黑》就入圍金馬獎創作短片,並獲得台北電影節最佳創作短片。2012年更以首部劇情長片《逆光飛翔》獲得第49屆金馬獎最佳新導演;2014年再以《共犯》入選台北電影節國際新導演競賽及台北電影獎。 \n

  • 吃冰賀罷韓 陳其邁:高雄需要重開機

    吃冰賀罷韓 陳其邁:高雄需要重開機

    慶祝罷韓成功,行政院副院長陳其邁14日受邀出席名嘴王瑞德在高雄駁二發放冰淇淋的活動,豔陽下人潮踴躍。陳其邁強調,高雄需要「重開機」,要腳踏實地、招商引資,讓年輕人有更多機會在這裡生活。 \n \n名嘴王瑞德在駁二主辦「為高雄民主喝采」、請高雄人吃冰活動,現場排隊人潮蔓延至流行音樂中心,陳其邁、立委趙天麟及綠營議員都到場助陣。 \n \n「在黨內程序完成後,希望有機會把我的心力奉獻給我們的故鄉。」外傳民進黨將提名陳其邁參與補選,陳其邁強調尊重黨內程序,這幾天也在盤點肺炎疫情趨緩後的邊境開放及疫苗量產等工作,他強調「要把所有的工作都完成」。 \n \n針對國民黨陸續有人表態參選高雄市長,國民黨也宣示將傾全力打這場選戰,陳其邁說,國民黨能推出好人選對高雄、台灣也好,能有一個熱愛高雄、熟悉高雄的候選人,不管藍綠,只要經過民主程序,對高雄團結進步都有幫助。 \n \n他進一步提及,高雄需要重開機,加緊把市政做好,腳踏實地、招商引資,讓年輕人有更多機會在這裡生活。 \n \n面對補選,陳其邁強調,民主政治應該要做政策上的辯論,歡迎國民黨未來提出好的人選,對高雄、台灣都是好事。 \n \n外傳陳其邁可能找民進黨智庫「新境界文教基金會」副執行長吳怡農輔選,陳其邁表示,會有很多關心高雄的年輕朋友一起來打這場選戰,但明確人選「暫時保留」,讓他好好準備一下,屆時就會向外界報告。 \n \n對於代理市長楊明州的評價,陳其邁認為,楊明州有魄力、執行力,用人不分黨派,非常欣賞他。 \n

  • 「 校園鑫馬獎」20日頒獎 嘉賓星光雲集

    「 校園鑫馬獎」20日頒獎 嘉賓星光雲集

    第一屆學生微電影競賽「校園鑫馬獎」14日公布頒獎名單,藝人陳庭妮、張書豪、劉畊宏、楊小黎、謝祖武、唐從聖、黃明志、吳念軒、嚴正嵐、李冠毅、羅文裕,電影監製、導演朱延平、王童、李烈、瞿友寧、卓立、陳清河、楊力州、紀柏舟、程偉豪、林孝謙等重量級影人齊聚一堂。頒獎典禮即將在6月20日18點30分於台北信義威秀影城舉行,將結合線上頒獎直播的方式,跨越國際讓觀眾粉絲可以第一時間掌握得獎資訊。 \n \n此外,億萬MV點擊保證的大馬鬼才黃明志將在空中頒獎,黃明志感性表示:「在台灣讀大學時開始拍拍東西,尤其是台灣文化多元,社會風氣相對開放,是培育電影人才的福地,這次參加那麼有意義的活動,覺得很開心,也期待這些後輩的作品可以讓我驚豔。」另外活動的亮點是邀請新生代網路人氣歌手蔡佩軒,她將帶領全台大專生合唱活動主題曲《同一個氣息》為活動揭開序幕。 \n \n第一屆「校園鑫馬獎」徵件獲得全國91校、853件投稿的踴躍參與,主辦單位表示,會舉辦這個活動,是想從校園開始建立正確的觀念,因此結合新北市政府教育局和各大公益團體的力量,組成「鑫馬獎執行委員會」,舉辦學生微電影比賽「校園鑫馬獎」,鼓勵全台160所大專院校學生發掘社會各角落「善、孝、愛-激勵的人生故事」,自編、自導、自演,拍攝微電影短片。 \n \n主辦單位表示,藉由學生的鏡頭記錄下「台灣最美的風景」,讓更多人看見台灣珍貴的無形資產,將小人物的大力量散播給大眾,為社會注入清新暖流,從知善、行善、進而「至善」,形成善的循環。「校園鑫馬獎」也祭出高額獎金:最佳影片金獎30萬元、銀獎20萬元、銅獎10萬元、十強(第4-10名)各3萬元 ,期待這些電影種子人才,為台灣影視圈注入一股新活力。

  • 《通信網路》為素人創作打光 台灣大myfone行動創作獎徵件

    有鑑於全球新冠疫情發展的不確定性,加上今年是5G開啟的全紀元,都改變人們習以慣常的生活,台灣大(3045)宣布,第14屆myfone行動創作獎今年特別以「蕪去.無懼Fearless」做為主題,即日起至8月10日展開長達逾百天的徵件,盼人們在漫長的居家防疫期間,重新檢視過去,為人生去蕪存菁。 \n 台灣大總經理林之晨表示,2020年除了是全球因抗疫而加速數位化的一年,同時也是台灣的5G元年,應運而生的各種新生活形態與科技服務,將為人類文化帶來巨大的分水嶺,期許創作者藉由這個契機,重新檢視自己與群體的關係,從中找到新作品的想法,同時也用這些新作品去啟發社會。 \n \n 台灣大永續暨品牌發展副總經理劉麗惠則指出,台灣大要幫助素人創作者持續接軌成專業創作人,並找到自己發光發熱的舞台,透過myfone行創獎尋找下一個李安、下一個周杰倫、五月天,甚至是大作家等,呼應主題「蕪去.無懼」,希望大家放下過去的包袱與拘束,自由奔放地擁抱世界,不只在行動裝置上創作,更將創作付諸行動。 \n 台灣大myfone行創獎不僅提供創作人一展身手的競賽舞台,同時為讓這些優秀創作者的作品也能被世界看見,台灣大集團旗下myVideo、MyMusic、myBook、M+messenger等平台,也協助創作者朝商業化邁進,透過台灣大的跳板起飛;不僅如此,本次林之晨也與本屆myfone行創獎評審長侯文詠分別錄製一段影片,林之晨鼓勵所有創作人「在行動上創作作品,在作品上付諸行動」,期望尋找到下一個李安;侯文詠則希望大家挑戰「如何用一個創作,贏得多數人的共鳴」。台灣大基金會也分別拍攝四支宣傳影片《你的難》、《你的亂》、《你的怕》、《你的煩》,即日起在YouTube上架。 \n 台灣大表示,第14屆myfone行創獎的另一大亮點,就是各組評審都有新面孔加入,包括「訊息文學組」邀請到作家張曼娟、「原創歌曲組」邀請到金曲製作人剃刀蔣、「微電影組」喜迎首度加入決審的著名影評人聞天祥、「原創貼圖組」則請到以黑白馬來貘走紅的Cherng,再加上原本的黃金組合「訊息文學組」侯文詠、吳若權;「原創歌曲組」陳子鴻、侯志堅、陳樂融;「微電影組」王小棣、楊力州;「原創貼圖組」黃子佼、畫龜畫等重量級評審。 \n 第14屆《myfone行動創作獎》參賽項目有「訊息文學組」、「原創歌曲組」、「微電影組」與「原創貼圖組」。「訊息文學組」分成時事組、成語詩詞創新應用組、故事接龍組等三組,首獎最高獎金10萬元。「微電影組」分為兩組,包括徵件長度3到5分鐘的微電影組,首獎獎金100萬元,以及1到2分鐘的行動影片組,首獎獎金50萬元。「原創歌曲組」徵求2到5分鐘作品,首獎獎金20萬元,另設最佳演唱人獎及最佳詞/曲創意獎,今年也持續和網路唱片公司「音樂霸」合作,創作者可線上邀請「音樂霸」包含詞曲、演唱、編曲、混音等21種專業人才參與創作。「原創貼圖組」徵求8張貼圖和1張年度情緒,首獎獎金10萬元,最佳年度情緒獎獎金6萬元。 \n \n

  • 一國兩制他最先知道 楊力宇病逝

    一國兩制他最先知道 楊力宇病逝

     曾經當面跟中共領導人鄧小平提出不該以武力威脅台灣、在國際上孤立台灣的美籍華人楊力宇教授,17日病逝於美國維吉尼亞州,享壽86歲;他出生於大陸,隨國民政府來台,1961年赴美留學後即留美教學,1983年與鄧小平會面時,是全球第一個聽到「一國兩制」構想的人。 \n 1983年6月25日,49歲的楊力宇與一群美籍華人教授訪問大陸,獲鄧小平接見。楊力宇當面向鄧小平提出,對台政策的兩大主軸,武力恫嚇台灣以及國際上孤立台灣都是不智的。北京既然要跟台灣交流,卻不放棄武力犯台的可能性,又在國際上打壓台灣,就很難期望台灣在兩岸交流有積極回應。 \n 見證兩岸放棄武力對峙 \n 也就在那一場會見中,鄧小平提出有名的「鄧六條」即「一國兩制」構想。在這六條說法中,鄧小平認為,兩岸進行兩黨平等會談,「不提中央與地方」,也強調兩岸合作之後,大陸不派人駐台,「軍隊不去,行政人員也不去」。 \n 事實上,在這場會見的前兩年,1981年4月蔣經國在國民黨第十二屆黨員代表大會上,提出「三民主義統一中國」取代以往的「反攻大陸」;同年9月,大陸全國人大委員長葉劍英即提出「關於台灣回歸祖國實現和平統一的方針政策」(葉九條)。 \n 鄧小平趁著與楊力宇等人會面,成熟了上述的構想理念,提出以「一國兩制」來解決兩岸國號問題、制度爭議。這場會面後來又有另一段公案,香港《文匯報》的社論曾提出,鄧小平當時有說,只要承認一個中國,「國號、國旗、國歌都可以談」,但《人民日報》後來的報導,卻沒有這一段。 \n 關注一國兩制實施 \n 楊力宇受訪時轉述鄧小平的「一國兩制」論,全世界才知道中國這個重大政策轉折。楊力宇教授在多年後受訪曾表示,他個人認為「『一國兩制』在台灣和香港都有問題」。 \n 楊力宇1934年出生於江西,1949年隨政府撤台,畢業於台灣大學,1961年赴美留學,獲史丹佛大學博士學位,之後留美執教,曾任職於舊金山州立大學、溫索普州立學院,退休前為新澤西州西東大學亞洲學系教授,過去曾擔任系主任。 \n 根據我方資料,楊力宇著力於研究兩岸關係,馬英九執政期間,曾聘他為大紐約區僑務委員。他也於2011年,以書面問題訪問馬英九總統,關心馬前總統對自己的歷史定位與國家方向。

  • 最先知道一國兩制 楊力宇病逝

    最先知道一國兩制 楊力宇病逝

     曾經當面跟大陸領導人鄧小平提出不該以武力威脅台灣、在國際上孤立台灣的美籍華人楊力宇教授,17日病逝於美國維吉尼亞州,享壽86歲;他出生於大陸,隨國民政府來台,1961年赴美留學後即留美教學,1983年與鄧小平會面時,是全球第一個聽到「一國兩制」構想的人。 \n 1983年6月25日,49歲的楊力宇與一群美籍華人教授訪問大陸,獲鄧小平接見。當時楊力宇當面向鄧小平提出,對台政策的兩大主軸,武力恫嚇台灣以及國際上孤立台灣都是不智的。北京既然要跟台灣交流,卻不放棄武力犯台的可能性,又在國際上打壓台灣,就很難期望台灣在兩岸交流有積極回應。 \n 鄧提合作 陸不派人駐台 \n 也就在那一場會見中,鄧小平提出有名的「鄧六條」即「一國兩制」構想。在這六條說法中,鄧小平認為,兩岸進行兩黨平等會談,「不提中央與地方」,也強調兩岸合作之後,大陸不派人駐台,「軍隊不去,行政人員也不去」。 \n 當時還有中共中央政治局委員、中央軍委副主席兼秘書長楊尚昆,中共中央書記處書記、中央宣傳部部長鄧力群,中央對台工作領導小組副組長汪鋒等陪同。 \n 國號國旗國歌 都可以談 \n 事實上,在這場會見的前兩年,1981年4月蔣經國在國民黨第十二屆黨員代表大會上,提出「三民主義統一中國」取代以往的「反攻大陸」;同年9月,大陸全國人大委員長葉劍英即提出「關於台灣回歸祖國實現和平統一的方針政策」(葉九條)。 \n 鄧小平趁與楊力宇等人會面,成熟上述構想理念,提出以「一國兩制」來解決兩岸國號問題、制度爭議。這場會面後來又有另一段公案,香港《文匯報》的社論曾提出,鄧小平當時有說,只要承認一個中國,「國號、國旗、國歌都可以談」,但《人民日報》後來的報導,卻沒這一段。 \n 楊力宇受訪時轉述鄧小平的「一國兩制」論,全世界才知道大陸這個重大政策轉折。楊力宇教授在多年後受訪曾表示,他個人認為「『一國兩制』在台灣和香港都有問題」。 \n 楊認一國兩制 會有問題 \n 楊力宇1934年出生於江西,1949年隨政府撤台,畢業於台灣大學,1961年赴美留學,獲史丹佛大學博士學位,之後留美執教,曾任職於舊金山州立大學、溫索普州立學院,退休前為新澤西州西東大學亞洲學系教授,過去曾擔任系主任。 \n 根據我方資料,楊力宇著力於研究兩岸關係,馬英九執政期間,曾聘他為大紐約區僑務委員。他也於2011年,以書面問題訪問馬英九總統,關心馬前總統對自己的歷史定位與國家方向。

  • 新北紀錄片論壇 蔡明亮、楊力州接力開講

    新北紀錄片論壇 蔡明亮、楊力州接力開講

    新北市紀錄片論壇今天下午1點30分至6點30分在新北市府登場,邀請到國際知名導演蔡明亮、Taiwan Film Festival, Curator蕭明華、紀錄片導演楊力州…等多位知名電影人到場演講、對壇,除分享紀錄片產業的現況與發展,也探討台灣紀錄片如何跨足國際。 \n \n蔡明亮甫以新作「你的臉」獲得第21屆台北電影獎最佳紀錄片及最佳導演獎,作品以超越語言的獨特風格,帶來形式的突破與大膽創新的呈現,今天下他以「創造電影新經驗:蔡明亮的凝視計畫」為題演講,吸引許多青年到場一睹大師風采。 \n \n第二場講座由新北市新聞局長蔣志薇與Taiwan Film Festival, Curator蕭明華進行對談,討論華語紀錄片在海外的發展及新北市與海外影展合作推廣紀錄片的展望。 \n \n第三場講座邀請到台灣知名紀錄片導演楊力州、資深紀錄片製片人及導演賀照緹、城市遊牧影展策展人David Frazier及國家電影中心TIDF節目統籌吳凡進行與談。 \n \n新北市長侯友宜致詞時表示,感謝在場導演與策展人對新北市深耕紀錄片的幫助與指教,9年來,新北市紀錄片曾到香港、上海等地放映,今年上半年也獲邀參加波士頓台灣影展,下半年還將與泰國當地影展合作放映,並邀導演出席映後座談,明年更計畫與法國巴黎、新加坡等地策展單位合作,希望能提升台灣導演及作品的國際能見度,讓新北紀錄片在國際發光發熱。 \n \n新北市新聞局長蔣志薇表示,新北市紀錄片系列活動9年來已協助77位紀錄片創作者,完成72部紀錄短片,今年10月29日起至11月23日將登場的「新北市國際紀錄片月」,放映片單囊括台、港、中、美、敘利亞等地題材作品,新北市紀錄片論壇詳細內容及紀錄片相關活動請上新北市紀錄片系列活動官方部落格http://newtaipeicitydoc.pixnet.net/blog或臉書搜尋「感動,無所不在!」。

  • 「蹲點‧台灣」影展10歲 楊力州導演現身對談

    「蹲點‧台灣」影展10歲 楊力州導演現身對談

    由中華電信基金會舉辦的「蹲點‧台灣」今年邁入第10年,特與中華電信「2018 MOD微電影暨金片子創作大賽」合作「蹲點‧台灣10週年獎」,並將於11月3日在台北光點華山A2影廳播映入圍影片,資深紀錄片導演楊力州、曾文珍均將出席映後與談。 \n \n「蹲點‧台灣」活動自2009年起,每年鼓勵大學生利用暑假期間至全台偏鄉社區蹲點,於半個月的蹲點期間,一手記錄社區故事,一手發揮專長進行社區服務,台灣各地的社區故事得以透過大學生的鏡頭保存與傳承。10年來,已有超過500位大學生走遍全台67個鄉鎮角落。 \n \n透過大學生的鏡頭「把台灣現況、一些比較弱勢偏遠的地方,非常多樣且多面貌的展現出來。」作家劉克襄擔任「蹲點‧台灣10週年獎」的評審,表示這次從影片中感到「最震撼」的,便是學生們因為在社區「蹲」得夠久,讓每一支參賽的紀錄片,都如同一首精彩的短詩,簡單卻深刻地傳達導演觀點。 \n \n「『蹲點‧台灣』就是鼓勵台灣年輕人可以用他們的眼睛、他們的心去體會台灣的部落或是農村」,金馬獎紀錄片導演曾文珍在評審過程中,也大感因為這些紀錄片「打開了一扇窗,讓我們可以看見台灣更多美好的人事物」。而以蹲點十年拍攝而成的電影成功喚醒台灣民眾對傳統布袋戲文化的關懷,首週票房已破180萬的《紅盒子》導演楊力州,更肯定「蹲點」的精神:「蹲點,不只是活動名稱,更是一種對待社區的態度。我喜歡這種態度,更喜歡這樣的態度所拍出來的影片。」 \n \n中華電信「2018 MOD微電影暨金片子創作大賽」入圍影展於11月3日在台北光點華山A2影廳舉辦,上午的「蹲點‧台灣10週年獎」場次,放映6支入圍影片,映後座談上,楊力州導演、曾文珍導演並將與拍攝團隊、蹲點社區代表交流互動,並分享自己的觀察和拍攝經驗,歡迎民眾線上免費報名參加:https://www.accupass.com/go/film10th。下午則有「2018 MOD微電影暨金片子創作大賽」社會組、校園組、金片子組、及企業倫理普拉斯獎的入圍影展及映後座談。 \n \n

  • 走過憂鬱深谷 楊力州十年磨出《紅盒子》

    走過憂鬱深谷 楊力州十年磨出《紅盒子》

    「我們沒走錯吧!」某個燠熱週末,新電影《紅盒子》選在台北市萬華區剝皮寮一個小放映室試映,站在斑駁門外,一些觀眾竊竊私語互相確認。 \n \n沒有海報、沒有指引牌,沒有人潮。這場不到30人的試映會,導演楊力州仍出席與觀眾互動;其實,縱使試映會只來2個人,他也在。 \n \n因為,這部電影沒有行銷公司協助,他與製片妻子朱詩倩挽起袖子,2人拿出1百萬元自己做宣傳、每場試映都出席。 \n \n布袋戲、老人、紀錄片…… \n22年出25片,專拍「票房毒藥」 \n \n「真的隔行如隔山……,朋友跟我說,這部片子集合了3個票房毒藥:老人、布袋戲、紀錄片。以前我們只要辦2、3場大的試映,媒體會來採訪、通告都安排好,接著電影上映;現在已經5個星期都在做小型的,每場人數少少的,第一場我們想找贊助商,只來了2個人!」他苦笑。 \n \n然而,即便如此,他仍堅定往前,如同《紅盒子》裡面主角「做自己」的執念,從沒停過。 \n紀錄片主角是近9旬布袋戲演師陳錫煌,他是已故亦宛然掌中劇團創辦人李天祿之子。父親入贅,長子規定從母姓,異姓父子情結,李天祿對長子特別嚴厲與冷淡,每每楊力州架起機器問他對父親的感受,他都說不出口。 \n後來李天祿將劇團傳給姓李的二兒子李傳燦,陳錫煌不爭不搶,父親過世11年後,他才以79歲之齡再次自立門戶,只從劇團帶走一個紅盒子,裡頭是一尊田都元帥。從此,缺席的父親,由神明所取代。 \n \n這片花了楊力州10年時間拍攝,是他目前作品中耗時第2長的片子,記錄陳錫煌如何在父親巨人般身影下找出路;片末,他拍攝了包覆在戲偶衣裳裡的那隻手,細膩表現小小一尊木偶如何在掌中表現甩棍、打鬥、婀娜多姿走路、寫毛筆字、蓋印章的乾坤,目前已累積4、50段影片檔案,這些珍貴資產,日本NHK電視台曾表明要全部買斷,他沒答應。 \n \n「還沒試映前,有人建議我要剪掉最後一段大約15分鐘的操偶手技片段……,跟我說『這沒人關心啦!』」但楊力州堅持保留,因為這是他拍片的初衷,「就是沒人在意這項技藝,我才要保留(這段)影片,我想用最華麗的方式,與傳統布袋戲說再見……。」 \n \n其實,他是國內最多產的紀錄片導演,幾乎1年1部片,22年間產出25部紀錄片;同時,他也是最多紀錄片上院線的導演。金馬執委會執行長聞天祥說,台灣最多觀眾認識的紀錄片導演,就屬楊力州與齊柏林。威秀公關經理李光爵(影評人膝關節)引用片商公會資料,雖然楊力州在台灣紀錄片歷史上成績最好的是《拔一條河》(排第6),但他上院線的紀錄片多達7部,這個數字是其他人都難望其項背的。 \n \n李光爵解釋,在台灣做紀錄片非常辛苦。首先,要排上院線很困難,電影院排片以美商為優先、接著是獨立片商劇情片、藝術片,最後才考慮紀錄片。台灣今年預計會有7百部影片,但上院線的國產紀錄片,只有《看不見的台灣》與《紅盒子》2部,比率極低。其次,觀眾要願意掏錢走進戲院,「消費者花錢進戲院要享受優閒時光,看劇情片就好了,為什麼要去看紀錄片?」 \n \n1年多前人生開始走調 \n「看著開過來的砂石車, \n我竟然想:撞下去,就沒事了」 楊力州的紀錄片,大多是悲傷場域的故事,老病、弱勢、窮鄉、悲傷、死亡,環境的難,票房的難,堅持往冷門裡的冷門走,終於,他撐不住。 \n「紀錄片工作者,心臟都要非常強大!」聞天祥說,他們與劇情片導演不同的是,紀錄片工作者的拍攝對象是一個個真實生命,不是殺青就結束了,生命與生命的連結,「是『永恆的問題』!」 \n並且,對被攝者的道義、倫理、責任,常被拿出來討論。「加上楊力州算是最多觀眾認識的紀錄片導演之一,樹大招風,觀眾的要求和批評就更嚴厲,」聞天祥說,嘔心瀝血創作的作品被批評,不在乎很困難。 \n \n如同楊力州自己常說,如果他拍攝了30個故事,他就體驗了30種的人生。1種人生已經夠苦,30種人生就太苦,2016年底,他開始不對勁。 \n \n「有次我載女兒上學,回程路上,沒有理由的,我一直掉眼淚……,看著對面開過來的砂石車,我竟然想『我只要撞下去,就完全沒事了。』」沒有任何難過的事,只要一個人,就不知不覺流淚;與妻子吵架,對小孩發火,只是沒刷牙,他動怒對孩子吼叫:「為什麼要我說那麼多遍!我很煩你不知道嗎!」 \n \n他對自己的狀態感到害怕,太太抓著他找醫師諮商,確診為憂鬱症,他立即關閉個人臉書,遠離評論聲,其後1年,他在不同的診間出入,諮商,服藥。 \n \n沒多久,太太也因壓力過大,開始失眠,走進心理諮商診療室。 \n \n與他合作多年的攝影師林皓申說,楊力州太關心他的被攝者,花時間進入別人生活,結果拍攝完後退出來,自己的生活卻不見了。他發病期間,配樂師柯智豪常常約他喝下午茶、逛夜市,不為任何事,單純陪伴、打氣,「那時候說話非常戰戰兢兢,怕給他壓力,我們一群力州身邊的朋友,也會互相告知他說了什麼,近期有什麼狀況,大家互通有無。」 \n \n外界鼓勵都變壓力 \n「我怕吃藥會變笨, \n說故事的天賦和能力不見」 \n \n「那時我好怕去映後會分享,我要趕快拿麥克風先講話……,因為只要有人稱讚我鼓勵我說我好棒,好像都在提醒我『你根本沒有做到!』我也很怕吃抗憂鬱的藥,深怕吃了藥我會變笨,說故事的能力和天賦會不見了。」楊力州說。 \n \n「導演,你只要不拍紀錄片,你這狀況就會改善了。」醫師跟他說,但他做不到。 \n \n2017年,他形容自己空轉1年,沒做什麼事,就是剪《紅盒子》,他自己是第5位剪接師,片子拍太久,前後4位製作都離開了,他試著沉澱、靜下來,透過剪接片子肯定自己;就像片中陳錫煌,為了找習藝者,外國人、聽障者,只要有興趣,他全都收。 \n \n年過8旬的陳錫煌,奔波全台與海外找學徒,同輩勸他:「無效啦!」他卻不放棄。這是何等的迫切感,布袋戲需要用閩南語講口白,他不在乎外國人一句都不會;他去聽障學校表演、招生,不在乎許多聽障生連說話的能力都沒有。他想傳承這門藝術,也確認自己與一身技藝,存在的價值。 \n \n這如同楊力州,出身美術系,卻違背父親的期待,沒繼續拿畫筆創作,而扛起攝影機,記錄人間。 \n \n因為他知道,一個極短真實片段,可能在幾百公里以外,有人看見、形成改變。這是堅持拍攝紀錄片的初衷。 \n \n重啟臉書,學會慢慢放手 \n「你知道可以改變一些事, \n即使改變非常微弱」 \n \n那是他在輔大教書時,一次學生帶回毛帶,一段採訪玫瑰花農的影片,大嬸聽說學生的老師是「楊力州」,轉身對鏡頭,向他說話: \n \n「我在公視有看你的紀錄片(指《被遺忘的時光》),才知道村子裡有人是失智症,以前都覺得他是老番顛、肖ㄟ(瘋子)!我看了你的片子才知道那是一種病,拍謝(台語:抱歉)啦!」」這個回饋,讓他當場噴淚。 \n \n「你知道你可以改變一些事,即使改變非常微弱,也許就只有片子上映那2個月有影響力……,」楊力州說。 \n \n他總是想要超越自己,並改變什麼,但在口碑與票房上,又有「不能失手」的壓力,漸漸的,擔子堆疊、重得無法承受。 \n \n「之前,我在意每個人對我說的話,甚至臉書的留言,問我為什麼不拍這個、不拍那個,我都一個個回應……,現在可以慢慢放手了。」雖然,他還是需要隨身帶著抗憂鬱的藍色小藥丸,在壓力焦躁來襲時吞一顆得到緩解,但他重開了臉書,與外界對話,也把《紅盒子》順利剪成,開始跑試映。 \n \n被憂鬱症困擾期間,聞天祥某次的分享,讓他豁然開朗:「他跟我說,我拍紀錄片像是在跑馬拉松,為什麼會看到喝采、喝倒采的人?是因為跑得太慢,要跑得夠快,就不會被這些事影響。」 \n \n他決定不管掌聲與噓聲,專心向前跑。 \n \n向前跑,儘管在《紅盒子》的宣傳期,首映進入倒數時刻,他卻不顧團隊反對,突然離開台北,跑進了南迴深山小村。 \n \n在南迴地區尚武小村,他遇見一位修墳師,這裡醫療資源貧瘠,居民只要生重病,只能聽天由命,「看是路比較長,還是自己的命比較長」,」修墳師如數家珍的告訴楊力州,眼前一片墓園,有哪些墳主,命比路短,救護車載去醫院、再載回來,包括修墳師的兒子…。 \n \n振臂說著故事,眼睛發亮的楊力州,重回10、20年前,我們眼中的他,和去年靜默的他迥然不同。用影像說故事的路,他會一直走下去。 \n \n小檔案_楊力州 \n出生:1969年 \n學歷:輔仁大學應用美術系、台南藝術學院音像紀錄所MFA藝術創作碩士 \n經歷:政大傳播學院、輔大應用美術系講師 \n現職:紀錄片導演 \n成績單: \n2006年《奇蹟的夏天》獲金馬獎最佳紀錄片 \n2011年《青春啦啦隊》金馬獎最佳紀錄片入圍 \n2013年《拔一條河》金馬獎最佳紀錄片入圍 \n \n【更多報導】 \n \n※精彩全文,詳見《商業周刊》1611期。 \n \n※本文由商業周刊授權刊載,未經同意禁止轉載。 \n

  • 楊力州對老爸 愛在心 口難開

    楊力州對老爸 愛在心 口難開

     紀錄片導演楊力州,多年前曾拍過一系列「開口說愛」廣告,安排素人主角打電話給家人,表露平日說不出口的情感,「每個人都以為我很會對家人表達愛意,但我其實是不及格的。從小到大,我從來沒有對父親說過『我愛你』,連臉書都封鎖父親。平時就很少講話,要勾肩搭背更是絕對不可能。」 \n 父子關係 擔心會複製 \n 楊力州表示,「我現在也很擔心,以後我兒子長大,會不會也跟記者說,我爸都在他拍紀錄片的世界裡,都沒有理他,因為關係其實是會這樣一代一代複製的。」 \n 楊力州的父親楊敏郎,在石碇的住家旁邊有一間叫做「泥畫屋」的小藝廊,放著他近年創作的水泥畫、鐵工雕塑作品。採訪拍照時,楊力州細心地站在父親左側,替左眼剛動過白內障手術的父親擋住閃光燈的強光,無論站著、坐著,或是四處走動,兩人中間始終保持著不特別親近、卻也不顯生疏的距離。 \n 楊力州從小在父親的期盼中成長,楊敏郎希望兩個兒子都能當藝術家,一路悉心栽培,「我從幼稚園就開始畫畫,當大家都還在用彩色筆,我卻是在用炭筆畫素描,畫羅斯福的畫像。那時候我只知道畫得好父親會很高興,會給我零用錢。17歲時我就幫報紙副刊畫插畫,他也很得意。」 \n 拒當畫家 父親很遺憾 \n 楊力州回憶,小時候爸爸一大早就出門去工作室畫肖像,飯後又會繼續回到畫室工作,幾乎見不到面,自然也不太說話,「我們也不會一起畫畫,大概只有小時候偶爾繪畫作業交不出來,會找他幫忙吧。」 \n 後來楊力州決定不照父親的希望走,放下畫筆,拿起攝影機開始拍片。雖然感覺到父親對於兒子不當藝術家心有遺憾,但父親並沒有反對。 \n 「我們家不是關係惡劣,就是不太講話,但我不希望因此有遺憾,所以我每一兩周就會來石碇陪爸媽。」楊力州表示,多年來兩人唯一接近談心的時刻,是某天他到父母家中,獨自在房間裡時,父親突然來找他說話,「那陣子我正在低潮,我爸就跟我說,想開點啊,世界沒有這麼不好,之類的話。我就跟他說,沒事啦沒事啦。即使平常我們都沒說話,我還是會知道他是關心著我的。」

  • 楊力州跨足VR電影 《紅盒子》西雅圖放映獲好評

    楊力州跨足VR電影 《紅盒子》西雅圖放映獲好評

    導演楊力州剛從溫哥華與西雅圖影展回台,6日參加三星「星美好」活動,與小野、法國VR講師Sascha Hartmann跟學生分享VR創作。他的首部VR電影《紅盒子》在西雅圖影展放映,大獲好評,紀錄片以布袋戲為主題,他認為雖然88歲的老師傅無法跟他一起赴國外出席影展,但VR技術替他解決這個問題。 \n \n他年底將與Discovery頻道合作,赴南極拍攝紀錄片,除了傳統攝影器材,他也會攜帶全新科技,嘗試影片的不同可能。 \n \n談到這次赴國外參加影展,他帶著9歲的女兒去,全程都是女兒替他掌鏡紀錄,讓他更認為影視實驗教育的重要性。影視實驗教育機構校長小也指出,20年前他在中影工作時,韓國影視人員來台取經,等到他在台視工作,被要求要去韓國買韓片、參觀片廠,光景差很多,希望VR技術能替台灣電影產業帶來不同風貌。 \n \n台灣三星電子自2014年起陸續於全台15間不山不市地區的國小完成智慧教室建置,並於2017年起推動「星美好」計畫,以科技產品輔助教學,降低數位落差。近期更將影響力延伸至多元實驗教育,於台北市影視音實驗教育機構(以下簡稱TMS)打造全新智慧教室,提供完善的專業影音設備。此外,三星以培育人才軟實力為願景,積極導入專業互動課程,除攜手台北電影節推出Gear VR虛擬實境工作坊,後續更將於7月中旬,與TED x Taipei合作推行動畫實作角色設計課程,擴大開啟影視音教育變革。

  • 楊力州10年磨一片 陳錫煌不藏私

     陳錫煌無論到哪裡演出,手上都抱著一只紅盒子,裡面是一尊「戲神」田都元帥的神像。戲演出前,陳錫煌必定會用三炷香拜神,祈求順利。紀錄片導演楊力州從小愛看布袋戲,2007年時他偶然得知有法國人專程來台向陳錫煌拜師學藝,因而拍下紀錄片《紅盒子》的第一個鏡頭,開啟了10年拍攝的緣分,預計在半年後完成最終版本,明年中上映。 \n 陳錫煌是布袋戲大師李天祿的長子,今年高齡85歲。自陳錫煌13歲起,當李天祿創辦的「亦宛然掌中劇團」演出時,他就跟著父親,邊看邊學,20歲正式開始操偶,成為父親的二手。陳錫煌曾經創立劇團「新宛然」,後來又回到亦宛然,直到2009年79歲才再成立「陳錫煌傳統掌中劇團」。陳錫煌不只會操偶,還會製作戲偶,是唯一獲得文化部兩項肯定的傳統布袋戲大師。 \n 陳錫煌總是叨念著傳承:「不留下來,就浪費了。」楊力州請他演示操偶技巧,他也不藏私,甚至願意取下布袋戲偶空手示範,讓攝影機記錄下操偶時的手形和動作細節。「有什麼好不能拍的?」只要有人願意來學,陳錫煌就教。 \n 大弟子吳榮昌回憶當年想拜師學藝時,陳錫煌說:「外國人都在教了,何況我們台灣人!」現在陳錫煌有3個弟子吳榮昌、黃武山和法國女生露西,手上的紅盒子要傳給誰,還沒決定。 \n 楊力州說,這部片多年拍下來,總是覺得不滿意,遲遲無法完成,於是中途先放手去拍了其他的紀錄片。直到兩年前一次和陳錫煌聊天時,陳錫煌問他:「如果有一天你發現這輩子最大的對手是你父親,你會怎麼辦?」讓楊力州驚覺,除了記錄布袋戲的技藝和傳承,他也必須處理陳錫煌和父親李天祿的情感,紀錄片才算圓滿。 \n 楊力州也表示,他原本想要記錄下的是傳承的經過,但布袋戲凋零太快,坦言自己恐怕是記錄下了傳統「崩壞的過程」。

  • 楊力州看《童夢》 找到人生力量

    楊力州看《童夢》 找到人生力量

    紀錄片《童夢》描寫畫家呂游銘小時候受到台灣繪本教父鄭明進的啟發,對繪畫產生興趣,無奈生長在不重視藝術環境的台灣,美術天份被打壓;長大後,堅持赴美逐夢的故事。有獨無偶,導演賴俊羽也曾學畫,聊及拍攝本片的契機,他說,因為受到《奇蹟的夏天》金馬獎導演楊力州鼓勵,自此開啟電影夢。 \n \n受到楊力州的激勵,從楊力州的作品發現影像魅力,更因楊力州支持年輕人投入影片拍攝,賴俊羽就此踏入電影製作。賴俊羽的作品曾入圍布魯塞爾奇幻影展、台北電影節、金鐘獎、金穗獎等獎項,《童夢》是他耗費五年多次往返美國跟拍畫家呂游銘的作品,將藝術家對生命的狂熱,對創作的執著,對自我價值實踐,以流暢、感人、笑中帶淚的方式呈現於片中。 \n \n電影中,賴俊羽追隨呂游銘,沿著美國八十號公路,自美西到美東,走訪當地藝術市集;其實呂游銘的作品早獲歐美日藏家爭相收藏,晉身國際名家之列,但他卻願意帶著畫作,深入各地與民眾互動。而呂游銘的畫風奇幻、溫暖,撫慰人心,十年前的日本阪神大地震,有人的親人全數罹難,本來不想獨活,卻被呂游銘的畫風鼓舞,發現世界的美,進而獲得重生的勇氣。 \n \n金馬獎導演楊力州的電影往往也具備鼓舞人心的魔力,在看了《童夢》後,給予大力肯定,「我非常感動,在人生或創作的路上,有時反而透過一段距離的觀看,才可能看得清楚自己、釐清創作軌跡。我在電影裡看到畫家說『為了藝術我可以100%犧牲』,我感到很慚愧;但也因這句話在電影中找到很大力量。當你對人生開始懷疑,在生命、藝術創作或自我追求,不知道怎麼往下走,你會在《童夢》中找到最大的力量,你會找到非常棒的人,非常棒的故事!」

  • 批政府不尊重創作者 楊力州拒當徵選評審

    教育部日前推出「青年轉動全球」之微電影徵選活動,鼓勵大專院校及高中在校生響應,並邀請紀錄片導演楊力州作為評審。然而楊力州卻在臉書上痛批,此一微電影徵選活動不尊重創作者,並表示該評審邀約無法接受。 \n \n教育部於本月舉辦微電影徵選活動,鼓勵大專院校和高中在校生,拍攝與全球移動力相關之成果或故事。然徵選簡章的第八項版權中,卻明文規定「參賽者應將其經評選之得獎作品授權教育部不限時間、方式、次數及地域之無償使用權限,教育部得再授權第三人利用,參賽者不得對教育部及其授權之第三人行使著作人格權,並交付相關書面授權文件及作品原始檔予教育部。」 \n \n對此,導演楊力州批評,政府主辦的影片創作競賽,理應更加尊重創作者,「卻要求全世界、永久、免費授權政府使用影片之外,還可以轉讓給別人。」此外,他對創作者不能行使著作人格權感到無法接受。 \n \n楊力州解釋,著作人格權是創作者非常重要的權力,包含3項權力,公開發表權-讓創作者自己決定作品是不被公開、姓名表示權-在創作者的作品上標註創作者姓名、同一性保持權-他人不可以竄改創作者的作品內容。 \n \n導演楊力州最後表示,「很抱歉,這樣的評審邀約無法接受。」 \n

  • 遍尋李天祿原聲 楊力州不平凡執著

    紀錄片多產導演楊力州陪著太太朱詩倩漫步在紐約曼哈頓街上,惟心中掛念的是要尋找已逝掌中戲大師李天祿的原聲,這是楊力州對紀錄片的執著,也讓外界看到他的專注與認真。 \n 紐約台北文化中心成立25週年,推出一系列台灣當代精選電影與紐約觀眾分享,明晚由楊力州的金馬獎紀錄片「我們的那時此刻」打頭陣,接著31日還有擁有好票房的「拔一條河」。 \n 兩部片子都是楊力州得力作品,也都獲得極高評價,然而描述莫拉克風災重創高雄縣甲仙鄉的「拔一條河」故事,票房意外打敗他自己形容從影以來卡司陣容最堅強的「我們的那時此刻」,楊力州也想不出原因。 \n 對台灣愈來愈多人願意走進戲院觀看紀錄片,楊力州相當振奮,是除了婚姻與事業密不可分的伴侶朱詩倩,支撐他繼續走下去的力量所在。 \n 朱詩倩說,拍紀錄片要有很強的毅力與堅持。「他負責動腦、拍片,我負責找錢,圓他的夢想」。 \n 楊力州拍攝紀錄片的時間都是以10年為基礎,沒有很好的心臟或耐力,難圓其夢。平常除了構思腳本、漫長拍攝,楊力州與朱詩倩必須外接廣告,維持公司正常營運。 \n 描述「亦宛然掌中劇團」創辦人李天祿與長子陳錫煌父子之間複雜故事的紀錄片「紅盒子」,從開拍迄今已逾10年,最近卻苦尋無著李天祿原聲,幾乎陷入停擺。 \n 李氏家族在李天祿逝世後,兄弟親情關係更為複雜。楊力州說,次子李傳燦(後也逝世)繼承的亦宛然掌中劇團,收錄了李天祿最多原聲,惟「紅盒子」是描述陳錫煌與父親的關係而不願出借。加上,坊間及國家電影資料館遍尋不著布袋戲大師聲音,電視台訪問帶又非他所要,讓他陷入長思,不知所措。 \n 另一部仍在進行中的劇情紀錄片「青春」,前後已經拍了20年。這部描寫楊力州任職復興美工時期7位學生的成長故事,從他們16歲拍到現在36歲,大多已成家立業,有人甚至離婚了,預計要拍到40歲,拍攝時間長達24年。 \n 楊力州回憶學生成長過程,充滿台灣社會發展小縮影。他曾半夜充當未婚懷孕學生的婚姻證人,還替服役中的學生代為照顧太太、安排醫院接生,更一度被護士誤認是學生太太的另一半。 \n 空拍專家齊柏林的「看見台灣」大賣,加上近來中華奧運代表隊表現及紅葉少棒隊等故事,讓楊力州大膽興起籌拍另一部紀錄片的野心。 \n 楊力州將與齊柏林、「賽德克·巴萊」金馬獎導演魏德聖等,合拍描繪台灣運動發展歷程的「陸海空」(暫訂)紀錄片。 \n 怕海的楊力州負責「陸」部分,拍過「海角七號」的魏德聖主導「海」部分,擅長空拍的齊柏林負責「空」部分。他們要拍出台灣的運動故事,讓運動歸運動,不再只為了比賽、獎金而運動。 \n 拍了20多年紀錄片,楊力州始終希望藉紀錄片改變社會,透過故事描述社會的真實面,而每次漫長等待的拍攝,就是堅持為了將燦爛的人生故事化為影像,呈現在觀眾眼前。1050830 \n

  • 用電影記錄社會 楊力州:參與才能改變

    紀錄片導演楊力州擅長將小眾的社會議題,透過鏡頭轉化成大眾共鳴的故事,他說,要藉紀錄片改變社會,須吸引更多人來看,並認為「參與,才能把最壞的時代改變成最好的時代。」 \n 執導電影「我們的那時此刻」、「拔一條河」及「征服北極」的楊力州,長期以紀錄片的方式,關注台灣社會議題。他日前接受節目「誰來晚餐8」邀請,到台北市忠勤里里長方荷生家作客,分享自己拍攝時所面臨的挑戰與挫折。 \n 楊力州擅長將小眾的社會議題,轉化成大眾共鳴的故事,因為他相信,要藉紀錄片改變社會,必須吸引更多人來看。談及社會正義,楊力州認為,評估一個國家是否偉大,絕對不是做了多少偉大的工程,而是面對一群相對弱勢的人民時,可以展現慈悲的態度。 \n 因對更好的社會有所期待,楊力州認為,「參與,才能把最壞的時代改變成最好的時代。」而紀錄片就是他的參與改變社會方式。 \n 同樣的,台北市忠勤里因為各種經濟、歷史因素,聚集相當多的弱勢族群、銀髮族入住,成為台北市最貧窮的鄉里。方荷生把自己定位為社區經理人,18年來一直嘗試改造社區,做了許多一般里長不曾做過的事。 \n 楊力州與方荷生同樣都為自己生長的年代,以不同的方式參與改變,兩人在飯桌上彼此惺惺相惜,並期許彼此能繼續努力。1050622 \n

  • 新北市圖結合手作推新北講堂

    新北市圖結合手作推新北講堂

    新北市立圖書館因應423世界書香日,特別結合手作的創客精神,推出「知識轉運站─新北講堂」,首場講座由導演楊力州上陣。 \n 市圖今天下午舉辦「新北講堂」起跑記者會,邀來3名超萌小主播來說明紀錄片導演楊力州、氣象達人彭啟明等人講座內容及各項好康,其中一名超萌小主播就是楊力州的女兒楊乃糖。 \n 館長唐連成表示,「新北講堂」是配合世界書香日舉辦的演講活動,是結合創客及以先聽後做的手作精神,打破傳統單向的制式化演講形式,從世界的觀點來傳達不同意念,現場報名入場時可索取問券,活動結束離場前繳回問券,可獲得手作「氣象瓶」等驚喜。 \n 市圖指出,這是首次閱讀結合「創客精神」及「先聽而後做」的形式,推出新形態的「新北講堂」,讓民眾除了可以聆聽大師們對台灣、科技、土地的觀點與思維外,更可以透過現場立即體驗、分享、與動手做的方式,豐富學習的過程,讓講座更有趣味。 \n 市圖指出,每年均會邀請出版作家、各領域專家,於全市各區推出上百場免費講座,「知識轉運站─新北講堂」首場活動將於16日於市圖總館舉行,由紀錄片導演楊力州啟動「足跡台灣新模式」,會後還有回憶照片手作體驗活動,將帶民眾記錄生活每一刻。1050413 \n

  • 對台灣電影的致敬回眸 楊力州的《那時此刻》

    對台灣電影的致敬回眸 楊力州的《那時此刻》

    還記得人生中第一次進戲院的感動嗎?還記得曾經觸動你心弦的主題曲是哪一首嗎?俗話說:「人生如戲,戲如人生。」點擊下方廣播讓楊力州導演帶領我們一起看戲、一起享受人生! \n●電影是時代的支柱 \n1963年那一年,台灣的社會經濟產生了重大的改變,紅極一時的瓊瑤愛情電影撫慰了當代台灣女性的心靈。影迷碧雲阿姨甚至到現在還能夠清楚記得角色關係,對於主題曲更是能豪不猶豫地唱上幾句。 \n而在國民黨威權統治的時代,充滿熱血、愛國心的愛國政宣片也改變了很多少年的人生,對他們而言,電影是他們重要的啟發。 \n每個時代的電影都安慰著那個時代的人,從那些影迷之中,我們可以看到電影之於他們的價值,這就是楊力州想要給影迷看到的。 \n●一封醞釀半世紀的情書 \n楊力州的父親是一名工人,因此當他開始學電影、學拍紀錄片的時候,他立志將來要記錄像他父親一樣的工人們創造台灣加工出口區奇蹟的故事。正是因為比起大人物,楊力州更想記錄在背後默默耕耘的小人物,2013年時任文化部部長的龍應台力邀楊力州策畫金馬五十的拍攝,因此有了《我們的那時,此刻》。 \n這是一部記錄台灣電影發展歷程的紀錄片,焦點不是導演也不是明星,更不是知識分子想要論述的電影理念。楊力州認為電影跟時代的關係是息息相關的,他想要記錄的是過去半個世紀以來時代的演變,以及對人們造成的影響,這是一封用五十年光陰寫給台灣的情書。 \n●屬於我們的 那時此刻 \n113分鐘內濃縮了45部電影的精華片段,從電影回顧台灣這一路以來的跌宕起伏。而2000年左右是國片最慘澹的一年,一年的產出居然不到10部國片。但是台灣電影仍找到了翻身的契機,那就是與國際接軌。 \n台灣雖然四面環海,但海洋並未成為台灣走向國際的阻礙。許多的導演跟國外的資金合作,不但能夠拍自己想拍的故事,也能將電影推到國際市場的高度讓更多人看見。

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