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以下是含有曾道雄的搜尋結果,共21

  • 堅守50年前的承諾 曾道雄推西班牙國寶法雅作品

    堅守50年前的承諾 曾道雄推西班牙國寶法雅作品

    現年81歲的國家文藝獎得主曾道雄,回歸50年前到西班牙留學的原點,遵守對作曲家法雅胞妹的承諾,在台推出法雅作品《迷靈之戀/短促的人生》,搬演吉普賽女子被亡靈糾纏不休,無法找到幸福,以及竟有人,為了愛人而心碎到死的故事。

  • 青少年歌唱劇《稻草人與小偷》 展現台灣樸實農村面貌

    將童年農村記憶融入創作,國家文藝獎得主曾道雄為青少年所寫的歌唱劇《稻草人與小偷》即將重演。這一部描繪台灣鄉土的歌唱劇,也是當年台灣省「凍省」之前由省政府文化處委託曾道雄創作的告別之作。 \n \n「弟子,天光!」曾道雄表示,自從他三、四歲起,每天破曉,就會聽到烏鶖鳥把大家叫醒,「它飛得很高,不會像麻雀一樣破壞農作物,它在水田裡尋食,喜歡站在水牛的背脊上,為牠清除泥垢。」 \n \n曾道雄回憶母親所說,烏鶖很照顧農家,「遇到老鷹抓小雞,它會奮不顧身,以小搏大,主動攻擊,直到把老鷹啄得疼痛哀鳴,剪翅逃離。」 \n \n而田野間佇立著不同姿態和表情的稻草人,更是曾道雄童年生活中,最令人懷念的「玩伴」。童年記憶豐富了曾道雄的創作靈感,因而創作了歌唱劇《稻草人與小偷》。曾道雄說,他還記得年巡演到新營和基隆時,很多孩子們都聚集在樂池邊,全神貫注地看戲。 \n \n曾道雄表示,這次演出加入了新生代歌手,包括張殷齊、范孟帆、黃郁涵、陳虹君、林玉婷、吳玲珠、陳瑤華、宋美媳、汪雅美等,也有早期參與的包括錢宏洋、張坤元、李達人、徐玄亮等老將,相信將會是充滿歡笑與傳承的演出。 \n \n青少年歌唱劇《稻草人與小偷》將由曾道雄擔任指揮,上半場還將演出《唐・喬凡尼》、《被出賣的新娘》等歌劇選粹。演出將於9月16日舉行,地點在新莊文化藝術中心演藝廳。

  • 威爾第歌劇《馬克白》台灣首演 80歲導演兼指揮曾道雄成推手

    威爾第歌劇《馬克白》台灣首演 80歲導演兼指揮曾道雄成推手

    喊出歌劇MIT (Made in Taiwan),80歲國家文藝獎得主歌劇導演曾道雄將在台灣首演威爾第歌劇《馬克白》,從主要演員女高音徐以琳、巫白玉璽到服裝佈景全是台灣專業團隊,曾道雄說,透過台灣歌劇製作的努力,讓莎士比亞與威爾第穿越時空,與台灣沒有距離。 \n \n曾道雄說,「《馬克白》是 100 %的MIT,意義深遠,我是第一代,再加上徐以琳與年輕歌手三代同堂,我以他們的表現為傲。」曾道雄服膺音樂才是歌劇的靈魂,不光是合唱團徹底背譜,一句一句教,就連合作的國立台灣交響樂團曾道雄也是把每一顆音符的意義,作用都解釋得一清二楚,「我尊崇威爾第的偉大音樂,不會譁眾取寵,把它搞得像馬戲團。」 \n \n莎翁筆下最血腥的政治悲劇預言《馬克白》描述考德領主馬克白因為聽信女巫預言,深信自己將登上蘇格蘭王位,在妻子的慫恿下殺友弒君,但最終仍無法逃脫命運的掌控,不但探討人性,也揭示權力鬥爭。 \n \n曾道雄說,看過文本就會知道,莎士比亞的文采是如何激盪威爾第的才情,讓威爾第醞釀20年,一有機會便著手修改演出,直至今日,成為歌劇經典之一。 \n而這部歌劇經典的馬克白一角,是男中音歌手的試金石;馬克白夫人更是戲劇女高音們一輩子都想挑戰的角色,徐以琳說,馬克白夫人這個角色壞到底,反而單純,到最後她只擔心她的雙手沾滿血跡洗不掉,毫無悔恨之意。飾演馬克白的巫白玉璽則說,角色注定要被馬克白夫人推著走,「他已經知道自己的墳上將不會有人獻花,充滿悔恨。」 \n \n這次台北歌劇劇場與國立臺灣交響樂團合作,曾道雄自己導演兼指揮,將威爾第1865年在法國重新修改上演的版本搬上臺中國家歌劇院舞台,原汁呈現。曾道雄說,莎翁這部直指人心底蘊的悲劇,在威爾第的腦海中賦予音符,「其中譜作女巫的蠱惑與預言,馬克白的野心與慾望,所型塑的刀刃幻影,誘使他去行兇,都是神來之筆。」除此之外,有時因女巫飄逸如煙的出沒,音樂速度很快,演唱者必須十分精準熟練,才能掌握節奏,作出精彩演出。 \n \n虛歲80,但是曾道雄依舊活力無限,彩排的時候曾道雄示範殺人、跳舞動作、演唱樣樣都來,滿場飛不見老態,他不但親身實踐,而且大聲疾呼,不管有沒有人聽見,「歌劇力等同於藝術國力,歌劇雖然是十七世紀在義大利興起的西方表演藝術形式,但經歷百年淬煉,傳揚至無數國家,已經成為文化發聲的重要藝術形式。」曾道雄說,一齣歌劇的誕生,必須融匯音樂、戲劇、設計、文學等專業領域合作,不僅考驗著專業之間的互相合作,也考驗每種專業是否能精準表達主題,這正是一個國家藝術成果的展現,「有做就會有人幫助,我也會堅持下去。」 \n \n曾道雄說,由於首演在周五晚上七點鐘,對於其他地區要趕來聆賞的樂迷來說,交通上的確非常趕,希望大台中地區的觀眾能夠前來欣賞這齣難得上演的歌劇。歌劇《馬克白》由男中音巫白玉璽飾演馬克白,女高音徐以琳飾演馬克白夫人,執行導演陳仕弦,助理指揮黃東漢,燈光設計李俊餘等,都是一時之選。演出將於1月19日晚上7點,21日下午2點半演出,地點在臺中國家歌劇院。

  • 曾道雄執導《月亮》卡司世代傳承

     由作曲家卡爾、奧福改編自格林童話的歌劇《月亮》,將首度搬上台灣歌劇舞台。該歌劇由國家文藝獎得主曾道雄擔任導演,旅美指揮家陳美安擔任指揮,所有團隊都是國內聲樂家組成,展現世代傳承意義。 \n 「《月亮》是卡爾‧奧福改編自格林童話故事的歌劇,在劇本和樂譜上已經有相當完整的指示,人物造型、舞台設計都發展出饒富童趣的巧思。」曾道雄表示,他在執導上會兼顧歌劇音樂的藝術性,讓「戲幫助音樂而存在」,不做嘩眾取寵的討好,「這次卡司全部都是國內的聲樂家,主要角色在3場演出中安排兩組卡司,讓新生代聲樂家也能接受專業的排練培訓與演出,希望增加他們的舞台實戰經驗。」 \n 《月亮》在講述四個小偷將鄰村的月亮偷回到自己村莊,並向村民收取月亮管理費,數十餘年過去,當4人衰老死去後,將月亮帶到陰府去,造成人鬼世界的大混亂,戲劇化的情節刻畫人性百態。 \n 北市交製作歌劇《月亮》將於8月4日到6日在台北國家戲劇院演出。8月5日演後有座談。

  • 國家文藝獎得主曾道雄執導歌劇《月亮》 展現世代傳承

    國家文藝獎得主曾道雄執導歌劇《月亮》 展現世代傳承

    由作曲家卡爾、奧福改編自格林童話的歌劇《月亮》,將首度搬上台灣歌劇舞台。該歌劇由國家文藝獎得主曾道雄擔任導演,旅美指揮家陳美安擔任指揮,所有團隊都是國內聲樂家組成,展現世代傳承意義。 \n \n「《月亮》是卡爾‧奧福改編自格林童話故事的歌劇,在劇本和樂譜上已經有相當完整的指示,人物造型、舞台設計都發展出饒富童趣的巧思。」曾道雄表示,他在執導上會兼顧歌劇音樂的藝術性,讓「戲幫助音樂而存在」,不做嘩眾取寵的討好。 \n \n曾道雄說,「這次卡司全部都是國內的聲樂家,主要角色在三場演出中安排兩組卡司,讓新生代聲樂家也能接受專業的排練培訓與演出,希望增加他們的舞台實戰經驗。」 \n \n《月亮》在講述四個小偷將鄰村的月亮偷回到自己村莊,並向村民收取月亮管理費,數十餘年過去,當四人衰老死去後,將月亮帶到陰府去,造成人鬼世界的大混亂,情節場景縱跨天上、人間與冥界,戲劇化的情節刻劃人性百態。 \n \n舞台設計張維文和造型設計高育伯通力合作,舞台將呈現三個層次,以區隔三個世界、兩個村莊;人物和鬼魂造型也非常豐富,眼尖的觀眾可以仔細尋找讓人熟悉的角色穿插其中。北市交也邀請曾以圖文書作品入圍金鼎獎的繪本作者張振松,加入團隊,讓重要情節活靈活現出現在節目冊中。 \n \n北市交製作歌劇《月亮》將於8月4日到6日演出,地點在台北國家戲劇院。8月5日安排有演後座談。

  • 曾道雄「催聲」 歌劇重唱大賽來了

     「歌劇中最好聽的,不是二重唱就是詠嘆調,我希望這樣的比賽,可以傳遞動人好聽的歌劇精華選曲,讓大眾自然而然愛上歌劇。」國家文藝獎得主曾道雄催生「第一屆台北歌劇重唱大賽」,並將親自擔任評審,希望吸引國內外優秀音樂人參與,強化台灣歌劇藝術的文化環境。 \n 第一屆台北歌劇重唱大賽將邀請國內外歌劇專家組成評審團進行專業評議,參賽者通過初審後即可進入決賽。 \n 比賽分成兩組,社會組年齡在20歲以上,不限國籍;學生組則從16歲到30歲,必須是中華民國國籍之在學學生。 \n 社會組金牌獎金為25萬元新台幣,學生組金牌獎金則高達10萬元,優勝者有機會參與與樂團演出的機會。 \n 曾道雄表示,希望藉此機會鼓勵國內的聲樂學生們有更多上舞台的機會可以磨練。 \n 主辦單位財團法人台北歌劇暨藝術文化基金會董事長陳柏良不是別人,正是曾道雄製作歌劇《鄭莊公涉泉會母》時慨然贊助製作經費2百萬的企業家。 \n 陳柏良從小喜歡歌唱,每年也都與夫人赴歐美各大歌劇院聆聽演出,他認為舉辦比賽對於國內的聲樂環境來說,會是一股活水,再加上曾道雄教授願意一起協助,我也希望能把比賽做好,吸引更多人才報名參加,發掘更多的好聲音好歌手。」 \n 第一屆台北歌劇重唱大賽,將於2017年2月18日舉行,地點在東吳大學松怡廳登場。報名期限到11月30日止。

  • 國家文藝獎得主曾道雄催生歌劇重唱大賽

    國家文藝獎得主曾道雄催生歌劇重唱大賽

    「歌劇中最好聽的,不是二重唱就是詠嘆調,我希望這樣的比賽,可以傳遞動人好聽的歌劇精華選曲,讓大眾自然而然愛上歌劇。」國家文藝獎得主曾道雄催生「第一屆台北歌劇重唱大賽」,並將親自擔任評審,希望吸引國內外優秀音樂家參與,強化台灣歌劇藝術的文化環境。 \n \n第一屆台北歌劇重唱大賽將邀請國內外歌劇專家組成評審團進行專業評議,參賽者通過初審後即可進入決賽。比賽分成兩組,社會組年齡在20 歲以上,不 限國籍;學生組則從16歲到30歲,必須是中華民國國籍之在學學生。曾道雄表示,希望藉此機會鼓勵國內的聲樂學生們有更多上舞台的機會可以磨練。 \n \n目前社會組金牌獎金為25萬元新台幣,學生組金牌獎金則高達10萬元,優勝者有機會參與與樂團演出的機會。 \n \n主辦單位財團法人台北歌劇暨藝術文化基金會董事長陳柏良不是別人,正是曾道雄製作歌劇《鄭莊公涉泉會母》時慨然贊助製作經費2百萬的企業家。陳柏良從小喜歡歌唱,每年也都與夫人赴歐美各大歌劇院聆聽演出,他認為舉辦比賽對於國內的聲樂環境來說,會是一股活水,再加上曾道雄教授願意一起協助,我也希望能把比賽做好,吸引更多人才報名參加,發掘更多的好聲音好歌手。」 \n \n曾道雄說,重唱比賽不限曲目,也沒有指定曲,就是希望各組參賽者能發揮創意與自己的強項,挑選適合的歌劇重唱曲表現,也可以培養出互相合作支援的團隊精神。 \n \n目前比賽將於2017年2月18日舉行,地點在東吳大學松怡廳登場。比賽報名期限到11月30日止。詳情可詢(02)27970806。

  • 青春都在歌劇裡 《可愛牧羊女》重返台南

    77歲國家文藝獎得主曾道雄為推廣歌劇「衣帶漸寬終不悔」,他將重新推出作曲家莫札特 12歲所寫的田園歌唱劇《可愛牧羊女》。紀念該歌劇30年前首度在台南推出,這次也將重返台南。 \n \n曾道雄表示,30年前該歌劇是由奇美創辦人許文龍大力支持,才能首演,「許文龍是實業家,我認為他是台南的文化先驅。」曾道雄說,許文龍創立了奇美博物館後,現在放情垂釣之樂,「我用這齣歌劇向這位不平凡的漁夫致敬,也謝謝他對古典音樂的貢獻。」 \n \n《可愛牧羊女》是莫札特12歲時所譜寫,1958年由師大音樂學者戴序倫、陳明律、劉謨輝於國內首演英文版,後來該劇改編為中文版,是台灣演出多次的清唱劇之一。 \n \n曾道雄這次要帶著新生代歌手一起投入,曾道雄說,活到老學到老,「不只是母雞帶小雞的經驗傳承,資深如我也會從年輕人的創意中學到更多。」 \n \n歌劇在台灣的欣賞人口一直屬於小眾菁英人口,一生投入歌劇的曾道雄卻從不停止製作與創作,每年「強迫」自己都要繳出成績單;太太位於艋舺的老家已經成為曾道雄製作歌劇的戲服儲藏室,無論是《拉美莫爾的露琪亞》、《弄臣》到剛完成的《鄭莊公涉泉會母》等歌劇戲服都在其中,每一套戲服經過歷史考據,誰穿的誰的表演曾道雄都琅琅上口,心思與歲月念茲在茲,都在歌劇。 \n \n「我更在乎的是一起學習,一起工作的過程,那才是真正可以傳承的部分,只要一斷,就甚麼也沒了,我不想帶著滿滿卻不敢嘗試的夢想進棺材,寧願犧牲,也要成就夢想。」 \n \n「我覺得文化就像是天眼,他是所有生活的主軸,探照人間的一切,因為有文化,各行各業才能有所嚮往,有所追求。」曾道雄說,在國內製作歌劇多半都是交響樂團編預算邀請國外歌唱家來唱主角,「我明明知道台灣自己培育的優秀人才唱得比外國歌唱家好,卻總是沒有機會當主角。」曾道雄說,「與其等待別人給機會,不如集結一群熱愛歌劇的文化人,從自己做起。」曾道雄說,年輕世代的聲樂家就像寶劍,「有舞台做後盾,寶劍才會愈磨愈亮。」 \n \n田園歌唱劇《可愛牧羊女》將由曾道雄執導,女高音蔣啟真、男高音劉成華等演出,音樂會將於10月9日在台南文化中心舉行,索票免費入場。

  • 念母恩 曾道雄創作中文歌劇

     4歲時遇上美軍空襲台灣,76歲國家文藝獎得主曾道雄不曾忘記母親撲在他身上擋炸彈的那一幕,讓他感念母恩。長大之後曾道雄接觸《左傳》,開始構思這齣闡述孝道的中文歌劇《鄭莊公涉泉會母》,醞釀37年,親自編導,作曲,明年1月終將問世。 \n 曾道雄是國內重要男高音,歌劇導演,畢生投入歌劇演出及執導。除了投身歌劇製作,曾道雄對於中文歌劇相當重視,早在1979年就推動莫札特歌劇《魔笛》台灣首演,並首創將對白譯成中文;去年也將貝多芬歌劇《費德里歐》搬上舞台,同樣堅持讓歌手以中文念白,「我就是不要讓樂迷被字幕綁架,反而忽略了歌手的表現。」 \n 《鄭莊公涉泉會母》歌劇取材自春秋左傳首篇「鄭伯克段於鄢」,劇情敘述鄭莊公母親武姜寵愛俊美的二兒子段,討厭大兒子鄭莊公。後來鄭莊公上位,段作亂,失敗後自殺。鄭莊公非常生氣,曾發誓「不到黃泉,不見母親」,最終在忠臣安排下,令五百壯士挖地及泉,鄭莊公涉水穿過地道,在「黃泉」與母親相會,母子誤會冰釋。 \n 曾道雄表示,《鄭莊公涉泉會母》歌劇歌唱部分融合中西音樂元素,歌詞則以文言文為主,雖然經費籌措困難,還好國家兩廳院支持,趕在明年閉門整修劇院前推出。 \n 他說,即使困難也得去實踐台灣自己的原創中文歌劇,這是必然的陣痛,「漲潮時你不啟航,退潮時你就擱淺在沙灘上,如果我們一直沒有自己的中文歌劇創作,我們就會一直是旁觀者,不但無法與國際對話,台灣歌唱家也沒有機會在舞台上磨練與成長。」 \n 曾道雄說,不敢說屆時是否真能突破中文歌劇的限制,「但我現在已經超過70歲,現在再不做,以後可能沒機會,我願意傾注心力去嘗試。」《鄭莊公涉泉會母》將於2016年1月29日至31日演出,地點在台北國家劇院。 \n \n★再給自己一次機會 \n自殺諮詢專線:0800-788995(24小時) \n生命線:1995 \n張老師專線:1980 \n★中時電子報關心您

  • 曾道雄讓《費德里歐》說中文

    曾道雄讓《費德里歐》說中文

     貝多芬唯一歌劇《費德里歐》,描述300年前發生在西班牙的政治鬥爭與糾葛戀情,國家文藝獎得主、聲樂家曾道雄將它加以改編,以德文演唱、中文念白,時空則換到1947年228前夕的台灣,要讓樂迷體會劇中深刻的情感與人權價值。 \n 曾道雄早在1979年就推動莫札特歌劇《魔笛》台灣首演,並首創將對白譯成中文,這次將《費德里歐》搬上舞台,同樣堅持讓歌手以中文念白,「我就是不要讓樂迷被字幕綁架,反而忽略了歌手的表現。」 \n 《費德里歐》原著故事發生在1700年西班牙的塞維亞城,描述落難貴族佛羅瑞斯坦、妻子蕾奧諾拉與典獄長皮沙羅之間錯綜複雜的關係,佛羅瑞斯坦冤屈入獄,蕾奧諾拉為了救夫,女扮男裝、化名為費德里歐到獄中工作,最後拯救了丈夫。 \n 曾道雄表示,不少樂評家認為貝多芬的《費德里歐》希望傳遞人權與自由的可貴,非常嚴肅,但其實貝多芬也加入了一點喜劇來襯托悲劇,「劇中有一對年輕男女,牢獄工的女兒愛上女扮男裝的費德里歐,卻忘記了身邊有個少年癡心愛慕,貝多芬在音樂上卻只給了兩小節,沒有給這對年輕男女美滿的結局,我乾脆幫他補上。」 \n 該劇原名《蕾奧諾拉》,1805年首演失利,貝多芬修改劇本,重寫序曲,修改版1814年首演,並將原本的劇名改為《費德里歐》,自此流傳。 \n 曾道雄將以音樂會的方式呈現,卻要求自己做出歌劇演出的效果,他說,跟正統歌劇院的歌劇製作比起來,也許不夠澎拜,但比起一般的音樂會卻又多了布景、燈光跟字幕,也保留中山堂優雅的古蹟感,「我自認這會是一顆純真的歌劇裸鑽。」 \n 《費德里歐》由曾道雄擔任製作及導演,日籍指揮家大勝秀也率領北市交及北市交附設合唱團,歌手包括女高音林慈音、男高音孔孝誠、男中音林中光及男低音羅俊穎等人,5月30日在台北中山堂演出。

  • 威爾第《拿布果》 曾道雄指揮演出

     今年是威爾第200歲冥誕,台灣藝術大學特別推出威爾第早期代表作《拿布果》,由國家文藝獎得主、聲樂家曾道雄擔任指揮,台藝大教授蔡永文擔任合唱指導,今晚在台北中山堂登場。 \n 《拿布果》於1842年在米蘭史卡拉歌劇院舉行首演,從此奠定威爾第在樂壇的地位,故事取材自《聖經》故事,描述巴比倫王拿布果身陷親情背叛與政治鬥爭而流亡,最後回歸正義奪回政權,並協助猶太人復國。 \n 曾道雄表示,《拿布果》第3幕有一首膾炙人口的希伯來奴隸之歌〈飛吧,心思,乘著金色的翅膀〉,當初義大利人為了爭取脫離奧匈帝國,不斷傳唱這首歌曲,一直唱到獨立為止,這首歌之於義大利人,就如同〈芬蘭頌〉對芬蘭人一樣,意義非凡。 \n 《拿布果》全劇相當注重合唱,這次由台藝大學生組成的合唱團、管弦樂團,和台北歌劇合唱團、韓國男中音盧雲炳、國內歌手陳楚融、翁若珮、羅俊穎等人同台。 \n 曾道雄表示,威爾第的劇劇密碼都在音符裡,他用英國管的哀怨聲調傳達人斷氣前的情緒,用女高音雀躍的語氣對比權力的榮耀及虛幻。參與威爾第歌劇的演出,可以了解到許多音樂知識,對學生有很大的幫助。 \n 現年74歲的曾道雄,台灣師範大學音樂系、西班牙馬德里皇家音樂院畢業,1979年推動莫札特歌劇《魔笛》台灣首演,首創將對白譯成中文,觀賞人次超過3萬人,轟動一時,他至今仍在藝術崗位上,為推動歌劇藝術不斷付出。 \n 曾道雄表示,台灣學生有較多的機會參與協奏曲及交響樂的演出,卻少有機會參與歌劇及芭蕾的演出,這次台藝大學生能和專業歌手合作,機會相當難得,「在台灣製作歌劇,多多少少要有教育性質,而且要落實在土地之上,讓學生學到更多東西。」 \n 雖然口中直喊要交棒了,但只要有人邀請推廣歌劇,曾道雄仍然全力以赴,「我等於是用有限生命去玩無限的東西,但表演畢竟是時間的藝術,稍縱即逝,之後我想要靜下來寫些東西,把我過去40幾年的付出寫成書,為台灣的歌劇教育以及推廣留下一些紀念。」

  • 曾道雄拔刀 《夢遊女》唱起中文

    曾道雄拔刀 《夢遊女》唱起中文

     人會夢遊不稀奇,但因為夢遊而差點誤了婚姻大事,卻令人匪夷所思,義大利作曲家貝里尼(Vincent Bellini)歌劇《夢遊女》就是描述這樣離奇的故事,本周將由台灣歌劇教父曾道雄執導、指揮,率領女高音戴曉君、女中音翁若珮、跨界歌手蔣啟真、男高音林健吉等人,與台北歌劇合唱團聯合演出,這也是《夢遊女》中文版的世界首演。 \n 《夢遊女》義大利文版最早就是由曾道雄(見右圖,王英豪攝)於一九七六年引進,在他的推廣下,卅多年來在台灣演出十多次,這次曾道雄特別將整部歌劇翻譯成中文,並親自指導演唱,曾道雄表示,「歌劇的製作和演出,耗資較大,因此我希望每次都能落實到社會及藝術教育的功能,這也是我長期堅持國人製作、國人演唱及演奏的原因」。 \n 曾道雄指出,「這部纖細優雅的美聲(Bel Canto)歌劇,兩百年來能被傳頌不斷,除了歸功羅曼尼(Felce Romanni)成功的劇本架構及雋永歌詞外,主要還是貝里尼扣人心弦的優美弦律,帶著聽眾跟隨劇中人穿越夢境與現實的時空隧道,也難怪連鋼琴詩人蕭邦在病榻上都希望能再聽一次貝里尼的歌曲。」 \n 現年七十六歲的曾道雄是國家文藝獎得主,去年雖然曾宣布封山、不再製作歌劇,但這次主辦的台北歌劇團,是自己帶出來的團,子弟兵首度推出大型歌劇節目,他不能不聞不問,因此才決定拔刀相助。 \n 「我應該要交棒了,但是看到這些年輕人的熱忱,又覺得很感動,一定要出來幫忙。」曾道雄表示,「台灣這些歌手都很棒,而且很認真,他們就像劍一樣,要磨才會亮,而且有機會一定要將他們推上國際。」 \n 《夢遊女》描述一場在瑞士鄉村舉行的婚禮,因為一位訪客的攪局而變調,外地來的伯爵見到美麗的新娘,為之傾倒並表達愛慕之意,引起新郎的妒意,好死不死,新娘夜晚夢遊,竟跑到伯爵的房間裡,新郎憤而取消婚約,村民們覺得面子掛不住,逼伯爵揣共,還新娘清白,這時新娘再度夢遊出場,根本不知自己做了什麼,伯爵也保證自己絕無做出越軌的事,最後有情人終成眷屬。《夢遊女》將於二月六、七日在台北國父紀念館演出。

  • 文化部揭牌 藝文界期許有高度

    文化部揭牌 藝文界期許有高度

     文化部廿一日正式揭牌,首任部長龍應台與馬英九總統、行政院長陳冲、詩人周夢蝶、導演李行、歌手羅大佑等十六位貴賓共同上台揭牌,龍應台引用馬英九就職演說的一段話:「我們要把文化當成國力,文化的建設就是國家的建設,文化的投資就是國家的投資」,期勉文化部與全國民眾一起關注文化世紀工程。 \n 龍應台指出,要讓文化行政回歸文化本位,文化不為政治服務,而是讓政治為文化服務,並且培養可以獨立思考的文化事務官,他們有寬闊的國際視野,有專業的文化知識,雖然政黨可能輪替,但這些官員可以不受政治力影響,永續為國家文化扎根。 \n 文化界人士對文化部的成立有期待,也有擔心。國家文藝獎得主曾道雄表示,文化部如果做得沒特色,就不是升格而是降格,所以文化部一定要有自己的高度和座標,「不能讓文化資源被政治掠奪,也不要一直做活動,那是一個無底坑,文化資源本來就有限,一定要完全拿來落實在文化建設上頭。」 \n 曾道雄也提醒文化部趕緊處理全國蚊子館問題,想辦法活化再利用,並與地方特色連結;此外,文建會原先答應給國藝會的一百億基金,只到位六十億:「另外那四十億,請文化部趕快還給國藝會。」 \n 資深電影導演李行希望龍應台不要用領導的思維當文化部長,「而是用服務文化的態度,幫文化界解決問題。」文化包羅萬象,他認為部長不可能對每個領域都內行,但只要尊重創作者,想辦法為大家解決問題,「我相信她是做大事的人,不是做大官的人。」 \n 遠流出版社董事長王榮文指出,龍應台是作家出身,對出版領域有很深的期許,針對傳統出版、獨立書店、電子書、兩岸出版談判等都有完整想法,「龍應台應該照著自己的理想去做,能做多少算多少,外界也別急著苛責,放手讓她做做看。」

  • 《藍鬍子》曾道雄最後一齣歌劇製作

    《藍鬍子》曾道雄最後一齣歌劇製作

     現年七十二歲、今年獲國家文藝獎的歌劇藝術家曾道雄,將導演並指揮巴爾托克歌劇《藍鬍子公爵的城堡》,這齣歌劇製作經費是六百萬,曾道雄除了募款,也將自己的國藝獎一百萬獎金全投入,仍然不足。曾道雄瀟灑的說:「目前尚欠三六○萬元,但無所謂啦,拚老命也會把它完成,之後我就不再製作任何歌劇了,要專心投入寫作。」 \n 全劇的歌詞這次翻譯成中文演唱,由聲樂家巫白玉璽、李聿擔任男女主角,由曾道雄與呂淑玲共同指揮帶領台藝大音樂系管絃樂團演出。《藍鬍子公爵的城堡》是第一次在台演出,匈牙利作曲家巴爾托克於一九一一年完成這部作品,卻遇到第一次世界大戰,遲至一九一八年才正式演出。巴爾托克具實驗性的音樂,配合神祕驚悚、探討兩性關係的劇情,在當年可謂前衛而大膽。 \n 歌劇描述藍鬍子公爵連續殺妻,卻無人抓得到證據。驕蠻女尤蒂因好奇心驅使,不顧家人反對,執意下嫁,想找出其中的祕密。尤蒂以情慾為籌碼,迫使公爵打開神祕的七扇門,最後發現被殺的三個女人,自己也成為犧牲品。 \n 曾道雄說:「這齣歌劇太有意思了,但有人不明白為何這個男人要連續殺妻?有人拿來影射亨利八世的故事,有人說跟叔本華的概念有關,我傾向用電影《將軍之夜》解釋,就是這個男人對女人有慾望,但心理有問題,認為在一起之後有不潔之感,所以要把女人殺掉。」 \n 曾道雄一九三九年生於彰化,師大音樂系畢業,一九六九年赴西班牙馬德里皇家音樂院深造,獲得演唱家文憑,一九七二年回國任教,組織台北歌劇劇場,大力推廣歌劇。一九七九年曾道雄執導並演出莫扎特歌劇《魔笛》的台灣首演,首創將對白譯成中文,當年觀賞人次逾三萬人,對古典音樂及歌劇推廣影響很大。 \n 曾道雄強調音樂演出要跟教育有關,因此與台藝大音樂系合作,這次的管弦樂編制達七、八十人,歌手兩位,對學生是很難得的機會。 \n 《藍鬍子公爵的城堡》十二月卅、卅一日將在台北國家戲劇院演出,曾道雄將於卅日上半場解說這部歌劇,下半場指揮演出,卅一日則由呂淑玲指揮演出。

  • 曾:40億國藝會基金何時還?

     曾道雄於今年國藝會領獎時拒絕上台接受總統馬英九致贈禮物,上月又重炮抨擊國慶晚會《夢想家》花費兩億的爭議。現年七十二歲的曾道雄將於《藍鬍子公爵的城堡》演出後宣告退休,不過聽到文化界向三黨總統候選人提問的活動將於周四登場,變得相當激昂:「是有史以來的第一次,文化界難得有這樣的機會,應該要好好把握。」 \n 「如果要我問總統關於文化的問題,我會問他們,四十億的國藝會基金什麼時候還?」曾道雄表示,「一九九五年立法院已三讀通過國藝會基金是一百億,最後被行政院改成六十億由政府出,另四十億由民間募集,請問民間怎麼有力量募到四十億?」 \n 曾道雄又說:「我也要問蔡英文,妳讚成蓋故宮南院嗎?」曾道雄表示,蚊子館的問題還沒解決,現在又要蓋故宮南院現在需要的是真正和地方有連結的專業表演場地。 \n 曾道雄忙於歌劇排練,對於十五日是否出席文化界對三黨總統候選人的提問會,持保留態度。

  • 曾道雄到彰中 從歌劇談人生

    曾道雄到彰中 從歌劇談人生

     最近揭發文建會花大錢辦建國百年歌舞秀《夢想家》的台灣聲樂教父曾道雄,昨天首度到高中演講,將生命第一次獻給了彰中,從歌劇談人生,他分享人要活得有光明的理念、能去回饋,付出關懷,這樣的生命才會像動人音樂引起共鳴,能夠去喚起共鳴的人生,才是有意義的人生。 \n 彰化高中圖書館在校友孫金泉等贊助下,舉辦系列人文講座,圖書館主任呂興忠昨天邀請也是彰化田中人曾道雄到彰中和學生演講「歌劇與人生」,學生熱切一睹聲樂教父的風采。 \n 曾道雄最近揭發文建會以二億一千五百萬元,舉辦建國百年兩晚歌舞秀《夢想家》,引起藝文界共鳴,曾道雄說,這是不合理的事,但來彰中主要不是談這,是想和學子從歌劇出發,分享任何偉大東西,都是既本土又有國際觀,只有本土沒有國際,走不出去,只有國際沒有本土的立場,就像失了根,沒了養分。 \n 曾道雄說起了童年在彰化田中鄉間度過,八堡圳的灌溉渠道、八卦山上的日升日落讓他難忘懷,激發創作《稻草人與小偷》這齣青少年歌劇,代表關懷台灣土地之情。 \n 曾道雄說,再回彰化,沿途看到八卦山脈有說不出感動、激動,八卦山就像龍脈、充滿靈氣,山明水秀非常美,要好好愛護,卻看到青翠山頭竟開挖採土石了,心很痛,不願意看到它會像半屏山一樣禿頭、甚至不見了的命運。

  • 《莎孚》愛恨情仇 台灣生活翻版

    《莎孚》愛恨情仇 台灣生活翻版

     甫獲國家文藝獎肯定的聲樂家曾道雄,十三日將導演馬斯奈歌劇《莎孚》(Sapho),邀集國內聲樂家戴曉君、孔孝誠、陳蔭涵等人演出,這也是台灣首度演出這齣歌劇,讓十九世紀巴黎第一藝術模特兒的故事在台灣上演。曾道雄說:「故事裡的情節有很多根本就是台灣現實生活的寫照,值得現代人省思。」 \n 曾道雄(見右圖,王英豪攝)在台灣推動歌劇藝術教育長達四十年,早在八○年代就想將這部歌劇介紹給國人,可惜一直找不到總譜。「當年法國學者戴文智送給我一套黑膠唱片,唱的正是連法國都很少演出的《莎孚》。裡頭的故事和旋律都這麼美,我就想為什麼這麼少人演,一定要想辦法演出,直到去年底才找到這套譜,總算圓了多年心願。」 \n 《莎孚》改編自法國作家阿爾封斯都德(Alphonse Daudet)的同名小說,故事描述巴黎一名模特兒周旋於畫家、雕塑家之間,她雖被捧上了天,內心卻極度空虛,渴望獲得真愛,但所有男人只想占有她的身體。她曾在荒唐歲月中生下一子,交人認養,之後失散。即使最後她情定一位鑄銅藝術家,依然無法獲得幸福,她輾轉得知孩子的下落,便決心離開情人,母性最終戰勝了愛情。 \n 曾道雄表示,《莎孚》雖然是十九世紀的劇本,劇中的女性意識、家暴情節,擺在當代台灣卻一點也不過時。他表示,馬斯奈的作品充滿優美旋律,但戲劇情節卻嫌不夠緊湊,他下了一番苦工研究與實驗,作了點小修正,但不偏離原作精神。 \n 曾道雄說:「做音樂的人不能把偉大的作品拿來插科打諢,一定要有真愛、真知及真誠,自己愈謙卑愈好,只要夠充分了解作品的精神及原意,演出時卻可以有千百種設計。」 \n 曾道雄一九三九年生於彰化,台灣師範大學音樂系畢業,一九六九年赴西班牙馬德里皇家音樂院深造,獲得演唱家文憑,一九七二年回國任教,並組織台北歌劇劇場,大力推廣歌劇。一九七九年曾道雄執導並親自演出莫札特歌劇《魔笛》的台灣首演,首創將對白譯成中文,讓觀眾沒有語言隔閡。當年觀賞人次超過三萬人,對歌劇藝術推廣產生影響。 \n 他指出,台灣不是沒有人才及潛力,只不過沒給這些人機會。這次《莎孚》的演出邀集的都是台灣具潛力的聲樂家,並由鋼琴家謝欣容、徐嘉琪擔任伴奏。 \n 《莎孚》十月十三、十五、十六日在台北實驗劇場演出,廿二、廿三日在高雄衛武營藝術文化中心演出。

  • 短 評-尊重藝文

     國家文藝獎得主、歌劇藝術家曾道雄,在頒獎典禮上婉拒從馬英九總統手中接受禮物。這項動作雖然對國家元首不太禮貌,卻凸顯文藝獎項應儘量避免邀請政治人物頒獎或贈禮,讓文藝、政治各安其位,以免再度發生類似的尷尬場面。 \n 持平而論,文建會此次請出與曾道雄合作長達四十年、人稱王班長的劇場布景專家王家全頒獎,其他得獎者戲曲導演李小平、電影導演張作驥、小說家陳若曦、攝影家莊靈也同樣從關係密切的文化界人士手中接過獎座,由專業肯定專業,已是相當尊重與貼心的安排,相信曾道雄等得獎者都予以肯定。 \n 然而,安排政治人物致詞、贈禮,在部分對政治人物反感、對「官大學問大」不以為然的藝文界人士眼中,卻是多此一舉、大煞風景。即使國家文藝獎邀請國家元首師出有名,曾道雄仍不領情而強調「我是來領國家文藝獎跟一百萬的,其他的不要。」 \n 其實,不只是文藝獎項,過去很多新聞獎項的頒獎典禮,也因為政治人物致詞、頒獎而主客易位,淪為「被監督者頒獎給監督者」的荒謬景象,顯示這些獎項的主辦單位並沒有真正認清文藝、新聞與政治應該保有的距離。 \n 此次國家文藝獎拒領風波,還好馬英九總統展現風度,事後仍走下台親自向曾道雄握手道賀而化解尷尬。但在民主時代,政治人物頒獎的場面還是愈少愈好,畢竟政治「指導」其他領域的時代早已過去。

  • 國家文藝獎頒獎 馬重提6國論

    國家文藝獎頒獎 馬重提6國論

     第十五屆國家文藝獎頒獎典禮廿七日下午於台北中山堂光復廳舉行,戲曲導演李小平、電影導演張作驥、小說家陳若曦、攝影家莊靈、歌劇藝術家曾道雄等五位傑出藝術家,獲得肯定,獲頒獎金一百萬元及獎座。正式頒獎前,馬英九總統特別上台致贈五位得獎者小禮物,唯獨曾道雄不願上台,他表示這是個藝術的場合,不應扯上政治,「我是來領國家文藝獎跟一百萬的,其他的不要。」不過馬英九事後仍走下台親自向曾道雄握手道賀,化解尷尬。 \n 馬英九致詞表示,台灣有相當長的一段時間是藝文為政治而服務,他很早就認為應該轉變,應該讓政治為藝文服務,「唯有文化可以讓一個城市更偉大,其他的建設只能讓城市變大。」 \n 馬英九指出,他首度為國家文藝獎頒獎時,獎金只有新台幣六十萬,他要求行政院文建會將額度調高至一百萬。馬英九重提兩年前提出的「六國論」,分別是創新強國、文化興國、環保救國、憲政固國、福利安國、和平護國,其中「文化興國」列第二項,就是期盼持續發展具有台灣特色的中華文化。「明年文化部成立,不是衙門變更大而已,而是政府有更多力量幫助藝文界的朋友,進一步發揮中華民國的軟實力。」 \n 主辦單位這次邀請與得獎者關係密切的人來擔任頒獎人。曾道雄的獎項由曾與他合作四十年、人稱王班長的劇場佈景專家王家全頒贈;陳若曦的獎則由曾與她共同創辦台灣藝文作家協會及《時代評論》雜誌的詩人郭楓授予。 \n 莊靈的獎由前文建會主委申學庸頒贈;張作驥從他的師父、導演虞戡平手中接獲獎座;李小平從扭轉他劇場概念的導演王小棣手中接獲獎座。

  • 曾道雄:應把音樂力化為國力

    曾道雄:應把音樂力化為國力

     歌劇藝術家曾道雄投身音樂教育超過四十年,獲得國藝獎,開心表示:「還是得照常工作啊。我才剛滿七十二歲,還年輕得很,要活就要動。」不過他話鋒一轉,立刻關注起國內的音樂環境:「我們的音樂家才能很高,政府應該把音樂家的能力化為國力,而不是一直花大錢放煙火。」 \n 曾道雄表示,政府和民間單位這幾年和國外交流頻繁,請來很多一流的演出團體,「這很好,但如果我們不能把自己的能力及眼光提升到一個程度,就永遠只能當觀眾。」 \n 他說政府花大錢放煙花、大拜拜,「不是不行,但不能樂此不疲,這樣做等於把文化變成文宣,會對原本應放在文化的資源產生排擠效應。」 \n 曾道雄一九三九年生於彰化,台中師範師範學校畢業後以優異成績考入台灣師範大學音樂系,一九六九年進西班牙馬德里皇家音樂院進修,次年轉往美國洛杉磯加州大學跟隨歌劇大師楊鮑柏(Jan Popper)鑽研歌劇演唱、指揮、導演技巧。一九七二年回國後,曾道雄先後任教於台灣藝術專科學校、文化大學、實踐家專及師大音樂系,開設聲樂及歌劇課程,並組成台北歌劇劇場,推展國內歌劇,之後任師大音樂系主任兼研究所長。 \n 曾道雄一九七九年導演並親自演出《魔笛》,是這齣莫札特歌劇傑作的台灣首演。他並將對白譯成中文,讓觀眾觀賞時沒有語言隔閡。這齣歌劇在他的推動下在台連續演出十多場,當時觀賞人數超過三萬人,產生極大影響。 \n 引介西方歌劇之後,曾道雄開始思索用自己的音樂以及語言、用身邊的生活作為題材,創作中文歌劇。於是他結合童年回憶,參考日本能劇《瓜盜人》及捷克作曲家楊納傑克歌劇《狡慧的小母狐》的音樂形式,一九九九年創作第一部青少年歌劇《稻草人與小偷》,登上國家戲劇院,也獲邀至美國舊金山及日本福岡表演。

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