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以下是含有中央聖馬丁藝術與設計學院的搜尋結果,共05

  • 打開鏡像任意門 《城市之臉》直達你心

    打開鏡像任意門 《城市之臉》直達你心

    為林懷民舞作《關於島嶼》擔任影像設計、拿下英國劇場投影設計大獎「光明騎士獎」的藝術家周東彥,近期與荷蘭團隊合作作品《城市之臉》,透過舞台裝置、舞蹈和戲劇,探討科技帶給人的親暱和疏離感。日前試演現場,只見兩名表演者和螢幕中的自己互動,如同打開小叮噹的任意門,自在穿梭在台、荷兩地之間。 \n \n 周東彥表示,《城市之臉》讓分屬兩地的藝術家,以科技、想像力、情感等方式溝通,「我們試著打造一道連結人性共通感知的門,如同一面神奇的鏡子,映照我們所在的世界。」 \n \n 周東彥畢業於北藝大戲劇系,是英國倫敦中央聖馬丁藝術設計學院劇場與多媒體碩士,他的作品多元,包括《我的午茶時光》、《空的記憶》、《光年紀事:臺北.哥本哈根》,跨足劇場、影像設計、多媒體互動,同時他也是紀錄片導演,曾以紀錄片《你找什麼?》獲金馬獎提名。 \n \n 日前試演現場,兩位舞者余彥芳和Mohamed Yusuf Boss,以模擬對方的語言作為開端,透過現場裝置和影像設計,踏上各自旅程,最初螢幕是連結二人思緒與所見所聞的裝置,後來成為二人不斷往對方身上掛上的行李與牽絆,期間舞台上都有一座神祕的巨大銀色光球隨行在側,打出探照燈,像是神祕的觀察者,觀察表演者的一舉一動。 \n \n 周東彥表示,作品裡所出現的大小螢幕,反映了數位時代的瞬息萬變,「這個跨國作品,透過數位界面,最終想探討的是身而為人的最初本質。」 \n \n 擔任作品戲劇顧問、現為格羅寧根大劇院策展人尤迪斯(Judith Blankenberg)表示,《城市之臉》讓世界兩端的表演者,在數位世界相遇,「他們的肉身透過虛擬介面,能和對方、他人互動,螢幕裡也有個數位肉身一起跳舞。」 \n \n 《城市之臉》創作團隊規劃在8月前往荷蘭繼續發展作品內容,預計2020年8月在荷蘭首演。

  • 時尚還是惡搞? 倫敦設計作品讓人審美崩潰

    據歐洲新聞網(Euro News)報導,與紐約、米蘭、巴黎時裝週合稱為四大時裝週(Big Four)的英國倫敦時尚週(London Fashion Week),從2月16日開始,吸引大批設計師與時尚人士前來,展示自家設計作品和朝聖。但卻有部份過於前衛的設計作品,讓不少純欣賞的民眾,感覺審美崩潰。 \n \n一名畢業於倫敦設計名校、中央聖馬丁藝術與設計學院(Central Saint Martins - UAL)的畢業生艾德溫(Edwin Mohney),也藉此平台公開展示他的設計作品,包含一枚巨大的保險套造型服裝、利用窗簾布包裹著近乎全裸的模特,或是將美國總統川普(Donald Trump)的面具當成鞋子穿,甚至將著名的玩具- 尖叫雞也當成設計作品的元素之一, 讓不少人看傻了眼。但他卻也成功吸引的外界目光,為未來設計師之路邁開第一步。 \n \n從1983年開始舉辦的倫敦時尚週,每年2月和9月各舉辦一次,安排在倫敦市中心的薩默塞特府(Somerset House)中庭的大型帳幕,最多可容納150名設計師的作品。全球知名的設計師與品牌無不卯足全力,要在這個時尚大秀中搶佔版面和目光。從2012年起,倫敦在原有的春夏與秋冬裝之外,另外推出了男裝系列。今年的走秀,更迎來了一名貴客- 英國女王伊莉莎白二世(Queen Elizabeth II)。 \n

  • 向Nike VaporMax系列致敬!新生代設計師讓設計「漫步雲端」

    向Nike VaporMax系列致敬!新生代設計師讓設計「漫步雲端」

    除了設計全新的服飾,這件作品向全新Nike Air VaporMax的本質致敬的同時,也在結構與材料上挑戰極限。 \n \n#多莫斯設計學院 \n設計師AZAR RAJABI運用空氣與身體和諧協調的理念,人體與空間之間的聯繫,然後再用繫帶將它們連結起來是服飾設計重點,而繫帶的「反作用力」以及它們從身體向外的延伸更彰顯了運動中的身體形態。「反作用力的概念是我一直以來希望在作品中展現的理念。」 \n \n#中央聖馬丁藝術與設計學院 \n「我思考的是如何透過空氣來表現出浮動和輕盈的效果。我想讓這件衣服看起來像一個漩渦,或者像一朵盤旋在身體上的黑色密雲」設計師LIAM JOHNSON說道。很厲害的是,因為這樣的構思完整表現出抽象的外觀,看起來真的就像雲朵環繞、包裹著身體。而「絨布」則是LIAM選擇的材質,既與旋渦的概念相輔相成,也呼應了Air蓬鬆的概念。 \n \n#中央聖馬丁藝術與設計學院 \n設計師PAULA CANOVAS表示:「我在作品中融入了繩結的理念並且讓它更有漂浮感。我想捕捉衣服形狀隨運動變化的瞬間,以及它與身體和空氣的互動方式。」 \n選擇低調的紅色和橘色單色調作為配色,嘗試將焦點集中在衣服的結構和VaporMax上。布料選擇則是不同品質的尼龍,垂墜的繩結以襯墊填充,營造膨脹的視覺效果。 \n \n#中央聖馬丁藝術與設計學院 \n「透明Air緩震氣墊作為獨立外底的做法激發了我設計一件完美無缺的服裝的靈感,從而在身體和環境之間營造一種和諧。」WANBING HUANG表示。將富有結構感的魚骨狀衣服漂浮在身體周圍,透過情感的表露呈現出多種形狀,逐漸形成一幅由結構和動作揮就的畫作。 \n \n#帕森設計學院 \nSHIZHE HE說明:「我用塑膠包膜作為材料,設計上也走大膽路線嘗試不同的方法或角度。它看起來像一個堅固的雕塑,實際上卻非常輕盈靈活,能夠讓身體隨著衣服移動自如。」使用了編織和打結的方法,沒有縫線也沒有縫合的痕跡,Nike Air VaporMax也採用了新方法來製造這雙鞋子,沒有任何縫線的Air VaporMax更加透氣、柔軟、靈活,減輕了鞋子的重量。 \n

  • 台藝大將與倫敦藝術大學締結姊妹校

    台藝大將與倫敦藝術大學締結姊妹校

    國立台灣藝術大學校長陳志誠於當地時間18日訪問倫敦藝術大學,該大學的倫敦傳播學院明確表示與台藝大師生合作的強烈意願。雙方達成協定將就合作細節充分溝通後,儘速完成締結姊妹校。 \n 倫敦藝術大學國際發展負責人惠勒(Johnson Wheeler)博士首先引領陳志誠到中央聖馬丁藝術與設計學院參訪。 \n 陳志誠表示,「藉由整棟建築主體所強調出透明、彈性的隔間與空間設計,生動展現出該校鼓勵系所跨領域合作、學習的教育理念,藉此提供了未來台藝大的校園空間設計與課程規劃非常寶貴的靈感與啟發」。 \n 接著由倫敦藝術大學副校長布瑞特(Natalie Brett)引領參訪倫敦傳播學院,該學院於英國藝術、傳播高等教育扮演著非常獨特的角色,陳志誠也藉此針對其教學發展現況與所展開的校園新建與遷移等議題進行請益,並由該院院長艾斯肯(Karin Askham)共同闡述說明。 \n 倫敦傳播學院同時表示,對於台灣目前影視媒體的製作能享有極大的言論發表自由深感興趣,並明確表示與台藝大師生合作的強烈意願。雙方達成協定將就合作細節充分溝通後,儘速完成兩校之姊妹校締結,共同為創造國際藝術教育新契機而努力。1050322 \n

  • 王艾莉:美學 不是只教畫畫

     「國內美術教育,只教小朋友畫畫,卻不知道美術或畫作的起源與原理,被學校課程框住!」留歐碩士王艾莉點出國內美學教育的缺失,希望透過策畫「設計是什麼」展覽,讓小朋友理解「產出」並非憑空而來,創作的過程更重要。 \n 王艾莉在英國先後取得中央聖馬丁藝術與設計學院藝術學士,皇家藝術學院互動設計碩士,隨後返台從事設計與策展工作。 \n 她坦言,在英國求學的那幾年,感受到歐洲國家對於美學教育的養成,與台灣大相逕庭。 \n 她指出,歐洲教育注重學生的思辨過程,老師會不斷要求學生提問與觀點,即使自相矛盾或邏輯不通都無所謂,但老師要的就是學生「表達」、「提案」的過程。 \n 反觀台灣教育較偏重結果論,學生對於人文藝術的思考邏輯,仍停留在「背多分」;即便進入大學藝術設計相關科系,仍擺脫不了每次評圖都得以「分數」作為學期成績的窠臼。 \n 王艾莉發現,台灣教育欠缺培養「美」的正確觀念,這是她策畫「設計是什麼」特展的主因。 \n 她期望小朋友透過參觀展覽,養成對於「美」的認知,了解「設計」並不是一門高深的學問,生活裡俯仰皆是設計靈感,端看用什麼心態看待。

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