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以下是含有一出好戲的搜尋結果,共06

  • 黃渤GG!遭實名舉報新片抄襲

    黃渤GG!遭實名舉報新片抄襲

    大陸男星黃渤近來積極宣傳自己執導的新片《一出好戲》,甚至找來好友王寶強、舒淇等人,日前才更風光舉辦記者會。沒想到現在卻遭實名檢舉,黃渤被指劇本抄襲! \n \n黃渤近日遭一名名為于夢媛的編劇實名檢舉,指控黃渤的《一出好戲》是抄襲自己原先的《男人危機》!更說過去其實曾拿劇本給黃渤看,希望能邀請他來演出男主角「錢進」一角,可黃渤最後以角色不符拒絕。 \n \n怎知黃渤在推出《一出好戲》時,于夢媛也說自己毫無防備進了戲院觀看,怎知看完後「被狠狠打了一巴掌」,強調看了劇情框架與創意後,認為黃渤是抄襲自己的《男人危機》,加上主角名稱與自己原劇本的很類似,在網上發文表示目前正在積極蒐集證據,也讓網友相當驚訝;但是否真的有抄襲嫌疑?還是得等上一段時間待觀察。 \n

  • 為黃渤作品《一出好戲》打造主題曲 阿信揭祕創作心情

    為黃渤作品《一出好戲》打造主題曲 阿信揭祕創作心情

    「華人第一天團」五月天主唱阿信12年前為電影《盛夏光年》打造同名主題歌,這首經典曲傳唱至今,當年更入圍了金馬獎最佳電影歌曲。12年後,阿信再度為金馬影帝黃渤自導自演,王寶強、舒淇、張藝興、于和偉、王迅等人演出的電影《一出好戲》打造電影主題曲《當每顆星星》。 \n阿信今天(8月3日)晚上7點5分在微博分享為電影《一出好戲》創作主題曲的想法。他透露,「……這首歌並不好寫,尤其有幸在試映先睹為快後,那種『要寫出一首不會輸給這部電影的歌』的心情,充滿了我的心頭。」 \n《一出好戲》描述某家公司舉辦員工旅遊,卻不幸遭遇海難,被迫流落荒島後共同生活,探討一系列「人性」問題的寓言故事。 \n阿信將看完試映版本後的震撼激發出了全新創作,電影主題曲《當每顆星星》更在黃渤處女座的完美,與阿信射手座的執著下,兩人透過多次的視訊會議,經歷60天的密集打造,終於完成讓彼此都滿意的作品。 \n阿信在微博中稱讚該片:「身在荒島,妳能相信的,也許只有天上星辰……《一出好戲》是部過程深刻超展開,結局又透明純粹到令人想哭的電影,劇中荒島精彩刻畫了大千世界的縮影……想用一首歌,去訴說那樣糾結的人心與清澄的思緒。」 \n他也公布對主題曲的想法:「在《盛夏光年》的相隔12年後的另一個盛夏,再度隻身為電影寫歌,這是我交出的答案:當每顆星星。」

  • 五月天新曲曝光!阿信再度聯手金馬影帝

    五月天新曲曝光!阿信再度聯手金馬影帝

    五月天阿信近日為黃渤自導自演的電影《一出好戲》,打造主題曲〈當每顆星星〉,兩人不僅在該曲MV裡同框,更首度合唱電影主題曲!《一出好戲》劇情描述公司員工出遊遭遇海難、被迫流落荒島共同生活,阿信看完試映後激發創作靈感,在黃渤處女座要求完美的個性,以及阿信射手座的執著下,兩人多次視訊討論、歷經60天打造完成。 \n \n黃渤曾在五月天「人生無限公司」巡演的串場電影中義氣助陣,這回兩人再度合作〈當每顆星星〉,身兼導演的黃渤忙著電影工作、阿信則忙於巡演,行程滿檔的兩人好不容易湊在一起,聊的全是電影、音樂工作話題;提及創作靈感,阿信說:「我覺得每個人在人生之中像生活在孤島上,如果要找到其他的人、家人同事也好,溝通上好像隔著遙遠的海洋在講話,盼望追尋天上的星星。」 \n \nMV裡,黃渤與阿信穿著黑色禮服,搭配背後及腳下的LED屏幕光影變幻,兩人彷彿置身璀璨星河,時而漂泊於汪洋大海,畫面瑰麗、耀眼且夢幻。〈當每顆星星〉阿信、黃渤合唱版MV已曝光,音頻今日上線。

  • 黃渤《一出好戲》公布海報、劇照 陳坤力挺好友處女作

    黃渤自導自演的電影《一出好戲》預計8月10日在大陸上映,今天(12日)電影公司釋出劇情版海報和劇照,顯示一群人雖然流落荒島,但生活十分豐富。曾與黃渤合演電影《尋龍訣》的陳坤力挺老友,立刻轉發,表示很期待看到這部電影。 \n黃渤隨後以《尋龍訣》中的角色自居,答謝陳坤的支援:「謝謝八一,shirley楊不會讓你失望的。」據瞭解,《尋龍訣》片中,陳坤、黃渤分飾「摸金校尉」胡八一及王凱旋,舒淇是支援2人探索古墓、追尋傳說的shirley楊,三人並稱「摸金三人組」,片中也有精彩的對手戲。 \n這次黃渤執導第一部劇情長片《一出好戲》,邀請老搭檔舒淇合作,並有王寶強、張藝興、於和偉、王迅等演員演出。故事描述公司舉行員工旅遊,一群人卻遭遇海難,被迫流落荒島求生,探討人性問題。

  • 講出一嘴好戲 廣播劇誕生不簡單(full version)

    講出一嘴好戲 廣播劇誕生不簡單(full version)

    旺旺中時集團《中時新聞網》推出網路廣播節目拓展新領域,再度特別製作時尚節目《宅男愛女神》,由第一屆超級模王大道贏得第四名的大愷(吳長愷)擔任主持人,帶領伊林時尚名模們,一起探索女神的世界。 \n第79集請到伊林模特兒李懿、林子萱來到現場與大愷談論今日主題《講出一嘴好戲 廣播劇誕生不簡單》你可能沒有聽過「廣播劇」這個名詞,但你一定曾經聽過故事錄音帶或者是有聲書,這些用聲音演出的戲劇究竟是如何在沒有畫面的建構下帶領聽眾深入故事情節?一則好的廣播劇又要經過怎樣的製作流程呢?今天《宅男愛女神》節目中將要跟聽眾們來分享廣播劇的製作過程,同時主持人大愷以及女神們也將在節目當中現場來一段廣播劇喔! \n廣播劇事實上是一種戲劇的表現方式,但跟一般戲劇不同的地方在於,廣播劇沒有畫面,完全依賴演繹者的聲音來幫助聽眾了解故事情境及人物的活動,由於除了聲音以外沒有任何媒介可以輔助聽眾理解故事,所以旁白的口條、演繹者的聲音表演技巧以及後製的音效選用也就相對地十分重要。 \n通常而言,廣播劇的腳色為一人飾演一角,但配音功力較深厚者也常有一人分飾多角的情況,腳色配音員的用字需要生活化,方便聽眾迅速理解,音調方面則須配合廣播劇角色的設定,如年紀、男生或女生等等,並且能夠充分將角色情感透過聲音的變化表現出來,進而營造出故事情境,這就是聲音表情,而要能完美做到上述這些事情可是十分不簡單的。 \n廣播劇的劇本及對話不同於一般戲劇劇本,廣播劇的人物不能太多,否則時間一長會導致聽眾錯亂,通常15分鐘以內的廣播劇最好5人以下,反之則大約7人以下;另外旁白的敘述及演員台詞不宜饒口或是太冗長,最好是生活化的用語為主,讓聽眾即使看不到字幕也能夠馬上理解對話內容,另外,精準的使用音效,能夠讓戲劇的張力更加分,也更能引領聽眾進入故事氣氛裡。 \n廣播劇雖然缺少畫面,無法讓聽眾一眼掌握角色、場景及故事走向,但相反來說,正是因為沒有畫面,所以故事中的一切都不會受到視覺的影響,得以跳脫時間、空間的限制,輔以聲音演員及後製的技巧,就能讓聽眾得以靠著聲音及想像空間自由在故事中穿梭,也因此就算是同一則廣播劇,在不同的人們耳中、心中,可能都會有不同的畫面及想像,就像是由聲音及想像力架構而成的幻想世界。 \n

  • 影藝小學堂-還有人要看好戲嗎?

    影藝小學堂-還有人要看好戲嗎?

     在任何人類文明中,各具特色的文化,無一例外,都發展出它獨有的戲劇或戲曲,美不勝收。電視劇和劣質電影,正在迅速毀滅人類文明最美的結晶品:戲劇。現在看一齣好戲真的很不易,或許是因為觀眾都麻木了,只想知道;後來呢? \n 看了一齣話劇,燈光、布景、音樂、道具、服裝均極考究,頗見創意,唯獨故事性弱,戲劇張力疲軟,二十分鐘後,但見前後左右不少人酣然入睡。導演的手法單調,演員不大「走位」,只在台上或站或坐說大段台詞,此起彼落,觀眾像是回到學生時代,上朝會聽訓。 \n 某青年劇團賀歲演出,應邀觀賞。本想看他們的戲劇小品表演。年輕人活力充沛,即便稚嫩,若能見到他們純真、萌芽中的創意,也是快事。看到的卻是多場街舞、小樂隊彈唱起來、團員們扮演觀眾起鬨叫好。主持人學著電視綜藝節目的「俗」,誇張、擠眉弄眼的耍活寶。名為劇團,就是不演戲。坐了一個晚上,頗有上當的感覺。 \n 這年頭還有人要看戲,看好戲嗎?所謂的好戲;是指那種劇情感人、表演認真、生動、自然,聲、色效果配合適宜,片刻便捕獲住觀眾的心,台上台下、片裏片外融為一體,直到劇終。共度一段美好的時光、難忘的經歷。於今是可遇而不可求。 \n 電視劇:公式化、灑狗血 \n 電視劇擁有最多的觀眾。時下的電視劇,只需略微看數分鐘,便可精準的預測整個劇情發展。演員沒有變化,好人壞人一路到底。表演誇張、做作、場景多數頗簡陋。絕大多數的戲,演員或坐或立,只在靜態中講台詞,所講的內容是敘述已經發生過的事。每場戲多數用講的,都沒有演出來。三台攝影機位置固定,看誰說話就拍誰,導播穩坐控制室,指揮換接攝影機,大家的台詞一說完,這一集的工作也差不多大致底定,多麼簡單省事。也有所謂的激情表演,導演下令:把本事使出來吧!演員就對著鏡頭灑狗血,吹鬍子瞪眼、驚慌、哭泣、抓狂、大笑、悲凄、憤怒等等,他會的表情都一律抖出,拍完怎麼用以後再由導演決定,(經常也沒個準稿子,劇情的發展與走向尚未敲定哩!)不少電視連續劇就是這麼拍成的,品質自然無法達到較高的水準。 \n 然而電視連續劇擁有最多的觀眾,許多人邊看邊罵。百般無奈之餘,大家已不要求合理的故事、不要求演技及其它,只問一句話:後來呢?E世代的觀眾,或許已經習慣於看這種類型的連續劇,忘記了或許根本不知道「戲劇」是何物,更遑論想看好戲了。 \n 在任何人類文明中,各具特色的文化,無一例外,都發展出它獨有的戲劇或戲曲,美不勝收。電視劇和劣質電影,正在迅速毀滅人類文明最美的結晶品:戲劇。 \n 電影:求多、求快、求省 \n 略微鑽研一下中國的地方戲曲,琳琅滿目各領風騷,真叫精彩萬分。在四川鄉下看過一齣川劇「平貴別窯」,兩位資深演員,精工慢活的演著,唱腔婉轉、別情依依,出了窯洞猶自不捨,冷風襲來,衣袂飄動……,透過演員的優雅動作、細緻微妙的表情,感染著台下數百觀眾。我們跟著劇情或悲或喜、或輕聲隨著哼唱。沒有人會問那個傻問題:後來呢?事隔多年,回憶起那場戲來,每每還為之感動不已。 \n 始作俑者可能是電影的發明與昌盛。因為電影的製作形式與要求,硬生生地把戲劇和戲曲的連貫性拆散。在現場看戲,是一場情緒性的感受、享受。連貫性的演出、精心的氛圍營造、堆砌,達到期盼中的高潮,一舉抓住了觀眾的心,他們就跟著戲一同載沉載浮。演過舞台劇的演員深有體會,都說:演舞台劇最過癮了。 \n 電影導演成竹在胸,拍攝過程是在做拼圖工作,演員、劇組員工都受他差遣、調度,大多數人不曉得他在玩什麼把戲(有時候那位導演自己也不知道在幹什麼)。鏡頭分割得太細,演員就成了活動道具,直到剪接完畢,方才真相大白。當然有的導演玩鏡頭玩得很成功,快速變換鏡頭、以慢動作拍攝挖掘更微妙的表情、變換攝影機角度、動態攝影、特技效果,不時予人意外的驚喜。電視是電影的衍生產品,但求多、快、省,品質也就更無法要求了。 \n 現在電腦科技日新月異,幾乎每部電影都愛用電腦合成。戰爭場面動輒千軍萬馬,在銀幕上見到蛆蟲般的東西蠕蠕而動,著實噁心。精心製作的三D畫面,為了好奇可以看一回。觀眾心知肚明,你們根本沒幹活兒,就會支使電腦騙人,情緒上產生排斥。這些花裏胡哨的玩藝兒,永遠不能取代一場「好戲」。感官的刺激和心靈上的觸動,不屬於同一個層次。 \n 懷念有實力的經典好片 \n 不是所有的電影、電視導演都喜歡玩花樣,著重拍好戲的導演仍然存在。吾友Alan Rudolph 亞倫‧魯道夫,是上個世紀末美國獨立製片名導演,甚有才華,拍過不少好片。作品中最為圈內人叫好的是《Choose Me》,Keith Caradine、 Genevieve Bujold 主演。有一幕至今大家還津津樂道,男主角鼓其如簧之舌勾引Genevieve,兩位陌生人從言語搭訕,最後發展到在餐桌上行其好事。導演精心設計走位,多次排練。移動車上的攝影機,隨著演員的走位、劇情演進而推動,或遠或近、或高或低、前後捕捉,一個鏡頭拍到底,七分鐘的戲不剪一刀。這場戲將觀眾深深吸引住,浸淫其中,忘其所以,看得痛快淋漓。當然不是每場戲都能這樣拍。魯道夫老傢伙舞台劇的底子雄厚,不耍鏡頭,一心要拍出「好戲」來。這類電影導演已是鳳毛麟角。 \n 大場面更必須要真實,電腦合成的畫面近乎作弊。大衛‧連(David Lean)的名作《阿拉伯的勞倫斯》,叫人畢生難忘。以魄力見稱(又名沙皇導演)的連先生,在撒哈拉沙漠中憑空建起一段鐵軌,一列火車盡速開來,遇埋伏出軌翻車,隨即展開一場血腥殺戮。他動員了上萬人馬、駱駝,耗資無數,拍得驚心動魄,徹底體現了電影藝術雷霆萬鈞的魅力,成為戰爭片的經典之作。 \n 現在看一齣好戲真的很不易,或許是因為觀眾都麻木了,只想知道;後來呢?

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