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以下是含有上海音樂學院的搜尋結果,共109

  • 巫漪麗改編鋼琴版

     今年初離世的大陸鋼琴家巫漪麗,是《梁祝》的推廣者,她首度把《梁祝》改編成鋼琴版,生前彈奏《梁祝》的影片,也吸引超過400萬人次欣賞。

  • 豐富中國好作業 題目生活長知識

    豐富中國好作業 題目生活長知識

     上海有多少家老字號?暑假期間如何幫家中垃圾分類?如何在七夕夜空找到「夏季大三角」?暑假已經過了一半,上海最有名的公益活動「中國好作業」廣邀22位社會賢達,幫大陸中小學生出了22道有趣的題目,並即將在8月20日「收卷」。今年「中國好作業」更加注重生活化,引導學生從生活中學習,預料可以創造往年2萬多名中小學生參與的盛況。

  • 「中國好作業」今夏要求學生走訪上海古早味

    上海有多少家老字號?暑假期間如何幫家中垃圾分類?如何在七夕夜空找到「夏季大三角」?暑假已經過了一半,上海最有名的公益活動「中國好作業」廣邀22位社會賢達,幫全中國中小學生出了22道有趣的題目,並即將在8月20日「收卷」。今年「中國好作業」更加注重生活化,引導學生從生活中學習,預料可以創造往年兩萬多名中小學生參與的盛況。

  • 琵琶傳播中國聲 吳蠻讓世界聽到

    琵琶傳播中國聲 吳蠻讓世界聽到

     音樂無國界,最能傳達華人音樂特色的琵琶,近年透過許多音樂家的努力,持續在世界各地發聲,與地球村民對話,其中琵琶演奏家吳蠻更扮演穿越使者,讓琵琶的聲音穿透疆界,縱橫古今。

  • 上音、台藝大合作像談戀愛

    上音、台藝大合作像談戀愛

     「台灣的文化、藝術以及文創方面,起步早,起點高。」上海音樂學院(上音)院長林在勇對於台灣的文教發展及人才培養深表肯定,對於此次《夢臨湯顯祖》由上音與國立台灣藝術大學(台藝大)聯合演出,林在勇表示:「對兩邊的學子來說都是激勵」。 \n 主修聲樂的台藝大學生邱藝、柯昭銘,此次參與演出特別與上海劇組密集排練,兩人皆表示從咬字到身段,感受到的是相當有系統的音樂劇訓練,與過去偏重聲音表現的歌劇不同。林在勇看兩位台灣學子,打趣:「一開始柯昭銘的台灣口音,被大家視為逗趣,但兩位演員都很快就融入,邱藝尤其是很入情的演員,在上海排練時就曾激動落淚。」 \n 台灣學生看上音的音樂劇訓練是札實而全面的,而林在勇看台灣青年學生也有十分出色的品質「需要有更多的機會」,他表示上音每年的製作也十分期望能邀請台灣的藝術院校更大規模地進行聯合演出,「成長會很快,一個人的成長有時候會帶動其他人的成長,切磋琢磨對雙方的專業學生都很有好處。」 \n 就專業技藝來看,林在勇認為兩岸各有優勢互補,校際合作「像談戀愛」容易發現對方的美,「年輕人的交流,很容易突然產生靈感」他認為兩岸「表面看來不同,但深層精神很一致」,兩岸的校際交流成效,在他看來「遠超過和歐美一流院校的交流」。

  • 上音與台藝大交流 林在勇:像談戀愛

    「台灣的文化、藝術、文創方面,起步早,起點高」上海音樂學院(上音)院長林在勇對於台灣的文教發展及人才培養深表肯定,此次《夢臨湯顯祖》由上音與國立台灣藝術大學(台藝大)聯合演出,林在勇表示:「對兩邊的學子來說都是激勵」。 \n \n主修聲樂的台藝大學生邱藝、柯昭銘,此次參與演出特別與上海劇組密集排練,兩人皆表示從咬字到身段,感受到的是相當有系統的音樂劇訓練,與過去偏重聲音表現的歌劇不同。林在勇看兩位台灣學子,打趣:「一開始柯昭銘的台灣口音,被大家視為逗趣,但兩位演員都很快就融入,邱藝尤其是很入情的演員,在上海排練時就曾激動落淚。」 \n \n台灣學生看上音的音樂劇訓練是札實而全面的,而林在勇看台灣青年學生也有十分出色的品質「需要有更多的機會」,他表示上音每年的製作也十分期望能邀請台灣的藝術院校更大規模地進行聯合演出,「成長會很快,一個人的成長有時候會帶動其他人的成長,切磋琢磨對雙方的專業學生都很有好處。」 \n \n就專業技藝來看,林在勇認為兩岸各有優勢互補,校際合作「像談戀愛」容易發現對方的美,「年輕人的交流,很容易突然產生靈感」他認為兩岸「表面看來很不同,但深層很一致」,兩岸的校際交流成效,在他看來「遠超過和歐美院校的交流」。

  • 學長崩潰!新生女神「塌鼻圓臉」舊照曝光 網友全心碎

    學長崩潰!新生女神「塌鼻圓臉」舊照曝光 網友全心碎

    大陸北京電影學院一名新生林博洋,因為五官激似Angelababy爆紅,被網友封稱「北電最美新生」,事後她的媽媽長相曝光,更是讓大家稱讚是「勝利基因」。不過近日她高中時期的舊照被翻出,發現長相和現在簡直兩個人,疑似有動過整形手術,讓男網友都心碎了! \n林博洋今年18歲,因為亮麗外表吸引許多粉絲,近日更因為錄取北京電影學院,正式成為大一新生,因起該校的學生暴動,還有人覺得她的五官與Angelababy相當神似,且還以全校第9名的資格入學,堪稱人生勝利組。 \n不過就有網友翻出她高中時期的舊照,發現長相和現在似乎不太一樣,不僅臉型較圓、鼻子也沒有現在堅挺,被質疑可能動過刀,才變成如今的女神樣貌。 \n據了解,林博洋是福建省廈門人,因為爺爺奶奶畢業自上海音樂學院,所以從小就開始學習聲樂。今年6月21日從六門高中畢業,並錄取北京電影學院,也因為顏值頗高,在微博就有近7萬的粉絲追蹤。 \n還有網友發現林博洋和媽媽的合照,發現林媽媽的外表也不輸女兒,不僅看似凍齡,身材也維持得很好,散發出貴婦的氣息,可見林博洋家境應該不錯。

  • 彈琴像談戀愛   陸鋼琴家萬捷旎:都需要耐心跟時間

    彈琴像談戀愛 陸鋼琴家萬捷旎:都需要耐心跟時間

    一歲的生日禮物是一台直立式鋼琴,彷彿註定了萬捷旎成為鋼琴家的命運。23歲陸鋼琴家萬捷旎今年將首度登上台灣音樂舞台,與蘇州交響樂團合作拉威爾《鋼琴協奏曲》。 \n \n今年23歲的萬捷旎是大陸年輕鋼琴新秀,170公分高挺身材加上純熟琴藝,讓她走那裡幾乎都是焦點,「沒有小孩學琴是心甘情願的,我也是,還被打過,但因為我兩個阿姨都是學音樂的,好像也沒有其他選擇,就這樣堅持下來。」 \n \n萬捷旎在上海出生,三個月就隨家人去了德國居住,在德國與大陸之間來回居住,萬捷旎先是念了上海音樂學院附小,後來到了北京,在中央音樂學院附中就讀,15歲考上慕尼黑音樂學院的大學少年班,一路念下來。現在萬捷旎已經畢業,並選擇到美國耶魯大學念碩士後研究的兩年學位,持續朝學習之路邁進。 \n \n之前曾說過「彈鋼琴就像是談戀愛」,萬捷旎說其實她這樣回答時,「根本沒談過戀愛,腦袋突然這樣靈光一現,講了這樣的話。」現在已經成熟許多,萬捷旎說其實還是這樣覺得,「學琴跟談戀愛一樣,二者都需要時間和耐心才能產生默契,溝通與交流,兩者都不容易。」 \n \n學音樂也許不是自己所選,但總還可以選擇髮型,三年前萬捷旎剪去留了多年的長髮,「我不想像公主一樣。」萬捷旎說,她認為做一位鋼琴家,應該要更自由,更投入,「短髮讓我覺得我可以更奔放,專注在音符當中。」雖然父母親都希望她把長髮留回來,「但在彈琴的時候會需要另一種奔放的性格,我自己還是喜歡短髮。」 \n \n這次來台,萬捷旎將與指揮許忠再次合作,「他就像是我的親老師了,從小我常常會請他來聽我演奏,給我指點,「他對我的確很嚴厲,節奏跟得不好,他就會直接點醒我,但嚴厲跟直接是好的,可以讓我很快進步。」 \n \n蘇州交響樂團由旅法指揮家許忠帶領,8月10日將到台北國家音樂廳演出,之後將轉日本巡演。

  • 大提琴家王健:懂得「悲壯」二字   就會懂古典音樂

    大提琴家王健:懂得「悲壯」二字 就會懂古典音樂

    同志議題在台灣持續方興未艾,大陸旅居芬蘭大提琴家王健訪台舉行音樂會,他表示他贊成多元成家,因為「誰都沒有資格准許誰愛或不愛對方。」至於他自己已經與芬蘭女友同居多年,剛生下小女兒升格當爸,他說至今沒有結婚的必要,「我是典型自由主義,愛就是對自己負責。」 \n \n過去王健加入環球唱片做全球簽約音樂家長達11年,被譽為馬友友的接班人,他個性裡的樸實、內斂與敦厚,就跟大提琴琴音給人的第一印象極為相似。王健說,「音樂跟現實永遠是兩回事,我很珍惜我自己工作跟生活完全可以分開。」王健說,他在演奏音樂時,「非常嚴肅而認真。」但是下了台,「我就是看書看電影,不喜歡社交,完完全全就是普通的一般人。」 \n \n王健1968年出生在文革時代,媽媽家是黑五類,外公牛棚關了十年,3歲那年,吹長笛的母親被下放農村,12歲時全家才團圓。從小王健就跟隨演奏大提琴的父親學琴,「父親後來去樣板戲的劇團工作,我每天都可以練習大提琴,自然而然就愛上了。」 \n \n1979年命運之神來臨,美國小提琴教父史坦受中國官方邀請訪問大陸指導當地學生,王健當時就讀上海音樂學院附小,被點名在大師面前演奏,過程拍成了介紹中國音樂當時發展現況的紀錄片《從毛澤東到莫札特》,香港富商林壽榮就因為看了紀錄片資助他學琴,開啟王健傳奇音樂家生涯的首部曲,「這部紀錄片我已經很久沒想起了,只記得穿著體育服上體育課踢足球,突然被叫去演奏大提琴給史坦聽,但我根本不知道他是誰。」 \n \n「古典音樂之所以珍貴,是因為音樂建構了一個現實世界找不到的世界,一個理想的世界,一個靈魂可以永存的世界。」王健說,這個世界讓他全心投入,「我喜歡拉琴是很肯定的,但我很不喜歡在台上演奏,我認為這不是很自然。」台上演出快要滿40年,「我喜歡音樂,不喜歡音樂這個事業。」就像現在社交媒體當道,「網民瞎搞,很多人崇拜的只有外表,卻沒有音樂。」王健說,古典音樂是好東西,肯定是會讓人喜歡的,「我從不擔心古典音樂會滅亡。」 \n \n王健觀察,大陸的古典音樂市場正在起飛,「以前來聽音樂會只是附庸風雅,但現在一級城市已經養出了一批懂得欣賞古典音樂的樂迷,這是無庸置疑的。」王健在中國大陸演出時,偶爾會跟現場觀眾說說話,「我常希望觀眾懂得『悲壯』兩個字,西方的文化源於希臘悲劇,但現在大陸演奏古典音樂以歡快居多,只有慢慢感受這兩個字,就會理解了古典音樂的真義。」 \n \n這次來台,王健將與呂紹嘉指揮的國家交響樂團演出猶太作曲家布洛赫為大提琴與管弦樂團所寫的《索羅門》希伯來狂想曲。音樂會將於24日舉行,地點在台北國家音樂廳。

  • 壯鄉愛情傳奇 三月三賺人熱淚

    壯鄉愛情傳奇 三月三賺人熱淚

     一段刻骨銘心的愛,一份動人真摯的情,一個執著追尋的夢,都化在那歌海飄香的山水間,穿越時空,踏歌而來……5月6日晚,由國家藝術基金立項資助,廣西演藝集團歌舞劇院創作演出的首部民族歌劇《三月三》,在南寧劇場首演。 \n 「繡球飛去不飛回,繡球飛在三月的歌聲裡,甜情蜜意一生相隨……」優美的旋律響起,廣西歌舞劇院的青年演員們,用歌聲將一個有關壯鄉兒女愛情傳奇的故事,向觀眾娓娓道來。劇中主角孟山和依蘭的淒美愛情,打動了在場觀眾。歌聲婉轉,情到濃時,掌聲不斷。觀眾周先生在觀影結束後忍不住感歎:「這是一個史詩般的愛情故事。」 \n 民族歌劇《三月三》是廣西演藝集團繼《海上絲路》、《山歌好比春江水》、《百鳥衣》、《壯壯快跑》等國家藝術基金舞台藝術創作資助專案後重磅推出的大型劇碼。該劇圍繞著生命和愛這兩個永恆的主題展開,以廣西壯族「三月三」歌圩為背景,講述一個關於愛情、夢想和文化傳承的動人故事。歌劇圍繞發生在上世紀50年代,兩個壯族男女青年纏綿悱惻的愛情故事展開,鞭撻的是「恨」,謳歌的是「愛」,生動地展現一代人命運的變遷,靈魂深處的掙扎,也見證幾十年來壯鄉人民思想、生活的進步與發展,表現他們對於愛情、夢想以及山歌文化的堅守與傳承。 \n 作為廣西首部民族歌劇,《三月三》的主創團隊來頭不小,廣西籍著名作曲家陸培擔任作曲,廣西著名作家梁紹武任編劇、作詞。他們多年來在廣西民族音樂文化中浸淫,對廣西的民族文化非常熟悉。正因如此,當女主角依蘭站在閣樓上,拿著繡球唱出那句經典的歌詞──「眼淚發芽三吋長」時,不少觀眾也被此情此景打動,紅了眼眶。 \n 主創團隊來頭不小 \n 從廣西走出去20多年,陸培現任上海音樂學院作曲系教授,博士生導師,是許多國際、國內音樂比賽大獎的獲得者,對歌劇藝術深有研究。此次受邀為家鄉打造民族歌劇《三月三》,在陸培看來,要做出廣西特色的民族歌劇,並不能只是淺薄地把所謂廣西的民歌旋律集合起來,「我們的音樂既要有西洋歌劇的特點,又要表現廣西民族文化的氣質。我們不僅是簡單化地去給這部作品貼一個民族的標籤,而是要讓觀眾發自內心地感受到廣西民族音樂的魅力。」 \n 展廣西民族音樂魅力 \n 所以,當晚的演出中,觀眾既能領略到到壯族音樂、廣西桂劇、桂林漁鼓、流行音樂(搖滾音樂)及歐美經典歌劇的音樂特色,又欣賞到豐富的管弦樂演奏、鮮明個性的合唱、獨唱、詠歎調、重唱等多種藝術表現手段。整場演出展現了古老而又年輕、傳統而又現代的音樂個性,韻味十足。值得一提的是,當晚的首演,廣西歌舞劇院首次採用廣西交響樂團、廣西藝術學院合唱團來進行現場伴奏、伴唱,將近200人的演出陣容,不僅讓現場觀眾大呼驚喜過癮,也讓他們見證廣西舞台藝術上的一次新嘗試。

  • 大陸一代笛王陸春齡 97高齡逝世

    大陸一代笛家陸春齢22日上午逝世,享年97歲。陸春齢是南方笛派代表人物,曾任上海音樂學院教授。兩岸文化交流開放之初,陸春齡多次往返兩岸,推展台灣笛子演奏的深度與廣度,不遺餘力。逝世消息傳出,包括台灣笛子演奏家陳中申等弟子都表示相當難過。 \n \n陳中申表示,當初兩岸分隔,台灣實施戒嚴,完全禁止大陸音樂,但因為台灣笛子作品太少,他們一群學笛子的還是偷偷從錄音帶中學習大陸的笛子獨奏曲,「當時流傳到海外最多作品的就是陸春齡老師。」 \n \n陳中申說,從《今昔》、《喜報》、《小放牛》、《歡樂》、《鷓鴣飛》到《江南春》等等,知名水墨影片「牧笛」中的清脆笛聲,也都出自陸老師之手。陳中申說,「「在沒有樂譜的情況下,我用聽寫方式手寫樂譜,鍛鍊了靈敏耳朵;從陸春齡的笛聲學到了氣息的控制、快速顫音到江南的音樂處理等等,也打下堅實基礎,很感謝陸老。」 \n \n陸春齡1921年出生,父親是汽車司機,小時候他跟過一位皮匠師傅學吹笛子,十幾歲就參加了民間絲竹團體「紫韻國樂社」,表現出色。不過因為家境窮困,陸春齡先以踏三輪車和當汽車司機謀生,但持續鑽研笛藝。1953年,陸春齡受邀參加上海民族樂團籌建工作,並成為上海民族樂團獨奏演員,演奏足跡遍布海內外。 \n \n1954年起,陸春齡開始在上海音樂學院兼職任教。1976年,陸春齡被正式聘為上海音樂學院竹笛專業教授,演奏與教學兼長,並有「中國笛王」之稱。2009年,陸春齡獲得第七屆中國音樂家協會金鐘獎終身成就獎,2010年獲得上海文藝家終身榮譽獎。 \n \n去年為了慶祝他從藝90周年,上海音樂學院主辦了「陸春齡笛子藝術節」,當時陸春齡就說,「別人說我九十多歲,不要吹了,休養休養。不對,你有一分力氣就要發一分光,吹不動了要講,講不動了要做,要為培養新生力量做榜樣。」直到生病之前,陸春齡還是每天練一小時笛子,以身教勉勵後輩熱愛自己所愛,無怨無悔。

  • 得意的一天音樂會 4月6日 登場

    得意的一天音樂會 4月6日 登場

     青年指揮家兼作曲家金承志,與他帶領的上海彩虹室內合唱團,2016年以〈張士超你到底把我家鑰匙放在哪裏了〉、〈感覺身體被掏空〉2首單曲,獲得上千萬的關注,短短4天創下破3.6億的話題閱讀量、視頻播放次數超過3000萬次的紀錄;2017年更以〈春節自救指南〉等作品獲得國際媒體BBC、CNN、日本共同社等報導,可謂近年席捲東亞的「金氏狂潮」, 2017年於上海夏季音樂節(MISA)的演出「雙城記Ⅱ」更締造開票1小時內票券售罄的佳績。 \n 以貼近常民生活語彙與技法創作出多首「神曲」而驚豔四方的金承志,有著堅實的學院音樂基礎,自幼跟隨指揮家鄒躍飛、作曲家鄭小冰學習鋼琴與音樂理論。2007年考入中國音樂學院指揮系,先後師從王燕副教授、吳靈芬教授,後借讀於上海音樂學院指揮系。2007年起開啟創作、2008年起踏上指揮之路、2010年與友人一同建立上海彩虹室內合唱團並擔任藝術總監與指揮,作品以人聲音樂為主,迄今已創作並演出數十部合唱、重奏、樂隊及室內歌劇作品。 \n 2018年4月6日,在亞洲最專業的合唱代理日本PANAMUSICA台灣分公司「全方位音樂」負責人林俊龍的力邀下,臺灣的閱聽者們即將於國家音樂廳「得意的一天」音樂會一睹百變彩虹的金采風貌。曲目除了眾所熟悉的多首神曲外,將呈現金承志最新創作《白馬村遊記》套曲。自喻為「嚴肅音樂捍衛者」,同時又能於雅俗之間自由而任性地切換的金承志與上海彩虹室內合唱團,值得越樂迷們共同期待。時間:2018年4月6日 (周五)19:30;地點:國家音樂廳;售票資訊:全方位音樂(02)2327-8518或兩廳院售票系統。

  • 滬設流行音樂學院 打造明日之星

    滬設流行音樂學院 打造明日之星

     由上海視覺藝術學院、上海燦星文化傳媒股份有限公司,跨界攜手的「上海視覺藝術學院流行音樂學院」日前宣告成立,9月開學季將迎來首批新生,屆時由那英、林隆璇等兩岸頗具實力、經驗豐富的明星導師引領下,加上校方籌建中的大陸首家人工智慧音樂實驗室,期盼未來能成為打造明日之星的中國版「伯克利」。 \n 1945年建校於美國波士頓的伯克利音樂學院(Berklee College of Music),為全球規模最大的獨立現代音樂學院,堪稱美國最知名的流行音樂學府之一。師法「伯克利」而成立的上海視覺藝術學院流行音樂學院,將以打造現代流行音樂產學研基地、構建現代流行音樂人才孵化平台,以及實施現代流行音樂教學體系開發為三大目標。 \n 那英獲聘客座教授 \n 首批新生招生工作已自本月啟動,向大陸全國招收「流行演唱」、「流行舞蹈」科系學生。在校期間成績優異的學生,可望被推薦予大陸各類綜藝節目。 \n 上海視覺藝術學院流行音樂學院除由燦星文化傳媒公司總裁田明出任院長外,《中國好聲音》、《中國新歌聲》的導師那英,中國音樂家協會流行音樂學會常務副主席兼祕書長、音樂評論家金兆鈞,以及英國表演藝術認證協會董事長兼首席執行官IanKellgren則受聘為首批客座教授。 \n 林隆璇任特聘導師 \n 此外,周冰倩、李泉、林隆璇為首批「音樂大師課特聘導師」,方俊、Russell Ferguson、Phillip Chbeeb則為首批「舞蹈大師課特聘導師」。學院採取專業課程結合現場演出、創新實踐的教學方法,以期造就出中國流行音樂、舞蹈界的明日之星。

  • 「師範韓孝周」清新脫俗 空靈氣質吸9萬狂粉

    「師範韓孝周」清新脫俗 空靈氣質吸9萬狂粉

    南韓女星韓孝周去年與李鐘碩主演的韓劇《W兩個世界》,懸疑浪漫的新穎劇情,令粉絲看到欲罷不能,外表甜美的她,清新脫俗的氣質深受不少粉絲喜愛。就讀於上海師範的GiiaLLo因為外型神似韓孝周,日前更是在網路上爆紅。 \n \n據悉,年僅19歲的GiiaLLo目前就讀於上海師範大學音樂學院,愛好是彈奏鋼琴和唱歌,有著一雙空靈大眼和白皙膚色的她,氣質相當清新脫俗,平時更是喜歡在微博及IG上分享生活美照,光是微博就有9萬粉絲追蹤,IG也有逾千人關注。

  • 李韻雪雙鋼琴聲樂音樂會 今晚台南大學壓軸演出

    李韻雪雙鋼琴聲樂音樂會 今晚台南大學壓軸演出

    女高音與雙鋼琴對話,十分少見,旅居德國女高音李韻雪,11月底偕歐洲第一把鋼琴手美譽烏爾邦教授,接連在台南、台北兩地以「古典浪漫萊比錫」為名,演出3場雙鋼琴伴奏聲樂演唱會,女高音與雙鋼琴對話的演出方式,是世界首次公開發表演出,4日晚上在台南大學壓軸演出。 \n \n李韻雪自小深受出身上海音樂學院先母盧耀楣薰陶,自幼學習音樂,在台南曾獲奇美藝術獎學金赴歐深造,也曾獲兩廳院國家歌劇第1屆正取籌備團員,後來到歐洲學習聲樂,並在德國萊比錫孟德爾頌音樂戲劇大學取得演唱博士。 \n \n1993年定居歐洲,是一位活躍於西方劇院及音樂舞台上的專業演唱家,同時也是一位對歌唱教學抱持熱誠的聲樂教育家;2000年時她創辦「美聲藝術工作室」,指導聲樂「功能運作學」;2014年再創立「福摩沙‧李協會」致力於音樂戲劇推展。 \n  \n幾年來,李韻雪常回到台灣,舉辦大師班與音樂會,指導台灣的音樂學子,2015年她以「浪漫萊比錫」為名,用雙鋼琴伴奏的聲樂演唱,令觀眾留下深刻印象。 \n  \n今年,她再度邀請烏爾邦教授同台演出,11月27日、28日在台北國家兩廳院演奏廳演出,12月1日、4日晚間在台南大學雅音樓演出。演出曲目,包括馬勒選曲,以及阿班‧貝爾格 的〈七首早期歌曲〉雙鋼琴伴奏的新曲。這次邀請烏爾邦教授親自來台擔任第一部鋼琴伴奏,也邀請到國內著名女鋼琴家洪珮綺彈奏第二部鋼琴伴奏。

  • 十年耕耘有成 台北室內合唱團用合唱打進現代音樂圈

    十年耕耘有成 台北室內合唱團用合唱打進現代音樂圈

    好的音樂會永遠值得等待!應第十屆上海音樂學院當代音樂周之邀,台北室內合唱團受邀舉行兩場音樂會,第一場「當代亞洲與古典歐洲的對話」昨(22)日舉行,台北室內合唱團以精準、純淨的歌聲唱出不同時代的作品,吸引來自閩南、北京以及上海等地的當代作曲家前來欣賞,也一洗去年臨時被迫取消演出的遺憾。 \n \n「這場音樂會有深厚的學術性與藝術性,這是我們台北室內合唱團近幾年最想要追求的目標。」藝術總監也是指揮陳雲紅表示,合唱音樂不是只有雄壯渾厚,大家一起歌唱兒女情長,「合唱音樂其實非常有它非常藝術性的一面,在國外,從交響合唱、歌劇合唱到室內合唱,各團發展特色都相當鮮明,我們希望也能在台灣走出一條這樣的路。」 \n \n整場音樂會全長90分鐘,文藝復興時期作品則從馬倫齊奧《榮耀的君王》、帕勒斯特利納的《巴比倫河畔》、羅替《釘十字架》到阿雷格里的《求主垂憐曲》,交錯亞洲作品從陳怡《春曉》、嚴福榮《水調歌頭》到趙菁文的《鑼鼓運動》,開展了合唱音樂從重複到繁複的音樂學軌跡。壓軸的李志純《原聲、源音、緣響》是唯一新作首演,六聲部混聲合唱團兼打撃的方式演出,注入台灣多元化的原住民音樂傳統及音樂元素,加上作曲家對大自然的想像揉合,也讓音樂會在台灣的新聲音中圓滿結束。 \n \n陳雲紅說,今年是台北室內合唱團成軍25年,今年成功登滬,受邀到上海演出,對台北室內合唱團來說,是一個里程碑,「我們已經一腳跨進去現代作曲界,用合唱跟當代作曲家與作品對話,這代表合唱團掌握當代新曲的演出實力,已經受到肯定。」 \n \n當代音樂周藝術總監溫德青表示,第十屆上海當代音樂周的主題聚焦亞洲,副標就是對話,這次台北室內合唱團為音樂周帶來了古今交融的現代音樂,在亞洲能夠演唱這類曲目的合唱團不多,雖然去年邀演過程不順利,但今年總算如願。 \n \n陳雲紅說,文藝復興時期的音樂,就是當時的新音樂;同樣的這次帶去的台灣新創作品,也是現在的新音樂,兩條主軸都有時間序,相互貫穿,交錯演出,張力逐漸開展,其實也可以看出「音樂火車頭」作曲的發展新脈絡。 \n \n「我常跟團員說,我們不但要唱甚麼像甚麼,更要具備藝術性,這就是我們的目標。」陳雲紅與團員確定以當代音樂作為合唱團主軸之後,台北室內合唱團團員就進入陣痛期,「現代音樂剛開始接觸,都會很難,要先打破,才能感受。」陳雲紅帶著團員慢慢磨,解構只有圖形沒有旋律的五線譜,感受作曲家想要表達的是甚麼,讓這些作曲家的巧思成為舞台上的珠玉之音。 \n \n台北室內合唱團今(23)日晚還有一場重要演出,全場將展現英國作曲家強納森‧哈維的多首樂作,也將帶去手法更加新潮的亞洲作曲家創作,地點在上海音樂院賀綠汀音樂廳。

  • 華人國際鋼琴藝術節 兩岸青少音樂家同台交流

    華人國際鋼琴藝術節 兩岸青少音樂家同台交流

    由藝顏國際文化K Art Production、台灣藝術家音樂交流協會攜手台北名鋼琴家與大陸頂尖鋼琴師生齊聚台灣,於7月9至11日舉行「2017台北華人國際鋼琴藝術節」,將音樂教育往下層年齡紮根,為台灣青少年鋼琴家成就舞台,也更加了解大陸音樂市場。 \n \n藝術節一系列活動如大師班、音樂會、講座及鋼琴比賽,除能與北京、上海音樂學院、深圳藝校等優秀鋼琴學生同台,兩岸並各選出三位優秀選手於明年舉辦音樂會,總冠軍更直接推薦到11月深圳音樂節演出,與兩岸六地鋼琴學子同台交流,並能獲得義大利翡洛嘉鋼琴藝術節(Perugia)獎學金。 \n \n11日下午主辦單位及藝術節幕後團隊舉行記者會,並邀請本次鋼琴比賽中優秀的小小鋼琴家現場演奏。 \n \n年僅12歲的林澔維小朋友,曾到大陸、波蘭、美國等國家演奏,並獲得德國和丹麥國際青少年鋼琴大賽第二名。他認為這次活動可以促進兩岸之間的發展,也能從來自各地的鋼琴選手身上,學習到更多音樂風格,並期許自己未來能夠成為巡迴世界演奏的鋼琴家。 \n \n來自北京中央音樂學院今年14歲的吳伯陽同學,第一次來台灣參加這次的活動,喜歡台灣的美景和台灣人的熱情,更喜歡參與比賽的選手們帶來的音樂感受,稱讚他們的表現令人驚豔;音樂學齡有九年半的他,看見台灣對於鋼琴領域中不同的專業教學及看法,希望未來兩岸能夠舉辦更多藝術交流活動,與台灣學生互相學習及切磋。 \n \n台師大音樂系助理教授、知名鋼琴家嚴俊傑表示,華人音樂家能力備受肯定,透過不同面向、藝術教育推廣,讓來自各地的孩子能被看到,本次藝術節齊聚兩岸三地學界、業界人士及優秀青少年參加,希望優秀的下一代在國際舞台上發光發熱。 \n \n北京中央音樂學院教授韋丹文表示,大陸各地都有音樂節以及鋼琴比賽,希望兩岸三地能透過音樂交流,增進對彼此的了解。令他印象深刻的除了台灣學生的高超技巧,還有對於音樂的熱情和對藝術的追求。 \n \n主辦單位藝顏國際文化藝術總監謝采羚認為,學習古典音樂算是小眾藝術,畢業生找工作不容易,就她的觀察,不論台灣或大陸學生都對彼此的鋼琴市場很好奇,希望藉提供青年音樂家交流平台,是一件很有意義的事情。 \n

  • 員林大同國中「信任兄弟」 音樂班甄試獲狀元榜眼

    員林大同國中「信任兄弟」 音樂班甄試獲狀元榜眼

    106學年高級中學中區音樂班術科聯合甄選考試,大同國中「信任兄弟」賴有信、許宏任,分別奪得術科鋼琴組與大提琴樂組榜首,總成績更分居第1與第2名,兩人有志一同都選擇台中二中音樂班為第1志願,並且立志要成為演奏家。 \n \n 賴有信與許宏任,出身一般家庭,從幼兒園時期就對樂器有興趣,在家人的支持與鼓勵下開始學習,後來同時進入員林國小音樂班,分別專攻鋼琴與大提琴。 \n \n 「信任兄弟」各自在鋼琴與大提琴領域發揮,更都擔綱首席,所以儘管同窗8年多,卻幾乎沒有「合奏」的機會,不過,兩人惺惺相惜,近日中區音樂班術科聯合甄選考試放榜,兩人都相當開心,因為又可以攜手練琴藝。 \n \n 許宏任本周末將在員林演藝廳小劇場舉辦獨奏會,金榜題名讓他對演出更有信心。 \n \n 除了賴有信、許宏任,3年前畢業的校友劉一澄,今年大學術科考試也是奪魁,是北藝大大提琴榜首,同時是中國上海音樂學院入學考試的狀元!他說,受到上海音樂學院教授陳衛平的邀請,已經決定到上海去深造。 \n \n 校長施純在表示,大同國中音樂班創立於1983,培育無數音樂人才,有專屬音樂館、演奏廳、琴房、合唱、合奏教室、樂理等硬體設備,並禮聘多位外校的音樂老師來個別式的教學,真是培育音樂人才的搖籃。

  • 首度訪台巡演 陸逸軒琴挑蕭邦

    首度訪台巡演 陸逸軒琴挑蕭邦

     在2015年波蘭蕭邦國際鋼琴大賽上,台裔美籍鋼琴家陸逸軒(Eric Lu)彈奏蕭邦《24首前奏曲》,以超齡成熟的詮釋驚豔國際樂壇,雖然只拿下第4名,卻已是不少鋼琴名家與愛樂者心中的首獎。這位新一代鋼琴詩人將返台舉行得獎後首場鋼琴獨奏會,帶來他在大賽擄獲人心的蕭邦《24首前奏曲》。 \n 「蕭邦的音樂非常特別,直接從靈魂而來,也直入樂迷的靈魂深處,跟人們溝通。它不需要經歷任何哲學思想領域,蕭邦的音樂直接道盡每個人都曾經歷的痛苦,絕望,寧靜,甚至是愛的一切。」 \n 陸逸軒出生美國麻州,父親來自台灣高雄,母親則是上海姑娘。陸逸軒從小展現音樂才華,5歲起習琴,天賦優異,後就讀新英格蘭音樂學院先修班,15歲時考取費城寇蒂斯音樂學院至今。 \n 陸逸軒年僅19歲,已經獲獎無數,外型與音樂都有著超乎年齡的老成,2010年參加德國埃特林根(Ettlingen)國際鋼琴比賽青少年組,陸逸軒才12歲,不但拿到首獎,也打破該組從未有美國選手獲得前3名的歷史。後來征戰2015年美國邁阿密蕭邦鋼琴大賽冠軍,並以此獎項拿到波蘭蕭邦鋼琴大賽的晉級權。上個月陸逸軒也拿下德國法蘭克福老歌劇院舉辦的第7屆德國國際鋼琴大賽總決賽首獎,持續朝職業生涯邁進。 \n 陸逸軒說,「我喜歡音樂,音樂就是藝術品,我認為音樂絕對是上帝帶給人類最大的禮物之一。音樂直接表達了所有可能的情感。我可以聽錄音十次,幾百次,每次聽時都會有所不同。」 \n 鋼琴家藤田梓表示,她在現場聽比賽,最喜歡的就是陸逸軒,「他是我心目中的第1名。」邀請陸逸軒訪台的鋼琴家陳冠宇則表示,陸逸軒的蕭邦音樂處理細膩,層次豐富,技巧、歌唱性、詩意俱足;更有不少資深樂迷認為,他的蕭邦表現出一種高貴的情操,又不濫情,「成熟至此,不贏蕭邦又如何!」 \n 陸逸軒鋼琴獨奏會將於6月3日起在屏東、新竹及台北演出。

  • 台北室內合唱團 獻給母親的歌

    台北室內合唱團 獻給母親的歌

     作一場給媽媽聽的音樂會,一直是台北室內合唱團的想法,希望用最沒有距離的合唱,與天下的母親們度過一個屬於音樂的夜晚。在台北兩廳院邀請之下,台北室內合唱團將在母親節前夕推出整場給媽媽聽的歌,用音樂向天下偉大的母親致敬。 \n 台北室內合唱團創立於1992年,多次在歐洲重要國際合唱大賽中獲獎,每年受邀參加歐、美、亞洲地區重要的國際音樂節;合唱團也與世界華人優秀作曲家合作,創作富有當代藝術思維之人聲作品,以當代的完美聲響,向世界發聲。在國際發光之時,台北室內合唱團也將以同樣精緻動人的歌聲在國內演出。 \n 這場音樂會曲目非常動聽,包括《望春風》、《秋風夜雨》、《月夜愁》、《月琴》、《不了情》、《夜來香》、《春風吻上我的臉》、《玫瑰玫瑰我愛你》、《落水天》、《甜蜜蜜》、《阿里郎》、《Rasa sayang》、《伊是咱的寶貝》、《讚美歌唱》等多首經典歌曲,以台灣的回憶、繽紛客家、繽紛原住民、遠方的祝福等不同的主題串連整場音樂會。 \n 台北室內合唱團表示,台灣這塊美麗的拼圖,對於經典的記憶都是共同的,包括母親的愛,無論是來自原住民或是新住民,無論從哪裡來,母親總以無限的包容與溫柔撐起整個世代,創造了台灣的美麗新世界。 \n 今年除了以台北國家兩廳院之邀,演出「美麗新世界─獻給母親的歌」音樂會之外,9月將受邀赴上海參加第十屆上海音樂學院當代音樂周,年底將舉行東亞合唱作品委託創作發表音樂會。 \n 音樂會將由藝術總監暨指揮陳雲紅領軍,鋼琴家為王乃加。音樂會將於5月6日舉行,地點在台北國家音樂廳。

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