蘇笑柏，旅德的中國藝術家，日前在台灣舉行展覽，其作品簡單，在鋪漆和貼麻布之前勾勒出簡單的圓或條、方簡單圖形，一種說不出的典雅與意涵。

1949年出生於中國湖北武漢市，1965年就讀武漢工藝美術學校，1984年北京中央美術學院就讀油畫系研修班，1987年到德國杜爾塞多夫藝術學院深造，師從克拉菲克、里希特及呂佩爾茨等藝術大師，曾獲1989德國藝術學院年度獎，到德國深造對他來說，是一個「擺脫」過程，深刻瞭解到繪畫語言本身才是藝術最重要的表現對象。

蘇笑柏曾說，「不再依賴對自然的描繪，不拘泥於自然世界，只專注營造畫面，而且，盡可能最大程度的追求畫面中出現的平整、簡潔、明瞭，追求顏色的純凈、細微多變和戲劇性」。正因如此，其作品表現相當簡單，但又和諧。

自2005年起，蘇笑柏定居上海，潛心創作，2007年、2008年分別在上海、北京舉行個展，今年也在台灣進行展出。

從蘇笑柏作品可發現，其使用大漆作色，他關心最多的往往是藝術在創作過程中作為工藝階段的技術問題，而不是大量的藝術術語。尤其強調繪畫的手段，認為繪畫作品終究是那畫面上薄薄的一層皮，所以特別講究色彩，注意新畫具和新材料的試驗使用和綜合運用。

大未來耿畫廊指出，蘇笑柏作品只是在鋪漆和貼麻布之前在底板勾勒出簡單的圓或者條、方這樣簡單的圖形，它們只是構圖的元素，並不承擔過重的宇宙或結構主義的意義。

蘇笑柏用中國福建的大漆創造了一批令人眼花繚亂的作品，並自稱為「油彩畫」，而也有人說是「漆膠畫」，但無論怎麼叫，真正令收藏家喜愛的是其極新的、極簡的，又極美的作品。