瑪莉蓮.夢露。(時藝多媒體提供)
瑪莉蓮.夢露。(時藝多媒體提供)

網紅當道,新媒體時代來臨,但其實普普藝術家安迪‧沃荷早在半世紀以前就預言未來「人人都會出名15分鐘(Everyone will be famous for 15 minutes.)」,明年1月登場的《安迪‧沃荷 - 普普狂想特展》,推出歐洲及台灣藏家精選展件,將展出百餘件代表性作品。

翻轉傳統 把肖像當面具

名人肖像向來是安迪‧沃荷最吸睛也最受爭議的創作系列,他把自己的工作室名為「工廠」翻轉了傳統認為肖像是用來捕捉人物本質的想法,認為肖像其實是為了展示一種公眾身分的一副面具。包括瑪莉蓮.夢露、毛澤東、貓王等名人均曾被他入畫,且一如可口可樂、濃湯一般,像是產品一般由局部的、鮮明的色調構成,而安迪‧沃荷也不自命藝術大師,而是更像組裝生產線的「勞工」,複製這些名人的面孔。

此次《安迪·沃荷─普普狂想特展》中便有安迪.沃荷一系列運動明星創作:拳王阿里、巴西球王比利、美式足球傳奇名將O. J. 辛普森、籃球明星天鉤賈霸等,均曾活躍於大眾媒體,已然成為深植人心的記憶與符號,而安迪.沃荷運用照相絲網印刷的肖像,也使得普普藝術的名人肖像成為60年代有別於其他時代,反映出對名人文化的嘲諷。

自拍始祖 把自己當標籤

對自我肖像的呈現,一如自己複製的名人,安迪·沃荷也把自己規格化,像是貼在產品上的標籤般,無限制的自我複製、再現於作品中,且就某種意義上來說,他的照片儘管多是由合作夥伴拍的,但都可稱之為「自拍」,因為他習慣所有拍照的角度和姿勢都是由他決定。

10年前時藝多媒體首度引進安迪‧沃荷的普普藝術展,明年再次來台,則更強化了「名人肖像」和「雜誌與唱片封面設計」主題專區,觀眾可看到更完整、更多面向的安迪‧沃荷。

#藝術 #創作