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  • 上海崑劇團 老中青五代登台展演

    上海崑劇團 老中青五代登台展演

     上海崑劇團1992年10月首度訪台,是第一個踏上寶島的大陸傳統表演藝術團體,20年過去,紀念這個特別的時刻,上海崑劇團動員全團百人、老中青五代演員,1月29日到2月3日將在國家戲劇院,舉行7場演出,包括4齣在台灣首演的全本大戲。 \n 1987年兩岸開放交流5年後,1992年10月大陸中央芭蕾舞團來台演出,同月上崑隨後抵台演出9場。那年主打戲是上崑台柱蔡正仁與張靜嫻領銜主演的《長生殿》,回想20年前的盛況,張靜嫻說:「我們好像打了強心針,在台灣找到知音!」與上崑交情甚深的國光劇團藝術總監王安祈,作品《三個人兒兩盞燈》日前被上崑以《煙鎖宮樓》搬演。 \n 王安祈說,上崑以登台第一團身分精銳盡出,在國父紀念館和國藝中心兩地交替演出,「前者是大唐盛世《長生殿》,後者化身《爛柯山》破壁殘燈;前晚觀眾才陶醉於天上人間華麗的浪漫,隔天又被朱買臣休妻的三笑三哭,惹得哭一陣、笑一聲、嘆一回。」 \n 上崑歷史性的訪台之旅,掀起台灣對於崑曲演出的熱潮,此熱潮更回流至大陸,捲起兩岸的文化風潮,之後崑曲被聯合國教科文組織列為非物質文化遺產,崑曲在大陸的文化界更受重視。 \n 上崑之後來台多次,演出陣容從「崑大班」、「崑二班」等名家逐漸往下傳承,如今中青壯演員開始接班,吳雙、黎安、袁國良等皆獲得中國一級演員身分。本次在台灣首演的4齣全本大戲,包括改編自清傳奇《鐵冠圖》的《景陽鐘變》,是「崑三班」從編劇、創作到演出,齊心協力的代表作;《煙鎖宮樓》是台灣國光劇團首度跨海與上崑合作,由國光劇團負責編、導、美術服裝設計等工作。

  • 上崑來台20年 百人演4全本大戲

    上崑來台20年 百人演4全本大戲

     培養出蔡正仁、岳美緹、張靜嫻等多位中國戲曲最高獎項梅花獎演員的上海崑劇團,是中國最重要的職業崑劇團代表,也是台灣觀眾熟悉的團隊。今年是上崑來台演出交流廿周年,特地動員百人陣仗、帶來四齣全本大戲與三場經典折子戲,內容有新編也有傳統,廿九日起在國家戲劇院連演六天。 \n 上崑成立於一九七八年,演員行當齊全、劇碼文武兼備是最大特點,他們是兩岸開放交流以來第一個來台的戲曲大團。一九九二年十月上崑在台演出了《長生殿》、《時遷偷雞》、《活捉》等戲碼,讓台灣觀眾大開眼界。 \n 這次來台,除了有蔡正仁、岳美緹、張靜嫻、梁谷音、計鎮華等老演員,新一代的谷好好、黎安、余彬、沈昳麗、羅晨雪也出動。 \n 值得一提的是,這次上崑帶來四齣全本大戲都是台灣首演。像改編自清代傳奇《鐵冠圖》的《景陽鐘變》,講述明末崇禎皇帝面對李自成兵臨紫禁城,苦等無人救援,只能殺女、遣子,與妻子先後自盡的慘烈故事。這部作品由中生代演員主演,去年首演後就奪下中國崑劇藝術節優秀劇碼獎。 \n 《煙鎖宮樓》則是台灣的國光劇團與上崑首度合作,故事改編自王安祈的新編京劇《三個人兒兩盞燈》。還有晚明劇作家湯顯祖的《邯鄲夢》、描繪妻管嚴故事的《獅吼記》(上圖,新象提供),都是台灣觀眾從未看過的。 \n 如念舊想親炙大師風采,就得看折子戲。蔡正仁與張靜嫻的《驚變埋玉》、岳美緹與張靜嫻的《秋江》取自傳奇故事《玉簪記》、計鎮華與梁谷音的《潑水》都是百看不厭的老戲。

  • 現代舞台 古典崑曲 南柯夢台灣首演

     明代戲曲作家湯顯祖的作品《南柯夢》,知名度不如《牡丹亭》,被演出的機會也少,但成語「南柯一夢」卻廣為流傳,這部擁有四百年歷史、全長六小時的戲劇,本月將由劇場導演王嘉明執導,江蘇省崑劇院領銜,首度在台灣演出,現代舞台加上古典崑曲唱腔,讓戲迷期待。 \n 湯顯祖以夢境神遊的手法,寫下《牡丹亭》、《紫釵記》、《邯鄲記》與《南柯夢》四部大戲,其中《南柯夢》被演的次數最少,且從未以全本的方式出現在現代舞台,這次將原本四十四折的內容濃縮成十五折,全本共分上、下兩場,分兩天演出。 \n 《南柯夢》故事描述唐朝落魄武官淳于棼,醉倒在一棵老槐樹下入睡,夢裡他與槐安國公主成婚,一路仕途平順,後來公主病逝,淳于棼周旋於郡主、國嫂之間,荒淫無度,被遣回人間,夢醒後發現身邊的螞蟻穴,正是夢裡高潮起伏的人生寫照,因而頓悟。 \n 王嘉明現任莎妹劇團團長,曾獲台新藝術獎年度評審團特別獎,過去長期執導現代劇場,這次首度跨足崑曲,王嘉明表示,崑曲是戲劇情感細節的極致表現,「一個眼神、一個腳步,流動的情感與慾念,是那麼的百轉千迴。」 \n 《南柯夢》最後雖然回歸佛理,講的卻是一般人的七情六慾,以及面對人際關係的處理方式,「說成佛頓悟可能嚴肅,但總體看來,就是一段懺情錄。」 \n 在中國崑曲名家蔡正仁、張繼青的指導下,王嘉明恪遵傳統,讓水袖、腳步等身段完全展現,不過在視覺呈現上,王嘉明使用可透光的紙牆與廿座可上下移動的木樁,以光影、錯落配置的變化分隔出場景。 \n 首次與傳統劇場演員合作,讓王嘉明感到「舒服得多」,他表示,現代劇場注重內心活動、講求動機,「最後卻很可能得到一種自我感覺良好的結果。」崑曲演員卻以傳統基本功來建立角色形象,引出情緒與個人魅力,演出精準而扎實。 \n 《南柯夢》由江蘇省崑劇院青年演員施夏明、單雯等人主演,將於十月十八日至廿一日在台北國家戲劇院演出。

  • 長生殿劇組 唐明皇、楊貴妃遊故宮

    被譽為崑曲最高成就的《長生殿》,在全本演出絕跡舞台300餘年後,由上海崑劇團在2007年首度完整原版全本演出。3月31日到4月5日,上崑《長生殿》首次跨海來台,以四本的長度完整演出,共計兩輪八場,在台北國家劇院再創崑劇盛況。 \n全本崑劇《長生殿》是宮廷大戲,講述帝妃的曠世愛情,及王朝的興盛衰亡。1688年問世,風靡京城,全國流傳。《長生殿》曾登上紫禁城內戲台,可說是一齣有皇家氣派的大戲。2008年上海崑劇團晉京演出全本《長生殿》,在北京故宮舉行「300年後返回故里」發布會。而從故宮再到故宮,明天即將登上台北國家劇院的上海崑劇團,今日也特地安排前往台北故宮博物院參觀,延續復興崑曲之路,將列入「人類非物質文化遺產」的崑曲,與故宮的歷代無價古文物相互呼應。除了演出唐明皇、楊貴妃的蔡正仁、張軍、魏春榮、沈昳麗等名角,跨刀為此次《長生殿》演出製作舞台巨型玉盤的琉璃工房主人楊惠姍及張毅,亦隨同前往。

  • 小筆記-四大名旦與四大Diva

    四大名旦是指梅蘭芳、程硯秋、尚小雲、荀慧生。民初四位男旦在改革家王瑤卿指導下,根據自身特色極盡發揮,創作新劇,終於扭轉以往京劇老生領軍的生態,變成「首席女主角」時代。 \n這四位在台下眉清目秀的男性,上了台根據自己的扮相、條件和喜好,創造出一個個光采耀人的女性形象,成為京劇空前絕後的巔峰。最年長的梅蘭芳面龐豐潤,眼皮略垂,於是不斷鍛鍊眼神,塑造出含情脈脈,富麗雍容的大家閨秀。他的發聲共鳴集中卻又鬆潤,聽來甜潤清脆。尤其是在齊如山運籌帷幄下,首創古裝歌舞劇載歌載舞,代表作有「太真外傳」、「霸王別姬」、「宇宙鋒」等。 \n程硯秋個性倔強,年紀最輕卻又最早去世。他早年倒嗓,於是在王指點下發展出縈繞不絕的「腦後音」,一繞三嘆,小腔特多,顯現堅貞不屈的悲劇形象。代表作有「鎖麟囊」、「六月雪」、「梅妃」、「荒山淚」等。 \n尚小雲是下了台最俊秀的一位。他天賦嗓音最佳,武功卓絕,因此根據這兩個條件塑造出秉性剛烈、英姿颯爽的俠女形象。尚小雲有「鋼鐵嗓門」之稱,擅唱長大的全本大戲,代表作有「漢明妃」、全本「乾坤福壽鏡」、全本「白蛇傳」等。 \n荀慧生最擅小家碧玉或風情萬種、哀感頑豔的女性。也因好在舞台賣弄風情,在文革中被鬥最慘。代表作有「紅娘」、「紅樓二尤」、「霍小玉」等。 \n筆者研究歌劇多年,發現四大名旦和戰後崛起的歌劇四大Diva提芭蒂、卡拉絲、妮爾頌及安赫麗絲,舞台形象出奇類似。起初不得其解,想通之後豁然開朗──因為,這就是古今中外,男人在現實生活中,所傾慕的「女性典型」呀!

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