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以下是含有希區考克的搜尋結果,共20

  • 《謊畫情人》主演化學反應爆棚!滾石樂團主唱跨刀演出

    《謊畫情人》主演化學反應爆棚!滾石樂團主唱跨刀演出

    第76屆威尼斯影展閉幕片《謊畫情人》,由《抓狂美術館》歐洲影帝克萊斯邦(Claes Bang)和《寡婦》 澳洲女星伊莉莎白戴比基(Elizabeth Debicki)共同主演,描述瀟灑迷人的藝術評論家詹姆士和到處飄泊的美麗旅人貝倫妮絲,在義大利偶然相識、隨即陷入熱戀,但浪漫的異國戀曲卻在詹姆士接下盜取名畫的委託之後漸漸變調。兩人在片中充滿化學作用,危險又性感的火花令觀眾陶醉,有影評大讚宛如驚悚大師希區考克電影中的經典銀幕情侶形象。

  • 「法國的希區考克」亨利喬治克魯佐 4經典片獻映

    「法國的希區考克」亨利喬治克魯佐 4經典片獻映

    世界三大影展大滿貫導演亨利喬治克魯佐,有「法國的希區考克」之稱,曾以《恐懼的代價》一片榮獲坎城影展金棕櫚獎及柏林影展金熊獎,睽違65年後將在9月21日重登大銀幕,四部經典的克魯佐電影一次放映,包含曾獲得坎城影展評審團大獎的《畢卡索之謎》。 \n \n由台灣電影文化協會與法國在台協會聯合推出的「法國希區考克 - 克魯佐經典影展」,此次放映四部經典電影:《兇手住在21號》、《恐懼的代價》、《浴室情殺案》、《畢卡索之謎》。亨利喬治克魯佐主要拍攝驚悚類型片,他的電影作品連世界知名的驚悚大師希區考克都讚嘆不已,甚至擔心自己的寶座會拱手讓人。影評人盛譽:「克魯佐的作品風格有出色的視覺藝術,故事張力強,氣氛強烈,完美呈現出角色人物真實的黑暗面。」 \n \n克魯佐先以《情婦瑪儂》勇奪第14屆義大利威尼斯金獅獎,1953年再以《恐懼的代價》雙料榮獲第6屆坎城影展金棕櫚獎、第3屆柏林影展金熊獎兩項大獎殊榮,正式入列三大影展大滿貫導演。《恐懼的代價》改編自喬治亞爾諾同名小說,描述四個男人為了自由不惜冒著生命危險運送危險貨物,長期在極大的壓力下而衍生出危險、暴力以及仇恨的行為和心情。《畢卡索之謎》以突破傳統紀錄片的手法,思考繪畫與電影之間的關係,法國政府1984年宣佈將這部影片納入國家寶藏之列。 \n \n法國希區考克 - 克魯佐經典影展9月21日起將在光點華山電影館、光點台北電影館上映,難得一見可以欣賞克魯佐大銀幕作品的機會,於9月7日15:00票券正式開賣。影展推出四張一套720元的優惠套票組,凡購買套票可獲得以法國知名畫家梵谷的畫作《瓶中玫瑰》為靈感開發的「My JuliArt系列-瓶中玫瑰修護洗髮精」(75ml)乙份。更多資訊請鎖定光點台北、光點華山官網及官方粉絲頁查詢動態。 \n \n2018法國希區考克 - 克魯佐經典影展9/21(五)至10/4(四) \n購票請親洽光點台北、光點華山售票櫃台。 \n影展票價:全票240元 / 會員票200 / 敬老愛心票120 \n影展套票:每套4張,售價720元(僅限現場購買,需於現場確認場次)
隨票附贈「My JuliArt系列-瓶中玫瑰修護洗髮精(75ml)」乙份。(數量有限,送完為止)

  • 希區考克御用女星 拍GUCCI廣告更添神秘感

    希區考克御用女星 拍GUCCI廣告更添神秘感

    GUCCI珠寶腕表形象廣告登場,充滿新奇創意的藝術總監Alessandro Michele以占卜算命的場景打造神秘氣氛,其中飾演算命婆婆的老奶奶可是大有來頭,她是美國六O年代女星蒂比海德倫(Tippi Hedren),曾在恐怖大師希區考克的經典作品《鳥》中飾演女主角,歷經半世紀巨星丰采依舊、氣勢不凡,讓GUCCI形象廣告更有說服力。 \n \n今年高齡88歲的蒂比海德倫,當年以處女座《鳥》一舉拿下金球獎最佳新人獎,她的女兒也是赫赫有名,是電影《上班女郎》女主角梅蘭妮葛瑞菲斯(Melanie Griffith),孫女則是《格雷的五十道陰影》女主角達珂塔強森,全都遺傳了她的美貌 \n \n在GUCCI廣告短片中,飾演占卜師的蒂比海德倫為年輕女孩算命,在充滿東方異國風情的場景中,貴氣華麗的金色鑲邊座椅、緞面桌巾、水晶裝飾、蠟燭、迷幻的燈光,充滿未知和時空交錯的氣氛,呼應GUCCI最新登場的珠寶腕表,更添神秘感。

  • 向希區考克致敬 《劫孕》翻拍經典偷嬰電影

    向希區考克致敬 《劫孕》翻拍經典偷嬰電影

    近年來剖腹偷嬰的社會案件在全球各地創下極高的犯罪率,遍布美國、巴西、墨西哥、香港等地,而《劫孕》的故事取材自美國真實社會案件以及驚人的恐怖數據:「全球近年來上萬件剖腹偷嬰案件,只有8%的孕婦能死裡逃生…」 \n \n電影將如此駭人聽聞的社會事件血淋淋地重現,而這樣驚悚的題材其實在2008年榮獲西班牙恐怖影展最佳影片的《鮮胎活剝》已備受矚目,《劫孕》翻拍自這部經典的偷嬰電影《鮮胎活剝》,值得一提的是,相同的故事卻發展出截然不同的驚悚風格,導演米基安哲維華斯提及電影的拍攝:「《劫孕》向經典的『希區考克式恐怖』致敬,不同於《鮮胎活剝》充滿血腥暴力的畫面,在同樣的故事背景下,這部電影專注在建立一個窒息的空間及如坐針氈的氛圍,讓觀眾永遠猜不透下一步,這才是真的令人毛骨悚然的恐怖電影!」 \n \n由《佈局》賣座團隊打造的全新驚悚懸疑片《劫孕》(Inside),集結西班牙賣座恐怖電影《錄到鬼》系列原創及美國奇幻影展最佳導演米基安哲維華斯(Miguel Ángel Vivas),攜手重現影史最要命經典「封閉式恐懼」。《劫孕》將再創封閉式恐懼電影的另一高峰,大膽把美國驚世駭俗的「剖腹偷嬰」社會案件搬上大螢幕,寫實地呈現出不為人知的偷嬰過程。電影還邀來兩大詭后《陰宅》瑞秋妮可絲(Rachel Nichols)與《穆荷蘭大道》蘿拉賀林(Laura Harrin)領銜演出,兩人在密室追殺的精湛演出更是讓人不寒而慄。 \n \n《劫孕》以一名經歷車禍而失去丈夫也喪失聽覺的孕婦莎拉,獨自一人在郊區小屋生活揭開序幕,在某一年看似寧靜的聖誕夜,突然有位不明女子登門拜訪莎拉,而這名詭異女子的目標只有一個─莎拉肚中的嬰兒!她冷血無情地用盡各種殘酷的手法,企圖想要剖腹奪嬰,這個原本溫馨安靜的小屋瞬間成了人間煉獄,而莎拉究竟能否保護肚裡的小孩,在這場血肉模糊的廝殺中存活下。電影26日在台上映。

  • 公視播希區考克作品《安妮的集中營》揭納粹真相

    公視播希區考克作品《安妮的集中營》揭納粹真相

     新竹市光復高中納粹變裝案引發社會關注,《公視主題之夜》30日周五晚10點,改播驚悚大師希區考克(Alfred Hitchcock)紀錄片《安妮的集中營》,提醒世人認清納粹筆挺軍服下扭曲的真實面貌。映後也邀請台北大學歷史系副教授伍碧雯與主持人蔡詩萍對談,深度分析納粹政權相關議題。 \n 《安妮的集中營》由希區考克擔任腳本指導和剪輯,英、美、俄軍隊隨行攝影師拍攝,自1945年2月開始記錄,真實呈現二戰期間8座集中營的情況。某英國軍隊攝影師曾說,希區考克本人看過素材後,因心理受到太大驚嚇,必須離開工作室1周平復心情,足見畫面真實與震撼。 \n 片名取為《安妮的集中營》,是因拍攝地之一卑爾根伯森集中營,是《安妮的日記》作者安妮法蘭克去世的地方。該片原為「心理作戰」用的政治宣傳片,當年也因擔心引發德國人集體罪惡感,造成社會混亂,因此束之高閣。美國公共電視PBS台直到去年二戰結束70周年,才首播全球完整版。

  • 希區考克據傳也伸鹹豬手 女星新書爆料

    根據報導,經典驚悚片「鳥」女星蒂比海德倫在最新自傳中指控,她1960年代與「恐怖大師」希區考克合作時,曾遭這位大導演性侵害和性恐嚇。 \n 法新社報導,「蒂比回憶錄」(Tippi: A Memoir,暫譯)明天上架。蒂比海德倫(Tippi Hedren)在書中指控,她牽下5年約後不久,希區考克(Alfred Hitchcock)就開始糾纏她。 \n 根據取得這本書的「紐約郵報」(New York Post)和「每日郵報」(Daily Mail),希區考克要求其他演員卡司跟她保持距離。蒂比海德倫寫說,如果希區考克看見她和其他男人說話,會非常不高興。 \n 報導稱,蒂比海德倫說,希區考克有次在禮車後座將整個人壓在她身上,試圖親吻她。 \n 據報,她形容還有1次這位導演把她逼到牆角,要求她撫摸他。 \n 蒂比海德倫的女兒是「上班女郎」影星梅蘭妮葛瑞菲斯(Melanie Griffith)。蒂比海德倫稱,希區考克利用司機跟蹤她,還分析她的筆跡。 \n 路透社報導,決裂點發生在1964年,她寫說,她與希區考克合作第2部片「艷賊」(Marnie)時,這位導演「突然抓住我,對我上下其手」。 \n 她補充說:「那跟性有關,是違反常情的,是醜陋的,實在讓我太訝異、太噁心了。」她指稱,當她堅持終結合約,希區考克威脅毀了她的事業。她那天還是那麼做了。 \n 她寫說:「當時是1960年代初期。性騷擾和跟蹤等名詞當年根本不存在。」(譯者:中央社蔡佳敏)1051101 \n

  • 希區考克對她性騷擾!老牌女星出書痛揭53年前往事

    希區考克對她性騷擾!老牌女星出書痛揭53年前往事

    已故名導亞佛烈德希區考克(Alfred Hitchcock),以擅長拍攝懸疑驚悚片聞名於世,許多作品如《後窗》、《北西北》、《驚魂記》被譽為影壇經典,其獨特風格更是影響多位後輩,而他電影特色除了運用蒙太奇拍攝手法外,最經典的莫過於他獨鍾金髮女郎,被他捧紅的女星不計其數,只是現在就有名因他走紅的老牌女星即將出版回憶錄,控訴曾在片場遭到希區考克性騷擾。 \n \n86歲女星蒂比海德倫(Tippi Hedren)出道作便是希區考克的經典電影《鳥》,這部電影的成功讓當時33歲的她走紅全球,成為家喻戶曉的知名影星,隔年希區考克又找來她拍攝《艷賊》,雖然2人僅合作這2部電影,但依舊使戲齡僅2年的蒂比擠身一線女星,此後戲約接連不斷,若說希區考克是她的貴人那可一點都不錯,只是她近日預告,將出版個人回憶錄,將她當年拍電影的惡夢告知天下。 \n \n蒂比稱拍攝《鳥》時,希區考克會叫司機順道載她回家,然後要求她「摸他」,更有一次載後座企圖逼迫她吻他,蒂比形容當時是「最可怕的時刻」,之所以沒有告訴他人,是因為60年代並不存在性騷擾、跟蹤等詞。而同樣的情況也發生在《艷賊》時期,她痛訴有次希區考克忽然出現在她更衣室,並用手撫摸她,讓她覺得不舒服。其實蒂比過去就曾多次在受訪時提及這些事,只是由於對方已過世36年,事情真相恐怕已經不得而知了。

  • 找刺激必看 驚悚大師希區考克經典電影

    找刺激必看 驚悚大師希區考克經典電影

    世界知名的驚悚大師──希區考克(Sir Alfred Hitchcock),在電影史上的成就無人能出其右,他所留下的電影作品不僅是影迷眼中的傳奇,更為後代的導演帶來相當大的啟發。在美國電影學會評選的「百年百大驚悚電影名單」上,希區考克就有9部作品入選,而且也奪下了第一名的寶座。想要在農曆7月來點刺激的,選擇看希區考克的驚悚電影應該是個不錯的選擇,就讓我們一起來倒數希區考克入選百大驚悚電影名單的作品吧! \n第80名:《蝴蝶夢》(Rebecca),1940年希區考克到好萊塢發展拍攝的第一部作品──《蝴蝶夢》,就一舉獲得了奧斯卡獎的11項提名,最後也奪下奧斯卡最佳影片獎以及黑白片類型的最佳攝影獎。一位美國少女遇上了英國紳士,在兩人結婚後這位美國少女才發現,丈夫前妻的陰影無所不在,而她所嫁的男人也瞞著一個天大的秘密沒告訴她。 \n↓因為被前妻的陰影籠罩,讓男女主角的感情一波三折。 \n第48名:《電話情殺案》(Dial M for Murder),1954年同樣也是一部以婚姻為主題的驚悚電影,想奪取妻子財產的丈夫,利用電話佈下陷阱想謀殺妻子。導演希區考克用巧妙的拍攝手法,讓觀眾在看這部片時會一邊擔心是否能夠及時救出女主角,又一邊擔心丈夫的完美計謀是否會被警方偵破。 \n↓在《電話情殺案》中過的相當不平靜的一對夫妻。 \n第38名:《美人計》(Notorious),1946年描述二次大戰後,女主角為了獲得重要情報,順利完成任務,只能忍痛和男主角分手,嫁給德國間諜。在戰爭的亂世中,男女主角在不同陣營,一邊要各自為國家的利益考量,一邊又難以割捨這份愛情,也害怕這段感情會被發現,讓觀眾也跟著提心吊膽,希望這對戀人能有完美的結局。 \n↓男主角卡萊葛倫(Cary Grant)和女主角英格麗褒曼(Ingrid Bergman),都是當時好萊塢最有人氣的演員。(英格麗褒曼有「角」的髮型有點可愛!) \n第32名:《火車怪客》(Strangers on a Train),1951年又是一部希區考克的婚姻驚悚片,男主角希望能跟外遇的妻子離婚,但妻子卻不肯答應,讓他非常困擾。一天男主角在列車上遇到一位陌生人,這位陌生人有位他想謀殺的對象,所以兩人決定幫助對方,交換殺人目標,完成這樁完美謀殺案。 \n↓正在火車上討論謀殺計畫的兩個人。 \n第18名:《迷魂記》(Vertigo),1958年一位因執勤陰影而有懼高症的警探,被迫退休後接到了一個跟蹤富商妻子的任務。而這位女子的行蹤一直非常詭異,在跟蹤的過程中這位警探誤打誤撞地揭開一樁驚人的謀殺案,也步入了悲劇的深淵。 \n↓跟蹤美麗富商妻子的警探也漸漸地愛上了這位女子。 \n第14名:《後窗》(Rear Window),1954年一位攝影師因為腿部骨折而只能待在家裡休養,無事可做的他就拿起望眼鏡觀察鄰居,卻也發現身邊有樁謀殺案可能正悄悄展開。這部電影的鏡頭很大一部分是男主角的主觀鏡頭,讓觀眾可以跟著他的視線一起揭發隱藏的案件。《後窗》經典的劇情設定和片段,讓許多後來的電影、動畫都紛紛致敬。 \n↓優雅的摩納哥王妃葛莉絲凱莉(Grace Kelly)飾演男主角的女友。 \n↓這件葛莉絲凱莉穿的黑色V型搭配白色澎裙的禮服,也成為電影史上的讓人印象深刻的服裝。 \n第7名:《鳥》(The Birds),1963年希區考克有源源不絕的驚悚鬼點子,而這次他把腦筋動到了動物的身上。一般我們不太會感到恐懼的鳥類,在這部電影中鳥群們卻變身成為瘋狂的動物,開始攻擊人類。如果在太小的年紀觀看這部電影,應該會留下一些心理陰影而害怕鳥兒們吧! \n↓鳥類們正蓄勢待發,這畫面真的好可怕啊! \n↓把女主角攻擊的遍體鱗傷,鳥類其實是不容小覷的生物……大家別再小看路上的鳥兒了! \n第4名:《北西北》(North by Northwest),1959年獲得百大驚悚電影第4名的《北西北》,敘述一個普通的紐約廣告人,在不明究裡的情況下被捲入一起案件中,為了證實自己的清白,男主角只好一邊躲避敵人的追殺,一邊跟著線索找出真相。 \n↓電影中男主角被飛機追的畫面超級經典。 \n第1名:《驚魂記》(Psycho),1960年奪下百大驚悚電影第1名寶座的就是《驚魂記》!一個貪污老闆鉅款的秘書,逃跑到汽車旅館遇上其實是變態殺人魔的老闆,這部經典的電影還衍生了3部續集,甚至還有講述汽車旅館老闆成長史的前傳影集《貝茲旅館》(Bates Motel)。 \n↓這個淋浴尖叫場景,被許多人視為是電影史上最驚嚇的一幕,被許多後來的電影都紛紛致敬或是惡搞。 \n

  • 社論-歐洲面臨「合久必分」的新危機?

    社論-歐洲面臨「合久必分」的新危機?

     歲次甲午多事之秋,歐洲正展開紀念一戰百年與諾曼地登陸70年的系列活動。在此同時,基於兩次大戰教訓而奮力組成的歐盟與歐元區,卻面臨民族主義者的反撲,平添「合久必分」的隱憂。 \n 儘管歐債危機爆發4年以來,歐元區高層撐住了「一個也不能少」的局面,但區內復甦力道微弱、通縮氣燄囂張,迫使歐洲央行(ECB)近日祭出「負利率」硬招,將金融業在ECB的存款利率降至負0.1%,基準利率降至0.15%、邊際放款工具利率降至0.4%,意圖藉此逼迫銀行將更多錢放貸給民間企業,進而刺激區內投資、提振消費需求,達到防止通縮的目的。 \n 自2008年金融風暴以來,先進國家以非典型手段救市,已成新常態。此次ECB的「負利率」亦為非傳統措施,但作法卻類似日本在安倍政權上台之前的長期零利率政策,其目的也是促使存款自銀行流向民間投資與消費。不過日本經驗證明,由於對經濟前景不具信心,企業儘管借貸成本變低,仍不輕易擴大舉債投資,民眾儘管錢越存越薄,亦不願輕易消費老本,以致「經濟失落」現象難解。 \n 如今的歐元區,經濟情勢雖比4年前改善許多,例如愛爾蘭已脫離國際紓困,也成功重返國際債市,但南歐「豬」國仍陷在勒緊褲帶的撙節困境,雙位數的高失業率令年輕世代前途無「亮」,負利率政策既出,極可能弄巧反拙,重蹈日本「經濟失落」覆轍。也無怪乎歐元區內對「負利率」的反彈聲浪四起,德國媒體就痛斥此舉「為許多存款戶帶來夢魘」,震懾度有如電影大師希區考克的恐怖片《驚魂記》。 \n 為了突破「經濟失落」僵局,日相安倍提出的解方是射三箭:大膽的金融政策(引導日圓劇貶)、機動的財政政策(擴大公共支出)與創新的成長策略(調結構促投資)。其中,又以超級量化寬鬆引導日圓劇貶最具立竿見影之效。從ECB總裁德拉吉宣布「負利率」的政策談話顯示,ECB的箭袋裡確實也不止一箭,至少包括不排除再降基準利率、透過長期再融資操作(LTRO)繼續釋出4,000億歐元,以及購買資產擔保證券(ABS)等。但這些備戰工具,大抵不脫安倍的第一箭(亦即寬鬆貨幣政策),而大膽程度卻又無法超越美、日央行。 \n 由此,也不難看出ECB決策效力的侷限性。雖然它貴為歐元區最高的貨幣決策機構,但由於18個成員國仍保有財政、經濟政策的獨立決策權,且各自的競爭條件不同,財政鬆緊(第二箭)與成長規劃(第三箭)誠難趨於一致,有時還會相互牴觸,因此既無法為第一箭助攻,甚至會有扯後腿的風險。 \n 撇開無第二、三箭為後盾不談,ECB「負利率」本身的效用也有待商榷。理論上,降息或注資可引導幣值貶值,顯例正是日銀的超級量化寬鬆促使日圓在最近20個月內重貶逾25%,有效提升日企出口競爭力並改善營運體質。反觀歐元走勢,在5月初逼近1歐元兌1.4美元高點之後,雖因期待ECB再祭寬鬆措施而回貶,而在ECB公布決策後,也一度跌落1.36美元之下,但旋即又回升至1.3640美元的200日移動平均線附近,與外界期待的大幅貶值,相去甚遠。 \n 其間的癥結就在於外國投資人「富貴險中求」,追買歐「豬」公債的興致不減,而區內銀行業在有利可圖下,也可能選擇買進更多成員國公債,而非擴大對民企放貸,其結果就是支撐歐元易漲難跌,徒為股匯債市的熱錢製造創富空間。 \n 即使歐元如願貶值,對成員國卻利弊有別。其中出口大國德國可望獲利最多,但外債過多的弱國則有加重償債負擔之虞。換言之,假使歐元真如日圓重貶超過25%,甚至達到1比1的平價水準,成員國不僅無法雨露均霑,部分國家更恐未蒙其利先受其害。 \n 由於歐元區先天是牛驥同皁的貨幣統合體,後天又不具大難來時各自飛的退場機制,4年來經由高層努力而勉強維持「貌合」,但越積越深的民怨卻透過各種方式傳達「神離」的現實。例如上述德國部分媒體對於負利率的激烈反彈,又如甫結束的歐洲議會選舉,反歐盟政黨快速竄起,成為「成事不足,敗事有餘」的統合新阻力。 \n 基於世局的穩定,各國當然不樂見歐洲政治與貨幣同盟「合久必分」,但硬撐了4年的歐元區高層,是否有足夠的耐力與智力繼續撐下去?我們誠心希望,時間不是站在對立的一方。

  • 希區考克完美金髮女主角 瓊芳登96歲高齡辭世

    希區考克完美金髮女主角 瓊芳登96歲高齡辭世

     老牌女星瓊芳登15日以96歲高齡在加州自宅於睡夢中安詳辭世。她是40年代美國最知名紅星之一,曾以1941年《蝴蝶夢》、1942年《深閨疑雲》、1943年《永恆的少女》3度入圍奧斯卡最佳女主角,並以希區考克的《深閨疑雲》拿下奧斯卡,是唯一以希區考克電影榮獲奧斯卡的女演員。 \n 《蝴蝶夢》是希區考克首部美國電影,瓊芳登蒼白柔和的面容與恐懼空洞的眼神,立即被希區考克相中,這也是他電影中常出現的「金髮紅顏禍水」完美的典型。瓊芳登1942年再以希區考克的《深閨疑雲》入圍並在奧斯卡封后,擊敗了同年以《難捨黎明》入圍的親姊姊奧麗薇亞黛哈佛蘭,讓兩人從小的感情不睦浮出台面,兩姊妹一生都在奧斯卡上較勁。 \n 瓊芳登一生演出過超過30部電影,後來斷然離開好萊塢,她說原因是,「有人找我演貓王的媽媽,我辦不到。」她歷經4段不成功的婚姻,一生過得精彩,她參加過國際熱氣球比賽、自己駕駛飛機、帶著獵犬狩獵,自認:「我做過許多刺激的事!」

  • 新片選介

     東京家族 \n 2013年柏林影展入選電影。山田洋次執導,由小津安二郎經典《東京物語》翻拍,向逝世50週年的小津導演致敬,妻夫木聰、蒼井優主演。為了見到兒女,住在瀨戶內海小島上的夫婦來到東京探親,由於生活節奏的差異,竟開始出現一連串的分歧。 \n ★尋找甜秘客 \n 2013奧斯卡最佳紀錄長片,2012美國日舞影展評審團特別獎及觀眾票選獎,橫掃全球影展大獎超過20多個重要獎項。1960年代不得志的歌手,20年後竟在南非意外翻紅,成了一段最具傳奇性的音樂故事。 \n ★台灣黑狗兄 \n 《商業周刊》跨界推出的紀錄片作品,真實記錄台灣襪子聚落的勵志故事。原本以生產襪子安居樂業的小鎮,卻被全球化襲擊,唯有「黑狗兄」李東林不願隨波逐流,他決定拯救自己,在從無到有的創業之路上,織出台灣最綿密的襪子傳奇。 \n ★驚悚大師:希區考克 \n 重現1960年希區考克拍攝《驚魂記》蓽路藍縷到一舉成名的心路歷程,並且重現驚悚電影大師與同為電影人的妻子艾瑪蕾維兒不為人知的真實生活。安東尼霍普金斯、海倫米蘭、潔西卡貝爾主演。

  • 「人魔」轉行當《驚悚大師》

    「人魔」影帝安東尼霍金斯53年前入行時就很迷《驚魂記》,他在19日上映的《驚悚大師:希區考克》飾演才華洋溢、充滿怪癖、且有尖銳幽默感的希區考克。導演沙夏葛凡希說:「籌拍時曾想,邀不到霍金斯,這部片乾脆不要拍。」影后海倫米蘭演希區考克夫人,「我和霍金斯都相信總有一天會合作,但也拖太久了!」

  • 《驚悚大師希區考克》4月在台上映

     導演希區考克(見圖,摘自網路)在一九六○年拍出了影史經典《驚魂記》,歷經半世紀仍魅力不減。但穿梭時光隧道回到籌拍當時,這部片既不受派拉蒙片廠看好,又歷經電檢處刁難,最後根本是希區考克自掏腰包出資拍攝。這些鮮為人知的幕後紀實,都呈現在劇作家史帝芬˙瑞貝羅(Stephen Rebello)的《驚悚大師希區考克:重返驚魂記》書中。 \n 《驚悚大師希區考克》早在一九九○年問世,瑞貝羅訪問了希區考克與《驚魂記》的演員、編劇、劇組工作人員,重現《驚魂記》從原著改編到拍攝、上映等生動細節。二○一二年好萊塢根據這本書拍成電影《驚悚大師:希區考克》,由安東尼˙霍普金斯詮釋希區考克,片子今年四月將在台上映。 \n 「一九五九年春天,只要希區考克肥短的手指輕輕一彈,整個電影界就會為之震盪。」瑞貝羅精準描述出當年六十歲、拍過四十六部電影的希區考克在影壇的崇高地位。不過,大導演此刻也正陷入尋找題材受挫的困難,也對合作的詹姆斯˙史都華(James Stewart)等大牌明星調漲片酬的要求抱怨不已,直到剛出版的小說《驚魂記》送進他的辦公室,希區考克又燃起創作的欲望。 \n 驚悚小說家羅伯˙布洛克根據當時發生在威斯康辛州駭人聽聞的凶殺案件,寫成《驚魂記》,描寫戀母變裝癖的凶手,假扮成死去的母親連續殺人。 \n 這一幕在片中僅出現四十六秒,卻變換了六十多個鏡位,後來確實成了《驚魂記》的經典。從蓮蓬頭噴水、人影刀影、驚聲尖叫到混合著鮮血的水流,鏡頭完全沒出現刀尖刺入身體的畫面,卻營造出無比驚悚氣氛,搭配伯納德˙赫曼作曲的提琴拉鋸聲響,嚇壞了整個戲院的觀眾。 \n 書中重現當時拍攝這幕戲的過程,希區考克委請視覺設計師沙沃˙巴斯畫出這部分的腳本,為避免太過暴力被電檢處找麻煩,而以不連續畫面處理,造就了這場戲著名的蒙太奇快速手法。但關於這場戲究竟是希區考克還是巴斯執導,後來卻成了各說各話的一樁公案。 \n 化妝師力挺希區考克說:「他導戲看來漫不經心,好像什麼也沒作……但是他那雙眼可不會錯失大小事。」巴斯則高調表示:「當眾人回顧這部電影時,你不會知道,這幾場該死的戲其實是這個小伙子努力做出來的……不管我做了哪些,整部片子都屬於希區考克。」 \n 然而一九六○年代,明星在片中的裸露程度都被放大檢視,《驚魂記》上演後,果然遭來部分影評暴力、低俗的負評,但它同時也衝出票房佳績,也逐步奠定經典地位。連希區考克也說,相較於之前的懸疑片,這是「我的首部驚悚電影」。

  • 大導演怪癖多 愛在電影客串

     即使身為在電影圈呼風喚雨的大人物,但希區考克提出《驚魂記》這個充滿變態劇情的拍攝案時,還是讓派拉蒙片廠出錢投資的大老闆們差點中風。為了妥協,希區考克只得努力降低預算,召來合作電視劇的夥伴組成拍攝團隊,提出只要電影由派拉蒙發行,他自掏腰包出資、在環球影業攝影棚拍攝,並延後領取廿五萬美元的導演片酬等條件,才讓《驚魂記》開拍。 \n 在卅天的拍攝時程中,最著名的浴室凶殺戲便占了七天(也有一說為十一天),這場戲從編劇階段開始就深受希區考克重視。飾演片中被害女子瑪莉的演員珍妮˙李(Janet Leigh)回憶,希區考克向她示範整場戲該怎麼演、怎麼擺姿勢:「演員的每一個表演動作,早在他們和導演討論之前,就已經詳細計畫好了。」 \n 私底下的希區考克又是什麼樣的人?瑞貝羅書中描述,希區考克過著與外界隔絕的生活:「他每天坐車到片廠開會、導戲,或是去佳森餐廳與太座共進晚餐,在那裡和若干商業大亨抽抽進口雪茄、聊些八卦是非。他觀察這個世界的窗口,要不是倫敦克拉瑞治賓館豪華套房的窗戶、就是加州家中懸掛克利和弗拉明克的畫作。」 \n 這位大導演的怪癖多,會在拍攝時製作電動打蛋器等小玩意;愛在電影裡露臉客串,並以對劇組人員隱瞞他何時上場為樂;他這輩子從沒有駕照,只因害怕被警察攔下來。據工作人員回憶,希區考克曾在拍攝《驚魂記》期間打電話到巴黎的餐廳點鵝肝,然後透過他環球航空公司的巴黎空服員,把鵝肝送到洛杉磯機場,交給希區考克的司機,專送到片廠。

  • 好萊塢傳真-百老匯讓希區考克又唱又跳

     百老匯和好萊塢之間,向來關係廣泛且複雜,之前是把大量舞台劇搬上大螢幕,如今風水輪流轉,許多好萊塢電影被改編成百老匯音樂劇,又以希區考克的經典驚悚電影「後窗」將被改編為百老匯音樂劇,最讓人注目。 \n 好萊塢把舞台劇搬上大螢幕的例子不少,例如「歌劇魅影」、「媽媽咪呀!」,以及2部獲得奧斯卡最佳影片的音樂劇「孤雛淚 」與「芝加哥」;然而在過去十多年,反倒有越來越多好萊塢電影被改編成百老匯音樂劇,例如「獅子王」、「修女也瘋狂」及今年4月上檔新戲「第六感生死戀」。日前,Deadline.com爆出大師希區考克的經典驚悚電影作品「後窗」,也將被改編為百老匯的音樂劇。 \n 很難想像希區考克這部經典電影中的人物在台上又唱又跳,這齣音樂劇的製作人賣個關子,暗諭將是一個不同於電影的全新版本。 \n 「後窗」的故事幾乎只在一個空間裡進行,所以被許多人嘗試改編成舞台劇。據報導,百老匯多次試圖從擁有「後窗」原著、作家Cornell Woolrich撰寫的短篇小說《八成是件謀殺案》(It Had to be Murder)版權的Sheldon Abend Revocable基金會取得授權,未果。 \n 這回由Charlie Lyons、Jay Russell與演員Tim Guinee三人拔頭籌,花了2年時間取得有史以來第一次授權,將改編成音樂劇,由Charlie Lyons製作、Jay Russell執導,Lyons聲明,正在組建一個世界級團隊,把這個永垂不朽的驚悚片搬上舞台。 Cornel Woolrich的原著短篇在1942年刊登於《五分錢偵探雜誌》(Dime Detective Magazine),描述受傷的男主角坐在輪椅上不能離開公寓,無聊之餘,盯著窗口看,無意間目睹一宗疑似謀殺案。「後窗」最早由派拉蒙電影公司發行,並在派拉蒙的攝影棚內搭建一棟巨大公寓,用當時最夯的Technicolor彩色印片法拍攝,片中的音效及音樂巧思也是有名之作,大自然的聲音和背景歌曲繞樑在劇中公寓。 \n 「後窗」在1997年獲選美國國會圖書館的National Film Registry的典藏,排名AFI的「百年百大電影」第42名,在「爛番茄」(Rotten Tomoatoes)網站上贏得100%的新鮮評級(certified fresh rating),並被評為將希區考克懸疑功力發揮極致。 \n 據Box Office Mojo的統計,「後窗」在1954年美國票房有2,600多萬美金,多年來數度在不同影院特映,北美總票房至今有近3,700萬美金。 \n 希區考克(1899~1980)執導過50多部劇情長片,被公認為是最偉大的電影導演之一,塑造出獨特和識別度高的導演風格,率先拍出模擬人目光移動的鏡頭動態,迫使觀眾以偷窺狂的主觀角度注視劇中世界,內容觸及精神分析主題與強烈的性暗示,並大膽採用創新的電影剪輯手法,希區考克也以在自己的電影客串聞名,他的影像也成為一個文化Icon。(本文作者為國際動畫策展人、學者和製片)

  • 百大最佳電影 希區考克《迷魂記》奪冠

    百大最佳電影 希區考克《迷魂記》奪冠

     英國電影學院的權威雜誌《影像與聲音》(Sight and Sound)自一九五二年起,每十年請影評人和導演票選影史百大最佳電影,今年由英國懸疑大師希區考克的《迷魂記》奪冠。 \n 而過去長期稱霸榜首的美國大導奧森.演威爾斯名作《大國民》,這次屈居第二,第三名則是日本小津安二郎的《東京物語》,華語片由王家衛《花樣年華》擠進第廿四名。 \n 《影像與聲音》邀集全球八四六位權威影評人,票選影史上最偉大影片。一九五八年上映的《迷魂記》成為最偉大影片之首。 \n 這部電影的男女主角分別是詹姆斯.史都華和金露華。史都華在片飾演有懼高症的偵探,金露華則是一名神秘女子,氣氛弔詭,節奏迂迴,是希區考克自己最喜歡的作品之一。 \n 第三至第十名依次是《東京物語》、《遊戲規則》、《日出》、《二○○一太空漫遊》、《搜索者》、《持攝影機的人》、《聖女貞德受難記》、《八又二分之一》。至於被奉為影史經典的《教父》(The Godfather),排到廿一名。 \n 不過由三五八位大導演選出的導演版影史十強,則是另一番光景。一至十名分別是:《東京物語》、《二○○一太空漫遊》、《大國民》、《八又二分之一》、《計程車司機》、《現代啟示錄》、《教父》、《迷魂記》、《鏡子》、《單車失竊記》。

  • 希區考克電影 達利畫眼球飛舞佈景

    希區考克電影 達利畫眼球飛舞佈景

     達利是非常擅長自我推銷的藝術家,總是抓住時機打廣告、賺錢,也懂得跨界拓展創作廣度與尋求資源。達利一九三○年代開始和流行文化、時尚名牌交往甚密,生前就是位明星級藝術家,名利雙收。「瘋狂達利」特展中特闢「琉璃與金飾」主題展區,展示達利以黃金製作的時尚精品、他為希區考克的電影《意亂情迷》製作的原始大佈景(上圖,鄧博仁攝),及著名的《梅維斯的唇型沙發》。 \n 達利旅居美期間,好萊塢人士與他互動頻繁。希區考克電影《意亂情迷》的製作人大衛.塞茲尼克聘請達利為這部電影加點奇想。這部電影的卡司堅強,由紅星葛雷哥萊.畢克與英格麗.褒曼主演,達利的加入無疑為這部電影增加話題。達利製作出一幅長十一公尺、高五公尺的巨幅油畫當做電影佈景,內容布滿眼球在觀眾面前「飛舞」。 \n 達利也製作不少傢俱,著名的《梅維斯的唇型沙發》,是他根據一九三○年代在美國紅極一時的性感女星梅維斯為靈感,創作出這組經典的唇型沙發。達利的瘋狂與浪漫為不少觀眾喜愛,也深受各大企業青睞。「瘋狂達利」獲得中國信託商業銀行支持,提供購票刷中信卡享有九折優惠的活動。廣達文教基金會將邀請偏鄉離島學童免費參觀這項展出。台灣大哥大建置手機語音導覽。伯爵從日內瓦總部空運達利設計的「Dali d’Or」系列名錶於展覽中呈現。馬爹利干邑白蘭地和長榮航空也都加入這次藝術推廣行列。

  • 安載勳懷舊 手繪《初戀青蔥歲月》

     南韓動畫導演安載勳花了十年,以樸實的鉛筆手繪出動畫《初戀青蔥歲月》,從自己年輕的愛情故事為題,看見一九七○至八○年代的韓國生活,充滿濃濃的懷舊感情。安載勳說:「我希望卅八歲以上的韓國人看到這部片子,有感而發說:『對呀,這就是我們年輕的時候』。」 \n 「現在的小孩多數以藝人為夢想,只留意自己的外在,夢想太過短淺。不像我們那個時候會有種『想為別人、這個世界做些什麼的想法』。」 \n 《初戀青蔥歲月》不但在韓國受到矚目,也獲邀成為去年香港亞洲電影節、釜山影展、法國安錫國際動畫影展的參展片。這部動畫電影在2012新北市電影藝術節中放映。 \n 四十三歲的安載勳表示,他以自己居住的鄉下及偏遠地區為雛形,描繪那個黑白電視機要轉換為彩色電視的年代,還有土地開發與長期棚戶區的住戶對峙、新一代青年面對更為自由的社會。那個年代的韓國深受美國文化包括肥皂劇、音樂影響。電影中可以見到黑膠唱片行、電視播映動畫《神力女超人》卡通等。 \n 動畫故事呈現熱愛田徑的女孩Yirang,自一場比賽落敗後就逐漸放棄跑步,同校的木訥男孩Chulsoo,懷抱著成為韓國第一位太空人的夢想,兩小無猜的青澀情愫。 \n 安載勳曾製作一部七分鐘短片《希區考克的一天》,將希區考克名片《驚魂記》、《鳥》的片段以動畫呈現。他於二○○六年改拍韓劇《冬季戀歌》、《對不起,我愛你》成動畫。 \n 安載勳以鉛筆手繪完成這部動畫,他表示,現在動畫多是電腦製作,卻不若手繪的筆觸能傳遞感情,「這或許也是韓國最後一部用鉛筆描繪的動畫。」

  • 伯納赫曼配樂 希區考克更嚇人

     美國導演希區考克被視為驚悚片祖師爺,配樂大師伯納赫曼(Bernard Herrmann)與他合作近十部電影,透過音樂讓影片更嚇人,藉此堆疊氣氛的手法也成了典範。兩人聯手打造的三部經典《驚魂記》、《迷魂記》、《鳥》重新發行數位修復版,八月五日起在台重新上映。 \n 伯納赫曼擅長利用尖銳的管弦樂,讓人心跳加速;快速的半音階旋律則製造出迷幻效果;有時又使用工整而重複的節奏,讓緊張氣氛不斷累積,最後再以轟然作響的斷奏令人精神崩潰,手法變化豐富且效果十足。 \n 伯納赫曼一九一一年生於紐約,自小修習小提琴,古典音樂基礎深厚,就讀紐約大學及茱莉亞音樂學院,奠定紮實的作曲技巧。廿三歲進入哥倫比亞公司擔任配樂,兩年後成為音樂總監,卅歲為奧森威爾斯的電影《大國民》配樂,入圍奧斯卡金像獎。該片在影史上具有不朽地位,伯納赫曼年紀輕輕就表演亮眼。 \n 伯納赫曼討厭直接使用現成的音樂作電影配樂,「那就像在甜點上直接加一層巧克力冰淇淋,沒什麼意思。」他的樂思素材橫跨古典、現代與爵士樂,甚至只用單一樂器烘托氣氛,讓人感覺不出音樂存在,相當高明。 \n 一九五五年伯納赫曼與希區考克合作《怪屍案》,開啟驚悚片配樂新樂章。他以交響樂為影片投入濃濃的浪漫情懷,再搭配現代音樂的不諧和音程,製造惶惑不安的效果,緊張氣氛便在反差下產生。 \n 一九五八年希區考克拍攝《迷魂記》,描述患有懼高症的退休警探,如何克服心理障礙破案的故事,伯納赫曼利用數把小提琴奏出飄忽不定的旋律,讓觀眾跟著男主角暈眩。 \n 一九六○年的《驚魂記》,美麗俏祕書偷竊錢財,之後投宿汽車旅館,卻被患有人格分裂的老闆殺害。女主角在浴室遇害一幕,伯納赫曼重複以高分貝的尖銳小提琴聲,磨亮兇手手中尖刀,揮刀的節奏隨著弦樂一刀一刀落下,直到女主角倒地,才轉成緩慢沉慟的低音大提琴,氣氛令人絕望。 \n 到了一九六三年的《鳥》,鳥類莫名集體攻擊人,前段音樂一派輕鬆,直到女主角梳得一絲不苟的金髮被鳥破壞,鳥類詭異的鳴叫與振翅聲成為主要配樂,伯納赫曼只利用微弱的弦樂創造出氣氛。

  • 師出同門 兩岸劇場不同演繹

    文學與藝術,是兩岸最容易互相交流與比較的議題。繼二○○二年表演工作坊在兩岸同步演出《他和他的兩個老婆》之後,在果陀劇場策畫下,兩岸劇團再次合作,同時演出改編自驚悚大師希區考克的電影《國防大機密》(The 39 Steps)的舞台劇,在同一位導演及編劇的詮釋下,兩個版本不僅劇名不同,劇情類型與演出方式也有許多不同的地方,頗值得玩味。 \n果陀劇場在導演兼編劇楊世彭的策畫下,12月10日起,兩岸同時上演改編自希區考克的驚悚懸疑電影《國防大機密》的舞台劇,台灣劇名為《步步驚笑》,打出超強藝人牌,由國寶級舞台劇大師金士傑、天心、卜學亮、劉亮佐主演;上海版本稱為《39級台階》,打話劇專業演員牌,由上海話劇中心演員王勇、謝承穎、沈磊、李建華等人演出。 \n台灣果陀劇場與上海話劇團聯手,以1萬美金的價格,購買了《步步驚笑》版權,由香港著名舞台劇導演楊世彭分別執導。但兩岸演出版本卻有些許不同,台灣版《步步驚笑》強調並渲染該劇的喜劇色彩,主要劇情是在1930年代的倫敦展開。一名風流倜儻的單身漢「漢耐」遇見一位美麗動人的神秘女郎,因為一個不能說的秘密,展開一場笑死人不償命的大逃亡,笑點處處,趣味橫生。大陸版《39級台階》則比較「忠於原味」,不僅劇名是直接由英文翻譯為中文,內容也比較是在趣味中帶點嚴肅的間諜話題。 \n同步登場 台版搞笑陸版嚴肅 \n被譽為緊張大師的導演希區考克,1935年推出電影《國防大機密》,改編自英國作家約翰.布肯於1915年,在病榻上意外寫出的第一本現代間諜小說;約翰.布肯在書中創造名叫「漢耐」的英雄,用充滿想像力的筆觸,把讀者帶入陰謀者、間諜充斥、危機四伏的「江湖」,也成為日後許許多多間諜小說創作的原型。 \n在《國防大機密》中,希區考克以其擅長的精巧運鏡手法和令人毛骨悚然的氣氛,讓觀眾進一步得到感官的滿足,也對後來電影界影響甚深,尤其是片中一些經典橋段,都被日後電影引用,例如探員或警察在陰錯陽差的情況下,將自己和嫌犯用手銬銬在一起,在驚險中製造笑點的概念,就是來自這部電影。 \n取材希區考克 4人分飾150角 \n2005年,劇作家派翠克.巴洛融合小說與電影,創造出《步步驚笑》這齣娛樂性十足的票房好戲,主要的特點,就是由4位主角分飾超過150個角色的趣味,並模仿原著及許多嚴肅間諜影片,將原已不講究寫實的間諜小說惡整一番,趣味橫生,成為美國紐約百老匯史上演出最久的神經喜劇,目前仍在百老匯及倫敦西區演出中。 \n2009年果陀劇場與導演楊世彭將《步步驚笑》翻譯成中文,搬上台灣的舞台,號稱「果陀劇場間諜偵探喜劇」,以「間諜恆久遠,漢耐永流傳」為整齣劇的中心思想,讓觀眾瞧瞧全球最古老的間諜「漢耐」怎麼在勾心鬥角、危機重重的諜報世界裡搞笑。 \n台灣版《步步驚笑》,是由冷面笑匠型的舞台劇大師金士傑領軍,搭配美女天心加上親和力十足的藝人卜學亮、劉亮佐聯合主演,劇情描述在倫敦市區閒晃的一名公子哥漢耐(金士傑飾),在偶然的機會中去了一家音樂廳聽戲,認識一位身懷絕世機密的女子(天心飾),在她的請求之下,一起回到漢耐居住的公寓過夜,但卻仍然遭到尾隨而至的特務份子刺殺,臨終前,她只來得及吐出一句話:「39 Steps!」 \n(文轉B7版)

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