耗資兩億日圓,日本金澤市為期一周的「風與綠的樂城音樂祭」此刻正在金澤石川縣立音樂堂等四大音樂廳舉行,來自台灣的國家交響樂團也成座上賓,今(3)日晚受邀演出以芬蘭作曲家西貝流士為主軸的音樂會,表現出色,謝幕時掌聲長達五分鐘,久久不息。

音樂總監呂紹嘉表示,第一場東京演出之後,團員對於樂曲更加熟悉,「大家知要去的方向一致,自然可以緊密交融。」再加上石川縣立音樂堂的音響非常勻稱,排練時台上細節聽得一清二楚,這也讓樂團反覆修飾,去蕪存菁,有了晚上的美好樂音。

即將在明年卸下NSO音樂總監一職,呂紹嘉自己相當欣慰,「我常常認為,大家不要妄自菲薄,樂團常常不知道自己有多好,我們可以用我們獨特的音樂語言向世界發聲。」

國家交響樂團今晚演出曲目包括經常拿來當作安可曲的西貝流士《悲傷圓舞曲》以及西貝流士《第二號交響曲》,其中《悲傷圓舞曲》是樂團拿手曲目,弦樂聲部細膩飽滿,極弱音美到令人屏息,柔滑精緻一如金澤無可取代的金箔工藝。

緊接著西貝流士《第二號交響曲》在呂紹嘉巧手揮動之下,有了層次鮮明的音響色彩,〈第一樂章〉充滿翠綠搖曳的田園風格,偶有北歐陰暗的氛圍,對比清晰;〈第二樂章〉由大提琴和低音提琴撥奏作為前導,伴隨定音鼓的微弱滾奏,都是精采樂段。〈第三樂章〉緩板木管主題的陰鬱色彩,很容易聽見西貝流士流露祖國芬蘭過去受俄國統治的沉痛記憶;〈第四樂章〉浪漫奔放,最後一顆音符飄盪在空中之際,凱歌響起,樂團把音樂復刻在心裡,情感自然流露,用「華而不俗」來形容一點也不為過。

金澤市「風與綠的樂城音樂祭」脫胎自法國傳至日本的「熱狂之日」,以古典音樂為主軸在整座城市發酵蔓延,音樂會一天超過15場以上在4座音樂廳同時演出,一場以一小時為單位,不但培養了準樂迷,也讓音樂老饕各自發展自己的聆聽攻略。

「風與綠的樂城音樂祭」製作人後藤敏秀表示,過去音樂節主軸包括貝多芬、莫札特到今年的北歐及俄羅斯音樂家系列,主要是因為金澤的樂團多為室內樂團,少有交響樂團,自然也就較少聽見交響曲系列,透過音樂節的大規模舉辦,希望帶給金澤市民以及樂迷不同的音樂養分。

今年音樂節節目設計深具巧思,今年包括以能劇、鋼琴獨奏、交響樂團以及長號等四版本詮釋穆索斯基《展覽會之畫》之外,小提琴巨擘基東‧克萊曼也以小提琴家身分舉行獨奏與協奏,我國小提琴新銳林品任也在音樂會中擔綱多場演出,表現不遑多讓。NSO這次也與哥德堡歌劇院管弦樂團、金澤管弦樂團交換指揮,輪流競奏,也讓愛樂者更仔細閱讀節目手冊,深怕漏了精彩演出。

參加完「風與綠的樂城音樂祭」之後,NSO將轉赴大阪,5月6日在大阪交響廳(Osaka Symphony Hall)還有一場演出。

(中時 )

#樂迷 #金澤 #NSO