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  • 和泰大金董座意象藝象聯展 12月29日登場

    和泰大金董座意象藝象聯展 12月29日登場

     和泰大金董事長蘇一仲,攜手陶瓷藝術家卓秀冬教授、才女藝術家李昕,即日起至12月29日在台北科大藝文中心舉辦「意象.藝象」聯展。背景不同的三人,因對藝術的共同愛好而結識,透過此次的聯展,交織三種不同的藝術章采。 \n 蘇一仲帶領和泰大金營收攻破百億,經營空調事業有成之餘,寫書、跳舞、唱歌、繪畫、瑜伽、變魔術樣樣來,熱情絲毫不輸年輕人。其中繪畫是他從小深埋心中的喜愛,年逾70才在機緣之下重拾畫筆,追尋心中對美的嚮往,透過藝術傳達內心的童真,實踐夢想不因年齡而停歇。 \n 蘇一仲在2014年開始作畫,獨樹一幟的風格與品味,讓他的畫,樸實中帶有蓬勃生氣;在不長的創作時間裡,其作品主題卻呈現驚人的廣度。豐厚的文化底蘊、敏銳的洞悉能力、不嗜因循蹈軌、熱愛自由和獨立思考特質,對習作狂熾的熱忱,使得他短期內掌握住材質特性、熟稔畫派畫風,五年內豐碩的展出、技法提升的痕跡,在本次畫展中可以一窺堂奧。 \n 同場展出的卓秀冬本次展品以點線面譜就形色的狂想曲;抽象之中,有的是遊戲顏料的隨意天成,有的則是傳統國畫的寫意美學。 \n 棄醫從藝李昕的畫作被歸類於「新表現主義」,洪肆的情感、扭曲的形體、飛舞的色塊皆饒富舞感動勢,在具體與抽象的邊界探索性別、情慾與權力關係。展出時間:周一至周五10:00-19:00,周六、日13:00-18:00,資訊可上https://acc.ntut.edu.tw/查詢。

  • 士林官邸吸睛 鄉林選好鄰

    士林官邸吸睛 鄉林選好鄰

     「鄉林士林官邸」建築外觀融入鄉林建設獨特的涵碧樓美學,溫潤木質色調融合自然元素線條,水池中倒映著綠意光影,空間格局顛覆傳統辦公設計框架,主打非典型商辦。鄉林建設表示,目前吸引的客層主要為頂級服務產業,以及創意相關產業,並以每坪月租金行情3000元逐步站穩A+級辦公租賃行情,據了解,不少有意購買的企業主也頻前往洽詢。 \n 鄉林董事長賴正鎰指出,「鄉林士林官邸」位處具世界影響力的文化軸線,周遭有享譽國際的「國立故宮博物院」、榮獲普立茲克建築獎的「台北藝術中心」,以及呈現中國藝術的「圓山大飯店」,集天母商圈、台灣戲曲中心、美術館、光夜市、新兒童樂園、台北科教館等,成為中外歷史文化與科教藝術匯聚之地,同時鄰近士林捷運站,加上區內幾無頂級商辦,因而奇貨可居。他不諱言,「鄉林士林官邸」待價而沽,等待好的客人,不輕易賣掉! \n 士林官邸風水奧秘,其來有自。鄉林指出,從台北建城開始布局座向,就是依循隱形的風水軸線建立,傳世龍脈貫穿總統府、圓山、士林官邸、七星山,形成帝王軸線,代表權勢的高峰。許多影響台灣命運的重大決策皆在此誕生,如中山高速公路、中正國際機場興建、九年義務教育、十大建設等,奠定國家整體經濟基礎。 \n 「鄉林士林官邸」是唯一正對官邸公園及福山山系的商辦,緊鄰占地約為9.28公頃的士林官邸花園,園內有精緻的庭園造景設計,原始林木、稀有禽鳥環繞棲息。鄉林指出,因此該案藉由大面落地窗借景萬坪無邊綠意,室內則融合涵碧樓建築語彙,鏡面水池、Tea House,如此辦公場景,放眼市場難得一遇,可謂頂級企業立足台灣首選。 \n 該案分A、B、C三棟,鄉林保留樓地板面積最大一棟做台北分公司總部,鄉林協理劉安康指出,B、C棟有許多企業希望買部分樓層,但鄉林目標是希望找到2家與周遭文創等氛圍相符的優質企業為鄰,整棟出售,不急於售出。據鄉林資料,B棟總樓地板面積1642坪,C棟1940坪,推估每棟總銷逾35億元。

  • 許文融開創新美學 詮釋東方空靈感

    許文融開創新美學 詮釋東方空靈感

     多年來一直努力試圖融貫中西並運用各種媒材,或平面的、或立體的表現形式來呈現,且強調以東方氣韻為美學基底融入創作裡的藝術家許文融,10月18日至21日將於台北國際藝術博覽會於首都藝術中心展出。 \n 許文融的作品不但將中西藝術及平面立體融合在一起充滿創意與創新,尤其草書雕塑部分如「如是‧隱逸」其風格主要是借助於中國盆景藝術的詩境為形式,從東方文人書畫移情自娛的出世情懷,結合書法草書之線性美,轉化成以「立體雕塑」呈現出東方雕塑美學的新境界。又如作品「美麗傳說」即以曹植「洛神賦」為文,形構人魚的形體於三度立體空間中,以一氣呵成的而連貫的草書形體環繞著魚群,使呈現空靈幻化般的境界。 \n 許文融說:「西方之抽象以形色為主;東方之抽象則不以肉眼所見之形色為憑,而崇尚虛無之境界,追求『氣韻』的抽象境界。」因此氣韻系列創作,雖是以畫布、油彩等為表現之元素,卻掌握中國筆的「線性」和「氣韻」的美學,例如此次展出的作品「溯流音」構圖上,即在想像的無限空間中尋找天、地、雲、石、水等之間的對立與和諧平衡關係,使人觀其作品有似山非山似水非水之妙。另如其作品「浩浩蒼穹」背景是一大片藍暈染而成的茫茫無際空間,主體「牛」以充滿東方氣韻之肌理,既寫意又有種蒼茫獨立於世的空靈之美。

  • 河流搬上台 林懷民自在舞秋水

    河流搬上台 林懷民自在舞秋水

     過去多次以「水」為編舞題材的編舞家林懷民,這回全新舞作《秋水》,不安排舞者與水共舞,而是透過動態媒體,把舞台變成潺潺河流,從高處往下看,視覺效果驚奇,舞者們手拉著手在河上行走,有如逼真的過河。 \n 年過70,林懷民編舞從心所欲,越編越自在,他表示,《秋水》是他幾年前在京都被清澈小河吸引、駐足觀看許久的經驗,讓他對日本垃圾分類、環境維護的徹底執行大感敬佩,「《秋水》記錄了當下的感官意象,清澈的河水、秋天落葉、石頭等,我也特別請攝影師張皓然前往拍攝,成為舞作的一部分。」 \n 林懷民表示,不同的編舞家都有不同的工作形式,像美國現代舞教母瑪莎.葛萊姆,是建立一套自己的身體系統,舞者依照這套喜統跳舞,雲門舞者則是長期接受太極導引、武術訓練,從中養成身體質地。 \n 在年底卸下雲門舞集藝術總監之前,他大膽做試驗,讓下一任藝術總監鄭宗龍和陶身体劇場藝術總監陶冶,交換編舞,他表示,陶冶的工作方式,為雲門舞者帶來不同的身體表現,「陶冶從20幾歲就開始有計畫地發展自己的身體系統,他簡練地以數字作為舞蹈名稱,如今來到《12》,他在來之前,已經把舞蹈編完,舞者必須去適應、學習他的身體表現方法。」 \n 值得一提的是,這回擔任《秋水》的五名舞者,包括周章佞、黃珮華、黃媺雅、楊儀君、蘇依屏,這是她們最後一次與林懷民合作。演完《秋水》,她們也將離開雲門舞台。演出將於10月11日至13日,在高雄衛武營國家藝術文化中心戲劇院、10月17日至20日,在台北國家戲劇院,10月26日至27日,在台中國家歌劇院大劇院。

  • 亞洲藝術交易中心 台灣當仁不讓

    亞洲藝術交易中心 台灣當仁不讓

    台灣有機會變成「藝術交易的免稅天堂」嗎?行政院政務委員張景森對台灣藝術產業界的高瞻遠矚,留下許多期待空間。台灣藝術產業界連聲探問:「可能嗎?」、「什麼時候可以實施?」即將於10月舉辦「台北藝博會」的畫協會員們,以及剛剛在台北公布「第2屆台北當代藝術博覽會」入選畫廊,都表達了衷心歡迎之意。他們不約而同地肯定,台灣原本就有許多獨一無二的優勢,如果稅率條件再改善,必然是「好上加好」,更能在亞洲藝術交易圈脫穎而出。 \n \n香港巨變 交易地位難維持 \n \n香港今夏掀起的「反送中」示威運動並無緩和跡象,「一國兩制」的香港,倘若變成「中國控制」的香港,局勢必然丕變。首先,「零稅率」優勢不再,藝術交易客卻步,大額資金外流、匯兌金流管制加重,「亞洲藝術交易中心」的地位勢必難以維持。站在歷史巨變的大關口,台灣與香港,民主自由、法治精神的價值觀相近,更應該把香港免稅機制,搬移到台北來,挺身讓「亞洲藝術交易中心」區域板塊位移,繼續在台灣確保下來。 \n \n其實,張景森早在2018年由國際藝博會專家任天晉(Magnus Renfrew)主導的「台北當代藝博會」(Taipei Dangdai Art Fair)醞釀到台北發展之初,已經注意到國際藝術機構或畫廊「重返」台灣的潛在契機。1年後,國際局勢變化超乎預期,9月19日,張景森邀集財政部政務次長吳自心、文化部政務次長蕭宗煌,專案討論台灣藝術產業發展,希望透過營業稅、營業所得稅的鬆綁,友善環境配套措施的加強,取香港而代之,讓台灣成為不折不扣的「藝術交易免稅天堂」。 \n \n粗估,台灣藝術產業1年總稅收約在5億到8億元台幣之間,張景森認為,如果少收這筆稅負,讓台灣成為「藝術交易的免稅天堂」,對於文化、經濟、外交與國際形象,都有極大助益;尤其外溢效益更是可觀,遠遠超過短徵的稅收,絕對會是「物超所值」。 \n \n早在上個世紀的80、90年代,台灣藝術市場曾經蓬勃一時,外傳當時知名前輩、中壯輩藝術家們,只要一釘上畫布,就有藏家捧著現金來求畫,整個藝術界生氣勃勃。1993年間,蘇富比、佳士得等國際拍賣公司相繼進駐台灣,定期在台北舉辦春秋拍賣。許多台灣老畫家,都是當時拍賣目錄上的封面明星,而且競標激烈,一畫難求。 \n \n當年榮景 收藏家捧金求畫 \n \n怎奈,好景不常,當時財政部稅賦署直盯拍賣稅賦,應繳稅額的徵集之外,更要求國際兩大拍賣公司,提供買賣藏家的交易名冊。基於客戶隱私權保障的職業道德,拍賣公司爭取「就源扣繳」,也就是比照國際產業條例,由拍賣公司代徵,集中繳納,卻不為當年財稅單位所接受。 \n

  • 藝術家李昕 藝博會辦個展

    藝術家李昕 藝博會辦個展

     匯聚來自歐亞總共143家畫廊的第26屆台北藝博會,將於10月18日至21日在台北世貿一館隆重登場,藝術家李昕受天趣藝術中心之邀,舉辦個展「蛻變‧舞躍意圖的基因」。 \n 具多重身分的李昕,從牙醫師、佛拉明哥舞蹈家、現在是藝術家。李昕說:「我從小就喜歡不一樣,北一女畢業後,考上北醫,想到一輩子將在小診所鑽病人小牙齒的小蛀洞我不要,有機會就要衝出白色象牙塔。」李昕笑著說,這或許是她不斷在生命、情感、創作,蛻變的原動力。 \n 她30歲拾起畫筆,開始自我生命探索的路程,但流動意識的奔騰成為她對女性生命成長的探索。她的畫風,不具體卻也不完全抽象。在具體的形象思維中,可以看到她漂流的筆觸,總想破繭而出,而在不具體的掌握裡,又可以明白察覺到她掙扎的想告訴觀畫者有一股限制、有一種框架。 \n 「不要一樣,我的生命不要一樣,我的作品不要一樣。」被歸類在「新表現主義」的李昕,善用強烈主觀的情感,扭曲的形體,飛舞的厚塗大色塊。其2019年的新作品,除了油彩,她加上金屬網及自己的大幅劇照輸出圖,成為複合多媒材作品。「我的人物一向是沒有五官的,但今年新作品,我用自己在舞台的劇照,重點是『我』在跳舞,不是別人!」 \n 當代藝術評論家蔡志榮說:「李昕的創作彷彿進行一齣與影觀念、肢體、藝術的戲碼。在多重感知審美觀中,她企圖以異樣的藝術觀點當代藝術新語彙。」

  • 台中藝術亮點計畫家數破百家!今年再增12家業者

    台中藝術亮點計畫家數破百家!今年再增12家業者

    台中市藝術亮點計畫邁入第15年,亮點家數破百家!今年再增12家業者,包括旅宿業、百貨、銀行、觀光工廠等,今(3)日在廣三SOGO百貨舉行揭牌儀式,由文化局副局長曾能汀、臻品藝術中心董事長張麗莉、大毅老爺行旅總經理蔣大雄等人,共同點亮藝術亮點燈箱,宣告新成員正式加入藝術亮點家族。 \n曾能汀表示,藝術是點亮城市的重要元素,感謝許多夥伴一起加入推動藝術亮點,類別涵蓋百貨業、藝文空間、甚至銀行,「今天是一個中繼點,新舊藝術亮點家族繼續加油、共同努力。」 \n今年新增亮點,包括「臻品藝術中心」以推動台灣當代藝術、提供藝術創作展演舞台;台北富邦銀行台中分行,致力結合商業與文化藝術特色,不定期常態舉辦藝文活動;天染工坊台中文創店,為台灣染織工藝作者的共同行銷平台,定期舉辦纖維染織藝術家與愛好者的交流座談,是以推廣天然染織為職志的藝術工坊。 \n「豐原漆藝館」則為台灣首座公立漆藝展覽館,不僅有靜態展覽、動態活動,更兼具教育、產業、文化、休閒等功能的知性空間;台灣味噌釀造文化館,為延續台灣釀造文化精神,推廣在地特色文化工藝與農產品,成立全國第一座味噌釀造文化館。 \n而位於中區的「莿桐花文創微旅」,以1956年的台中市舊城區歷史為背景,讓旅人體驗舊城的風華絕代;台中大毅老爺行旅,為旅店中的美術館,美術館中的旅店,用藝術五感帶旅人們探索台中這座城市的魅力風采;星動銀河旅站是以機器人為主題的旅館,融入星際旅人的設計項目。 \n位於后里區的星月大地景觀休閒園區,左擁台灣海峽,右抱雪山山脈,自然創作渾然天成,時常舉辦藝術家駐點、深度文化旅遊等活動;而鄰近的星月文旅則展出獨步全球的薩克斯風及木匠工藝,引領旅人走進后里、外埔在地人文的美。 \n此外,百貨業除提供市民購物好去處,更是寓教於樂空間,廣三SOGO及豐原太平洋百貨提供一系列展演活動,開放親子參與。

  • 年過70 林懷民從心所欲舞秋水

    年過70 林懷民從心所欲舞秋水

    過去多次以「水」為編舞題材的編舞家林懷民,這回全新舞作《秋水》,不安排舞者與水共舞,而是透過動態媒體,把舞台變成潺潺河流,從高處往下看,視覺效果驚奇,舞者們手拉著手在河上行走,有如逼真的過河。 \n \n 年過70,林懷民編舞從心所欲,越編越自在,他表示,《秋水》是他幾年前在京都被清澈小河吸引、駐足觀看許久的經驗,讓他對日本垃圾分類、環境維護的徹底執行大感敬佩,「《秋水》記錄了當下的感官意象,清澈的河水、秋天落葉、石頭等,我也特別請攝影師張皓然前往拍攝,成為舞作的一部分。」 \n \n 林懷民表示,不同的編舞家都有不同的工作形式,像美國現代舞教母瑪莎.葛萊姆,是建立一套自己的身體系統,舞者依照這套喜統跳舞,雲門舞者則是長期接受太極導引、武術訓練,從中養成身體質地。 \n \n 在年底卸下雲門舞集藝術總監之前,他大膽做試驗,讓下一任藝術總監鄭宗龍和陶身体劇場藝術總監陶冶,交換編舞,他表示,陶冶的工作方式,為雲門舞者帶來不同的身體表現,「陶冶從20幾歲就開始有計畫地發展自己的身體系統,他簡練地以數字作為舞蹈名稱,如今來到《12》,他在來之前,已經把舞蹈編完,舞者必須去適應、學習他的身體表現方法。」 \n \n 值得一提的是,這回擔任《秋水》的五名舞者,包括周章佞、黃珮華、黃媺雅、楊儀君、蘇依屏,這是她們最後一次與林懷民合作。演完《秋水》,她們也將離開雲門舞台。演出將於10月11日至13日,在高雄衛武營國家藝術文化中心戲劇院、10月17日至20日,在台北國家戲劇院,10月26日至27日,在台中國家歌劇院大劇院。

  • 《產業》觀光局攜手國表藝,對日拓文化觀光

    《產業》觀光局攜手國表藝,對日拓文化觀光

    交通部觀光局加大日本市場引客力道,再度攜手日本京急電鐵,以台灣3處國際級表演藝術中心及兩廳院為標的,於羽田國際機場站展開車站廣告行銷,盼藉此拓展台灣文化觀光,拉近觀光客與藝術的距離,讓藝術成為旅行的一部分。 \n \n觀光局表示,「文化」是代表國家吸引觀光的深度與重要元素,「觀光」則扮演推動文化最重要的平台載具。台灣近年的文化能量極為充沛,包括台北兩廳院、台中國家歌劇院及高雄衛武營國家藝術文化中心,從北到南都有國際水準的表演場域。 \n \n因此,觀光局為擴大「文化觀光」,將在地或國際知名團隊的表演特色,於羽田國際機場的鐵道車站入口處以廣告牆面方式展出,讓路過的國際旅客行經此地便能欣賞台灣北、中、南的藝文展演重鎮,對更多的日本民眾介紹台灣表演藝術中心。 \n \n觀光局去年10月與國家表演藝術中心共同簽署合作備忘錄(MOU),盼以「文化主軸推動觀光」的新理念,共同向國際旅客推薦表演藝術節目與藝文活動,鼓勵來台親近藝術、體驗生活,並能貼近台灣在地生活感。 \n \n雙方近期將合推「國際旅客節目優惠」方案,自3場館挑選具國際吸引力的表演節目,凡短期入境台灣的外籍旅客,於指定通路購買音樂戲劇節目門票,即可享第二人免費優惠,同時亦將提供國際旅客免費導覽服務,拉近觀光客與藝術的距離、成為旅行的一部分。 \n \n觀光局表示,跨領域結盟國家表演藝術中心是藝術與觀光對話的開始,未來將持續與各文化藝術場域合作,多元呈現台灣的不同特色,融合在地文化及藝文展演,將台灣的美好透過觀光平台傳播,鼓勵國際旅客來台灣體驗生活及文化的美好。

  • 藝術作品也能導入區塊鏈 台灣新創HOLIC推認證系統

    藝術作品也能導入區塊鏈 台灣新創HOLIC推認證系統

    區塊鏈科技蓬勃發展,各式產業紛紛投入,堪稱新一代的科技革命,更能用在潮流精品和藝術品上。台灣新創團隊HOLIC近日與台北收藏交易中心合作,於「2019當代攝影與錄像藝術沙龍展」中,導入區塊鏈認證科技,為藝術收藏作品提升價值。 \nHOLIC將區塊鏈防偽、不可篡改之特性,結合於IoT多重防護感應晶片, 打造的「區塊鏈認證履歷」,首度應用於藝術收藏作品領域。「2019當代攝影與錄像藝術沙龍展」中,藝術家與作品資訊皆上鏈紀錄在獨創的認證晶片中,並將晶片直接置入於畫作中,任何人皆可透過HOLIC APP進行掃描,就可即時瀏覽所有區塊鏈上的作家認證資訊、歷史交易紀錄、作品獨有序號等,期盼解決藝術收藏品領域中長期存在的真假難辨、溯源不明和資料造假等市場痛點。 \nHOLIC表示,此次的當代攝影沙龍展,除了作品展出外,HOLIC也設立了區塊鏈認證的展示專區,讓參觀者能更加了解區塊鏈技術是如何應用於參展作品中。台北收藏交易中心 執行董事周銘志則表示,海內外的藝術家對於作品的新型認證模式反應熱烈,看好區塊鏈認證的後續發展性及所能創造的價值,未來也將擴大舉辦更多區塊鏈認證應用的各類藝術展覽。 \n有別於蘇富比、佳士得等傳統藝術拍賣及畫廊使用紙本為作品證書的作法,HOLIC表示,其打造的認證技術透過區塊鏈將所有證明線上化,免去擔心證書遺失及紙本氧化等風險,對於收藏家而言將是一大助力。HOLIC 執行長簡介福表示,HOLIC可為珍貴藏品及稀缺高價的產品增加價值,並讓買方的消費可以得到安心保障。此外她也指出,藝術類品只是第一步,未來也將應用於潮流及精品等領域,期許為市場長期面臨的真偽問題提供有效的解方。

  • 藝術界的夢幻騎士 陳歡用畫吟詩

    藝術界的夢幻騎士 陳歡用畫吟詩

     陳歡,美國北方大學藝術博士,國內外展出上百場,他的作品充滿了內蘊與哲思,極具原創性與生命力,像是用畫吟誦的詩人,畫作就是他創作的詩篇;在他心目中「詩是無形的畫,畫是有形的詩」,也讓陳歡在藝術界有夢幻騎士的美譽。 \n 陳歡的創作常透過簡潔有力的構圖表達,一筆筆描繪出來,平衡了虛與實,加上當代東方禪學,達到天人合一的最高境界。陳歡對繪畫天賦異稟,一生中戰果輝煌,曾榮獲全國大專院校聯展平面設計分組第一名、全國十大傑出設計師金鼎獎、2019日本國立東京都美術館國際大展金獎、現代油畫金獎、群賢畢至海峽兩岸聯展金獎、2017年藝術文化祭油畫金獎等,獎項不勝枚舉、作品屢獲世界各地的藏家青睞,是一位國際知名的畫家。 \n 2019年10月18日至10月21日陳歡受香港天趣藝術中心之邀,參加於台北世貿一館舉行的「台北國際藝術博覽會」(展位G37),10月17日為貴賓之夜,歡迎各位蒞臨現場參觀並預約由陳歡親自導覽。

  • 國際藝壇飄台味 廖修平牽絆鄉情

    國際藝壇飄台味 廖修平牽絆鄉情

     「外國人好奇我作品裡的符號是什麼漢字?其實就是剪刀、雨傘、衣服,連廟會、普渡都看得到的。」有「台灣現代版畫之父」封號的廖修平,也是少數具國際聲量的台灣藝術家,對他而言,當初離鄉背景在國外多方學習、實踐版畫創作,在抽象藝術當道的年代,他在創作時腦中第一個浮現的,則是台灣的寺廟。 \n 成長在鄰近龍山寺的香煙裊裊中,廖修平的版畫藝術既有東方的哲學觀又結合了西方的媒材與技藝,他也指出:「在國外展,有人問我為什麼作品都是對稱的,我反問,為什麼你都不對稱?」他認為由此可看出不同文化背景的創作基因不同,「東方講究雙數,成雙是比較好的,外國都講單數。」又如他作品中大量的紅、黑、金色,在他看來就是取材民間最常見的顏色,「像春聯、紅包,隨處可見,也因此我的作品很少用中間色。」 \n 廖修平創作迄今近70年,教學和推動台灣現代版畫也逾40年,他有感地指出,出國多年看到國際舞台上的版畫藝術家不曾有台灣人或華人,「要把國外的版畫學習經驗帶回台灣提倡,也要告訴台灣人盡量往外參展。」廖修平回台後組織「十青版畫學會」,並於文建會時期就舉辦了「台北國際版畫雙年展」,讓台灣的現代版畫逐漸在國際藝壇上嶄露頭角。 \n 於尊彩藝術中心展出的《樸素高貴:廖修平的藝術歷程》,策展人廖仁義指出,廖修平實是以全方位進入台灣藝術史的藝術家,在版面之外,他的油彩壓克力創作從未間斷,水彩、木版浮雕、雕塑、裝置藝術均是他的創作媒材,不論媒材,表現的都是生命氣質與豐富的情感。如此次展出的木版畫《結》,便是921地震後藝術家對台灣的鼓舞與期許。廖修平也指出,以繩為視覺主題,便是有感於當時社會的迷亂,希望藉繩來綁緊、凝聚台灣。

  • 《科技》台灣新創HOLIC為藝術品導入區塊鏈認證科技

    區塊鏈科技蓬勃發展,各式產業紛紛投入,有開始有廠商將所開發出的應用技術,導入潮流精品和藝術品,創造更大價值。台灣新創團隊HOLIC與台北收藏交易中心合作,於『2019當代攝影與錄像藝術沙龍展』中,導入區塊鏈認證科技,為藝術收藏作品提升價值,當代攝影師劉群群、張智銘、胡凱閎與陳聖雯等近百位藝術家參與,展出超過200件作品,而創作者和作品的詳細履歷,包括限量編號等皆記錄在區塊鏈上,透過手機掃描,就可即時查看完整資訊。 \n \n HOLIC將區塊鏈防偽、不可篡改的特性,結合於IoT多重防護感應晶片,所打造的『區塊鏈認證履歷』,首度應用於藝術收藏作品領域,現場展出藝術家及作品資訊皆上鏈紀錄在獨創的認證晶片中,並將晶片直接置入於畫作中,任何人皆可透過HOLIC APP進行掃描,就可即時瀏覽所有區塊鏈上的作家認證資訊、歷史交易紀錄、作品獨有序號等,期盼解決藝術收藏品領域中長期存在的真假難辨、溯源不明和資料造假等市場痛點,為 讓藏家未來購入的作品到經藝術家及HOLIC認證過的獨一無二作品提供安心保障。 \n 有別於蘇富比、佳士得等傳統藝術拍賣及畫廊使用紙本為作品證書的作法,HOLIC打造的認證技術透過區塊鏈將所有證明線上化,免去擔心證書遺失及紙本氧化等風險。HOLIC執行長簡介福指出,我們提供的服務,將可為珍貴藏品及稀缺高價的產品增加價值,並讓買方的消費可以得到安心保障。他表示,藝術類品只是第一步,未來也將應用於潮流及精品等領域,期許為市場長期面臨的真偽問題提供有效的解方。 \n \n

  • 寫紀錄 羅浮宮首度為台灣封館

    寫紀錄 羅浮宮首度為台灣封館

    台灣藝術時尚又將在國際舞台寫下新紀錄!收藏3萬5千件文物,全世界參觀人次最多的博物館,「法國巴黎羅浮宮」,即將在今年9月30日首度為台灣封館。在羅浮宮德農館舉辦「羅浮之夜·紅樓夢境」VVIP之夜與藝術文化論壇,今年正逢羅浮宮金字塔30周年,台灣將在蒙娜麗莎世界名畫館,首度展現全球華人及台灣原創的設計。 \n \n 為了鼓勵更多台灣藝術創作,L.A.T.里昂庭國際控股集團旗下「XANADU S.A.S. 」法國公司,藝術總監-張暘,受邀參展亞洲第一大藝術平台 「alamak!project」在「巴黎當代藝術中心Espace Commines」的《東方藝識流 - XANADU MOTION》藝術展,8月23日的台北預秀派對中,先曝光5件以故宮文物為靈感設計的高級訂製服,並與當晚受邀參與的古賀學「水下攝影作品」一起為巴黎展覽預熱。 \n \n \n 9月30日羅浮宮封館之夜,結合台灣AR科技團隊,里昂庭國際控股集團 董事局主席暨法國仙那度董事長黃韻庭將示範AR特效成為新版名畫「蒙娜麗莎的微笑」,畫作配綴100多克拉高訂珠寶,演繹《鐵達尼號》傳奇的寶石「海洋之心」,並運用高級訂製的時尚樣貌連結羅浮宮與故宮,創造最潮的「東方遇見西方」,來賓將可體驗首次結合故宮與羅浮宮經典文物的實境互動。 \n \n 晚宴華麗的佈置,則向中國四大名著《紅樓夢》致敬,重現古代東方時尚夜宴藝境,成為羅浮之夜其中一個創舉,現場將邀請來自東西方的貴賓,穿上台灣原創「東方故宮」元素的高級訂製服,享受世界名畫封館鑑賞,賓客更可玩起AR實境,在手機或平板螢幕上欣賞一段故宮與羅浮宮文物結合的動畫,探索每一件高級訂製服的故宮典故和創作故事。這場盛會,集結了曾在羅浮宮卡魯賽爾廳參展的台灣書畫家「辜琪鈞」、國際金獎糕餅Choice巧思餅乾創辦人「黃淑君」、台灣冠軍妝髮團隊Eros創辦人「Eric」等共同成就台灣VVIP封館之夜。 \n \n 黃韻庭認為台灣時尚和原創藝術雖然已經具備國際水準,但卻很難被發現,為了突破困境,耗資千萬,爭取羅浮宮整棟封館,舉辦藝術文化論壇,讓台灣藝術時尚人才站上國際舞台。 \n \n 黃韻庭支持台灣文化藝術原創的理想,獲得國際各界知名人士響應,R20婦女基金會全球主席Michele SABBAN、法國旅遊發展署(Atout France)主席Christian MANTEI、法國當代知名畫家 André Martins DE BARROS伉儷,都將出席「羅浮之夜・紅樓夢境」盛會,共同欣賞台灣藝術時尚之美。

  • 反送中 台趁勢搶百億藝術市場

     香港抗爭給了台灣移轉亞洲藝術板塊的機會!即將來臨的秋拍,已經開始出現台灣藏家將精品留在國內拍賣的現象,業界粗估,台灣藏家近年送到陸、港上拍的藝術品,約占蘇富比、保利等拍賣行中國文物與書畫成交額逾1成,約當百億台幣,是在台灣的拍賣行全力徵件標的。 \n 國際級的藝博會也陸續登台,繼今年1月舉辦的首屆「台北當代」之後,香港典亞藝博會明年4月也將來台,都可望帶進國際畫廊、古董商,加速台灣藝術市場國際化。目前在台的國際畫廊有日本的白石畫廊等,4月東京中央拍賣公司收購台灣沐春堂34%股份,8月首次在台北舉行聯合拍賣會。 \n 帝圖藝術董事長劉熙海表示,過去10年香港穩居亞洲藝術中心,但隨著連續數周的抗議和街頭衝突,恐將動搖藝術交易市場的信心,台灣拍賣行可掌握機會,先爭取台灣賣家將拍品留在台灣拍賣,粗估台灣一年送到大陸、香港主要拍賣行上拍的中國文物書畫拍品價值高達百億台幣。 \n 帝圖已徵得歷來最多估價千萬元的拍品,將在10月拍賣會亮相,包括林風眠的「荷花」油畫、KAWS的油畫、草間彌生的油畫等,林風眠的「荷花」逾20年再現拍場,成交價上看2,000萬元,就是攔截自台灣藏家。 \n 台北市藝術產業協會理事長、尊彩藝術中心創始人陳菁螢表示,香港是全球第三大藝術市場,國內有10幾家畫廊會赴港參加藝博會,尊彩更在今年3月率先在港設點,開發泛亞洲藏家,其中大陸買家占很大比例。但「反送中」事件延燒,大陸藏家大幅減少來港意願,勢必影響銷售。 \n 對此,尊彩近月與深圳等地的企業與機構合作,開始化被動為主動,將藝術品運到深圳展售。大苑藝術會展公司、新苑藝術創辦人張學孔則看好,如果台北當代藝博會明年展銷成績不錯,將鼓勵一些國際畫廊來台,且在台灣的經營成本相對較低,加上有多個國際級藝博會登台,可以就近參展銷售。 \n 但眼前台灣有一個變數,就是8月起大陸暫停陸客自由行,已開始影響台灣畫廊、拍賣會。陳菁螢表示,大陸藝術品買家主要是地產、科技等產業的企業家,每個人消費金額高,由於陸客暫時無法來台,畫廊業者轉而加強開發東南亞等其他地區買家。

  • 藝術家陳歡 台北藝博會秀作品

    藝術家陳歡 台北藝博會秀作品

     藝術家陳歡受香港天趣藝術中心之邀,將參加10月18日至21日於台北世貿一館舉行的「台北國際藝術博覽會」(展位G37),想親炙藝術家的創作,可屆時至現場參觀。 \n 藝術家陳歡美國北方大學藝術博士,國內外展覽展出上百場。其作品充滿了內蘊與哲思,極具原創性與生命力,像是一個用畫吟誦的詩人,透過簡潔有力的構圖表達,將夢中與冥想的世界一筆筆描繪出來,平衡了虛與實、加上當代東方禪學,達到天人合一的最高境界。 \n 陳歡藝術創作戰果輝煌,曾榮獲全國大專院校聯展平面設計分組第一名、全國十大傑出設計師金鼎獎、2019日本國立東京都美術館國際大展金獎、2018 lCA首爾LAMER Gallery國際大展現代油畫金獎、群賢畢至海峽兩岸聯展金獎、2017年中、日、韓藝術文化祭油畫金獎等眾多獎項。其作品更屢屢受到世界各地的收藏及邀約展出,是一位具有國際知名度的畫家。

  • 2019 Art Taipei有亮點!8人入選MIT新人藝術家

    2019 Art Taipei有亮點!8人入選MIT新人藝術家

    藝術改變生活!支持新秀改變世界!文化部於12日辦理「藝術新秀一起來 2019 MIT名單公布暨青年藝術家分享會」,公布第12屆「Made In Taiwan-新人推薦特區」入選藝術家及媒合畫廊名單,預告今年將於「Art Taipei 2019 台北國際藝術博覽會」展出的亮點作品,同時邀請歷屆入選藝術家及曾參與駐村、扶植青年藝術發展等計畫的藝術新秀們,分享參展及產業接軌的不同經驗,提供藝術新秀職涯發展的養分。 \n \n文化部致力培植藝術新秀,推介我國青年藝術家登上國際藝術舞台。自2008年開始辦理「Made In Taiwan-新人推薦特區」,以35歲以下年輕藝術家為徵選對象,每年公開徵選8位(組)於「Art Taipei 台北國際藝術博覽會」展出。 \n \n今年選出8位優秀青年藝術家,為李政勳、陳肇彤、張書毓、黃士綸、黃敏哲、劉呈祥、騆瑜(謝家瑜)、藍仲軒,將聯手打造「Art Taipei 台北國際藝術博覽會」亮點展區。同時,文化部也與中華民國畫廊協會合作,為入選藝術家媒合99°藝術中心、伊日藝術計劃、赤粒藝術、多納藝術、索卡藝術、水色藝術工坊、東家畫廊、也趣藝廊等8家畫廊,攜手協助入選藝術家於展覽期間展務及行銷等藝術經紀事宜。 \n \n \nMIT已成為國內藝術學校師生關注的創作發表平台,今年53件參加徵選的藝術家,有多位為藝術相關科班出身。今日出席記者會的評選委員代表朱庭逸表示,今年MIT競爭競烈,參加者的經歷都相當完整,專業度及完整性高的作品是本屆入選者出線的要素。本屆入選藝術家的作品主題多在回應人類當代社會發展議題,媒材類型多元,而藝術家的論述能力均佳,展現與市場對話的企圖。朱委員也指出,全球藝博會多為商業性導向,少有如台灣積極結合了藝博會資源,於展會中以MIT專區,自展位、展務、專業諮詢、媒合經紀等面向一同協助推介新人藝術家,是相當難得的機會。 \n \n本屆入選藝術家作品中:李政勳的繪畫,以壓克力顏料為主要媒材,自「時間」、「身體的勞動」、「媒材的試驗」等面向呈現抽象化視覺經驗。陳肇彤的雕塑作品,透過氣球、鐵、不鏽鋼等各種元素,凸顯「力」的變動狀態。張書毓結合木凸版畫的刻版技巧於繪畫中,展出《孩子》等系列作品。黃士綸的繪畫作品以各式災難場景,敘述成長過程中潛意識裡真實與虛假的記憶與經驗。 \n \n黃敏哲的油畫及鉛筆素描作品,從「位移的鄉愁」概念牽引出人類自我的孤獨感。劉呈祥的創作類型為數位畫作,引入當代最新科技與反思,試圖與觀者對話。騆瑜(謝家瑜)以數位輸出、墨水、透明紙、樹酯、馬達等媒材,呈現觀念藝術及裝置藝術的創作。藍仲軒《願你續航》作品為金屬飛機雕塑,搭配太空人影像的系列組合,對於歷史上執行飛行任務殉職的太空人表達紀念及崇敬。 \n \n支持藝文創作及協助青年藝術家職涯發展為文化部的重要政策核心,今天的活動同時邀請歷屆「Made In Taiwan-新人推薦特區」、「選送文化相關人才出國駐村交流計畫」、「扶植青年藝術發展計畫」之獲選藝術家參與。本屆MIT評審委員朱庭逸教授與大家分享「全球藝博會浪潮與藝術生產」,106年的MIT藝術家羅禾淋策展說明「執行一個展 海外或國內資源找尋與規劃」,106年的MIT藝術家鄭崇孝先生與媒合畫廊藝星藝術中心則分享他們的合作經驗。 \n \n本屆MIT新人推薦特區將於10月18日至21日舉行之「Art Taipei 2019 台北國際藝術博覽會」展出,地點為台北世貿中心一館。 \n

  • 台校園書店自負盈虧 看學校定位

    台校園書店自負盈虧 看學校定位

     台灣大專校院校內幾乎都有書店,又分兩類:一類是民營書店進駐;另一類是大學直營書店,或本身就有出版中心,下轄的學術類書店。和大陸不同的是,台灣大專校院的校園書店或出版中心都是自負盈虧,不會有官方補助,因此它發展的情況也「端看學校給它甚麼定位」。 \n 台灣大專校院校園書店或書局由來已久。不管北中南、公私立大學,幾乎校內都會有至少一家書店,販售一般書籍、學術用書、文具,代訂教科書或轉讓二手書等。其中由民營書店進駐的,像麗文文化系統在高師大、中山、中正等20幾所大學,敦煌書局在中央、中興、輔大等大約10所大學內設書店。 \n 校內有出版中心的主要是國立大學,包括台大、中山、中央、新竹交大、政大、新竹清華、台北藝術大學、台師大等;其中像台大出版中心轄下就有校史館書店、校總區書店和水源校區書店等3間實體書店。 \n 「台大1996年就決定要有自己的大學出版社!」台大出版中心主任王泰升表示,跟其他學校比較不一樣的是,台大出版中心是一級單位,在校內位階特別高,目標也很清楚,就是出版學術專書、教科書,目前出版品約7成是學術專書、2成是教科書、1成是一般書籍。 \n 王泰升表示,教育部並不補助給大學出版社,也沒有任何政策指示;「大學出版社要靠大學給定位,決定要不要支持。」 \n 曾任政大出版中心總編輯的政大歷史系教授劉維開,目前是台師大出版中心委員。他表示,雖然幾所國立大學都有出版社,但除了台大有較大編制和人員,其他都相對較小;此外多數大學出版中心名義上是獨立單位,但是行政歸屬有的是研發處底下,有的是圖書館,層級較低。 \n 劉維開說,大學出版社多以繁體字學術性著作為主,是學者出版研究論著的好管道;但這類書籍銷售量有限,必須由大學出版社負擔所有出版費用,所以有時也不見得給稿費。

  • 傳統說唱藝術 進駐台南百貨商場

    傳統說唱藝術 進駐台南百貨商場

    傳統戲曲藝術與現代生活跨時空交會!繼崑曲「移動的牡丹亭」走進百貨公司,台北曲藝團也將於6月15、16日進駐台南大遠百成功店,讓台南民眾與相聲不期而遇。 \n \n台北曲藝團參加「台積心築藝術季」,6月21日在台南文化中心演出《我為相聲狂》,捲起6月相聲狂潮,結合大遠百設計「說唱快閃一夏」,把傳統藝術置入庶民日常空間,讓民眾不但能感受說唱魅力,同時還享有好康優惠。 \n  \n 台北曲藝團葉怡均團長表示,府城欣賞說唱藝術人口不斷提升,這2年來台南參加藝術節,到這次「我為相聲狂」,票房銷售至少平均都有9成,反應熱烈,因此將說唱藝術搬到百貨商場,除了藉由相聲幽默演出互動,讓更多人瞭解語言奧妙及生活樂趣外,也希望藉此教育孩子表達能力,並培養對說唱有興趣新觀眾。 \n  \n台北曲藝團將於21日於台南文化中心演出「我為相聲狂」,嚴選新鮮笑料,包括兩個女人唇舌大戰的《教你說相聲》;甄嬛、延禧沒我狂的「誰最優秀」;如何當神級業務員的「買賣論」;情場遭拒血淚史「公主病了沒」;哈姆雷特、趙氏孤兒、王佐斷背等王子替父報仇的經典之作「王子復仇記」;從吳兆南時代到2018「俏皮話」等精彩內容! \n  \n 台南大遠百店長許俊明說,希望透過藝文魅力,讓百貨公司不只是商場,也是心靈作息、增進親子關係重要場所,藉此成為假日民眾選擇休閒的新地氣! \n  \n 「說唱快閃一夏」將於6/15-16在成功店登場,活動有相聲答嘴鼓、音樂舞蹈、有獎問答等節目,為了凸顯快閃好玩之處,時段與地點不固定,民眾只要不期而遇觀賞到說唱快閃演出前100名,即送價值188元義式PIZZA兌換券1張!另外,為了回饋粉絲,從即日起至16日,凡民眾到成功店購買「我為相聲狂」票劵,即可享9折優惠,限量50張! \n  \n 此外,憑我為相聲狂演出票根,還可在成功店享美食餐飲等折扣好康,優惠至6/30止!詳情請洽06-2098999*6241或台南大遠百臉書;我為相聲狂節目資訊,請上FB「台北曲藝團-專業的相聲說唱」查詢

  • 百貨美食街有「藝」思!「街屋‧台灣」探城市之美

    百貨美食街有「藝」思!「街屋‧台灣」探城市之美

    西門町紅樓、台北101,這些建築物讓我們對這座城市有更深刻的記憶!奶油酥餅、臭豆腐、小籠包等,這些美味也代表了台灣!三五好友同聚,想要一次品嚐各國料理,到百貨公司美食街就對了!在海內外觀光客來喜愛的台北101美食街近來也要改裝了!在改裝期間,店家們依舊提供特色美食,然多了一個「亮點」!來美食街看展,從畫作中看台灣。 \n \n今年台北101用圍籬做畫展,以城市速寫藝術家鄭開翔作品「街屋‧台灣」為主題,於5月14日~8月8日在台北101購物中心B1登場。台北101首度藉美食街改裝之際,將圍籬化身為藝術畫展,透過鄭開翔的視角帶出台灣庶民文化及城市藝術之美。 \n \n2019年出版的街屋台灣,作者是城市速寫藝術家鄭開翔,認為「美只是缺少發現」,從故鄉屏東開始城市速寫計畫,沿著西部最南端往北走,繞到東部,再到離島金門、澎湖,在你我的日常生活中看似普通的鐵皮街屋,在藝術家眼裡充滿堆疊感的建築物、也是一種具有生命力的台灣庶民文化,在在將這細膩的美感呈現在他的畫作裡,在街屋台灣一書之中,鄭開翔用100種看台灣的方式,帶領大家來發現台灣的另一種美。 \n \n台北101在本次美食街的改裝計劃中,投入了多元化的推廣,更提倡飲食涵養之美學表現。在畫展整體設計上特別以台北101推薦美食與台灣街屋搭配共同展出,「初見台灣真滋味」就從台灣南部開始,不管你是來自台灣各地什麼漂,從南、中、北、到東部及離島,找出你的故鄉,生活中的味道,一切從食開始。 \n \n「異國料理」,就算是從世界各地來的旅客,認識台灣味道的同時,也可以在台北101吃到自己的家鄉味;「米其林星級料理」在插旗各國料理之際,頂著米其林一星的光環,味蕾的版圖還差一顆星,從台北101新食力發現開始。夏天來了,不妨來趟101美食街,用舌尖品味各國,也睜大眼睛,欣賞台灣城市、台灣美味。 \n \n \n

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