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以下是含有武俠漫畫的搜尋結果,共38

  • 台灣漫畫英雄許貿淞辭世 享年82歲

    台灣漫畫英雄許貿淞辭世 享年82歲

     以《武林皇帝》、《神拳流星》、《雄獅》風靡於台灣六零年代的漫畫大師許貿淞,7日晚間辭世,享年82歲。與許貿淞在六零年代各自稱霸一方,並稱為「南許北游」的漫畫家游龍輝感慨,當時的漫畫家在審查制度下並不好過,許貿淞曾因此而傷神灰心,「以他的才華,我想他如果生在美國或是日本,一定會是過得非常好的漫畫家,好在審查制度過去,他終究還是等到了自由創作的年代。」 \n \n 游龍輝回憶,過去與許貿淞時常一同感慨漫畫家的處境,「當時政府認為漫畫對兒童不良,稱作不良毒物,我們的漫畫被改得亂七八糟。許貿淞的創作風格詼諧幽默,就算我們是那個年代最暢銷的漫畫家,審查委員還是不懂。在台灣漫畫鼎盛的年代,許貿淞是個開朗的人,但隨著審查制度的實行,似乎人也開始變得憂鬱。」 \n \n 許貿淞在2017年曾接受英國廣播公司(BBC)的採訪,並被BBC冠以「台灣漫畫英雄」之稱。他在提及漫畫審查時坦言「真的非常痛苦」,武俠漫畫中的輕功、掌風、殺人的情節通通不允,「但我喜歡畫畫,而且不忍把這個漫畫丟掉。在後來的許多場合,我遇到其他漫畫家則是會勉勵他們,要創造自己的風格。」 \n \n 許貿淞於1937年出生,本名為許松山,自1960年起開始創作漫畫,早期多以本名創作,以近百部武俠漫畫馳譽台灣南部,然風光一時的台灣漫畫,卻因漫畫審查制度、盜版日本漫畫的興起而急速衰退。許貿淞仍堅持不懈創作,為國立編譯館特約創作專題,其作品《淡水的前世今生》更獲得了金鼎獎及優良漫畫獎的肯定,近年也獲頒金漫獎的特別貢獻獎,漫畫大師地位無庸置疑。 \n \n 在近年來,許貿淞除了漫畫以外,也嘗試了國畫創作。資深漫畫研究家李闡曾於許貿淞作品《佛祖傳》的序中提及,許貿淞的佛畫一絕,首創朱砂觀音畫像外,為探究佛教寺廟的景觀、神佛菩薩的造型,許貿淞還踏遍了台灣全島,遠赴大陸山西各大名寺參拜,觀賞壁畫與雕塑,在繪畫上達到「真善美」的境界。

  • 讓陳一刀留在過去 憶陳弘耀

    讓陳一刀留在過去 憶陳弘耀

    以《一刀傳》風靡台灣八零年代的已故漫畫家陳弘耀,擅於融合科幻及武俠題材,如《大西遊》、《赤狐》都是他的知名代表作,於2015年離世的他,留下許多未完成的作品,令許多書迷不勝唏噓。陳弘耀的妻子、經紀人鄭詠中表示,陳弘耀出道時相當年輕,僅19歲,許多膾炙人口的作品雖發行的早,在現代看卻一點也不退流行。 \n \n 鄭詠中分享,「他以前留長髮,安安靜靜的氣質就像個古人,但腦袋裡的思想卻又非常前衛。《一刀傳》的『穿越』概念,或是他對『抄襲』的不認同,都是在他非常年輕時就有的想法。某次與有理工背景的朋友聊天,他指出陳弘耀漫畫的一些科學設定,是非常有考究的,我覺得很訝異,他非常懂科學、機械,卻又能夠掌握古代故事,簡直是來自未來的古代人。」 \n \n 陳弘耀自1986年開始在《歡樂漫畫》雜誌連載《大西遊》,1989年在《星期漫畫》雜誌連載《一刀傳》,因而聲名大噪,然在歷經多家雜誌休刊後,毅然放棄漫畫創作,改接插畫、廣告、電玩角色設定等案。在2011年以《時間遊戲》重出江湖,更赴法國安古蘭漫畫節、巴黎龐畢度中心和布魯塞爾等地展出,本預計與法國漫畫編劇合作漫畫《毛澤東》,因過世的意外,而只得計畫中斷。 \n \n 鄭詠中近日集結陳弘耀部分插圖、漫畫作品展出,也無私地提供《一刀傳》的幾張珍貴原稿,供漫迷們一同回憶陳弘耀。鄭詠中開玩笑地說,夫妻倆都是「散漫」的人,漫畫原稿、創作筆記都四散在工作室,費了一番功夫才整理好,「我每次都跟他說自己的原稿要收好,以前《一刀傳》的原稿就少一張了,我提醒他要趕快找,他總跟我說『反正我再畫就好啦』,結果好了,現在整理發現少兩張,也找不到人畫。」 \n \n 從陳列的插畫作品中,可見陳弘耀除了驚人的寫實功力外,可愛、溫暖的畫風也能夠駕馭得當。鄭詠中舉例,陳弘耀擅於繪製小孩,如小說《少女媽祖婆》的封面一角,陳弘耀以年幼的女兒為原型繪製,便充分傳達孩童的稚嫩,而小說《海邊的卡夫卡》的插圖,則又抽象的傳達其文學性,「插圖跟漫畫不一樣,他認為從書封的圖,就要能夠講完這本書的故事,所以總是認真揣摩書中內容,表達書的意境。」 \n \n 鄭詠中表示,《一刀傳》第二部讓許多漫迷引頸期盼多年,「陳弘耀其實也有想過再繼續畫,甚至有想到陳一刀坐在捷運裡的樣子,但時空背景已經不一樣了,漫畫裡的黑道是以前的黑道,會上街火拼、打鬥,現在的讀者可能無法理解,就讓陳一刀停留在過去的年代吧。」 \n \n 《一刀傳》原稿及陳弘耀多部作品現正於台大誠品店展出,展期至11月30日。

  • 聖地牙哥漫畫展飄台味!9系列超級英雄台出版能量

    聖地牙哥漫畫展飄台味!9系列超級英雄台出版能量

    台灣漫畫躍國際!全球漫畫產業最大之年度盛會聖地牙哥國際漫畫展,7月18日至21日將在聖地牙哥會展中心登場。今年以「東方的力量:台灣英雄聯盟」為主題,精選以少年冒險與動作英雄為主、且作品仍持續創作發行出版的9位青年世代至中生代漫畫家,展現台灣英雄的氣勢與能量,呈顯超級英雄象徵的「正義」、「力量」、「夢想」價值,讓充滿各式英雄角色的漫畫展現場,也有台灣的英雄人物角色。 \n \n文化部表示,今年首度於會展中心設置專屬台灣的展位,為展場中第一個以國家館形式出現的展位,希望作為台灣漫畫櫥窗與國際交流基地,讓台灣漫畫家得以在此盛會集中曝光,讓美國漫畫界與漫畫迷認識台灣漫畫家及其作品。 \n \n今年由台灣書院委請台灣漫畫學會理事長、漫畫家、文化大學助理教授魏良成擔任策展人,聚焦推出的9位漫畫家作品分別為周顯宗《摺紙戰士》、葉羽桐《貓劍客》、惟丞x好面《機甲英雄FIGHT》、葉明軒《大仙術士李白》、曾建華《我是誰》、黃熙文《上海大少爺》、成風(魏良成)《特攻飛俠》、BARZ(李冠儒)《鎮邪甲冑-劍獅》、彭傑《時間支配者》。 \n \n活動特別邀請成風、曾建華、BARZ三位漫畫家出席,成風以武俠英雄-中國功夫俠客;曾建華以神話英雄-孫悟空;BARZ以台灣在地神明英雄-劍獅做表現,均呈現具人文色彩的英雄,作品的創意風格與視覺表現相當精彩突出,亦將安排三位漫畫家在台灣館辦理3場簽畫會,與現場觀眾互動。 \n \n聖地牙哥國際漫畫展創立於1970年,發展至今,已成為全球漫畫產業最大之年度盛會之一,每年舉辦期間約吸引13萬人次前往參觀,參觀人員包括漫畫界、藝術界、影視界、作家及一般的動畫及漫畫迷,由於行銷效應強大,好萊塢各大製片場常結合真人英雄系列電視電影在此進行首映,由漫畫而延伸至影視作品,形成產業溢出效應。 \n

  • 小孩畫漫畫給大人看 游龍輝憶武林盛世

    小孩畫漫畫給大人看 游龍輝憶武林盛世

    在1980年代鄭問、陳弘耀等漫畫家以武俠漫畫聞名之前,台灣在1950、60年代也曾經歷一番「武林盛世」,舉凡葉宏甲的《諸葛四郎》、陳海虹的《小俠龍捲風》,游龍輝的《仇斷大別山》等都曾是當年漫畫迷的必追連載,掀起武俠熱。游龍輝回憶當年爆紅時,他才17歲,全台就有35個以他為名的漫畫俱樂部,還被出版社笑是「小孩畫漫畫給大人看!」 \n \n 這批葉宏甲、陳海虹、淚秋、游龍輝、許貿淞的早期武俠漫畫的珍貴手稿近日在華山文創園區展出。策展人、交大通識教育中心兼任助理教授王佩迪表示,50到60年代是台灣漫畫的輝煌時期,類型多元,有鄉土、幽默等題材,獨樹一格的就是武俠漫畫,「在當時政治氛圍比較嚴肅的情況下,讀武俠漫畫、看大俠們伸張正義打擊犯罪有舒壓的作用。」 \n \n 1958年,葉宏甲的《諸葛四郎》和陳海虹的《小俠龍捲風》開始連載,成為當年的武俠代表。游隆輝表示,他從小愛看書,喜歡讀聊齋、武俠小說,也愛畫畫,課本滿是塗鴉。讀初二時看到陳海虹的漫畫,心裡很嚮往,初三決定休學去向陳海虹拜師學藝。 \n \n 游龍輝回憶,「陳海虹一次只收一個徒弟,剛開始只讓我塗色、畫分鏡。有閒時間,我就拿白紙來畫自己的漫畫,再拿去給師父請教。待了一年,老師看我能畫,就叫我不用當助手了,去畫自己的作品吧!」 \n \n 游龍輝表示,當時其他漫畫家多半都30、40幾歲,只有他17歲,剛開始出版社還不相信他能編能畫,要他改編別人的武俠小說,「我偏偏不喜歡,只想畫自己的東西。後來出版社知道我畫的故事都是我自己編的,爭著回來找我。」60年代警察一個月月薪才420元,游龍輝20歲不到,光靠畫漫畫就月入5、6000元。 \n \n 可惜好景不常,70年代國立編譯館的漫畫審查制度,幾乎讓漫畫家失去發表空間。游龍輝也不再畫漫畫,進入宏廣動畫公司擔任美術指導,負責畫背景,在台灣動畫公司大量代工美日動畫的年代,80年代美國「藍色小精靈」的動畫背景就出自他手,作品還得過艾美獎。 \n \n 「台漫時光機——畫武談俠」展除了武俠漫畫手稿和出版品,也展示蔡志忠(當時筆名蔡志昌)等人繪製的武俠漫畫彩色書封。漫畫藏家紀厚博就透露,當時出版社若覺得漫畫家不擅長畫彩稿,便會將封面交給其他知名漫畫家代筆,像是不少漫畫書封其實是由蔡志忠所繪。 \n \n 王佩迪表示,台灣的武俠漫畫承襲當時租書店流行的武俠小說、上海連環圖和日本兒童故事的影響,造就一段漫畫歷史上的全盛時期,可惜在審查制度之後,許多漫畫都被銷毀,沒有妥善保存。

  • 鄭問用畫筆造武林 阿鼻劍創新典範

    漫畫家鄭問用畫筆打造武林世界,曾以「阿鼻劍」創下武俠漫畫新典範,更是台灣至今唯一在日本長期連續出版單行本的漫畫家。 \n 鄭問本名鄭進文,畢業於復興商工,1984年在媒體發表首部作品「戰士黑豹」開啟漫畫生涯。早期以濃墨厚彩畫法,後轉為水墨畫風格,寫實水墨加上精實素描功力,展現全新視覺衝擊,著作有「鬥神」、「刺客列傳」等。 \n 創作多以武俠、歷史故事為題材,曾以「阿鼻劍」創下武俠漫畫新典範,僅有兩本,鄭問融合毛筆噴墨沾水筆素描,打造出他筆下的武林世界,「阿鼻劍」問世28年,已是武俠漫畫經典。 \n 鄭問1990年在日本講談社發表「東周英雄傳」造成轟動,不僅是第1位在日本講談社連載,也是至今台灣唯一在日本長期連續出版單行本的漫畫家,著作有「東周英雄傳」、「深邃美麗的亞細亞」等。 \n 日本朝日新聞曾讚嘆鄭問是漫畫界20年內無人能出其右的「天才、鬼才、異才」,更被日本漫畫界譽為「亞洲至寶」。 \n 1991年日本漫畫家協會頒給鄭問「優秀賞」,是20年來第1位非日籍得獎者,更在日本發行以鄭問為名的鄭問三國誌遊戲,完成台灣漫畫家在日本空前絕後創舉。 \n 鄭問也是第1位到香港連載的台灣漫畫家,改編霹靂布袋戲系列故事推出「漫畫大霹靂」;2002年與香港漫畫家馬榮成合作,畫了馬榮成代表作「風雲」外傳,推出全彩手繪漫畫「風雲外傳:天下無雙」。 \n 不吝提攜後輩的鄭問,帶出多名職業漫畫家,包括蕭言中、陳志隆、練任、鍾孟舜等人,鍾孟舜在社群網站臉書(facebook)說,讀普通高中沒學過畫圖的他,藝專是學國畫,也沒受西畫訓練,「我所擁有的那一點功力全來自鄭先生,大家就知道鄭先生的可怕」。 \n 談起鄭問做事方式,鍾孟舜表示,20年前有位漫畫家罹癌,鄭問為幫他籌款治療,借攤位義賣眾漫畫家作品,鄭問每天跑到攤位顧攤,每天無限量提供作品義賣。 \n 鍾孟舜回憶起有次要幫鄭問慶生,請另名助理偷偷下山買蛋糕,1個多小時後打來說買不到,他也下山買,回來路上遇到鄭問騎車拿球棒,原來鄭問猜測是助理遇麻煩才下山那麼久不回來,就帶球棒下山幫忙,「這就是鄭先生,不只畫圖霸氣,對自己家人也是充滿霸氣」。 \n 鄭問26日心肌梗塞過世,享年58歲。30年來用畫筆打造出的武林世界戛然而止,但鄭問留下的武俠漫畫神話將永久流傳。1060328 \n

  • 鄭問漫畫影響世代 文化部申請褒揚令

    漫畫家鄭問26日病逝,享年58歲。文化部長鄭麗君今天說,鄭問漫畫作品影響、啟發一整個世代創作者,文化部將建請總統明令褒揚。 \n 鄭問用畫筆打造武林世界,畫風融合傳統水墨技法與西方繪畫技巧,作品豪邁灑脫充滿武林俠意,曾以「阿鼻劍」創下武俠漫畫新典範,26日心肌梗塞過世。 \n 文化部發布新聞稿悼念一代漫畫大師鄭問,鄭麗君表示,「鄭問老師的漫畫作品影響並啟發了一整個世代的創作者,他風格獨具的創作手法,為讀者開拓了嶄新的視野,文化部將建請總統明令褒揚。」 \n 鄭問1984年在媒體發表第1篇漫畫作品「戰士黑豹」,展開創作生涯,以水墨手繪漫畫融合前所未見的技法與深厚底蘊功力,包括「刺客列傳」、「東周英雄傳」等知名作品,廣受海內外讀者青睞,更將創作能量跨足動畫、遊戲界,創下台灣漫畫里程碑。 \n 鄭問是台灣第1位至日本連載的漫畫家,也是第1位在香港連載的漫畫家,1991年日本漫畫家協會頒發「優秀賞」,是此獎20年來首位非日籍得獎者,被日本漫畫界讚嘆為20年內無人能出其右的「天才、鬼才、異才」,譽為亞洲至寶。 \n 2012年代表台灣參加法國安古蘭國際漫畫節,作品售出德文、泰文版權。除了創下武俠漫畫新典範,也不吝提攜後進,多位漫畫家包括蕭言中、練任及鍾孟舜等都尊其為師。鄭問為人瀟灑、孤高淡泊,創下種種紀錄,猶如其筆下作品,皆為時代經典。1060328 \n

  • 漫畫家鄭問26日病逝 享年58歲

    漫畫家鄭問曾以「阿鼻劍」創下武俠漫畫新典範。弟子們今天在社群網站臉書(facebook)貼文公告,鄭問26日心肌梗塞過世,享年58歲。 \n 漫畫家鍾孟舜上午在臉書貼出以蕭言中、陳志隆、張裕群、練任、仇鵬欽、仇鵬豪、黃建芳、施淦全等鄭問眾弟子聯名公告表示,恩師鄭問26日心肌梗塞過世,走時非常祥和,有如他武林神話一般風格,但眾弟子仍十分哀痛。 \n 鄭問告別式確定後會再公告,但鄭問為人一向瀟灑,不喜排場,婉拒花籃白包,對外也不發訃聞。 \n 鍾孟舜說,鄭問孤高淡泊,「但一位傳奇的離開,不告訴大家,我覺得也對不起海內外的讀者」,很歡迎朋友、讀者們送他一路順風,但也不得不惋惜,獨步武林的神話,乍然終止。 \n 鄭問以「阿鼻劍」創下武俠漫畫新典範,也是第1位在日本講談社連載,也是至今台灣唯一在日本長期連續出版單行本的漫畫家,著作有「東周英雄傳」、「深邃美麗的亞細亞」等。 \n 1991年日本漫畫家協會頒給鄭問「優秀賞」,是20年來第1位非日籍得獎者,更在日本發行以鄭問為名的鄭問三國誌遊戲,完成台灣漫畫家在日本空前絕後創舉。1060328 \n

  • 漫畫大師鄭問 愛子自轟亡是一生至痛

    漫畫大師鄭問 愛子自轟亡是一生至痛

    被日本譽為「亞洲至寶」的漫畫大師鄭問,26日心肌梗塞過世,享壽58歲。但他的愛子早在3年前,就用手槍自轟後腦的方式身亡,是鄭問一生至痛。 \n2013年12月30日,台北市萬華區發生一起離奇命案,25歲男子鄭宇書,後腦遭槍擊身亡,檢警一度疑遭「行刑式」槍殺,2名友人被依殺人罪聲押。 \n但後來鑑識結果出爐,指鄭可能是拉K恍神,以國內首宗自抵後腦開槍方式自殺。死者鄭宇書的父親,就是鄭問。當時鄭問無法接受兒子自殺的結論,一度要求檢察官請國際刑事鑑識專家李昌鈺再次鑑識。 \n鄭問26歲出道,以水墨隨興的筆法,創造出武俠漫畫的新境界,90年代以歷史漫畫《東周英雄傳》在日本造成轟動,被譽為「亞洲至寶」。 \n鄭問的弟子鍾孟舜,今天(28日)在臉書發布恩師過世訊息,表示鄭問的告別式訂於4月25日在第二殯儀館舉行,但恩師為人一向瀟灑,不喜排場,所以婉拒花籃白包,對外也不發訃聞。 \n \n★中時新聞網關心您:再給自己一次機會 \n自殺諮詢專線:0800-788995(24小時) \n生命線:1995 \n張老師專線:1980 \n \n★中時新聞網關心您:保護自己、遠離毒品! \n \n \n

  • 15部金庸武俠小說 可望改編成漫畫

    據大陸人民網報導,大陸鳳凰娛樂日前首次對外公布,鳳凰娛樂取得到了金庸的授權,並拿到金庸全部15部武俠小說的獨家漫畫及漫畫衍生品的改編權。 \n \n對此,鳳凰娛樂CEO張佳運表示,將用全新的方式來演繹金庸的武俠世界,「把這一文學瑰寶在新的時代環境延續並發揚光大,以期待走出國門、走上國際舞台」。 \n \n據了解,鳳凰娛樂已經邀請到《最終幻想》系列設定人天野喜孝和日本COMMONZ株式會社攻殼機動隊等著名製作團隊,並在金庸武俠漫畫IP打造過程中全力支持,同時大陸多家頂尖漫畫製作團隊也已加入這項計畫當中。

  • 第27屆香港書展 首次設年度主題

    第27屆香港書展 首次設年度主題

    今年度的香港書展將於7月20至26日,於灣仔香港會議展覽中心隆重舉行。今年首度設有年度主題──武俠。此外,亦安排有兩岸三地知名作家與讀者交流。 \n \n香港貿發局副總裁周啟良表示,前年開始香港書展的參觀人次已破百萬,已然是亞洲地區的重要書展之一。本屆香港書展的年度主題為武俠文學,亦是大中華地區占有一席之地的文學區塊。周啟良指出:「香港的武俠文學始於上世紀五、六十年代,報章上的武俠文學連載專欄,由於廣受歡迎,多個系列獲結集出版成書。這些作品經過時間的考驗,至今仍然受廣大讀者追捧,部分更被翻譯成不同文字,並衍生出漫畫、電視劇、電影及電腦遊戲,讓更多人領略到武俠世界中蘊含的中華文化精髓。」 \n \n配合年度主題,本屆書展的文藝廊將舉行「筆生武藝 – 香港的武俠文學」展覽,介紹八位不同年代的香港武俠文學名家,包括梁羽生、金庸、古龍、倪匡、溫瑞安、黃易、喬靖夫及鄭丰,同時展出一系列展品,包括早期的連載式武俠小說剪報、初版小說、相關的劇本和漫畫,還有香港著名漫畫家李志清一系列由武俠文學啟發出來的畫作等。 \n \n本屆香港書展繼續設有七大講座系列,請來不同地區及範疇的作家,台灣的講者包括作家兼文化人詹宏志、節目主持人陳文茜、儒學研究學者楊儒賓等;大陸作家則有兒童文學作家曹文軒、小說家邱華棟、電視劇《芈月傳》原著小說作者蔣勝男等;香港代表則有文化人馬家輝及年輕作家葛亮等。

  • 《一刀傳》作者 漫畫家陳弘耀離世

    《一刀傳》作者 漫畫家陳弘耀離世

    90年代以《一刀傳》走紅的漫畫家陳弘耀驚傳離世,今(3日)家屬在其臉書公告,陳弘耀於8月27日因居家意外跌倒送醫後不治,享年51歲,家屬將於11日在台北第二殯儀館進行家祭告別式,他們代表陳弘耀在臉書發言,「弘耀此生篤信靈魂自由,想念他的朋友,可用各種方式與他對話,相信他都接收得到。」 \n \n陳弘耀生於1964年,復興美工畢業,是國內具代表性的漫畫家,未滿20歲便以《一刀傳》出道,以融合科幻和武俠的風格著稱,之後陸續推出《大西遊》、《赤狐》走紅。雖曾一度離開漫畫界,但返回後作品還是深受歐美矚目,多次代表台灣赴布魯塞爾、安古蘭參與漫畫盛事,更與法國漫畫編劇莫方(Jean David Morvan)合作法國版《水滸傳》。 \n \n陳弘耀過世的消息傳出,震驚漫畫界,親友、讀者紛紛表示悼念,在臉書上留言,希望他一路好走,並感謝他留下極具深度的故事和畫技。

  • 動漫情報一把罩 武俠舞劇《風雲》(Part2)

    動漫情報一把罩 武俠舞劇《風雲》(Part2)

    旺旺中時集團《中時新聞網》推出網路廣播節目拓展新領域,特別製作動漫節目《動漫有的沒的》,由jojo-黃瀛洲擔任主持人,帶大家一起玩樂動漫、搖滾嬉遊藝世界。這次我們邀請的來賓是許經夌,他是中原大學物理系副教授,從小就是死忠漫畫迷,小時候看『小叮噹』,『科學小飛俠』這些卡通和漫畫,對於後來走物理這條路有很大影響。在大學開設「御宅學」通識課程,課程以動漫、電玩文化為主題,宅經濟、動漫模型也成內容,吸引學生搶修。這次就請他來和我們一起動漫嬉遊吧。 \n根據漫畫家馬榮成創作的武俠漫畫《風雲》改編,大型同名武俠舞劇《風雲》將於今年 12 月在香港文化中心大劇院開演。原創漫畫《風雲》出版至今超過 20 年,本次由香港舞蹈團擔綱演出的舞蹈與舞台空間設計,將讓作品中角色通過舞台藝術,展現出漫畫世界中天馬行空的想像國度 。 \n

  • 真人電影比動漫原著 更令人印象深刻的作品(full version)

    真人電影比動漫原著 更令人印象深刻的作品(full version)

    旺旺中時集團《中時新聞網》推出網路廣播節目拓展新領域,特別製作動漫節目《動漫有的沒的》,由jojo-黃瀛洲擔任主持人,帶大家一起玩樂動漫、搖滾嬉遊藝世界。這次我們邀請的來賓是許經夌,他是中原大學物理系副教授,從小就是死忠漫畫迷,小時候看『小叮噹』,『科學小飛俠』這些卡通和漫畫,對於後來走物理這條路有很大影響。在大學開設「御宅學」通識課程,課程以動漫、電玩文化為主題,宅經濟、動漫模型也成內容,吸引學生搶修。這次就請他來和我們一起動漫嬉遊吧。 \n以日本秋葉原為舞台的科幻作品《命運石之門》故事中,主角們為了拯救未來不斷做嘗試,試圖改變歷史及未來,其中的關鍵物品「IBN 5100」即為影射 IBM 公司在 1975 年所推出的電腦「IBM 5100」。《命運石之門》,與國際大型資訊服務公司 IBM 合作,推出「聰明睿智的感知運算(Cognitive computing)」主題短篇影片。而「感知運算」則是目前正在發展的技術之一,藉由蒐集以及分析資訊,進而判斷並且預測使用者可能的需求並且給予回應。 \n根據漫畫家馬榮成創作的武俠漫畫《風雲》改編,大型同名武俠舞劇《風雲》將於今年 12 月在香港文化中心大劇院開演。原創漫畫《風雲》出版至今超過 20 年,本次由香港舞蹈團擔綱演出的舞蹈與舞台空間設計,將讓作品中角色通過舞台藝術,展現出漫畫世界中天馬行空的想像國度 。 \n《羅馬浴場》廣受好評,在下亦曾多次報導,包括票房破59億,港台落實公映世界20國爭相購片,成為多倫多國際電影節開幕作品,亦席捲台灣成票房冠軍,故事前半段大玩日本和古羅馬文化差異,阿部寬形神兼備由頭帶到尾是全劇靈魂。整體加上創意搭救還是值得一看。 \n

  • 蔡志忠撩落去

     一提筆、一點墨,蔡志忠的漫畫路一走50年。他從早期以中國大家哲理為題的《莊子說》、《老子說》,到充滿俠情的《黑地獄》、《鬼船》、《谷虎惡》等,每次出手都令人驚豔。今年已逾花甲之年的蔡志忠把漫畫當成一生志業,笑說畫不膩,要畫到臨死之前,「我要當一輩子的漫畫家!」 \n 去年逢創作50年,他將創作集結成「漫畫中國經典」系列,包括《漫畫孫子兵法‧韓非子》、《漫畫史記‧世說新語》、《漫畫六朝怪談‧聊齋誌異》、《漫畫唐詩說‧宋詞說》、《漫畫唐詩三百首》與《漫畫菜根譚‧孝經》等6套重新出版。 \n 昨日,蔡志忠在第2屆台北國際動漫節漫畫高峰論壇中,與書迷分享創作50年的經歷。他說迷上畫畫,是從4歲開始,爸爸送他一塊小黑板可隨意塗鴉。15歲時,身上只帶250元,隻身從彰化鄉下到台北闖天涯。當時窮困,得睡在冰冷的地板上,但他不覺苦,因為「幹的是自己喜歡的事」。 \n 而立之年,他創作力豐沛,最高記錄曾連續創作58小時,短短幾年一口氣出版《黑地獄》、《鬼船》、《谷虎惡》共200本武俠漫畫,還同時做動畫。蔡志忠特別鍾情中國傳統典籍,用獨特畫風、幽默風格,將中國博大精深的哲理,轉述成淺顯易懂。他說,兒時夢想教室就像電影院,課本可以像漫畫,長大後,終於有機會用漫畫完成夢想。 \n 他認為,不可能用一本書就道盡一切真理,因此他不斷創作,「我只想讓讀者在1小時之內可以看完1本漫畫,引發他對東方思想與哲理,然後再自己去學習」。

  • 漫畫是最溫暖的鄉愁

    漫畫是最溫暖的鄉愁

     2011年1月底,法國安古蘭國際漫畫展。 \n 這個歐洲漫畫小鎮的第十次走訪,這年帶領著一位台灣漫畫作者小莊,他用十年畫了一部向歐洲漫畫致敬的無對白漫畫──The window窗。 \n 這年,香港漫畫是這漫畫展的主題焦點,夏宏(Charente)河畔的展館讓人重溫青春往事:是永遠開懷的老夫子秦先生,是異域揚威的中華英雄,是特立獨行的利志達,是雋永奇想歐陽應霽我的天,是香港春卷的伙伴小克智海阿德…… \n 與香港漫畫友人們在異地相逢,甚是開心;也為香港藝術中心總幹事Connie的展覽規劃鼓掌,這個如同樂團巡迴的樂器音箱,每一層打開都是一段迷人的香港漫畫記憶。這個展覽,可有無機會跨海到台灣? \n 2012年春,因緣際會之下成為安古蘭漫畫展台灣館的策展人;與二十位台灣老中青三代漫畫作者,以亞洲區主題國的身份,正式登場安古蘭漫畫展。 \n 鄭問的水墨橫幅讓整個台灣館有著武俠歷史的大氣磅礡;《牛伯伯打游擊》、《諸葛四郎》、《烏龍院》、《九命人》、YOUNG GUNS……一本本泛黃的黑白漫畫帶人在異鄉重溫成長歲月裡的美好漫畫時光。而台灣漫畫伙伴們,或驚或歎或羨或怨,漫畫何時在故鄉可以成為「第九藝術」? \n 與Connie再次異國相聚,聊著這年底,香港漫畫應會在台北「香港週」展出;而台灣漫畫與香港漫畫,有無機會彼此串連撞擊,進而產生更有趣的呈現呢? \n 是否可能由台北、香港兩城的漫畫作者,就一個主題來進行創作?讓天馬行空的創意線條,為彼此城巿留下些許有趣的塗鴉;或是簡單幾筆便可勾勒出對我城的纏綿留戀,或是他城的濃烈記憶。 \n 可否邀約那些在彼此青春期時,為我們述說刀劍江湖或是絮叨科幻的大神級創作者;那些在雙城穿梭移動或工作或戀愛的漫畫作者,為我們帶出我們已然遺忘的生活細節?而最年輕最青澀的創作者,又是如何使用數位影像及其實驗語言,告訴我們他與她的眼中世界。 \n 2013年,與Connie在法國安古蘭繼續碰面,繼續我們的雙城漫畫夢。 \n 4月她的一通電話,這個案子獲得香港多個單位的支持,可以啟動,而在年底的「香港週@台北2013」於台北率先登場。 \n 一個在異鄉孵化的漫畫夢,兩座相互戀羨又彼此競爭的城巿,11位港台漫畫作者(香港:馮志明、利志達、黃照達、何家輝、二犬十一咪,台北:阿推、小莊、李勉之、安哲、61Chi,及以《風雲》縱橫港台二十年的馬榮成)。 \n 這個用漫畫描繪雙城記憶與鄉愁的展覽,即將開始。這期間,要感謝的人與單位太多;那就讓我們感謝伴著我們從小到大一路成長的漫畫吧! \n 漫畫,是我們記憶中最溫暖的鄉愁。

  • 布魯塞爾漫畫節飄台味

    布魯塞爾漫畫節飄台味

     比利時布魯塞爾漫畫節將在9月6日至8日舉行,邀請5位台灣漫畫家邱若龍、陳弘耀、小莊、林莉菁與安哲參展,他們將展出手稿、近期作品並舉辦工作坊與講座。邱若龍更受邀在當地的比利時漫畫博物館舉行為期40天的個展,展出40幅《漫畫.巴萊:台灣第一部霧社事件歷史漫畫》未曾曝光的原作手稿,邱若龍也成為第1位在比利時舉辦個展的台灣漫畫家。 \n 被譽為「漫畫之國」的比利時,人口雖然只有1000多萬人,但卻是全球漫畫重鎮,聚集全世界1/3以上的漫畫作者。家喻戶曉的《丁丁歷險記》、《藍色小精靈》都是比利時漫畫家的作品。 \n 台灣成榮譽邀請國 \n 比利時重視漫畫產業,除了比利時漫畫博物館長期推出國內外漫畫作品,2009年起更每年舉辦布魯塞爾漫畫節。 \n 與有30多年歷史的法國安古蘭漫畫節相比,布魯塞爾漫畫節較為年輕,但由於比利時漫畫產業的深厚傳統,每年都吸引上萬人次參觀。 \n 在巴黎台灣文化中心引介之下,布魯塞爾市長.皮克(Charles Piqu)今年3月正式發函邀請台灣擔任2013年布魯塞爾漫畫節的「榮譽邀請國」,並且特別邀請台灣5位不同世代的漫畫家,將台灣漫畫與文化介紹給國外讀者。 \n 漫畫.巴萊手稿曝光 \n 成為台灣第1位在比利時漫畫博物館舉行個展的漫畫家,邱若龍「既高興又榮幸」,他的《漫畫.巴萊》影響了魏德聖導演的電影《賽德克巴萊》,這部作品描繪台灣原住民在日治時期的動人歷史,受到比利時漫畫界青睞。這次他的個展中呈現的都是從未曝光的漫畫手稿。 \n 在國內有「台灣武俠漫畫經典大師」之稱的陳弘耀,這次將帶他的武俠漫畫代表作《赤狐》手稿參展。陳弘耀為漫畫節工作坊準備特別節目,要和國外讀者一起看漫畫說故事,希望各國讀者能從不同文化背景出發,重新詮釋他的武俠漫畫。 \n 作品分享時代回憶 \n 小莊則以《台灣80年代事件簿》、《廣告人手記》、《窗》等作品參展,與國外讀者暢談自己的時代回憶。 \n 以代表作《我的青春.我的Formosa》受到國際重視的林莉菁、以《清道夫》獲安古蘭漫畫節新秀獎的安哲,兩人也將在漫畫節與國外讀者分享自己的懷舊漫畫與台灣文化。

  • 社論-政府重視產業 台灣動漫才能動起來

     今年台北國際書展動漫館和往年大不相同,多家代理日漫的主流出版社,另起爐灶於新春期間舉辦台北國際動漫節,與過年前舉辦的國際書展互別苗頭;少了日漫的加持,過去書展年輕粉絲排隊搶購、包圍漫畫家及聲優的瘋狂場面,果然出現此消彼長的情況。然而,不論拚場的結果輸贏如何,這樣的大拜拜,對國內的動漫環境及產業發展,並沒有什麼太大的幫助。 \n 來看一些數字。台灣每年漫畫出版品營業額約廿億元台幣,但賣的都是日本漫畫,國人漫畫作品只佔百分之一,約兩千萬元;日本每年漫畫產值約六十億元,但這不包括授權發行及周邊商品的的營收;韓國在官方全力扶植之下,全年漫畫產值高達八億美元,超過二百億台幣,迎頭趕上日本。台灣根本沒得比。 \n 令人扼腕的是,台灣並非沒有人才,過去也曾經創造過榮景,七○、八○年代,就有魅力無法擋的四大天王:蔡志忠《諸子百家》系列,把硬梆梆的經典變成有趣的讀本,令日、韓及中國大陸驚豔;朱德庸的《醋溜族》、《澀女郎》,以幽默犀利的筆觸描繪都會男女百態,不只在台灣暢銷,更在東南亞造成旋風;敖幼祥的《烏龍院》開啟搞笑武俠漫畫先河,之後改拍成動畫及電影,同樣造成轟動;鄭問《東周英雄傳》以水墨漫畫進軍東洋,造成震撼,日本漫畫家協會還頒發特別獎給他,感謝他為產業帶來啟發。台灣漫畫家的努力有目共睹,黃金十年,陪伴許多漫迷度過青澀歲月。 \n 無奈,解嚴之前編審制度陰魂不散,創作者綁手綁腳,之後開放版權,日漫大舉入侵台灣,台灣書迷趨之若鶩,一夕之間,市場完全被日漫霸佔,台灣漫畫家生存空間被排擠,之後,大批漫畫家前往中國大陸發展。 \n 許多人感嘆,官方對待漫畫創作的態度,就像大部分的台灣家長一樣,認為那是小人書、尪仔冊,會讓小孩不愛念書甚至玩物喪志,卻輕忽了漫畫撫慰人心、激發想像力的關鍵力量。 \n 一九五九年,法國漫畫家戈西尼及烏德佐聯手創作《高盧英雄傳》,主角阿斯特力克斯(Asterix)屢獲神助,打敗羅馬帝國軍隊,故事內容振奮人心,一九六五年法國發射首枚人造衛星,就是以阿斯特力克斯為名,感謝這個角色為國家人民帶來信心。 \n 美伊戰爭期間,各國派軍到伊拉克支援,日本駐軍擔任後勤補給,他們將漫畫《足球小將翼》的圖樣畫在水車上,成為戰地最受矚目的地標,不只歐美官兵會心一笑,連伊拉克當地的人民也感受到這股溫馨的力量。 \n 而正當全球影視產業陷入「編劇荒」的同時,日本卻以動漫畫產業鏈的連動效應,一再創造房奇蹟,暢銷漫畫改編成動畫卡通,收視告捷,再改拍劇場版電影,這樣的成功模式屢試不爽,堪稱文化創意產業的典範。 \n 當政府高喊發展文化創意產業的同時,我們不禁要問,屬於台灣自己的動漫產業政策到底是什麼、希望在哪裡、人才又在何處?台灣動漫產業積弱不振,不能怪年輕人哈日,也不能怪國內創作者實力不夠好,只能說,主事者對此重視不足,沒有拿出辦法。 \n 要留住人才,擒「賊」要擒王,對岸懂得大動作禮遇台灣出品的漫畫大師,台灣更應展開雙臂熱情擁抱他們回家,向他們請益,帶動國內漫畫家的士氣。對岸大興土木,每年耗資數百億元打造動漫基地,但我們一向不缺蚊子館,缺的是內容及營運計畫,例如,漫畫學者洪德麟坐擁數十萬冊漫畫文獻,其中有多少是台灣漫畫的寶物!他渴望成立漫畫博物館,目前只缺地點。此外,文化部去年一連舉辦九場文化國是論壇,第二波正如火如荼展開,我們認為,相關單位盡快將動漫議題排進主題,廣邀專家列席,共商振興動漫產業對策。 \n 再者,世界各國每每提及動漫,多半同時將電玩產業一併納入思考,即所謂ACG產業(Animations、Comics、Games),台灣卻習慣只提動漫,更荒謬的是,漫畫歸文化部管,動畫及電玩產業歸經濟部管,多頭馬車,整合不易,相關單位應儘速出面協調,讓產業發揮相乘效益。 \n 台灣的動漫產業已落後日韓太多,中國大陸又急起直追,政府不能只是袖手旁觀,期待五年、十年後的台灣,不管是書展、動漫展,台灣的作品不再只是少數的百分之一、百分之五,而能和日本漫畫家勢均力敵。

  • 香港漫畫半世紀 一次看個夠

     一九七○年代李小龍風靡全香港,當時漫畫家上官小寶以「李小龍」為名創作了系列漫畫,帶動後續香港功夫武俠漫畫熱潮,《李小龍》也成了香港最長壽的漫畫之一。由香港藝術中心策畫的《翼動漫花筒──香港漫畫歷史展覽》,呈現六○年代至今的香港漫畫發展,以每十年作為切割,介紹武俠漫畫、政治漫畫、獨立漫畫等多元的香港漫畫樣貌。 \n 《翼動漫花筒──香港漫畫歷史展覽》也曾於世界漫畫節三大之一的法國安古蘭國際漫畫節展出,當時備受好評。展出超過兩百本漫畫出版品、手稿、原稿等,還有八部動畫、漫畫界人士訪談錄音、香港漫畫研究撰文等多媒體展品,這些都將於十一月廿三日至十二月八日,在台北「中山創意基地URS21」展出。 \n 策展單位香港藝術文化中心自二○○六年積極推動香港漫畫到海外,曾赴俄羅斯、法國安古蘭、日本及新加坡等地展出,明年還將在香港成立動漫基地,促進當地漫畫界的交流。 \n 香港藝術中心總幹事林淑儀表示,這項展覽是以「時間抽屜」的概念來規畫,每一道抽屜裝載了每個年代最精彩的漫畫,並輔以多媒體,現場還有實體漫畫的陳列,讓漫迷感受港漫的轉變。 \n 「六○年代是香港現代化的轉捩點,在此之前漫畫都是黑白的。」林淑儀表示,在四○、五○年代,中國漫畫家豐子愷的漫畫風格影響香港人;但自六○年代開始,香港現代漫畫逐漸蓬勃發展。當時除了膾炙人口的老夫子以外,李惠珍的《十三點》以時下年輕女性身著時裝、獨立幹練的樣貌,成了香港女性穿搭衣物的參考準則。 \n 八○年代是香港漫畫全盛時期。林淑儀表示,李小龍電影帶起功夫漫畫風潮延燒至八○年代,同時間還出現大量改編漫畫的電影。這個時期的代表作,包括「香港漫畫之父」黃玉郎的《龍虎門》,內容是鋤強扶弱,打倒黑社會,風行香港卅年;還有馬榮成紅遍港台的《中華英雄》,以武功抵抗外來者的欺侮。 \n 九○年代後,香港和台灣一樣都受到日本漫畫的影響,林淑儀說,日本漫畫大師手塚治蟲、少女漫畫的譯本此時大量進入香港,香港漫畫家也自立自強發展出融合歐陸風格的另類作品,讓香港漫迷的人口產生結構性變化,「過往以男性讀者居多的漫迷,變成女性及藝術愛好者增加。」 \n 在港漫發展的脈絡中,政治漫畫可說是最為獨樹一幟的類型,「香港人自一九九七回歸後,對於政治議題的焦慮,也充分反映在漫畫創作上。」 \n 林淑儀表示,以政治諷刺出名的漫畫家尊子,從一九八三年代起在《明報》、《蘋果日報》副刊等繪製政治漫畫。這次他來台展出的作品《七情上面──中港台一百政治人物漫像》,也納入台灣政治人物包括蔣介石父子、李登輝、連戰、郝柏村等人。

  • 《李小龍》來了 正港漫畫展23日登台

     作為今年「香港週」活動之一,近日即將抵台亮相的《翼動漫花筒──香港漫畫歷史展覽》,以活潑趣味的手法梳理香港過去半世紀以來的動漫發展變遷和集體經驗,包括經典的《老夫子》、李小龍、麥兜,及在港漫中占有一席之地的武俠題材作品。 \n 展品包括珍貴原稿、刊物、孤本漫畫、動畫或改編的電影等,從1960年代港台流通的《老夫子》到1970年代以李小龍為題材的漫畫,1990年代的短篇、諧趣或愛情漫畫,以至2000年以來涉及集體回憶的作品。香港藝術中心總幹事林淑儀認為,漫畫不只是娛樂消遣,也反映了不同歷史階段的政治氣氛和社會意識型態。 \n 展覽中將播放動畫師取材自經典漫畫人物而創作的短片,如「五斗米動畫創作團隊」的《中華英雄》,就以電玩畫面風格重現中華英雄及鬼僕等經典形象。近年透過網路發表作品而走紅的盧熾剛(Cuson Lo),藉個人經驗畫出《我的港女老婆》,幽默道出另一半的「不良」,以及現今香港社會兩性相處的普遍狀態。 \n 展覽期間共有6位動漫創作者連同業界專家來台,除了透過分享會和工作坊演繹特色創作,亦將香港漫畫反映的在地文化經驗呈現在台灣觀眾眼前。《翼動漫花筒──香港漫畫歷史展覽》11月23日至12月8日於台北中山創意基地URS21舉行,歡迎觀眾免費入場。

  • 溫瑞安:武俠不死 只是成雷鋒

    溫瑞安:武俠不死 只是成雷鋒

     「很多人說武俠小說已被玄幻打趴,在現代,寫武俠小說的人已成了好人好事代表雷鋒;拍武俠片的人則是瞎扯的雷人!」與金庸、古龍、梁羽生並列為新派武俠小說四大名家的溫瑞安,從「江湖」退隱或說失蹤20年,如今被大家視為「重出江湖」的他,出席香港書展並舉辦名家演講時,劈頭就語出驚人。 \n 馬來西亞出生,曾在台大中文系就讀並創辦「神州詩社」的溫瑞安,當年一度因詩社被檢舉而被台灣驅逐,如今說起那段「流亡」生涯,溫瑞安倒是輕鬆以對,誠如他就算劈頭就說現今社會,寫武俠小說的人簡直就是「二」、「SB」,但話鋒一轉,他鼓勵大家多多加入武俠小說的行列,「畢竟在逆境中最能表現人性的就是俠情。」 \n 溫瑞安以金庸、古龍的作品乃至自己的作品為例,主張只要是好作品,幾十年坐在家裡每天都還有進帳,溫瑞安自己19歲時在台大時期創作的《四大名捕》至今有7國語版,曾24度改編成電視劇,亦有漫畫版,今年更改編成電影在兩岸三地上映,他認為現今武俠小說並不是式微而是沒有好的原創作品,「否則《功夫熊貓》不會在大陸熱賣!」 \n 8歲開始寫武俠小說時就被告知「武俠已死」,溫瑞安回嗆:「結果我寫了52年了,每天打開電視還是會看到武俠片,不論是為了報酬甚或不為了錢,武俠小說都值得有興趣的人投身。」

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