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以下是含有國際攝影展的搜尋結果,共118

  • 新冠肺炎疫情延燒 日本攝影器材展CP+2020停辦

    新冠肺炎疫情延燒 日本攝影器材展CP+2020停辦

    新冠肺炎(NCP)疫情尚未止歇,將在西班牙巴塞隆納舉行的 MWC 2020(全球行動通訊大會),因為參展廠商相繼主動宣布退出,被迫取消,是 33 年首次發生。而將在鄰近中國大陸的日本橫濱舉行的攝影器材展 CP+ 2020,也因為新冠肺炎疫情,已正式宣布取消。

  • 嘉新Hotel Collective沖繩試營運 攝影展吸客

    嘉新Hotel Collective沖繩試營運 攝影展吸客

     嘉新企業團創立的新品牌飯店「Hotel Collective」,首個位於日本沖繩那霸市觀光熱點國際通正中心的據點,以「Open the Emotion」概念,融合沖繩豐富多元的文化所打造。為歡慶飯店試營運,16日起舉辦「ForeMost世界攝影大賞展」,匯聚法、美、日、俄四大國際攝影獎作品,讓飯店激發旅人更多靈感。此展從17~30日起對外免費開放,為展期14天的聯展。

  • 國內外22位攝影家在山的那一邊  看見客家庄之美

    國內外22位攝影家在山的那一邊 看見客家庄之美

    攝影術發明180年,攝影為大家留下許多珍貴影像,每一個畫面的誕生,都是經過攝影師的觀看並按下快門,才留下眼前這美麗的故事。客委會於2019年邀請國內外共22位攝影家一起走進客家庄進行創作,並從攝影師所拍攝數千張作品中選出150張照片進行展覽,歸納了6大主題展現客家文化的精神與人文底蘊。 \n \n本次活動邀請的國內中生代攝影家,包括江思賢、何經泰、林國彰、柯曉東、楊永智、黃文勇、黃子明、葉陶軒、高政全、張仲良,以及客家重量級的葉裁、梁國龍,在桃竹苗中28鄉鎮客庄,用細膩的視角,將客家人文做了最新的詮釋。 \n \n參與計畫的國際攝影家,則有來自法國的Hervé Bernard(艾飛・貝納)、Martial Verdier(馬歇爾・維迪耶)、韓國的吳宰赫、日本熊谷俊之、馬來西亞張榮欽、胡航生、印尼的Agatha Anne Bunanta(阿加莎・安布南塔)、泰國的Wei Fu(傅煒)、香港的曾嘉樂、澳門的郭向新等6國2區共10人。他們以國際視野深入客庄,用影像探究真情的客庄,並體會獨特的客家文化。 \n \n參與此次拍攝計畫的張仲良,同時兼顧創作者與導遊角色,帶領法國攝影師走踏客家庄的角落。張仲良提及,他長期在國外看到法國及歐洲國家的文化資產,並反思自身生長的台灣,該呈現出什麼才是獨特的文化。擁有美術背景的他運用「畫意攝影」的觀點,呈現出客家庄「宗祠」、「家廟」、「公廳」建築的景觀及特色。法國攝影師Martial Verdier(馬歇爾・維迪耶)則以「卡羅氏古典攝影」拍攝客家庄的百年傳奇。有著資深攝影經驗的楊永智則發揮紀實攝影中的「真、善、美」,「善的力量是紀實攝影中的普遍價值」,楊永智感慨後數位影像時代,越來越少人用這種態度去面對眼前的一切。 \n \n「我曾碰到一群Vespa車隊車友,為了拍攝他們在台三線上,從獅潭沿路追了50公里,直到進入東勢才罷手。但因為他們行車時都略微拉開距離,所以並沒有拍到很滿意的照片。」同樣有著資深攝影經驗的黃子明回憶起難忘的拍攝過程。「在獅潭拍攝有機書店時,碰到前鄉長夫人,聊天後,她還邀我到她家參觀,介紹許多獅潭典故,很親切樸實又好客的阿嬤。」「有機書店原為廢棄空間,經鄉公所職員彩繪後活化利用,成為小村子的特色,彩繪的圖案都是日本知名漫畫人物,畫得非常好,農村地區也是臥虎藏龍。」黃子明越說越興奮,「在大湖鄉草莓園,發現一群越配在整理草莓園,她們一字排開,拿著翻土農具彷彿回到古早農村的時代,這些台灣媳婦工作非常認真,也順便聯誼,已完全融入台灣,成為台灣農村重要農業人力,也是美麗的人文風景。」這是來自於敞開心胸追逐客家庄之美,並全心全意感受眼前一切所獲得的成果。 \n \n「『浪漫臺三線』曲折有情,凝聚著客家充滿多元魅力的人文風景與勤樸耕植的產業軌跡,與文化母體緊密相連。我們希冀體現客家樸實親切的精神,透過戶外展覽的方式與觀者互動,與環境融合,誠擊地邀請更多人能了解及親近客家文化與攝影藝術。自國內外的攝影團隊透過本次專案過程,深刻感受到且一致認為客家人是台灣發展史裡相當重要的族群,應該給予更多的尊重與關注。我們希望2019《在山這邊 浪漫客庄攝影》展,是啟動客庄影像紀錄的開端,未來能邀請更多台灣與國際攝影工作者的參與,探究客家深藏的文化底蘊與人文精神。」策展人全會華、孫維瑄誠摯地邀請大家於2019年12月26日至2020年1月5日於台北228公園,2020年2月20日至3月1日於新竹新瓦屋客家文化保存區,體會客家庄之美。

  • 北京攝影愛好者 感受大畫幅照相機魅力

    北京攝影愛好者 感受大畫幅照相機魅力

    11月24日,「仰望未來之傳承經典」超百台名人大畫幅相機和放大印象器材攝影藝術展系列活動,在北京酷車小鎮國際匯展中心舉行。攝影愛好者在此體驗大畫幅相機的魅力。 \n \n在現場,福倫達全金屬銀版相機。1840年,維也納福倫達公司製造了世界上首款全金屬結構銀版相機。1939年,為了紀念攝影術發明100周年,福倫達公司製造了限量編號複製機100台,該機的編號為072號。還有著名攝影家陳長芬之子陳鵬在介紹其父使用過的日本托右雙軌機。 \n \n對於攝影愛好者來說,在此體驗大畫幅相機的魅力,是一種精神享受,還可增進對相機的歷史和知識,收穫滿滿。

  • 台中火車站走過百年歷史 余如季帶您回味一甲子

    台中火車站走過百年歷史 余如季帶您回味一甲子

    台中火車站已有百年歷史,鐵道文化園區的20號倉庫首檔活動5日以「余如季攝影展」開場,已故攝影師余如季以影像記錄一甲子以來台中車站周邊生活點滴,成為台中城市發展的重要史蹟。尤其,攝影展主照是50年前台中金龍少年隊創下台灣首度奪得世界少棒冠軍紀錄,球隊凱旋歸鄉的畫面,更是彌足珍貴。 \n \n台鐵局民間促參案「台中車站鐵道文化園區」,營運廠商經典國際公司,首展在園區內的20號倉庫推出「影藏台中歲月一甲子-余如季攝影展」,展出已故攝影師余如季約70幀作品及攝錄影器材,5日舉辦開幕儀式,台中市文化局副局長曾能汀、余如季的兒子余立、立委黃國書及議員黃守達、李中等人與會,攝影展為期3個月。 \n \n經典公司總經理林揮武表示,台中市因鐵道而生的城市,「台中車站鐵道文化園區」將打造成與傳統車站商場不同的文化特質園區,有承先啟後延續台中車站百年歷史的深意。城市發展在地形、地物及建築等有變、也有不變,「余如季攝影展」展出照片裡有不少的景物如今已不復見,更顯珍貴。 \n \n余立指出,他父親自40年代至民國105年擔任市府紀錄宣導及記者等職,拍攝紀錄中部重大事件、生態及人文風情,父親生前曾說「他至少為台中拍下百萬份影像」,經他多年來整理發現數量絕不只百萬,大量照片及影像資料猶如礦場及酒窖,他慢慢地整理才能挖掘鑽石來,而且要歷久才能展現價值。 \n \n 主辦單位邀請民眾前來回味火車站的百年風華,並與現今火車站合影,留下相片共同累積成台中火車站古往今來的歷史紀錄,參加活動民眾可獲贈余如季作品限量紀念明信片。

  • 開襟外套40周年!agnès b.全球藝術家舉辦攝影展

    開襟外套40周年!agnès b.全球藝術家舉辦攝影展

    為慶祝經典開襟外套Snap Cardigan誕生40周年,agnès b.特別於法國巴黎總部(17 rue Dieu, Paris)舉辦“…PHOTOGRAPHERS…ARTISTS AND THE SNAP CARDIGAN”攝影展,展期自9/24 – 10/19。並藉此向1986年首度於agnès b. galerie du jour巴黎藝廊舉辦的Snap Cardigan攝影展致敬,當時共有64位攝影師共襄盛舉。 \n \n1986年開展時,設計師Agnès女士與大家分享了攝影展的源起:「幾年前,我為自己設計了一款開襟外套,把一件棉質上衣從中間剪開,縫上一排釘扣,看起來就像帶有18 世紀文藝復興時期風格的服裝。我想讓大人和小孩都能穿這款開襟外套,於是用了一些相通的元素進行設計。之後,開襟外套開始正式販售,街頭有許多人都穿上Snap Cardigan。」「當我看到每個人穿上開襟外套時,都能展現出獨有樣貌與自我風格時,於是興起了舉辦開襟外套攝影展的念頭。攝影師一向有自己獨特的視角,即使拍攝主題一樣,拍出的畫面卻截然不同,這呼應著每個人穿著開襟外套時的模樣,都是如此的獨一無二。」「當我邀請這些攝影師針對Snap Cardigan來拍攝作品並參展,他們給我的回應是如此熱情,並且帶來許多精彩作品,我由衷地感謝。」 \n \n1996年,時隔10年後,agnès b.再次集結140位攝影師,於巴黎龐畢度藝術中心展出以Snap Cardigan為主題的攝影展“DES PHOTOGRAPHES ET LE CARDIGAN PRESSION” 。時裝成為博物館中的展覽作品,在當時引起一陣觀展熱潮,深受時尚人士與一般民眾的喜愛。 \n \n2019年,Snap Cardigan誕生40周年,agnès b.再度邀請超過60位攝影師、14位不同國籍的藝術家,於法國總部舉辦Snap Cardigan攝影展。包含現代新銳藝術家與多位國際知名攝影師,針對經典永恆的Snap Cardigan進行獨樹一幟的詮釋。攝影作品統一使用40x60cm尺寸呈現,展出的攝影作品各具特色,藉由畫面反映了攝影的多樣性、活力與不拘一格的真諦,一如開襟外套所要傳遞的無拘無束生活體現。 \n \n \n \n即日起消費 Snap Cardigan M001 / J155 開襟外套系列商品,即可以獲得" Snap Cardigan 40周年紀念tote bag" ㄧ只 。(價值NT$1,680)

  • 天涯海角國際婚慶節 11月三亞見

    天涯海角國際婚慶節 11月三亞見

     第23屆天涯海角國際婚慶節將於2019年11月22日在天涯海角景區再度啟幕。在為期三天的第二十三屆婚慶節期間,遊艇婚禮、天涯婚典、時尚婚典桌花設計大賽等多項活動陸續開展。 \n 天涯海角國際婚慶節是海南省三亞市人民政府自1996年開始於每年冬季舉辦,集婚慶旅遊和蜜月度假於一體的旅遊節慶活動。二十多年來借助婚慶節,成千上萬對婚侶在天涯海角見證了他們的愛情。 \n 主辦方介紹,今年婚慶節活動將集結國際平台、專業團隊,將天涯海角愛情文化推向全新的國際化、時尚化。婚慶節主要活動內容包括:「23艘遊艇婚禮」接親隊伍迎接30對新人;天涯婚典;第二屆中國婚紗攝影行業高峰論壇;國際婚慶旅遊交易展和各國婚典展示秀;婚紗秀和頒獎典禮;國際婚紗流行趨勢發布;中國時尚婚典桌花設計大賽等。 \n 旅遊諮詢 \n 中國華雁旅遊聯盟 駐台代表: \n 何昕 0933-005-968/0905-814-678 \n 台灣五福旅行社 02-2547-1155

  • SKM PHOTO攝影展 前進中台灣

    SKM PHOTO攝影展 前進中台灣

     2019 SKM PHOTO新光三越國際攝影聯展,自上月初於信義區開展,吸引上萬民眾一睹攝影大師橫浪修、名家吳東興等年度攝影大作,迎來5月立夏,新光三越國際攝影聯展將自16日移軍中台灣展出。 \n 今年國際攝影聯展共集結37位影像藝術家、300幅影像故事,展區分為A區免費參觀以及B區購票入場,A區展覽包含「2019新光三越國際攝影大賽得獎作品展」、「SKM PHOTO影像敘事特展室」、台灣攝影名家吳東興「時序.影像」攝影展。 \n B區則以人像攝影為主題,邀請到日本空氣感療癒影像大師-橫浪修Osamu Yokonami以及三位台灣新生代攝影師-吳建衡、徐聖淵、張晏廷同台展出,帶來一系列撼動人心的影像盛況,展期現場每日皆有三場定時導覽服務,與多場攝影講座活動。 \n 新光三越文教基金會指出,中台灣展期自5月16日至6月3日,接著移軍南台灣高雄左營店自6月6日起至24日止展出。 \n 「新光三越國際攝影大賽」是一個為專業「攝影人」所創立的攝影視覺藝術平台,也是眾攝影愛好者夢想成真的起點,活動藉由攝影者自訂主題,「五張照片一個故事」的系列創作競賽,讓攝影者在創作時,重新「解構」攝影視覺藝術的角度,傳達具個人且完整的創作概念及視覺藝術風格,除每年舉辦攝影比賽、獎勵攝影人外,更期望能為攝影愛好者打造一良善展演平台。 \n 且為鼓勵當年度最受青睞攝影大賽得獎者持續創作,於隔年「新光三越攝影聯展系列活動」中,公開再發表其個人創作,繼續彰顯攝影人自我獨特創作風格,像是去年前三名包括林誌聰的「變質的土地」、張雅雯「信仰的溫度」與朱立葦「急凍5°C」等作品都可在今年展場中再現。 \n 而台灣攝影名家,也是新光三越國際攝影聯展活動創辦人吳東興,年年參展,但作品永遠更新,此次將以「時序.影像」為主題,紀錄生活中自然美景的百變姿態、感受「時序」緩慢流逝帶來的絕妙美感。

  • 2019 Wonder Foto 將頒發13位評審獎項

    2019 Wonder Foto 將頒發13位評審獎項

    為期4天的2019 Wonder Foto 於臺北松山文創園區第 3 號、4 號倉庫展出,14日晚將閉幕,屆時將選出13位評審獎項,大幅突破歷屆紀錄,讓優秀作品得以在討論與激盪中脫穎而出,打開世界的全新大門。 \n今年 Wonder Foto Day 有別歷屆聚焦更多特色活動,除有 WFD 藝術家們的聯合競演,亦包括T3 Photo Festival Tokyo 東京國際攝影節特展、若木信吾《他的回憶:現實、記憶、夢》個展、攝影藝術書籍區、SAMSUNG Galaxy S10「#BeStar特展」、數位暗房攝影工作區共六大展區。 \n本屆 Wonder Foto Day匯集台灣、中國、香港、日本、韓國,俄羅斯,進一步延伸柬埔寨、泰國、印尼,甚至美國、紐西蘭共11個國家,精選120位傑出攝影師,在120見方空間自由揮灑獨特且多元的攝影作品。 \n繼去年大受好評的 Nepo Gallery、青山裕企等獨立出版社書籍於展中受到熱烈歡迎,包括日本 TIPC 東京國際攝影大賽特展(Tokyo International Photography Competition),再度進駐 Wonder Foto Day,且跨足雜誌、廣告、音樂等領域,曾執導電影《星空下的華爾滋》與《白河夜船》,更是木村拓哉與淺野忠信御用攝影師的若木信吾,將把自身出版社原裝移植 WFD,並舉行首度的台灣特展:《他的回憶:現實、記憶、夢 | 若木信吾與若木爺爺》。這次展出的是若木的回憶,是他幼時(13歲)拿起為了家族寫真而購買的自動小相機所拍攝的爺爺寫真。在長達20年的時光裡,從生到死所拍攝了不同時間點與爺爺一起的片段。作為雙薪家庭的獨子,照片中的「爺爺」是若木曾經的一部分,一個最親近,無法分離的存在。這些看似日常的隨拍片段、刻意的設計擺拍、物件、房舍、工具….等,生活片段分散於不同的膠捲中,生活中曾經溫暖的真實只有若木擁有,就像每個人一樣,都曾經擁有過類似的溫暖。 \n120 名攝影師,豐富的特展、體驗與講座活動,以及全新企劃 Wonder Foto Festival,延續「以亞洲為中心」的初衷,2019 Wonder Foto Day為台灣影像進程增添一股嶄新的活力。 \n \n展覽地點|臺北松山文創園區第 3 號、4 號倉庫 \n (台灣台北市信義區光復南路133號) \n官方網站|http://www.wonderfoto.com/

  • 百貨攝影展 連假有藝思

    百貨攝影展 連假有藝思

     百貨辦攝影展、搭造皇家花園,讓連假不只有「藝」思,還可提前過母親節,寵愛媽咪當網美。 \n 邁入13年的「SKM PHOTO新光三越國際攝影聯展」昨(3日)開展,新光三越董事長吳東興的「時序.影像」攝影展,用鏡頭捕捉台、日各地生意盎然的櫻花,與日本空氣感療癒影像大師橫浪修Osamu Yokonami的人像攝影作品都帶來春天的清新美感。 \n 這次「SKM PHOTO」展集合37位影像藝術家、逾300幅作品,熱愛攝影的吳東興用照片記錄生活,除了常到東北角海岸逐浪,近2、3年也在中正紀念堂、天母與大阪、東京等地追櫻花,精選64件作品參展。 \n 擅長將少女拍得出神入化的橫浪修,知名的「1000 Children」系列構想來自為泰國兒童雜誌拍攝時,突發奇想讓穿制服的女童肩膀夾水果入鏡,與拍攝中學生的「Assembly」系列作品,都給人和平、恬靜的感受。此外,還有台灣新生代攝影師吳建衡、徐聖淵、張晏廷等精彩作品,22日前在新光三越台北信義新天地A9展出,5月16日至6月3日在台中中港店、6月6日至24日在高雄左營店。 \n 當代美學 發展聚客效應 \n 台北101把媽媽、姊姊當皇后和公主寵愛,昨起至5月12日以「#Dream101」為主題,參考歐式古典庭園設計,在4F都會廣場搭造浪漫皇家夢幻花園101 Dream Garden,17日前法國珠寶品牌CHAUMET同步舉辦經典永恆皇室珠寶展,符合台北101董事長張學舜說的「以『當代美學』的概念發展聚客效應」。

  • 新光攝影聯展開鑼 吳東興集五年追櫻登場

     第13屆新光三越國際攝影聯展開鑼!今年集結37位影像藝術家、300幅影像故事,其中,A區展出台灣攝影名家、也是新光三越董事長吳東興的「時序.影像」、2019國際攝影大賽30位得獎作品與SKM PHOTO影像特展,B區則以人像攝影為主題,包括日本空氣感療癒影像大師─橫浪修OSAMU YOKONAMI與三位台灣新生代攝影師吳建衡、徐聖淵、張晏廷同台展出。 \n 新光三越國際攝影聯展是由新光三越文教基金會與新光三越百貨主辦,攜手SNAPPP、EPSON等合辦,今年新光三越文教基金會正值25周年,吳東興集結五年追「櫻」系列,足跡遍及台灣陽明山、天母、九族文化村,以及日本東京、京都等,尤其是東京所拍攝櫻花「滿開」作品正值春季賞櫻季節,更成為觀展者留影打卡熱門點。新光三越總經理吳昕達、執行副總吳昕陽「兄弟檔」亦連袂觀展,感受父親吳東興超過60載的影像歲月依舊充滿熱情與堅持。 \n 攝影資歷超過一甲子,吳東興說,自己從大學時期就開始攝影至今,對櫻花影像的追逐是近幾年的樂趣。他說,櫻花盛開時期很短,只有一、二個星期,無論在日本或台灣,隨地區與氣候不同花期盛開,像是今年在台追櫻就是從農曆年前追到年後,從中部九族文化村追到三芝天元宮,就連信義區的華新麗華大樓前櫻花樹也是他聚焦標的,即使拍了超過六十年,對攝影這件事依舊熱情不減當年。 \n 吳東興說,每個地方、每種櫻花各有各的美,拍照時重要的是取景,他通常是靜下心來等候,享受當下自然的律動,再捕捉那瞬間的感動。風景是熱愛攝影的初學者入門創作的最初素材,吳東興對追櫻地點,特別推薦三芝天元宮。 \n 新光三越文教基金會執行策展經理黃文鵬指出,今年國際攝影大賽參賽者近2000人,歷經多次審核計有30人得獎,以「五張照片一個故事」的系列創作競賽,在現世拍攝器材垂手可得時代,能清楚表達自我風格的攝影視覺藝術方能稱為「攝影人」。 \n 台灣新攝影師有吳建衡Ed Wu以一支電音三太子走訪72國的影片打出知名度,此次展出印度記錄下的大小節慶;徐聖淵則是台灣首位獲法PX3攝影獎的攝影師;至於張晏廷則是博客來百大藝術類攝影作家。

  • 新光三越國際攝影展 櫻花、水果女孩讓人戀愛

    新光三越國際攝影展 櫻花、水果女孩讓人戀愛

    邁入第13年的「SKM PHOTO新光三越國際攝影聯展」今日(3日)開展,由財團法人新光三越文教基金會與新光三越百貨主辦,SNAPPP、EPSON等長期深耕於影像藝術的品牌共同舉辦。今年新光三越董事長吳東興的「時序.影像」攝影展,用鏡頭捕捉台、日各地生意盎然的櫻花,與日本空氣感療癒影像大師橫浪修Osamu Yokonami的人像攝影作品都帶來春天的清新美感,讓人有戀愛fu。 \n \n這次「SKM PHOTO」展集合37位影像藝術家、逾300幅作品,熱愛攝影的吳東興用照片紀錄生活,除了常到東北角海岸逐浪,近2、3年也在中正紀念堂、天母、三芝、九族文化村、天元宮與大阪、京都、東京追櫻花,精選64件作品參展。 \n \n橫浪修則擅長將少女拍得出神入化,知名的「1000 Children」系列構想來自為泰國兒童雜誌拍攝時,突發奇想讓穿制服的女童肩膀夾水果入鏡,連同延伸出來的中學生「Assembly」系列作品,都給人和平、恬靜的感受。除了台、日大師交會,還有3位台灣新生代攝影師吳建衡、徐聖淵、張晏廷等同台展出,22日前在新光三越台北信義新天地A9展出,5月16日至6月3日在台中中港店、6月6日至24日在高雄左營店。

  • 攝影展現 從「掠像」到「造像」的換位思考

    攝影展現 從「掠像」到「造像」的換位思考

    台灣攝影博物館文化學會為了深耕攝影藝術創作環境,特地邀請國立臺灣藝術大學專任教授張國治博士,在作育藝術創作英才的學府國立臺灣藝術大學舉行《「掠像」與「造像」:2018台灣攝影博物館文化學會年度主題策展》。 本展特別邀請前輩攝影家李鳴鵰、資深攝影家莊靈及李美儀、呂良遠、黃子明、蔡文祥、江思賢、鄧博仁、馬立群、張仲良等24位攝影創作者,以「掠像」與「造像」做為攝影創作的思考主軸共同展出作品。同時邀請該校通識中心暨美術學系姜麗華專任副教授,以該校有章藝術博物館主辦的「大臺北藝術節」,規劃以「現地製作」(In situ)概念進行藝術家進駐創作的側拍活動,結合學界與民間組織的力量,讓攝影藝術邁向更多樣的形式。兩場策畫的成果正在國立臺灣藝術大學的國際展覽廳和大漢藝廊展出。 \n \n「長期以來臺灣的攝影論述掌握在傳媒或新聞體系的話語權下,偏重紀實攝影且淪於政治社會抗爭、本土文化議題思考的魔咒中,或攝影團體模式化的套裝拍攝,難使攝影面貌或影像思考更加多元豐富,美術攝影或所謂經由攝影攝獵後再造的影像藝術經常摒棄於一般攝影競賽之外,或不被攝影學者青睞及論述為多。」 策展人張國治表示。 \n \n試數當今我們身上有多少鏡頭,如手機、電腦、監視器......有那樣東西沒有鏡頭?這正意味著影像跟我們的生活已完全無法分開,分不開是因為拍攝生活或攝影本身已是生活的一部分。當我們正處在一個有趣且多元的影像年代裡,猶太哲學家維蘭.傅拉瑟(Vilém Flusser, 1920-1991)早認為攝影機、相機都是透過編碼(coding)製造出的機具(apparatus),這些機具被設計為可製造無可計數的影像,成為一個並非反映現實,而是取代了現實的現實。 「世界並未被捕捉進平面的照片裡,照片不能映照現實,而是,照片本身成為了真實。」如此次展出李鳴鵰的《渡船頭》、張國治的《肉體之幻11》、洪世聰的《田中央一方水-大觀家園》、鄧博仁的《時間酵母-潮溼的記憶》系列、高志尊的《光畫-私風景- Vally of Gurna》系列、馬立群_的《山水形》系列、徐欽敏的《太虛幻境-71》等作品。 \n \n策展人從「攝影」、「照相」轉化為「掠像」與「造像」的論述命題,擇選台灣攝影博物館文化學會24位會員視覺作品展出,具體回應此一策展所提理念:從「掠像」至「造像」的形構及創意美學以對照。試圖開拓攝影教育或攝影創作更多的思考面向,此一論述,希冀能對臺灣攝影、影像藝術的發展有所建樹並產生影響。 \n \n論壇 \n日 期:2018/12/12(三)上午10:00-12:00 \n論壇地點:國立臺灣藝術大學 國際會議廳(教研大樓10樓) \n專題演講主持人: \n張國治(國立臺灣藝術大學視覺傳達設計學系 專任教授) \n姜麗華(國立臺灣藝術大學通識教育中心暨美術學系 專任副教授) \n講題與主講人: \n10:00-10:45 《風華再現:談攝影古典技法的新風貌 》 \n高志尊(銘傳大學商業設計學系 教授兼系所主任) \n11:00-11:45 《如影之像:攝影的偏移與共軛 》 \n呂筱渝(法國巴黎第八大學 博士、藝術評論者) \n \n《「掠像」與「造像」:2018台灣攝影博物館文化學會年度主題策展暨「2018大臺北藝術節」側拍攝影聯展》分別於國立臺灣藝術大學國際展覽廳(教研大樓1樓)、大漢藝廊(教研大樓B1),展至12月15日止。

  • 國際旅展周五開幕 香格里拉推37折餐券

    國際旅展周五開幕 香格里拉推37折餐券

    2018年台北國際旅展將在本周五盛大登場,一連展出4天,除邀請多位藝人、網紅分享攝影訣竅,也有熊本熊等吉祥物大遊行活動,還首次推出旅展按摩體驗,讓展場更適合親子遊憩。另外滿額換福袋活動每日限量1000份,主辦單位祭出機票、五星旗飯店住宿券、Dyson吸塵器等大獎,各大飯店業者也推出超值好康餐券,最低打至37折。 \n \n台北國際旅展將於本周五(23日)至下周一(26日)在南港展覽館一館一樓、四樓展出,台灣觀光協會今年對焦旅遊攝影主題,邀請到環遊世界一年的藝人浩子到場分享他的流浪之旅,另外邀請旅遊作家冒牌生、劉克襄、攝影獎常勝軍Erica到場傳授旅遊拍攝祕技。 \n \n今年有多家五星級飯店推出超值旅展優惠,餐券優惠為37折至71折。包括香格里拉台北遠東國際大飯店推出京料理雙人饗宴午晚餐,原價7805元,打37折後為2888元;老爺酒店聯合餐券原價3160元,打5折後為1580元,並有買二十送一的優惠;神旺大飯店的潮品集羊肚菌龍蝦鮑魚套餐券原價1849元,打53折後為980元。 \n \n主辦單位鎖定親子族群,特別在展場規劃親子體驗區,分為圖書閱讀區、桌遊區、溜滑梯遊憩區,還首度提供5分鐘按摩體驗,讓逛累的民眾可以放鬆片刻。旅展現場也設有美食胖卡專車,中式、西式、日式餐點應有盡有,呼應本次旅展的「旅遊嘉年華」主軸。 \n \n為讓嘉年華熱鬧演出,每日下午5點皆有吉祥物大遊行,包括超人氣熊本部長─酷MA萌(KUMAMON)、觀光局的歐熊組長、大江戶草莓少女等。另外主辦單位推出滿額送福袋活動,每日限量1000份,只要憑當日旅展消費滿1500元以上發票或門票票根一張,就可兌換。 \n \n福袋獎項多元,還有全球不限航點來回機票、知名五星級旅館飯店住宿券、Dyson產品、品牌行李箱等,在旅展消費超過5000元,還加碼贈送限量折傘,數量有限、送完為止。

  • 第一屆高雄攝影節 放眼國際爬梳台灣當代攝影

    第一屆高雄攝影節 放眼國際爬梳台灣當代攝影

    攝影節可以說是一種文化的巡禮,它不僅能再現過去歷史,召喚消逝的文化,更能讓觀眾對自身文化產生深刻的情感與認同。當然攝影節也能夠創造出對未來的想像;因為在不同環境生活下,攝影者由自身情感、思維所拍下的照片,自然產生不同的創意或表達方式;因此攝影節能展現出不同的文化風貌與創意故事⋯⋯有鑑於此,高雄攝影節發起人邱國峻、馬立群、鄧博仁試著到從未舉辦過攝影節的高雄市,拜訪高雄市文化局長尹立。經過將近兩年的時間,第一屆高雄攝影節順利開展了,局長尹立、發起人邱國峻、馬立群、鄧博仁及從未出席過任何開幕活動的參展藝術家郭英聲等貴賓,都齊聚一堂凝聚南台灣攝影藝術的能量。「髙雄攝影節,場地優勢,工作人員努力,策展人有想法,文化局年輕局長大力支持,高雄攝影圈又是五湖四海,有容乃大,第一屆就辦得有如大軍壓境,百花齊放,期待每一年或雙年繼續(革命)下去。」參加開幕後的郭英聲如此表示。 \n高雄市文化局局長尹立也表示:「我相信這邊展出的內容,從在地到國際、到多元的表現形式,都可以讓高雄的朋友,用另外一個角度來欣賞攝影的無限可能。」 \n展覽匯集八大主題、超過四百件作品,還結合了駁二周邊環境和高雄多個藝文空間進行攝影展的串聯,高雄攝影節要讓攝影充滿你的生活,許多民眾第一次在高雄看到這樣規模的攝影節慶,感覺相當過癮且有意義。高雄就如同文化局長尹立所言不是文化沙漠,而是一個文化熱度很高的城市。整個策展過程雖然煩瑣,最終以細膩的鋪陳呈現,尤其《台灣當代時之間》用「起、承、轉、合」作為高雄攝影展的節奏鋪陳,偌大的空間讓觀眾彷彿穿梭在台灣當代攝影的時空中,許多看展的民眾還說已經達到公立美術館的格局。 \n「此攝影節的特殊意義,並不是一個煙火或拜拜的慶祝;而是將高雄,甚至是台灣的攝影文化特質重新梳理、提供一個對話,甚至辯證的平台。此展覽陣容的規格,一則來自於空間的延展:從在地關注出發,讓市民與大眾更清晰高雄影像創作者的付出與堅持,然後向外擴延至台灣、亞洲國際等地攝影家的取樣。另一則來自時間的跨越,打破歷史編年式的排序,而以當代的時間觀,讓作品之間互為文本地觀察;於是從經典名作到最新曝光之作,都重新產生關係。」高雄攝影節總策展人邱國峻如此表示。 \n受邀此次攝影節的國內攝影巨擘張照堂、郭英聲、謝春德更是精心挑選且花重金製作從未發表的作品,其中還有這世界上唯一的大型原作。郭英聲在這次展出作品中有兩張是未曾公開發表的,他針對過去的作品重新詮釋了《重遊70s的諾曼第小旅館》、《重遊2008年的台北8F》兩件作品。張照堂也重新整理他在1987的作品,這是他當時到美國旅行的隨拍,也是他的心情筆記,更是他對當下感觸化為永恆的情感。 \n而挑戰當下即永恆的作品有,章光和的《博物館》系列作品,這些作品並沒有完全的定影,作品像是本身就有生命一樣,會隨著時光的久遠變黃變暗。這是對百年相紙迷思的顛覆,也是一個觀念藝術。有誰會去買一件百年後即將消逝的作品呢?這種作品的存在是一個觀念,而不是這件作品本身。 \n汪曉菁的作品更是透過自拍來詮釋攝影時間的「此曾在」,這是一組看了會毛骨悚然的照片,這是攝影送給歲月的禮物。 \n \n當然攝影與生活息息相關,在《不可思議的生活》單元中所闡述的是一種既熟悉又陌生的生活經驗。謝三泰《有路無厝-興邦里》系列作品是一組未曾公開發表的作品,拍攝於1985年前鎮興邦里,一個已經被拆除,也是一個往生者與窮人共存的社區,這是時間送給我們的禮物,讓我們省思著過去,思考未來的生活。 \n陳伯義在2007、2008年的紅毛港拆除工程對居民遷出後廢棄家屋的影像進行《紅毛港遷村實錄-家》(Home: Records of the Hongmaogang Village Relocation)創作,在這影像計畫中包含了家屋內遺留的物件、物件缺席後在空間裡的痕跡以及透過殘破窗櫺向外凝視工業環伺的景觀,對照展場中最後一展間陳淑貞作品《After》系列的攝影創作,這是作者在台灣汽車旅館的各類主題式房型,拍攝入住者離開後的現場,除了以窺探者的視角,獵捕Motel鮮豔瘋狂的色彩與空間裝置,企圖解讀性別符號來完成自我創傷的心靈修補。兩者都透過拍攝房間的遺物,但感受完全不同,卻也讓人覺得相當諷刺。 \n林聰勝《搞嘸架安捏》(台語)系列作品,是作者長期觀察柴山獼猴並將之擬人化,他深切感受且敬畏於自然平等對視著眾生。 \n此單元參展者中,年紀最輕的是兩位大學生,馬華憶與耿上翎,他們的世代對照這單元最資深的世代,不難發現,從原本以蹲點創作的模式,逐漸的轉為觀點式的創作,形式也從平面作品轉為立體呈現,他們紛紛以身體為創作主題,照片中有些許空虛,些許憂鬱,但也充滿著熱情與慾望,他們透過青春的夢想,出發尋找心中那一塊最純潔的淨土,他們也試圖探討著女性主義,追求性別平權的社會理論。 \n \n而亞洲新銳《載體》主題展中,載體指的是物質,訊息和文化等的運載物,當影像進入不同的載體時,會因為載體的不同特性而產生其獨特的觀看經驗,而影像也因此產生了新的意義。如李岳凌的「黑暗聆聽」,利用聲音與攝影藝術兩者的交互關係,將視覺與聽覺做連結,強化了影像本身的力量,產生了另一種感官體驗。從視覺藝術出發,通過對影像,聲音,裝置等多種媒介的綜合利用,探討當代藝術語境下跨媒介作品的敘事性。另一創作者何博展現的是關於4起恐怖或者暴力事件的圖像。作者以眾多受害者的肖像組成一幅受難者的肖像,肖像上覆蓋著受害者的嘴部特寫,紅色正方形截圖構成了一句與事件相關連,且以摩爾斯碼的形式呈現與事件相關的話語,這是這時代對於影像的新詮釋。 \n \n當然,高雄攝影節的舉辦,正是面對台灣大小展覽、節慶活動頻繁甚至氾濫之下,邱國峻、馬立群、鄧博仁三人想提出的側寫與論述,讓真正的影像價值可以再被彰顯;也希望或許已經被迫習慣麻木化或娛樂化的看展觀眾,重新打破成見、大開心門,一起為台灣影像文化共推一力。 \n在這次展覽中特別企劃的國際攝影大師細江英公特展,細江雖高齡84歲,他說他還想再活20年,在訪談影片中他表明「我受惠於攝影很多,但有好多還沒還給攝影呢!從今以後,我要好好報答攝影,要怎麼報答呢?就是要做更多好的作品,做更多讓人覺得『攝影真是很棒』的作品……如果沒有好好報答攝影就走了,我覺得會對攝影感到抱歉…..」「台灣的寫真家們,大家互相切磋競爭,做好自己的工作,做出更好的作品,大家不分敵我,而是同伴,身為同伴一起做出更好的作品」這是細江英公在影片中給台灣的攝影創作者的一段話。畢竟這是高雄的第一次,也希望在未來更多次的高雄攝影節中,讓更多攝影參與者在此分享、夢想;讓高雄成為台灣影像創意最重要的文化海口。

  • Insta360 ONE X台北國際攝影器材暨影像應用大展

    一年一度的台北國際攝影器材暨影像應用大展在10/18-10/21於南港展覽館進行為期四天的展覽,許多國際大廠紛紛展出高科技設備,吸引不少專業人士前往朝聖,而近期最受歡迎的VR360也沒有缺席,像是全景相機品牌Insta360於這次展覽中推出最新產品Insta360 ONE X全景運動相機,要讓使用者的體驗全面升級! \n \n這次的Insta360 ONE X在影片拍攝上品質大大提升,不但可以拍攝5.7K超高清全景影片、1800萬像素全景圖片、4K全景直播外,同步搭載的FlowState核心防震技術,更解決了使用者在拍攝時容易產生的手震問題,讓使用者拍攝時更能得心應手;而此款配有專屬APP,可輕鬆做到自由打點剪輯、分段剪輯等,隨走隨剪不再是種奢求。另外,移動延時效果和創新性時空漂移玩法,相較之前一般的全景相機,有了更多元的操作與豐富性。如果對於VR360或是全景運動攝影有興趣的玩家,不妨趁著這次台北國際攝影器展,來到Insta360的攤位(J233),來看看這款跨新紀元的全景運動相機! \n

  • ITF台北國際旅展 11月23日開鑼

    ITF台北國際旅展 11月23日開鑼

     全國規模最大觀光旅遊展銷平台「ITF台北國際旅展」將於11月23日~26日於南港展覽館展出,主辦單位台灣觀光協會昨(18)日宣布,本屆旅展首次移師南港展覽館、首度開放12歲以下民眾入場參觀,並首度以「旅遊嘉年華會」形式策展,現場將有街頭藝人表演及攝影展炒熱氣氛。 \n 本屆ITF台北國際旅展也結合公益活動,民眾只要捐發票或捐血,主辦單位即回饋門票。台灣觀光協會祕書長吳朝彥表示,民眾於ITF現場捐贈20張11月份發票,將可兌換ITF門票一張,所有的捐贈發票將全數捐給伊甸基金會及向上社會福利基金會。此外,ITF也與台北捐血中心合作,展前10天(11/13~11/22)於大安路忠孝號捐血車、復興北路長春捐血室捐血即可兌換門票,捐血車也將於ITF展期間11月23、24日進駐2日,民眾亦可於現場捐血換門票。另本屆旅展也將於10月22、23日兩天在四大超商推出限時75折早鳥票優惠。 \n 本屆ITF台北國際旅展攤位數共1,700個,參展國家地區60個,數量與去年不相上下。依攤位數計算,本屆ITF前3大國家館依序是日本館165個、韓國館19個、美國館19個。前3大參展政府單位依序是原民會30個、觀光局20個與客委會20個。而前3大參展旅遊集團則是雄獅28個、百威28個,及康福23個。 \n ITF台北國際旅展自1987年於松山機場展覽館開辦迄今,規模不斷擴大,參展單位及參觀人數逐年提升,成為全亞洲參觀人數最多、全台最大型的展銷合一旅遊展覽。

  • 康台生拜會郭英聲聘請他為臺北攝影節顧問

    康台生拜會郭英聲聘請他為臺北攝影節顧問

    2018臺北國際攝影節即將於10月18日舉行,日前中華攝影藝術交流學會理事長、臺北國際攝影節藝術總監康台生教授,到天母另空間拜訪JAMEI CHEN藝術總監郭英聲,並當面聘請郭英聲老師為此屆攝影節顧問及臺北國際攝影節新銳獎評審主席,除此也就攝影節交換許多意見。郭英聲老師他拍照快,開車快,放槍快且準,講話速度快,也爽快的答應了這次所有邀請。 \n \n JAMEI CHEN藝術總監郭英聲的辦公室緊鄰綠意盎然的中山北路,他習慣坐在辦公室靠窗的沙發上,也習慣抱著陪伴他數十年的泰迪熊。陽光從百葉窗間透進來,郭老師拿出書架上珍藏的原版細江英公《薔薇刑》,指著集子上細江英公與三島由紀夫的雙簽名,說這一本原版書連細江英公自己都沒有啊!再來翻閱著50歲當年送給自己的大開本Helmut Newton攝影集生日禮物……等,這是郭英聲老師遇見許久不見的老朋友會做的事。 \n \n午餐時間郭老師聊的不是攝影,而是他的品味、美食、音樂,時而巴黎,時而台灣,有時又到了日本……這些都是他生長與熟悉的地方,從不設定主題拍攝的他,靈感總是來自於生活中的一撇。「影像的力量,存在於一眼瞬間的震動」就像他常提的這句話般。 \n \n2018臺北國際攝影節主題為《拓》(borderless),攝影節藝術總監康台生邀請了國內外許多知名策展人,規劃融合了國際視野的《大洋的彼岸——拉丁美洲攝影家聯展》、《東北亞當代攝影聯展》;關於本土的《台灣當代攝影——境外.內爆》、《報導攝影主題展——深耕》;跨界攝影的《跨領域特展:藝人攝影展——星光人家》;也有向下扎根所企畫的《新銳獎徵件展》及《小小攝影家——全國國小學童攝影比賽》等主題展等。臺北國際攝影節的舉辦,正是開拓台灣當代攝影的風貌與趨勢,康台生與郭英聲老師兩人的見面都企盼著這個由民間所舉辦的攝影節,能獲得更多公部門或企業的支持,並引起更多廣大的迴響。 \n \n新銳獎及小小攝影家徵件等更多活動訊息詳見 \nhttps://www.facebook.com/2016TAIPEIPHOTO/

  • 陳敬寶用鏡頭訴黑白校園!「鄧公計畫」登法國攝影節

    陳敬寶用鏡頭訴黑白校園!「鄧公計畫」登法國攝影節

    鏡頭彷彿有力的畫筆、帶人穿越時間,進入黑白影像!一張張歲月已久的校園照憶起美好歲月!如姊妹般好友在站在黑板前展露笑顏;在樓梯間大玩捉迷藏,殊不知哈哈鏡中透玄機! \n當今全球規模最大攝影藝術節─法國亞爾國際攝影節一年一度的盛會將於夏季展開,台灣攝影師陳敬寶以「鄧公計畫」系列作品獲大會節目邀請,成為首位進入該藝術節大會活動以系列作品個展方式展出之台灣攝影師。今年展期自7月2日至9月23日於亞爾瑞維拉提茲基金會(THE MANUEL RIVERA-ORTIZ FOUNDATION)展出。 \n \n成立於1970年,由在地攝影師Lucien Clergue、作家Michel Tournier與歷史學家Jean-Maurice Rouquette所創辦的亞爾國際攝影節今年邁入第49屆。歷經多年積累執辦,活動規模越趨龐大,攝影藝術隨時代演繹其定義亦被重新解讀呈現,近年展出影像創作形式跳脫傳統攝影創作概念,多元跨界展陳各類當代影像創作及嶄新的製作令人耳目一新,今年亦推出最新影像技術VR單元。該藝術節獲得法國文化部亞爾城等各重要機構支持參與,是國際攝影、影像創作專業人士盛事之一。 \n \n陳敬寶「鄧公計畫」由法國攝影師暨攝影策展人尼可拉‧哈腓特(Nicolas Havette)策劃,參與「希望」(Hope) 單元展出,為台灣攝影師首次獲大會節目內邀請個展展出。「鄧公計劃」是陳敬寶經長期研究與敏銳觀點所積累,以老師觀點花了數年觀察記錄他青少年學生的行為,照片以強烈精準的方式描寫了這段特別的人生階段,既脆弱又活躍的歲月。策展人哈腓特表示,面對陳敬寶「鄧公計畫」系列前,那些被我們塵封已久的問題輕易地被敲醒了:權力和知識的地位是什麼?男孩與女孩的身分是什麼?什麼是與生俱來的?什麼又是被教導?什麼又是我們能學習的?陳進寶用耐心與溫和的眼神,以謙遜的態度及傳達信息的使命,用親和而開放的方式陪伴他的學生及觀眾。這項創作可比擬為台灣當代社會面臨選擇的縮影,也或許可以推斷藝術家的希望。 \n \n每屆亞爾國際攝影節除全城佈滿展覽活動,亦於各古劇院、公共空間辯論研討會、座談、放映及攝影專業書籍展,其中有一教育推廣項目更促成來自九所學校機構,每年近一萬名學員免費參與亞爾城市在歷史、建築、攝影、藝術間的對話,積極落實推廣攝影藝術教育。 \n

  • 台北101國際攝影大賽  國際參賽作品破紀錄

    台北101國際攝影大賽 國際參賽作品破紀錄

    報導郭家崴 \n \n第12屆「2018台北101國際攝影大賽展」暨「在日光看見台北101」聯展,今(13日)起至7月13日在Gallery 101展出,近4000件角逐作品,有美、英、法、比、日等11個國家,創下歷年最多外籍參賽紀錄。 \n \n這次攝影大賽除保留原有以台北101為拍攝標的的「台北101專題」外,另外增設的「台灣之美特別獎」,今年則以「台灣海洋島嶼風情」為專題,期望藉由地標能見度,廣邀攝影愛好者透過鏡頭捕捉台灣之美。 \n \n63幅得獎作品中,由吳壎文拍攝的「萬眾歸心」拿下金牌,以精準的瞬間抓拍手法展現飛鳥群舞,傳達101提倡環保永續的精神,評審認為作品點出旭日東昇的期待,並以動態畫面呈現群鳥昂揚飛向台北101的氣勢,勵志的隱喻不言可喻。 \n \n銀牌獎是唐蔚光的「競」,畫面的前景是衝刺於彎道上的自行車手,亮麗的單車衣褲產生動態的炫目感,將台北101鑲嵌其中,君臨的圖騰感饒富興味;銅牌獎是褚信介的「101雲海之美」畫面唯美,中央構圖法的聚焦強調了台北101在恰如其分的雲霧繚繞中拔地而起,搭配背景山脈連綿,將台北盆地妝點的美侖美奐,是歷年來類此作品的翹楚之作。 \n \n為了讓攝大賽優秀作品讓更多人看見,觀景台除推出2018攝影明信片套組(5入),8月1日起將全面更新10款攝影作品的門票設計,讓觀景台門票更具賞景與收藏紀念價值。 \n \n此外,12幅「在日光看見台北101」作品,以日本東武集團斥資1億元製作1:25的模型,在日本日光東武世界廣場拍攝,捕捉大雪紛飛中的難得景象。為了期勉熱愛拍攝台北101的優秀攝影愛好者有機會拍出屬於自己的「在日光看見台北101」作品,東武世界廣場加碼致贈每位拍攝101的得獎者每人2張園區入場券;中華航空冠軍則頒贈冠軍得主吳壎文2張台北-東京來回機票。

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