經歷過壓迫政權,切身體會過「內在移民」的生命狀態,捷克當代藝術家弗拉基米爾·可可利亞,在台首次的個展,將其創作了30年的《大循環素描》系列大規模呈現,並期望觀者看精不看多,只要在幾幅作品前端詳超過1分鐘,甚至把自己視為畫框融入作品,便是他認為理想的「內在移民」觀展體驗。

「內在移民」一詞源自於德國納粹時期,由俄裔德籍作家弗蘭克·蒂斯提出。可可利亞此次在台個展以《內在移民:安身的視野》為題,策展人安博洛茲說明:「它指涉個體雖不認同其國家統治、卻又無法逃離壓迫政權時,所採取的處世之道」包括隱藏自身的思想與真實感受,限縮生活,把自己孤立起來等。

可可利亞前半生於捷克斯洛伐克共產統治下度過,曾歷經「布拉格之春」,深刻體會「內在移民」的生命狀態,此次以此作為展覽主題,以其富含哲思的各種創作媒介,以自己的探問與觀者互動,他表示自己雖是樂觀的人,但此次展出內容有許多與結束、死亡、盡頭有關議題,仍希望觀眾能找到樂觀的氛圍,希望人們在感到內在生命被外在世界消耗時,由外而內轉向尋求平靜。

可可利亞以線條速寫如蠕蟲般小人物,為生存而荒誕艱辛的情境,這系列他創作了30餘年的作品,首次來台展出,此外他也早在1980年代便開始應用立體圖概念於創作中,希望觀者從不同角度參與圖像空間,他表示:「框架是自己給的,欣賞任何藝術作品有一定距離,自己有時也成為框架,和作品融為一體」。

把此次展出的部分作品視為「操作手冊」,可可利亞建議:「不需要把每件作品都看過,只要在幾件作品前,站個1分鐘,和畫面對話就很好。

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