搜尋結果

以下是含有屏風表演班的搜尋結果,共65

  • 台南文化中心x屏風表演班 817一起看表演

    台南文化中心x屏風表演班 817一起看表演

    想來劇場與屏風約會嗎?台南文化中心即將迎接35歲生日,為擴大回饋長期以來支持台南藝文的市民朋友,特舉辦會員專屬活動「啾」市民朋友「一起」看表演,8月17日邀請屏風表演班嘉賓:電影監製王月、導演李思源及演員朱德剛與觀眾朋友們近距離交流。

  • 昔窮到借錢包給父母 林美秀憶出道:會掉淚不代表會演戲

    昔窮到借錢包給父母 林美秀憶出道:會掉淚不代表會演戲

    49歲女星林美秀就讀國光藝校(現為國立臺灣戲曲學院)時,就開始擔任藍心湄的專屬伴舞,之後因緣際會加入屏風表演班,成為舞台劇演員,轉戰戲劇界表現更是亮眼,多次獲得金馬、金鐘肯定。近日她接受訪問時,以演藝圈前輩身分給予晚輩中肯建議:「不要為哭而哭,不是掉眼淚就是會演戲...」 \n \n林美秀曾獲金馬、金鐘、台北電影節以及亞太影展肯定,是演藝圈最著名的綠葉,不論哭戲與喜劇通通難不倒她,渾然天成的表演戲胞讓她廣告、戲約不斷,只是她過去也曾度過1天僅賺200元的日子,據《聯合報》報導,在舞團解散後,林美秀加入了李國修創立的屏風表演班,但當時不僅排練1天才賺200元,連正式演出1場也只有2千元,更別提1年下來只有2檔戲,讓她得到處籌錢繳房租,過年包給父母的紅包錢也是向朋友借來的。 \n \n回憶過往那段日子,林美秀心裡只有「下一檔戲會不會有我...」的想法,此外,沒有演戲經驗的她,曾以不會背台詞為由拒絕李國修,未料對方卻給她一個沒有台詞的角色,自此開啟20多年的戲劇路。如今已是沙場老將的林美秀,給予新人背台詞建議是「演員應該要幫台詞有呼吸的感受」,至於難度較高的哭戲「不要為哭而哭」,林美秀正聲表示:「不是掉眼淚就是會演戲。」大方傳授自身秘訣。

  • 禿許仙、富英台 《諸葛亮》解構經典愛情

    禿許仙、富英台 《諸葛亮》解構經典愛情

     偷了織女衣服的牛郎,其實是個恐怖情人控制狂;少了法海阻撓的許仙和白娘子總算能生死相許,但是許仙老了變成禿頭大叔,而白娘子卻仍是美魔女,現實差距讓兩人感情再度陷入困境,故事工廠於2014年推出《三個諸葛亮》,帶領觀眾找到千古歌頌愛情故事裡的破綻,3年來於兩岸演出破百場受好評,將於8月中旬在台北加演。 \n 「從嫦娥奔月、牛郎織女、梁山伯與祝英台講到白蛇傳,這些故事大家都已經非常熟悉,要找到新的觀點並不容易。」編劇、導演黃致凱表示,最初是同事林佳鋒以製作人的角度作出發構想,「我們想向恩師李國修致敬,類似過去屏風表演班《三人行不行》,安排只用三名說書人說故事的手法。」 \n 《三個諸葛亮》全長100分鐘,集結中國民間故事,包括嫦娥奔月、牛郎織女、梁山伯與祝英台、白蛇傳,用幽默、務實的角度看待經典愛情故事,如梁山伯與祝英台,兩人談的是一場經濟實力懸殊的戀愛,在戀情發展過程中,富千金祝英台遇上窮書生梁山伯,兩人的價值觀不對等,久而久之自然會分開。 \n 《三個諸葛亮》將於8月17日至9月11日於台北信義新天地A11六樓信義劇場、8月27日於台北中山堂、10月29日於桃園展演中心、11月19日於基隆文化中心演出。

  • 屏風經典作授權至善表藝 16日登場

    大溪民眾有福了,屏風表演班授權「三人行不行 II 城市之慌」給至善高中表演藝術科,明晚免費入場。 \n 屏風表演班創立者李國修遺孀王月親自將劇本授權給至善高中表演藝術科演出,「三人行不行 II 城市之慌」從未授權給非屏風表演班的單位演出過,這次他們以行動力挺至善高中表演藝術科,期待藉由這次演出,讓更多年輕學子認識屏風的經典之作。 \n 「三人行不行I」是李國修於1987年的作品,原始構想來自傳統的三口相聲,探討都市中的人際關係所呈現的紛亂與荒謬現象。 \n 至善高中表演藝術科這次展演這齣戲的目的除了磨練技術及表演的能力之外,更重要的是要培養學生團結合的習慣。 \n 希望藉由觀賞這個演出,能讓觀眾發出會心的一笑,在現今緊張忙碌,工作壓力極大的生活中,能讓觀眾開心地走出劇場,也希望可以讓大家看到我們對表演的熱忱,以及整個班上會更團結更有向心力。 \n 全劇以片段組成,每段皆由三人組合,運用簡約的劇場元素,呈現城市人慌亂與疏離的人際關係。「三人行不行II」是經由設定的片段組合而成,各段以幾種不同的表演方式,三人轉換角色讓演員呈現出語言與肢體的多樣性,演出使用的語言多達5種,包含中文、英文、閩南語、日語、廣東話。角色的組合變化,關係轉換,以及語言的趣味,都包含在這齣喜劇之中。 \n 演出時間將16日晚上7時,在大溪多目標體育館2樓文藝廳(大溪區登龍路22號)免費入場。1050615 \n

  • 實境秀腿傷縫針 班傑逞強不麻醉鬼叫

    實境秀腿傷縫針 班傑逞強不麻醉鬼叫

    班傑和「屏風表演班」在花博館的定目劇《百合戀》演出196場結束後,現手上僅有公視《流言追追追》1節目,收入頗不穩定。多虧中天《康熙來了》之賜,他在大陸的知名度漸開,6月到雲南錄《為我加油》實境秀,他說:「真的是沒有綵排過的!」 \n \n其中印象最深刻的是他必須下池塘著捉鴨子,全情投入的結果便是鞋子陷在泥沼,腳被利石劃破。他形容當下並不特別痛,但因傷口大需要縫針,醫生詢問他:「打不打麻藥?」他直接回問:「通常大家打不打呢?」不打的結果就是班傑在診間鬼哭神嚎,一秒GG了,縫6針的代價為他賺進百萬。 \n \n他20日將在大陸為電影開鏡,該片導演是替郭書瑤(瑤瑤)以《志氣》摘下金馬獎最佳新人獎的張柏瑞,飾演男一的他據悉收入高達7位數,電影預計明年上映。

  • 2015新光三越戲劇月登場 邀表演工作坊說相聲

    2015新光三越戲劇月登場 邀表演工作坊說相聲

    新光三越自2013年與屏風表演班攜手合作,草創出「新光三越 戲劇月」活動至今,演出超過百場的精采好戲,碰出百貨與藝文界跨界合作的新火花。2014年,新光三越再度廣邀藝文界,持續深耕戲劇月,將與「表演工坊」和「故事工場」劇場雙傑聯手,給廣大喜愛戲劇表演藝術活動的消費者更多選擇,輕鬆愉快和家人共享溫馨時刻。 \n表演工作坊將演出經典劇碼《夜夜說相聲》,延續【表坊】「相聲劇」的特殊傳承,秉持著幽默嘲諷,大膽創新的精神,《夜夜說相聲》可謂導演丁乃箏擷取精華的集大成之作。 \n這個讓觀眾睽違多年的相聲劇,在藝術總監賴聲川的指導之下,導演丁乃箏結合時下最新潮的話題,重新賦予「孔子第七十三賢人」、「戀愛病」、「雞毛黨」、「甜酸苦辣」、「母語學」這五個段子時代意義,讓觀眾在一夜之間,穿越三十年來的美好記憶,重新品味經典相聲。 \n 《三個諸葛亮》則是【故事工廠】的年度鉅作,透過三位互看不順眼的說書人,如何使出渾身解數,即興演出、相聲、口技、默劇、雙簧、皮影戲甚至還有動感Rap等多元表演形式,利用現代舞台概念,將中國傳統愛情故事,打造成現代人看的都會喜劇,激得台下觀眾笑感神經大爆發!

  • 百貨集客新招 藝文展演動起來

     台灣文創展演不僅品牌化,百貨藝文展演亦由靜態跨足動態;百貨龍頭新光三越繼去年把屏風表演班搬到百貨頂樓上演,引發轟動,今年加倍攜手表演工作坊(簡稱表坊)、果陀劇場自暑假起於信義A11館登台3個月,預計64個場次表演,將吸引4萬5千人次看戲。 \n 新光三越發言人周寶文指出,2013年新光三越與屏風表演班攜手合作,把「定目劇」搬進百貨公司,開創藝企合作的「頂樓經濟」,票房達5萬張,今年更擴大邀請表演工作坊、果陀劇場共同推出可容納近700人次的階梯式觀眾席,演出令人發噱一笑的愉快都會喜劇,在座位增與場次減情況下,預計發出4.5萬張票,目前首檔表坊的「彈琴說愛」預購票達6成。 \n 不僅是台北信義新天地積極利用豐富的展演空間,打造複合式展演空間,將破除過去靜態展演延伸至動態表演,新光三越定位「戲劇月」前提下,站前店率先推出靜、動態皆有的瘋馬戲表演,其中更有來自太陽馬戲團雜耍專家陳星合的水晶球與全球溜溜球金氏世界紀錄的楊元慶等全台巡演,開啟百貨頂樓經濟新頁。 \n 而將百貨商場衍生出具娛樂休閒影城與表演廳結合一氣的松菸誠品,除了定期展演與藝術電影放映,今年擴大辦理「青年創業夢想家」,邀請CNFlower、ROCKCOCO、STUDIO 83、Money Hat、TAKI、薄多義、蔬河等15位青年創業家,分享品牌成立故事,在畢業季之際鼓勵想創業的年輕人認識自己、勇敢實踐,且為邁入第三屆的「肖年頭家夢想市集」熱身。即日起至6月17日開放徵件,20至40歲凡有創作精采商品者均可報名參加,入選者將可在「肖年頭家夢想市集」展售作品,並有機會成為誠品生活自營品牌expo及全台各店的進駐品牌。 \n 台北阪急百貨自去年起即攜手7-11 CITY CAFE的音樂花房,每周六於2樓花房舉辦音樂會、簽唱會、新歌發表會、甚至寵物會。台北阪急指出,每每吸引人潮成長均在兩位數,且成為假日市集吸客主題;而位於信義區北邊的ATT 4 FUN則有表演廳提供小型演唱會與靜態展演,亦成了年輕族群朝聖地。

  • 打破戲曲流派 黃宇琳闖關

    打破戲曲流派 黃宇琳闖關

     在傳統式微的現代,年輕的戲曲演員要想出頭十分不簡單,除了先天條件好,更得經過萬分努力才可能踏上舞台、站穩腳步,近年備受注目的黃宇琳(見圖,國光劇團提供),正是這一輩的代表。光是這2個月,黃宇琳先是在新劇團年度「新老戲」公演中與名角李寶春合演《四郎探母》,接著還要擔綱國光劇團年度大戲《探春》。 \n 67年次的黃宇琳,10歲坐科,畢業自台灣戲曲學校京劇科、文化大學戲劇系,扮相宜古宜今,不論是傳統京劇裡《春草闖堂》裡的機靈丫鬟、《殺惜˙活捉》中情恨未了的索命女鬼,乃至現代劇場《京戲啟示錄》的戲班女兒,都掌握得宜。 \n 雖然許多人已稱黃宇琳是「京劇小天后」,她卻從無驕氣,總說自己只是做好分內事。黃宇琳明白這社會的確需要一些頭銜,「但我告訴自己,很多外加光環不用留在心裡,在能輝煌時好好表現,才是重點。」 \n 在傳統戲曲世界裡,「流派」是評看一位演員的重要指標,黃宇琳自小學戲就不分流派,「流派之於我,像是闖關遊戲的各個關卡,就是都去闖去試,那是一個永不停止的學習過程。」因此,當10多年前屏風表演班創辦人李國修邀黃宇琳演《京戲啟示錄》時,她也抱著同樣心情參與。 \n 「國修老師那時也告訴我,妳來學不一樣的表演,是為了回去壯大妳喜歡的東西。」黃宇琳說,「我覺得很對,不論演傳統或新編或現代劇場,表演的基本功底,是從來不嫌多不嫌廣的。」 \n 5月23日至27日,黃宇琳將在新劇團參與「新老戲」演出,除了與團長李寶春的《四郎探母》,還有她的代表作《春草闖堂》、《殺惜‧活捉》。演出地點是台泥大樓士敏廳。 \n 6月1日,她則要在國家戲劇院演出國光劇團藝術總監王安祈為她量身打造的新編《探春》,詮釋《紅樓夢》中、與賈寶玉同父異母的妹妹探春,探究探春與其母趙姨娘的母女情節及身處大觀園的幽微心事。

  • 屏風老班底 打造故事工廠

    屏風老班底 打造故事工廠

     台灣劇場老字號屏風表演班去年底因創辦人李國修逝世宣告暫停營運,如今,屏風原有行政班底林佳鋒、李國修弟子黃致凱等人合體再起爐灶,以故事工廠為名持續在劇場打拚。31日下午,落腳新店寶中路的故事工廠舉辦入厝儀式,曾與屏風合作的演員郭子乾、樊光耀、方文山等人都現身祝賀。 \n 故事工廠由屏風過去的執行長林佳鋒領軍,黃致凱出任藝術總監,未來將以台灣原創劇作為演出重點。擔綱編導主力的黃致凱也強調,未來這個團不是專屬自己的創作發表園地,而是個開放的平台、擂台,「讓理念相同的創作者一同進來生產作品。重點是,要特別鼓勵生產好故事,在普遍忽視編劇的現在,我一定要給出編劇應得的酬勞與尊重。」 \n 林佳鋒過去在屏風任職22年,從技術組一路做到執行長、藝術總監,與屏風情感深厚,在入厝儀式上,他既欣喜又感慨地說:「我過去一直以為自己會在屏風做到60歲然後退休,但人生遭逢如此轉折,我也只能繼續創造新的舞台讓年輕人繼續發揮。」 \n 故事工廠5月推出黃致凱新作《白日夢騎士》,10月有靈感源自李國修《三人行不行》的《三個諸葛亮》,前者取法唐吉軻德的騎士精神,鼓勵年輕一輩勇敢追夢,後者則以喜劇手法包裝。 \n 《白日夢騎士》將於5月9日至11日在台北國家戲劇院實驗劇場、7月19至20日在新北市藝文中心演藝廳演出。

  • 「故事工廠」31日入厝 繼續說故事

    「故事工廠」31日入厝 繼續說故事

    屏風表演班暫停營運後,任職屏風22年的前藝術總監林佳峰、任職17年的前執行長江智慧以及跟隨李國修身邊學習編導11年的弟子黃致凱堅持繼續說故事,齊心組成「故事工廠」,在31日入厝,並邀請各界人士到新店寶中路的基地,見證它正式開幕落成。

  • 屏風辦公室 無限期暫停

     屏風表演班今天宣布,從103年1月1日起,屏風表演班辦公室將無限期暫停服務,但屏風表演班臉書粉絲頁仍繼續發布新動態。 \n 屏風表演班在今年8月底就曾發表聲明稿指出,劇團將無限期暫停演出,劇團行政也將在今天起解散,不過仍會完成明年4月在國家戲劇院的「莎姆雷特」吉慶版的封箱演出。 \n 屏風表演班今天晚間發出一封「屏風表演班辦公室暫停服務公告」的訊息給屏風之友,內容指出,「屏風從1986年10月6日創立,27年的歲月,因為有您而更加豐富、完整,謝謝您,愛了我們這麼久。自2014年1月1日起,屏風表演班辦公室將無限期暫停服務」,不過期間屏風的臉書粉絲專業仍會持續發布最新動態。 \n 屏風表演班隨著今年7月屏風創辦人李國修的病逝,王月在8月宣布要將劇團無限期暫停,雖讓外界震驚,但仍尊重王月的決定。 \n 昨天也是李國修58歲冥誕,不少網友也在臉書上表達對李國修的想念,隔空向他說聲「生日快樂」。1021231 \n

  • 李國修與當代劇場學研會  靜宜大登場

    李國修與當代劇場學研會 靜宜大登場

    緬懷大師、向大師學習! 為紀念戲劇大師李國修,推崇其在台灣戲劇發展史的重要性、瞭解其創作藝術之精湛;由屏風表演班、靜宜大學台灣研究中心、中山醫學大學通識教育中心,聯合舉辦的「李國修與台灣當代劇場學術研討會」12月21-22日在靜宜大學國際會議廳舉行。 \n開幕典禮由靜宜大學台灣研究中心主任彭瑞金、教授趙天儀、屏風表演班藝術總監林佳鋒、中山醫學大學通識教育中心主任廖瑞銘共同主持。 \n靜宜大學台灣研究中心主任彭瑞金表示,會議由學者、研究者發表李國修戲劇創作之研究論文,同時邀請曾為李國修作品配樂之知名資深音樂家張藝、屏風表演班藝術總監林佳鋒、導演黃致凱、知名設計師曾蘇銘、兩廳院藝術總監李惠美、國光劇團團長鍾寶善等業界大師級人物與會,勉懷李國修對臺灣當代劇場之貢獻,探討作品藝術價值、瞭解於臺灣戲劇發展史上的重要性。 \n屏風表演班藝術總監林佳鋒說,李國修2006年於靜宜大學擔任講座教授,締下深厚的情緣,於靜宜大學舉行學術研討會意義重大! \n李國修生前好友、中山醫學大學通識教育中心主任廖瑞銘表示,李國修1986年創立屏風表演班, 一生從事劇場表演藝術工作,集劇團創辦人、經營者、劇作家、導演、演員於一身。 李國修的作品記錄台灣環境的變遷與時代流轉,為這片土地留下了豐富的戲劇人文面貌。 \n李國修原創編導30齣叫好叫座的大型舞臺劇,個人演出超過百種角色,是台灣當代劇場的巨人。「屏風表演班」在海內外共發表超過40回原創作品,演出超過1,736場,紀錄臺灣這片土地上的生命故事,開創多元戲劇藝術風貌。 \n《李國修戲劇作品全集》計27本已於日前出版,也是台灣文學史上的大事,期望藉由「李國修與當代劇場學術研討會」,探討李國修全方位的編導演藝術,拋磚引玉,建立教育推廣的學術對話契機與平台。

  • 校園最後演出 屏風表演班 海大畫句點

    校園最後演出 屏風表演班 海大畫句點

     國立台灣海洋大學正值60周年校慶,為慶祝海大生日,屏風表演班16日帶來由鬼才導演李國修的經典大作「三人行不行」,幫海大師生慶生,尤其此次演出為屏風表演班最後一場校園演出,更加難能可貴。 \n 李國修的經典大作「三人行不行」,已在全台上演超過350場,累計超過15萬名進場觀眾,這次的表演將是最後一場的校園演出,且免費開放入場,昨日師生把握機會觀賞屏風表演班的最後演出,現場幾乎座無虛席。 \n 海大表示,即將暫離舞台的屏風表演班,於民國95年時與海大結緣,當時屏風表演班演員受校方邀請擔任駐校藝術家,並舉辦多場戲劇演出及講座,讓海大師生對表演藝術有深一層認識。 \n 屏風表演班藝術總監林佳鋒指出,對於海洋大學致力將表演藝術帶入校園的理念相當佩服,且海大是唯一一所大專院校4度邀請屏風表演班至校演出,這次恰逢海大60周年校慶,正好將最後一場校園演出獻給海大。

  • 屏風暫別舞台 莎姆雷特封箱

     屏風表演班表示,決定明年4月3日至6日於國家戲劇院演完「莎姆雷特」後,以這部李國修的經典喜劇作為暫停演出的正式宣告。 \n 屏風表演班先前在今年8月26日宣布,鑑於劇團營運考量與作品藝術性的完整,將在「莎姆雷特」2013年底全台巡演結束後,對外無限期暫停未來演出,內部也取消「莎姆雷特」原定的海外巡演計畫以及2014年國家戲劇院的預留終演檔期。 \n 消息一出後,屏風受到社會各界的高度關心,演出票券一夕之間飆售,一週內全台24場演出售罄。 \n 屏風表示,承蒙各界對屏風的厚愛,許多向隅的觀眾大量來電要求加演,官方與民間也給了本班許多寶貴意見,最終在兩廳院的熱情邀約之下,屏風決定恢復2014年4月3日至6日原定在國家戲劇院的終演檔期。 \n 不過屏風也宣布,決定在明年4月,將屏風表演班創辦人李國修的經典喜劇「莎姆雷特」封箱,為屏風27年的歷史畫下休止符。 \n 不過屏風希望仍保留現有的辦公室與排練場,讓屏風得以留下一個基地,有多一點時間與空間沉澱並思考未來的方向,而「莎姆雷特」的票房收入,可用來支付未來的場地租金等基本開銷。1021017 \n

  • 王月咬牙咬出病 大姨媽血崩

    王月咬牙咬出病 大姨媽血崩

     屏風表演班年底收攤,最後一檔劇《莎姆雷特》,6日晚在新舞台首演,謝幕時,王月上台致謝,表示健康亮紅燈,頭痛讓她像戴著金箍環,前陣子到醫院照X光,才知道顳顎關節磨損嚴重,壓迫神經,「原來我這幾年咬緊牙根太久,造成後遺症,現在正做自我壓力管理治療。」她生理期血崩半個月,必須要好好休養。 \n 她強調,劇團8月底宣告《莎姆》年底結束巡演後無限期暫停演出,與她健康不佳無關,這不捨的決定,希望戲迷見諒,期許有一天能出現更強大的力量和機會,讓李國修作品被更多人看見,她哽咽說:「屏風下個月27歲,很感謝大家一路陪伴和付出,請容許我們可以說『這美好的一仗,我們已經打過』。」 \n 演出《莎姆雷特》的張本渝昨在微博寫,屏風二師兄曾國城代李國修發紅包給大家,「這次的開演紅包很特別,一個是二師兄曾公國城自掏腰包給大家的紅包,另一個是第一次沒有阿北(李國修),從導演手上拿到的紅包,同樣放在胸口呼呼,呼的不只是愛和思念,還有傳承。」

  • 《莎姆》吉慶版首演 楊丞琳素顏力挺

    《莎姆》吉慶版首演 楊丞琳素顏力挺

     屏風表演班日前宣布《莎姆雷特》吉慶版年底巡演結束後,將無限期暫停演出,6日該劇首演,同時也是屏風第150萬人次觀眾的特別場,已故藝術總監李國修的遺孀王月和一對兒女都在台下欣賞演出,王月也在中場休息時上台致詞,謝謝觀眾27年來的支持。 \n 楊丞琳、萬芳、陳漢典等藝人昨晚來看戲,楊丞琳一臉素顏,她和王月以母女相稱,昨推掉數個通告就是為了再次賞戲,她說,多年前看過,當時覺得實在太好笑了,這些年常問王月會不會再加演、有沒有出DVD,正值屏風做出重大決定之際,她除尊重、支持,當然要來加油打氣。

  • 屏風停演 龍應台談人性不勉強

     創辦人李國修過世不久,屏風表演班宣布將於年後無限期暫停演出。目前在美國訪問的文化部長龍應台表示,回到人性的初衷,目前李國修的妻子王月修復自己是最重要的事。 \n 屏風表演班稍早宣布在今年年底的巡迴演出結束後,無限期暫停演出,引起台灣藝文界震撼。 \n 龍應台今天在洛杉磯接受訪問時表示,屏風表演班是台灣少數叫好又叫座的表演團隊,過去的半年,她曾兩度與內閣閣員一起觀賞屏風的演出,它全部都鎖在一個特殊的人,當一個特殊的人走了以後,它如何持續下去?其實是很難勉強的一件事。 \n 龍應台說,每個時代與社會,都有特殊的人創造特殊的事業,有個人強大的理念、性格的魅力與才氣的特殊之處,這是無法複製的。 \n 另外,龍應台也透露,當李國修過世時,她去看王月,王月當時就提過有這樣的打算。她當時想跟王月說的話,也是今天想說的話,因為這是非常個人的事,做為社會與國家,哪有權力要求個人為了公益一定要繼續下去? \n 她認為,對王月而言,在人生最大的煎熬時刻,當時她對王月說,最重要的還是要照顧好自己的身體與心理,當身體與心靈都修復了一段時間後,希望王月再找她談屏風的事。 \n 不過現在這個時候,龍應台指出,文化部任何時候都願意坐下來討論如何持續,但任何事都回到人性的初衷,目前王月修復自己是最重要的事。1020827 \n

  • 李國修兒難忘父親打氣:能超越我的只有你

    李國修兒難忘父親打氣:能超越我的只有你

     屏風表演班宣布無限期停演,日前屏風《三人行不行》、《莎姆雷特》演員群,與李國修兒子李思源上中天《康熙來了》,他談父親忍不住大哭,哽咽說:「我爸跟我講,不要有壓力,這世上真有一個人能超越李國修的話,那就是你。」 \n 他表示,爸爸與媽媽王月在討論屏風未來的決定時,並未與他商量,也自責沒有能力參與討論。但未來他如想恢復表演班營運,王月同意,但媽媽也告訴他:「舞台劇只是剎那的,如果可以,去做些永垂不朽的東西,例如電影或是寫書。」 \n 他在國中叛逆期,把鋼琴老師氣走,讓向來尊師重道的李國修怒甩他4耳光,他未放心上,但李國修卻從沒忘記,「爸爸在醫院裡還惦記著,身體插著管子坐在椅上跟我說『你氣走鋼琴老師,我打你巴掌,我現在向你道歉』。」他哽咽說:「那幾個巴掌,我沒在意,因為他要教我『原諒』。」小S與蔡康永聞之動容。

  • 屏風停演 林懷民盼休息重啟

     屏風表演班宣布從今年底起無限期暫停演出,藝文圈不捨與震驚。林懷民表示,台灣不能沒有屏風,希望休息後能重啟。 \n 屏風昨天宣布,今年12月29日在桃園演完「莎姆雷特」最後一場演出後,劇團將無限期暫停演出,劇團行政也將從12月31日解散。 \n 這項消息不僅讓藝文圈震驚,也讓屏風表演班創辦人李國修的子弟兵感到不捨,但表示能理解且尊重屏風表演班負責人暨劇目監製王月的決定。 \n 雲門舞集創辦人林懷民表示,王月護持李國修抗癌多年,今夏不幸痛失愛侶,傷痛與疲憊可以了解,她的決定應予尊重。雲門也曾暫停,復出後走得更穩,希望王月休息後能夠重啟屏風,台灣不能沒有屏風表演班。 \n 屏風表演班成立27年,昨天宣布這項消息後,正在劇團排練「莎姆雷特」的演員心情都很複雜,屏風表演班「二師兄」曾國城說,「怎麼這麼突然」,但也表示,只要屏風需要,他會義不容辭挺身而出。 \n 屏風大師兄郭子乾得知消息後非常錯愕,他認為李國修留下許多劇本,應該要讓不同演員來演,李國修的精神才能傳承下去。1020827 \n

  • 短評-屏風沉重熄燈號

     走過27個年頭的屏風表演班,宣布在年底結束《莎姆雷特》巡演後,將無限期暫停演出。此舉形同是屏風的熄燈號,不僅讓眾多戲迷扼腕,也是表演藝術界的一大損失,令人不勝唏噓。 \n 在創辦人李國修辭世後,屏風表演班發表無限期停演的聲明,震撼了文化圈。這項重大決定,固然有劇團營運與作品完整的雙重考量,但又何嘗不是呈現劇團經營與創作傳承的兩面困境。 \n 長期以來,李國修就是屏風,屏風也就是李國修,兩者是畫上等號的。誠如聲明所言,李國修曾說過:「要維持一個劇團的營運,最重要的東西就是作品。」既然作品源自創作者,如今創作者已不在,劇團賴以維繫的核心,勢將所有變化,影響所及,屏風也可能不再是屏風了。 \n 這是屏風之所以決定謝幕的關鍵,儘管成功不必在我,李國修多年來的弟子遍布文化界、演藝圈,也確實開枝散葉。但,表演藝術是一種傳承與積累,它不像官場,講人亡政息,或者如選舉,得搞個定期改選。換言之,如果屏風因此走入歷史,那意味著台灣的劇場經營還有很多考驗,而這是包括文化部門、政府機關及民間團體都責無旁貸的挑戰。 \n 我們不妨試著想像,瑪莎葛蘭姆舞團並沒有因創辦人的過世而消失,何以屏風會因李國修離開而必須落幕呢?這個問題或許沉重,但卻值得表演藝術界共同省思。

回到頁首發表意見