以光作画 格琳渐层如海市蜃楼

有着建筑学背景的德国艺术家克里斯蒂安．格琳，多年来持续实验色彩、空间与压克力、特殊玻璃的结合，让物理光线影响图像的具体性，近日首次在台举办个展《渐层》更是以光作画，现地创作的成果，让观者彷佛置身海市蜃楼。

克里斯蒂安．格琳毕业于斯图加特大学建筑所，她的创作被称为「不插电的动态光影」，她长期有系统、精确地处理分层色彩，使用金属、有机玻璃、古董玻璃、压克力或纸本绘画等媒材来创作，不仅运用工业化材质，也利用手工技法，混合拼贴几何、极简主义的概念，选择「透明」的玻璃媒材让作品的前景和背景的分离更加流畅。

格琳认为色彩是人们所见的天空、海洋、土地，或是教堂窗格映入的彩色玻璃故事，她的眾多作品由垂直水平分割的块状图形构成，渐变的序列色彩与线条不断交迭，在光线的照映下，呈现一种立体而柔和的物质性，也因光线与观者视线移动的变化，产生色彩的流动状态。

此次在格琳在Bluerider ART的《渐层》个展，她特别依该空间现地创作的大型全新装置作品《Solar Winds》将不同材质混合，从雕塑、墙上装置，各种几何形状，不同维度组成产生非静止、不插电的动态效果，如同建筑的微缩模型空间，光线可在其中自行穿透，令人反覆玩味。