搜尋結果

以下是含有新畫廊的搜尋結果,共75

  • 中部畫廊營運新手法 異業結盟推廣畫展

    中部畫廊營運新手法 異業結盟推廣畫展

    上周五台股加權指數收9,150.39點,不少投資人出現獲利,加上第3季是上市櫃公司股利發放高峰,連帶使熱愛藝術品的企業家最近也忙著投資畫作或藝術品,以求增值,預期可帶動新一波買氣。為吸引人潮,中部畫廊業者本月結合異業聯袂推廣畫展或講座,成為畫壇營運新手法。 \n \n 洛德藝術畫廊表示,因異業共同參與,可擴大推廣的合作效果,因此,公司今年不僅將安排包括韋啟義、梁奕焚、洪俊河、簡君惠、劉溯、廖述乾、陳澄波,及朱德群等多位知名藝術家作品或畫作,參加本月19日至21日在台中日月千禧酒店舉辦的台中藝術博覽會(Art Taichung),也首度採取異業結盟,舉辦年度藝術講座。 \n \n 洛德指出,公司與智慧財品牌策略公司在本月20日晚上,在台中市文化中心,共同主辦洛德年度藝術講座,參與協辦單位包括台中市企業經理協進會、彰化縣中小企業協會、亞果遊艇俱樂部、台中市建築經營協進會、阿秋大肥鵝、台中兆品酒店、太陽電台,及同德家商等異業廠商或單位,共襄盛舉。 \n \n 會中,由台灣首席拍賣官、中華民國畫廊協會資深顧問陸潔民,主講「藝術美學/深度鑑賞」,將以深入淺出方式,闡述藝術、鑑賞與收藏之間密不可分的關係,讓美學、藝術走入你我的日常生活,以期提升藝術投資人的鑑賞能力或水準。 \n \n 雖上述藝術講座採取免費入場,但為替講座造勢,洛德會後還舉辦抽獎助興,包括亞果遊艇俱樂部贊助市價5萬元的遊艇體驗搭乘券(1券10人座),共3名,總價值15萬元;上品寢具贊助的德國葛洛麗名床1名,價值6.9萬元;台中兆品酒店行政套房1間及「品東西」餐券2張,價值1萬元;新光百貨禮券1名,價值6,000元;阿秋大肥鵝餐廳贊助5,000元餐券。 \n \n 同樣地,教授級的台灣夢幻藝術女畫家鍾光華,也與桃園的艾維農歐風素食餐廳結盟,自本月10日起,在該餐廳舉辦為期兩個月的個展,以利相互輝映。 \n \n 而今年曾赴法國、比利時、德國及日本等地,舉辦油畫個展的台灣女畫家陳俐維,兩支筆刀畫功,卓然天成!因擅長兩支筆刀,陳俐維築砌了與世無爭的桃花源,展現無窮的油畫創作風格,目前已由策展人蔡蓁蓁,安排在高雄文化中心至高館,展出高達50幅的陳俐維「砌畫.桃花源」油畫個展。 \n \n 陳俐維個展展期至明(16)日(今日休館)止,共展示「大地之母」、「荷與葉」、「馬遇伯樂」,及「古瓶新作」等系列作品。

  • 富品畫廊 辦台灣油畫家聯展

    富品畫廊 辦台灣油畫家聯展

     富品畫廊(新北市三峽區國際一街27-1號3樓)為開拓北大社區美的藝術環境,特地舉辦台灣前輩油畫11家聯展及元青花展,展至6月18日止,並將於5日21日下午3點舉辦茶會。 \n 「藝術為眾人存在(Art is for everybody.)」這是美國著名塗鴉藝術Keith Haring的一句名言,藝術不光是藝術家思想意志的表達,同時也是人世間美的力量。 \n 近幾十年來隨臺灣經濟與文化的發跡,遷徙與茁壯,美學與藝術已深深影響寶島人群。生活中已離不開藝術。隨時代演進日新月異,當我們每天追逐生活目標的同時,疲憊勞累之餘,藝術又可以給我們怎樣的撫慰及養分呢?當欣賞一幅好的畫作,一首好音樂,確實能滿足並提升心靈養分。 \n 為了推展「人人欣賞藝術,家家收藏藝術」的風氣,並緬懷前輩藝術家的卓著貢獻與美學的顛峰造詣,富品畫廊強力推薦台灣11位前輩畫家之作品聯展提供愛好者欣賞。 \n 富品畫廊推薦作品有李澤藩罕見的油畫「郊野」:廖繼春的水彩「台南孔廟」:李石樵的「公園」:洪瑞麟多媒材的「織布寫照」:呂基正的「瓶花」:張義雄的「街景」;此外,尚有席德進的油畫、水墨、素描。這次展覽提供的是前輩們少有而特殊的作品,極具藝術觀賞價值。洽詢電話:(02)2673-0229、0978-630-589。

  • 台灣13家畫廊 前進ART STAGE SINGAPORE 2016

    台灣13家畫廊將一同參加新加坡藝術博覽會Art Stage,包括首都藝術中心、大象藝術空間館、采泥藝術、新苑藝術、伊日藝術、威廉藝術沙龍、非畫廊、尚畫廊等。 \n \nArt Stage Singapore 2016將於1月21至24日於新加坡濱海灣金沙飯店(Marina Bay Sands)登場,共吸引有來自32個國家及地區的143家畫廊共襄盛舉。 \n \n首都藝術中心展出劉國松與蕭耀兩人的創作,伊日藝術策畫「古董店」一展,主打藝術家李瀚卿以自身收藏的物品為創作主題,以描繪收藏物的繪畫作品作為收藏經驗中親身再譯的情感延伸,非畫廊展出許唐瑋及呂浩元以「異空間」為題,展示超越現實的空間想像。 \n

  • 2016國際藝術家大賽作品 台北新藝術博覽會展出

    「國際藝術家大獎賽」今年共有來自全球73國藝術家參賽,作品計有4058件,藝術形式及媒材多元,寫實、超現實、具象、抽象、解構、奇幻等風格並陳,所有入圍作品將於「2016台北新藝術博覽會」展出,並從中選出首獎及畫廊獎得主。 \n \n今年作品入圍的82位藝術家中,不乏在國際間享有盛名的藝術家,例如:以「榮耀自我」入圍的義大利寫實古典畫家Carlo Alberto Palumbo,在義大利得過拉古納大賽等無數大獎,並在2011年獲得義大利藝術學院選拔為十年來最傑出藝術家,因此得以參加第54屆威尼斯雙年展,在義大利國家館中展出作品。 \n \n入圍作品銅雕「曼哈頓天際線」,出自英國藝術家Louise Giblin之手,他在2012年倫敦奧運期間,與五位戰績顯赫的奧運選手展開長達九個月的合作,以他們的身形做出五件奧運系列的空心盔甲雕塑,展售所得全數給慈善機構,因而聲名大噪,更於2015年代表英國參加「義大利佛羅倫斯當代藝術雙年展」 \n \n以「內在誘惑」和「瀏覽時光」兩件作品入圍的烏克蘭藝術家Igor Grechanyk,是國際知名的當代雕塑家,在其國內被授以國家奧林匹克勳章,以表彰其雕塑對於烏克蘭藝術與文化的貢獻。此外,擅長運用鉛筆素描、以「蜻蜓」入圍的英國藝術家Tom Rook,目前定居台北,他在大學主修地理的背景,對地圖與城市歷史特別著迷,將眼中所見的台北全部記錄在白紙上的一系列創作,在台灣藝文界曾造成旋風!

  • 鄭月妹新水墨「世紀迴旋」 5日開幕

    哥德藝術中心/旻谷藝術12月5日起展出旅美畫家鄭月妹的新水墨作品,展至2016年1月9日,12月5日下午三點舉行開幕。劉國松將出席,與藝評家師大美術系教授白適銘與談。 \n \n鄭月妹現任東海大學美術系客座教授,曾任美國密西根州芬蘭大學國際藝術學院美術系專任教授和美國萊特建築藝術學院訪問學者;她曾擔任過美國全國女藝術家協會理事及全美青年女藝術家協會主席。她廣泛涉獵中西藝術理論,融會貫通中西繪畫媒材。2012年,她的作品被美國的畫廊推薦選列為美國中西部的100名畫家,畫作被出版在美國「100 Artists of the Midwest」書中。她的作品曾經在美國的紐約、芝加哥、舊金山,法國的巴黎、里昂,日本的京都,中國的北京及台灣的台北各大城市舉辦過20餘次個展。 \n \n鄭月妹的水墨畫發展一直呈現多元樣貌,世紀回旋系列作品是她近年來的新作;今年夏天這些新作品已巡迴展覽於法國巴黎的畫廊以及美國名建築師萊特的工作室中。萊特的工作室是美國國家博物館,每年只邀請一位藝術家或設計師在這個空間展出作品。 \n \n鄭月妹表示,「我是看海長大的澎湖人,鄉嚴厲的海風與充滿人情味的陽光,日頭天天金光閃爍,我想,是故鄉的美造就了我從小就學會挺拔樂觀的面對生活的態度,還有那熱愛生命樂觀學習的個性。」 \n \n鄭月妹在大學求學期間曾師事李霖燦、楚戈、歐毫年、李大木、吳學讓、曾紹杰、劉良佑、李義弘、鐘正山等書畫名家,在1983年,她以第一名的成績畢業於中國文化大學美術系國畫組。 \n \n除了水墨媒材的使用之外,她也時常使用油畫、壓克力等複合媒材來創作,以便建構一個觀眾更熟悉而容易產生互動的藝術假想空間,甚至隨意的添加了一些遊戲性的多元矛盾對話情境 ,例如在這一次新作品當中的彩色方塊,它們使觀者產生好奇而置入其中,體驗參與無形的合作創作的那一部份。 \n \n這次展出的世紀回旋系列新水墨作品,應該說「回」這個字是主題。也是畫家本人傾聽大地對人們的召喚,體悟生活中「歸零」、「減法」的意義,傳述自己作為一個地球人尋找「回家」的心路歷程。畫面中的正方形色塊即是「回」字的意象與圖像,藉由它,我們或許可以再一次自然的經驗到無窮的生命與能量。 \n \n她曾經自述道「不論是古代的中國或傳統的印度,在宇宙萬物及宗教觀上的基本模型都是以趨向幾何架構的方圓組合來型塑我們所認知的一切,我作品中的微觀世界即是以此有限空間,建構簡單大小不一的正方形,這些正方形色塊可想像成乘載宇宙萬物的載體,方與圓象徵天地遼闊,又代表宇宙週行不移的準則。它們是心靈覺醒的原貌,他們是建構成的自我,經驗著自然以及生命之間相互依存的關係。」 \n \n 鄭月妹一向認為任何藝術形式皆必須依據條件上的需要打破界線開放整合,才能全面涵蓋視覺藝術經驗的需求。秉持藝術多元整合的發展方向與理論建構,同時深入探討美感經驗所帶來的其他種種可能性發展,她嘗試將畫面視覺關注重點不同顏色的方形色塊加以遊戲式的整合,如此,給已經完成了的大地抽象潑墨山水,去除了外在的阻礙與束縛,也去除了成見的污染,回歸到自然,顯現出它本來的真面目。她的創作總是從其個人對自然、生命、環境 、文化和跨文化的醒思出發,來開發想像的可能性,也同時試圖從微觀感性的體悟詮釋宏觀世界的奧秘。

  • 2015台北國際藝術博覽會 早鳥票開跑

    2015台北國際藝術博覽會 早鳥票開跑

     已邁入第22屆的「ART TAIPEI 2015台北國際藝術博覽會」將於10月30日—11月2日在台北世貿一館舉行,除了一如以往強大的台灣本地畫廊陣容外,更進一步吸引了38間來自香港、印尼、義大利、日本、中國大陸、俄羅斯、新加坡、韓國、泰國、美國、越南等地之藝廊首度參展。 \n 除超現實主義頑童達利與夏卡爾、知名旅外華人藝術家趙無極及丁雄泉、五月東方畫會大師劉國松、蕭勤等人外,亞洲巡迴展甫在台灣落幕的草間彌生等藝術家令人注目的經典作品也將參展。 \n 今年更特別為台灣以外的畫廊推廣35歲以下的新晉藝術家〈出生于1981以後〉,設立「新秀登場」展區,每間參展畫廊將展現個展展位;此外,今年也將首度推出「新作首映」展區,為參展畫廊提供展出一至三位藝術家的新作品。早鳥票即日起販售中,歡迎有興趣的朋友上網購票。更多活動詳情請見:Accupass:http://www.accupass.com/go/arttaipei2015

  • 高雄漾藝術博覽會 挑戰無限可能

    高雄漾藝術博覽會 挑戰無限可能

     2015高雄漾藝術博覽會18至20日在高雄駁二藝術特區蓬萊B3、B4倉庫登場,高雄第一次以未有與畫廊經紀約青年新銳藝術家為主體展示會,計邀請30名得過獎當代新星,評選出64名潛力新銳,總共94名青年藝術家展出超過500件不限類別的創作。 \n 高市府文化局長史哲表示,這個博覽會有一個很重要數字「1975」,只有這個年次以後出生才有資格參展,年輕代表自由奔放、挑戰無限可能,新世代對於當代描繪、詮釋都可在漾藝術博覽會以「藝術家個人」為單位來呈現。 \n 他說,基於藝術創作需要交易市場來支撐,藝術產業才能穩定發展理念,這項博覽會是一個不同以往以「畫廊」為單位的博覽會型態,年輕藝術家直接面對市場,這個城市市場也直接面對藝術家與作品。 \n 參展藝術家代表夏祖亮表示,看到展出成果質量非常高,感謝文化局無償提供場地,鼓勵年輕藝術家參展,讓作品有被典藏機會,創作因此會有動力。 \n 評審李俊賢對漾藝術博覽會百感交集說,30前畢業時,不敢想像有一天能靠賣畫賺錢,現在藝術潮流在市場,要用健康態度來面對,有市場加持,長期對藝術生態是好的。 \n 新苑藝術公司負責人張學孔說,文化局這項創舉,讓很多在畫廊很難推出、無法被看到的年輕藝術家作品有表現空間,對年輕藝術家有鼓舞作用,讓大家看到藝術界新希望。 \n 高雄漾藝術博覽會參展藝術家,從最漾22歲藝術家蘇頤涵,到最具資歷40歲當代新星莊臥龍,共集合500多件參展作品,單價從1000元起到數十萬不等,讓藝術收藏成為小資典藏交易活動。

  • 台北當代藝術博覽會 4月登場

    「2014台北國際當代藝術博覽會」(YOUNG ART TAIPEI)將於4月18日起一連3天在台北晶華酒店登場,有來自台灣、日本、新加坡、法國等76家國內外畫廊共襄盛舉,帶來繪畫、雕塑、攝影等作品,其中,攝影為本屆鎖定的焦點。 \n台北國際當代藝術博覽會今年邁入第6屆,由也趣藝廊、朝代畫廊、德鴻畫廊與新苑藝術組成的「台灣當代藝術連線」主辦,這項飯店型的藝術博覽會,讓藝術收藏更親民。本屆參展畫廊總數從上屆61家畫廊增加至76家,首度有法國畫廊798MASTERPIECE參加。而日本參展畫廊有20家,僅次於台灣參展的45家。 \n本屆特別活動,除了策劃給對當代藝術收藏有興趣的「藏家入門」活動,由畫廊推薦1件價值於1千美金(新台幣3萬元)以下的優質作品,今年更首次舉辦「國際專家面對面計劃」,邀請拉丁美洲國際攝影及視覺藝術節創始者、來自西班牙的Alejandro Castellote、首屆亞洲攝影雙年展策展人中國藝評家顧錚、日本木村伊兵衛寫真賞評審瀨戶正人、韓國東江國際攝影節創辦人金升坤等人參與論壇。

  • 台北藝博會 4天成交10億元

     2013台北國際藝術博覽會昨(11)日風光落幕,總計4天展期參觀人次達35,000人,現場成交額也超過10億元大關,不只海內外藏家出手購藏,鮭魚返鄉的台商、來台自由行的陸商,也是台北藝博會上頗受矚目的新買家。 \n 中華民國畫廊協會理事長張逸群指出,雖然景氣不好,但藝術消費市場未受影響,許多畫廊都帶來高檔作品。在台北藝博會開幕當夜,誠品畫廊、索卡畫廊、耿畫廊、現代畫廊,以及香港的世界畫廊、中國大陸的長征畫廊等,紛紛締造千萬元成交額。 \n 今年參展畫廊有148間,帶來超過500位藝術家3,000多件藝術作品,市場保值度高的華人大師趙無極、朱德群,以及開創當代水墨新路的劉國松等藝術家的創作精品,是吸睛吸金焦點。據悉,來自日本的Whitestone Gallery售出10多件草間彌生精品,創造上億元成交額。 \n 藝術顧問陸潔民透露,近年在大陸賺了錢陸續鮭魚返鄉的台商,回台購置豪宅,也偏愛買名家藝術品布置家裡;有些搭私人飛機來台自由行的大陸企業家,一出手就是50、60萬美元,都是藝術市場受矚目的新買家。 \n 台北藝博會已名列亞太區第2大藝博會,短短4天就吸引海內外35,000人次參觀,包括中日韓與東南亞等海外藏家,也吸引愈來愈多海外畫廊遠道來台參展,今年就有78家參展畫廊、過半數來自海外。

  • 台灣畫廊周 炎夏開啟魔幻時刻

    台灣畫廊周 炎夏開啟魔幻時刻

     夏日炎炎,到畫廊看藝術、增添藝術氣質。由中華民國畫廊協會舉辦的第二屆「台灣畫廊周」,昨日(八日)正式登場,以「魔幻時刻」為主題,結合全台八十多家畫廊規畫各種藝術活動,讓民眾走進畫廊、親近藝術。畫廊周活動將持續一星期,至十六日結束。 \n 畫廊周興起於西歐和美國,在倫敦、柏林和紐約等大城市行之有年,台灣在去年首度推出,今年參加畫廊數量增加。 \n 顧名思義,畫廊周即是參與活動的畫廊,在同一個周末開幕,並舉辦持續一周的展覽和藝術活動,讓各個年齡層都能產生共鳴,走進畫廊就像去美術館一樣自然,讓畫廊成為藝術養成基地。 \n 本屆畫廊周,全台各地廿多家畫廊於八日齊開幕,有台北的尊彩藝術中心、新苑藝術、索卡藝術中心,台南的加力畫廊、東門美術館等;另邀請羅禾淋、黃建宏與張永達、王咏琳、顧世勇、陶文岳等中青輩策展人,分別策畫主題特展,呈現台灣當代藝術多元面貌。 \n 九日大未來林舍畫廊,由藝術家郭維國親自導覽個展;十五日有索卡、MOT的參展藝術家現身導覽。畫廊周期間,台北小巨蛋、內湖科學園區,有巴士接駁到敦化商圈、大直畫廊。

  • 桐境仙峰館 苗栗文創新天地

     進駐苗栗工藝園區的桐境仙峰館昨(26)日開幕營運,除有機蔬食餐廳,並展售苗栗在地的各種手工藝、文創商品及客家特色伴手禮,苗栗縣長劉政鴻期許,該銷售平台能開創苗栗文創、有機農業新商機。 \n 隸屬於國立台灣工藝研究發展中心的苗栗工藝園區,前身是苗栗陶瓷技術輔導中心,曾是發展裝飾陶瓷加工業重要據點。為更契合苗栗產業文化,漸轉型為工藝產業創新園區,除原本陶藝,也發展木雕、藺草編、染織等地方特色工藝。 \n 轉型為苗栗工藝園區,並於2011年8月開園來,園區陸續舉辦在地生活工藝展、工坊、市集和藝文表演等活動,頗獲好評。如今再引進桐境仙峰主題館加入營運,將成遊客休閒好去處。 \n 劉政鴻表示,桐境仙峰館把苗栗最優質文創商品集中展售,種類多元,價格公道,地點在中山高公館交流道旁,是理想完善的銷售平台,盼結合客家文化園區、客家大院等觀光景點,引進更多人潮,開創苗栗文創、有機農業新商機。 \n 投資桐境仙峰館的黃豊荏、江易積夫婦,曾經營畫廊,並成立桐境園林春農場,繼承祖業研發天然手工醬油、南庄桂花釀等客家特色商品,以及推廣自然生態休閒、養生蔬食、文創生活美學,夫妻倆攜手成立桐境仙峰公司,致力推動健康蔬食及傳承客家文化。

  • 藝術銀行投3,500萬 促進台藝術品流通價值

     被畫廊業視為利多的「藝術銀行」將開張,首度由政府出面以購買藝術品方式活絡藝術市場和創作,第一年預計投入3,500萬元預算;畫廊協會順勢布局全台藝術博覽會,新增台中藝博會,串連既有的台北藝博會、台南藝博會,讓藝術消費遍地開花! \n 文化部長龍應台昨(13)日赴立院教育及文化委員會做施政報告,強調藝術銀行是政府首次推動藝術產業的重大政策,第一年將有3,500萬元預算購買台灣藝術家作品,再以租賃藝術品方式,進入駐外單位、大型企業、航空站等公共空間,用意在流通而非蒐藏,希望提高台灣藝術家作品的能見度和價值。 \n 據悉,文化部初步決定由國美館執行藝術銀行,可望在上半年開始徵件,由國美館召集藝術家、產業界、專家學者等組成評選委員會,預計下半年進行藝術品租賃業務。 \n 畫廊業普遍認為,藝術銀行將帶動畫廊業投注更多資源經營本土藝術家,進一步影響市場。耿畫廊負責人耿桂英曾估計,約有1/10畫廊把台灣當代藝術家列為推廣重心之一,台灣藝術家創作自由、作品價格相對低、具市場潛力,不僅台灣藏家出手購藏,大陸藏家也關注。 \n 畫廊協會前理事長、新苑藝術負責人張學孔表示,藝術銀行讓台灣藝術家作品多一個行銷銷售管道,對畫廊業是利多,目前畫廊家數約150~160。 \n 畫廊協會進一步將在今年做全省藝博會的布局,本(3)月下旬第2屆台南藝博會率先在大億麗緻酒店開幕,7月首屆台中藝博會在金典酒店接棒,9月高雄市府、高雄現代畫學會在翰品酒店、駁二特區合辦首屆高雄藝博會,11月第20屆台北藝博會壓軸在世貿登場,張學孔估算一場參觀人次平均4、5千人,可深耕台灣視覺藝術市場,為這些都會帶來龐大周邊商機。

  • 新濠改造北京藝術區 挨批

    新濠改造北京藝術區 挨批

     北京知名的798藝術區將向完全商業化靠攏。華爾街日報報導,北京市政府已選定在澳門經營博彩業的香港新濠國際發展公司,將798藝術區改建為新的藝術中心,第一階段工作明年初啟動,計畫兩年內完工,項目總投資高達500億元人民幣。 \n 新濠國際也是澳門賭場新濠天地(City of Dreams)的所有者之一。賭場的娛樂項目包括水上匯演「水舞間」,新濠國際希望以水舞間劇院為藍本,打造北京的藝術中心。 \n 北京市政府的798藝術區改造規劃中,除將打造巨型水上劇院,還有畫廊、鐳射表演舞臺、豪華酒店與公寓項目及多個藝術品交易與鑑定中心。 \n 798原本是大陸國營的電子業老廠區,2001年北京的藝術家開始進駐,逐漸將該區發展成為藝術園地,現在已成為不少畫廊、藝術工作室和一些藝術品商舖的聚集區。 \n 北京市政府發表聲明,表示新濠國際對於促進北京文化創新產業發展,展現了誠意及其優勢和經驗,也促成這次合作。新濠國際在港交所上市,其主要業務還包括在澳門和東南亞經營的博彩業。 \n 新濠國際項目經理王建軍說,798藝術區迫切需要改頭換面,798長期缺乏維護,包括週邊交通狀況都需要改進。北京市國有文化資產監督管理辦公室則聲明,指出這個藝術中心將依託798藝術區目前特有的人才優勢,把表演、展示、交流和交易融入帶有中國元素的國際文化實體。 \n 不過大陸網友及藝術家對於798的改造大戲並不捧場。一位網友就在微博(微網誌)上寫道:「政府不缺錢,只缺教育的錢、公共設施的錢」,言語中多所諷刺。諸多網友指出,與其花費數百億資金建設豪華項目,應該將這筆錢用在更加緊迫的社會性項目。

  • 台北藝博 成交額上10億

     億元買家出手,炒熱藝術市場買氣!台北國際藝術博覽會昨(12)日閉幕,據悉de Sarthe Gallery的旅法藝術大師朱德群作品以400萬美元、近1.2億元台幣賣出;尊彩畫廊的經典大師廖繼春作品也以1,500萬元賣出,多家畫廊都締造超過千萬元銷售紀錄。 \n 此屆台北藝博會有15國、150家海內外畫廊參展,誠品畫廊、也趣藝廊在開幕首夜即創下9成銷售紀錄,還有索卡、赤粒、新時代、沁德居、維嘉、新畫廊、長流美術館,以及日本的Yoshii Gallery等,締造千萬元交易額。畫廊協會理事長張學孔粗估,今年現場交易總額可望破10億元。 \n 誠品畫廊執行總監趙琍表示,不景氣對頂級藏家影響不大,此時不乏有好作品拋到市場、價錢也比較好談,明星精品依然搶手,台灣藏家收藏類型多元、品味細緻,又是亞洲藝術市場主力。 \n 日本的Yoshii Gallery也驚艷於台灣藏家的蒐藏實力,建築大師安藤忠雄全球首件可收藏的藝術品「光之教堂」模型以700萬元賣出。 \n 張學孔指出,大華人為首的亞洲藝術市場儼然成為國際焦點,國際大型藝博會Art Basel明年5月將在香港開展,Frieze預估在5年內也會進亞洲布局,連帶刺激台北藝博會、國內畫廊業強化體質應戰,明年台北藝博會主題將探討「亞洲價值」,多家畫廊也積極經營兩岸現當代藝術家打造品牌。 \n 趙琍指出,隨大華人藝術市場成形,誠品畫廊計劃在2014年拉長戰線,隨誠品書店到北京開店插旗。 \n 進一步,畫廊業也有意在台灣開拓新市場,據了解,雲朗觀光集團、高雄現代畫會、高雄畫廊業等,也已醞釀明年在雲朗旗下的高雄翰品酒店舉辦飯店型博覽會。

  • 新周刊台灣最美的風景是人-去台灣買買得起的藝術

    台灣畫廊產業在亞洲華人地區中起步最早,又最具經營規模。早在上世紀70年代,台灣就開啟了「畫廊時代」。在畫廊產業發展的全盛時期,幾乎每周都有新畫廊開幕,僅台北市東區的阿波羅大廈就聚集30多家畫廊。1989年,台灣畫廊盛況空前,畫展檔期多達1500多檔。寒舍、索卡、大未來,這些進軍大陸的台灣畫廊,首先是在台灣本土發展到根深葉茂。現在於大陸頗為流行,甚至普及全球的「買得起的藝術」,其實在台灣早就流行。正是畫廊業讓台灣的藝術市場和台灣大眾的藝術鑒賞力超過大陸。

  • 60家同步開幕 周末夜逛畫廊

     晚上就著月色逛畫廊,是什麼感覺?今年是中華民國畫廊協會成立廿周年,特地號召北中南共六十家畫廊業者在六月九號同時推出新展覽並同步舉行開幕活動。當天晚上更延長營業時間至晚上十二點,邀請民眾在周末夜一起逛畫廊。 \n 這是畫協首次舉辦「畫廊周」與「畫廊夜未眠」。六月九日至十五日期間,全台各地六十家畫協成員齊推出新展覽與活動。同時間台灣的畫廊有老將作品和新銳藝術家展出共襄盛舉,像是台中月臨畫廊推出前輩藝術家朱為白的版畫展,誠品畫廊舉辦中堅輩藝術家連建興個展,大未來林舍畫廊則推中國大陸藝術家劉煒作品等。 \n 畫協理事長張學孔表示,「畫廊周」在歐美城市行之有年,尤其是倫敦、柏林和紐約的「畫廊周」,為了吸引藏家和大眾參觀,各畫廊使出渾身解數祭出重量級藝術家或鎮館之寶,或者安排各種別出心裁的講座與表演,早成為當地文化活動指標。台灣是第一次舉辦,希望未來會再持續舉辦。 \n 台灣雖小,但畫廊產業發展早,經歷過蓬勃、走過低潮,而今趨向穩定發展,目前畫協成員有一○一家。張學孔表示,台灣畫廊產業可追溯至一九五○年代美援時期,因應在台外國人需求,「藝品店兼賣藝術品,裱褙店兼賣水墨」。一九八○年代畫廊出現,以版畫、複製畫為經營主力,之後才進入藝術家原作的買賣。一九九○年前後,台灣畫廊進入空前榮景,一九九二年畫廊協會因應而生,當時成員約七十多家,隔年開始每年舉辦「台北國際藝術博覽會」,是亞洲歷史最久的藝術博覽會。 \n 九○年代畫廊經營以前輩藝術家較受重視。不過,這番榮景在九二一地震、納莉颱風、SARS之後受到衝擊,不少畫廊因此倒閉,畫協成員最少的時候只剩下卅四家。廿一世紀後,隨著亞洲和中國藝術市場盤面擴大,台灣畫廊走向國際和多角化經營,相當活絡。 \n 今年第一屆「畫廊周」,希望民眾能擺脫一般對畫廊的隔閡感受,能像參觀美術館一樣自然地走進畫廊。六十家畫廊除了展覽外,還有講座、藝術家工作室開放、即興創作、室內音樂會、彩繪熱氣球等活動。此外,在畫廊集中度高的台北東區和內湖區還舉辦「畫廊初遊趣」活動,由藝術導覽員帶領民眾逛畫廊來趟藝術小旅行,創造嘉年華般的氣氛。

  • 北京798航向下一輪太平盛世

    北京798航向下一輪太平盛世

     (文接B4版)如今每逢假日,園區就會充斥著人流、車流,藝術家需要的安靜桃花源已杳然無蹤。但對於已在798待上六、七年的劉小東而言,早就深深習慣了此處的生活。一方面是因為離學院、住家都算近,另一方面是位於園區僻靜角落的工作室也不易受遊客干擾。然而他也補充,目前工作室所在位置將重建新大樓,屆時會提供藝術家與畫廊業者進駐。 \n 當藝術家成為表演者。 \n 與798擦身而過的張曉剛,經過五次搬遷,最後工作室落腳在北京城郊外。他說自己很少進城到798去,除非是好友展覽開幕,或平時偶爾帶女兒到園區晃晃,開拓藝術眼界。「雖然這兩年經濟不景氣,畫廊易主、搬出或改變經營方式,其他性質商家如雨後春筍冒出,展覽檔次參差不齊,但還是有嚴謹的畫廊存在。」 \n 798建築群復刻著社會主義下的工業記憶,50年代由東德設計建造的包浩斯風格空間,斑駁磚牆保留了當時管線、機具與標語,如今蔚為奇觀,吸引了無數藝術家、業者及遊人前往。以懷舊之名,行獵奇之實。即便笑稱在798畫畫有如「耍猴戲」給人看,但張曉剛並不排除搬到798進行創作的可能,畢竟老工廠的環境空間,以及園區洋溢的藝術氣氛,都吸引著他。 \n 居安思危。 \n 一個大型都市計畫底下的小小藝術出軌,如今鹹魚翻生,成為北京最夯的時尚藝文地標。比起垂垂老矣的故宮,年輕生猛的798更為炙手可熱。2006年,798藝術區分別被朝陽區、北京市政府列為首批文化創意產業集聚區之一。張國華表示,根據政府與集團構想,未來將以現有798藝術區為核心,發展周邊商業用地,搭配交通運輸系統,串連起整個城市東部的文化聚落,擴大藝術區輻射範圍,形成「泛798」概念。 \n 集天時、地利、人和於一身的798,種種契機、資源難再得,就算再造一個相同的藝術園區,也無法媲美798的成就;況且守成不易,一旦辛苦建立的成果遭破壞,要想集合眾多條件重建,也早已時不我與。由此,程昕東語重心長地發出警告:「十年累積下來的繁榮其實是很脆弱的。798不會如人們所想的永遠繁盛,我們不能以現狀沾沾自喜,政府和業主都應該要居安思危,以免榮景曇花一現。」 \n 798的2.0時代如狂潮般席捲而至,經濟發展為「硬道理」。在無法充分溝通的情況下,藝術家只能選擇黯然退場。高漲的地租不僅剝奪了前衛實驗藝術的成長空間,也迫使不同畫廊來來去去;至於能在這樣的殺戮戰場中僥倖存活下來者,必然都經過一番努力掙扎。試想,當藝術家、畫廊再也無力負擔、紛紛遷出,藝術本質逐漸凋零,十年後的798還算是座藝術園區嗎?更像主題公園?抑或名存實亡,淪為時尚精品集散地? \n 798的美麗與哀愁。 \n 從工廠到藝術區,798曾發生過一段抗爭史。798開山始祖之一的黃銳,曾在園區頻繁發起、舉辦諸多藝術活動,是798茁壯、成長最重要的推手;但因為意見與當局不合,最後免不了遭驅離的命運。「我2009年曾經向他們提過幾點建議,反對拆除、放緩開發速度……798要想健全發展,就需要有公開討論議題的空間,讓各界提出好的建築設計方案,管委會職能也應明確區分……但至目前為止,看起來並沒有這樣的機會。」黃銳直指政府、集團、畫廊都屬於短視近利的一群,「藝術中需要有對抗的成分存在。」他認為唯有處在自由創作的空氣中,藝術家才能誕生不受限的大膽創意。 \n 798在京奧時被用作官方宣傳正面形象的工具,標榜是中國政府統治下的優良文化範例。「798還是有它好的地方:政府、企業、酒店、餐廳促進園區發展,皆大歡喜;對人們來說,再也沒有比這個藝術與流行時尚交織的場域更為羅曼蒂克的了。」但他話鋒一轉,饒富興味地以「無可奈何」來形容798的現況:「如今在政府管理下,798不會更好也不會更壞,至少藝術家都還安然活著。」 \n 套用黃銳的話,798提供了一處「可親近」、「可進入」的時代遺跡,除了園區內的廠房標本,走在路上的老工人也是活生生的歷史;但在這些古色古香的舊建築群之間,卻處處安插了極為突兀的巨大雕塑。黃銳以「巨大醜陋」、「可怕地標」等詞彙,狠批這些由體制內藝術家粗製濫造的「都市垃圾」。他坦白表示,若能把這些戶外雕塑都移除,只保留舊廠房和老建物,「我會打從心裡更喜愛798。」 \n 原本自食其力的藝術區,遭政府收編後,空間權力的發展轉變為由上而下;冒著草根創造力流失的風險,創意和管理如何共存?野孩子要被馴化成大家閨秀,還有待接受考驗。

  • 地鐵城市-地鐵10號線 穿梭新舊房市精華區

     上海軌道交通十號線所穿行的區域,是正在興起的城市副中心,以及極具上海特色的商業區,為其他已經通車的軌道交通分流人群,可以說在上海整個軌道交通路網中,十號線起著錦上添花的作用。由於其連接新江灣城、五角場、豫園老城廂、新天地等多個新老商圈,沿線既有成長中的新興區域,又有舊上海的弄堂舊居,新老"上海味"盡在其中。 \n 軌道交通十號線目前起於上海東北角的新江灣城,兩個支路分別止於西南角的虹橋機場和航中路。它身披淡紫色佩帶,目前全線共31個車站,運營長度約36公里,於2010年11月開始通車。未來,十號線北部將從新江灣城延伸至外高橋,南部從航中路站繼續延伸,經過星站路、趙巷等,最終到達華新西站。以下是十號線沿線的房地產發展概況: \n 新江灣城 \n 說到十號線就不得不說新江灣城,它是一個以中、高檔住宅為主的知識型、生態型第三代國際社區。新江灣城地區自二戰起一直為軍方機場,直至二十世紀末才廢止,進入房地產開發階段,是上海市區唯一一塊自然生態「綠寶石」。 \n 富陽(中國)控股執行董事張秀華表示,如今,復旦等大學在此設立分校,帶來了濃厚的人文氣息,仁恒地產、香港九龍倉、華潤置地、美國漢斯等國內外大牌開發商,以生態、低碳的科技住宅產品,在上海第三代國際社區的建設中獨佔鰲頭,扮演著開拓者與領頭羊的角色,是上海定位最高的新興住宅區之一。 \n 華潤新江灣九裏、九龍倉璽園等高檔住宅,單價多在每平方米4~6萬元(人民幣,下同),別墅總價多在2000~5000萬/套。 \n 五角場 \n 五角場由邯鄲路、翔殷路等五條發散性大道交匯處而得名,是上海十大商業中心之一,將成為上海的城市副中心。這裡商業巨擘雲集,萬達廣場、百聯又一城、東方商廈、巴黎春天等商場林立,世界房地產巨頭鐵獅門已在此投資25億美元,將打造90萬平米的城區最大綜合體「尚浦領世」。 \n 張秀華說,五角場商圈內的在售項目以商業居多,商舖單價達到每平方米6~10萬元/平米,租金超過15元/平米/天。 \n 豫園 \n 黃浦區的豫園在明朝時為私人花園,距今已有四百多年的歷史。園內四十餘處亭台水榭,設計精巧、佈局細膩、移步換景,是江南古典園林中的明珠,如今全面開放,並定期舉辦花展、燈會、書畫展等活動,同時豫園周邊地區也做了一些商業開發形成了豫園小商品市場,金店、手工藝品商店、茶館遍佈,是遊客到上海的必遊之地。 \n 張秀華指出,由於開發建設較早,目前鮮有專案在售,目前商舖租金一般在5~10元/月/平米。而這裏的住宅也多為歷史遺留下來的舊式里弄住宅,五年以內的新房非常少,當地人傳統的生活方式、特色弄堂,都洋溢著濃濃的舊上海味道。 \n 新天地 \n 新天地是上海著名的都市旅遊景點,有著上海歷史文化風貌和現代藝術氣息,中西融合、新舊結合,將上海傳統的石庫門里弄與充滿現代感的新建築融為一體。國際畫廊、時裝店、主題餐館、咖啡酒吧、星級影院、個性小商店等彙聚一堂,結合了現代時尚與歷史文化,是上海最具小資情調的街區之一。 \n 張秀華表示,門外是風情萬種的石庫門弄堂,門裏是完全的現代化生活方式,一步之遙,恍若隔世。新天地及周邊商鋪的租金高達45元/平米/天,成為房地產開發商們爭相效仿和嘗試移植的經典案例。這裏便捷繁華,又不是歷史文化底蘊,近百年來都是上層人士和外籍人士的聚集區,目前唯一在售的住宅專案翠湖天地嘉苑,均價高達17萬元/平米。 \n 新華路 \n 距離交通大學站不遠,就是有"百年國賓道"之稱的新華路,不長的路上座落著百十套各式老洋房,其中不乏近代名人故居,更是海派文化的薈萃之地。今天,人們喜歡在一個夏日的午後,流連在由茂密的法國梧桐蔭蔽的新華路上,品味烙印著濃重異國風情的老洋房,遊走於很有情調的咖啡館、酒吧、獨具特色的小店之間,吟唱著屬於上海的靜謐與優雅。 \n 張秀華說,鬧中取靜的環境、豐厚的文化底蘊和斑駁的歷史,使老洋房的投資價值也在以每年50%以上的速度增長著。新華路地塊的百年貴族血統,加之今日地塊的稀缺性,一旦有新住宅項目推出,自然是價格不菲,項目單價均在10萬元/平米以上,總價上千萬。 \n 十號線作為上海市軌道交通網的一部分,貫穿上海的東北部與西南部,通往虹橋機場,成為虹橋交通樞紐的又一條交通幹線,穿梭於新老街區之間,極大地緩解了市中心的交通壓力,為市民出行增添了便利。

  • 趙無極油畫《25.11.71》失而復得

     台灣資深畫廊業者蕭富元在北京開設的北京索卡藝術中心,十月卅日傳出展出的趙無極油畫《25.11.71》遭竊。經過四天的調查,北京朝陽警方十一月四日逮捕一名張姓男子,為北京索卡藝術中心前員工,並在他目前工作的某美術館內起出失竊畫作,當場人贓俱獲。趙無極畫作毫髮無損,這起號稱「中國畫廊界有史以來最大竊案」宣告偵破。 \n 根據《新京報》報導,張姓男子現年廿七歲,山東人,今年年初至七月在北京索卡工作,深知畫廊展覽名畫價值連城,因而萌生竊盜後賣錢的想法。張男利用工作之便,六月時先後複製畫廊正門、玻璃門和倉庫門鑰匙以及遙控器,並於七月提出辭職。 \n 張男供稱,他得知畫廊正在展示一批名畫,他先到畫廊用相機把畫作拍攝下來,上網查詢畫作價格,最後選定趙無極、安迪.沃荷、張曉剛與嚴培明等五幅最值錢的畫作。為了不讓人起疑,張男還請人先為這五幅畫作製作仿冒品。 \n 十月卅日晚間畫廊打烊後,張男利用事先準備好的鎖匙順利進入,並切斷六支監視器電源,迅速卸下三幅畫作,將仿冒品掛上時,突然聽到畫廊外有人聲,便將尺寸最小的趙無極《25.11.71》挾在腋下,落荒而逃。 \n 《25.11.71》是趙無極一九七一年創作的油畫,蕭富元今年在台灣羅芙奧春拍會上,以新台幣一千七百多萬元(人民幣約四百萬)購得。

  • 陳錦芳台北晶華酒店展畫作

     聯合國文化大使、留法旅美重量級名畫家陳錦芳博士,日前在台北晶華酒店B2麗晶精品區新世界畫廊舉辦畫展及簽書會;後梵谷系列畫展將展至11月27日。 \n 主辦單位總裁侯幸君表示,會場展出世界唯一的「陳錦芳博士後梵谷系列」作品,將再現麗晶新世界畫廊與收藏家及鑑賞家分享陳錦芳博士多元化和諧之美與感動,出版品是由「小王子」到商周出版陳錦芳傳記「臺灣少年世界夢」。 \n 陳錦芳是全世界唯一被荷蘭皇家邀請與梵谷同步展的畫家。1990年梵谷逝世百年慶典時,陳博士完成了100幅的「後梵谷系列」,此系列全球展出時,廣受好評,並被世界梵谷專家、荷蘭文化部長譽為「梵谷的傳人」,其作品被收入梵谷的專門研究畫集中,並出版畫冊250頁。洽詢電話:(02)2523-6009。

回到頁首發表意見