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  • 楊惠姍琉璃作巴黎大皇宮參展

    楊惠姍琉璃作巴黎大皇宮參展

     由藝術家張毅、楊惠姍共同創立的琉璃工房,1987年成立至今,事業版圖不僅遍布全球,1996年更西進大陸,在兩岸四地已擁有超過50家藝廊,還曾多次受邀赴北京故宮、上海美術館辦展。法國藝術聯合會主席塞爾奇‧尼克去年在上海欣賞到楊惠姍的現代佛像展,當時便力邀她於今年9月赴巴黎大皇宮,參加「國際藝術與創新雙年展」,也讓楊惠姍成為該會創立近150年來,首位受邀展出的華人藝術家。 \n 明年我們在巴黎大皇宮的展覽,妳一定要來參加!」法國藝術聯合會成立於1868年,是法國歷史悠久、具指標地位的藝術協會,擔任主席的塞爾奇‧尼克去年在上海琉璃藝術博物館,看到楊惠姍的「無相無無相」現代佛像系列作品,讚賞之餘,大力促成楊惠姍今年以「年度藝術家代表」的身份受邀,10至13日於巴黎大皇宮舉行的「國際藝術與創新雙年展」。 \n 靈感來源於親身經歷 \n 此次楊惠姍展出「無相無無相」及「更見菩提」兩大系列作品,由於琉璃材質性質特殊,宛如氣泡的視覺效果,在「無相無無相」系列作品中,不僅能呈現出《金剛經》中「一切有為法,如夢幻泡影,如露亦如電,應作如是觀」的哲學概念,並描繪出唐代白居易詩句「彩雲易散琉璃脆」的境界,投射出「生命的無常」;有別於描繪東方哲學與宗教的關連性,「更見菩提」系列的創作,則來自於楊惠姍的親身經驗。 \n 藝術創作與生命結合 \n 2010年楊惠姍因連續數日熬夜工作,左耳一度失聰,她形容當時的自己「就像一個壞掉的電話,有雜訊」,對空間失去判斷;但她面臨病痛仍不斷創作,「從抗拒,否認,最後協調,擁抱這個狀態」,透過創作與自己對話、協調,悟出「人活著,越苦,也就越能看見菩提」,也成就了「更見菩提」系列的誕生。英國策展人安德魯‧布華頓看完該展後大嘆,「這是藝術創作和真實生命的奇特結合」。 \n 30年來,張毅、楊惠姍將中華文化融入琉璃創作,不斷精進工藝,國際享有盛名,作品已被北京故宮、中國美術館、美國康寧玻璃博物館等20多家世界級博物館收藏;為讓巴黎民眾有機會一睹琉璃之美,展覽期間塞爾奇‧尼克並邀請張毅擔任策展人,另為楊惠姍在巴黎當地的法國藝術聯合會典藏藝廊,舉辦個展「無常裡的覺悟--楊惠姍現代琉璃藝術創作展」,同樣創下法國藝術聯合會為華人藝術家舉辦個展的首例。

  • 水晶博物館出清 4折搶到世界珍品

    水晶博物館出清 4折搶到世界珍品

     台灣第一家以玻璃為主題的琉園水晶博物館,受蘇迪勒颱風襲擊,屋損嚴重而暫吹熄燈號,9月18日起舉行珍藏4折起出清。琉璃工房楊惠姍則受邀以現代佛像《無相無無相》參加巴黎大皇宮的國際藝術與創新雙年展,此展也在松菸文創區LIULI TAIPEI美術館同步展出。 \n 1999年由tittot琉園成立的「琉園水晶博物館」,擁有數百件世界各地的珍貴玻璃藝術館藏。16年來曾舉辦20多場藝術家展覽,也接待了多國元首與政要名流。琉園表示,博物館北投原址是琉園的發源地,承載了許多回憶,說告別相當不捨,琉園將再另覓新址重新出發。 \n 琉園水晶博物館預計9月18日到30日舉辦再見珍藏活動,將世界級部分珍品館藏以及琉園稀有精品,以4到7折出清。 \n 琉璃工房楊惠姍受法國藝術聯合會主席Serge Nicole親邀,參加巴黎大皇宮舉辦的國際藝術與創新雙年展,展出現代佛像系列《無相無無相》,楊惠姍也是唯一受邀展出的華人藝術家,作品以獨立個展形式,在Galerie Collection專屬的核心展位。而在LIULI TAIPEI美術館展出的「愛無界Unbounded love佛像特展」將到10月底。

  • 消費快訊-楊惠姍愛無界佛像特展 最新創作亮相

    消費快訊-楊惠姍愛無界佛像特展 最新創作亮相

    楊惠姍受法國藝術聯合會邀請,將於9月10日在巴黎大皇宮展出《更見菩提》和《無相無無相》系列佛像作品。楊惠姍是2015法國國際藝術與創新雙年展唯一受邀的華人藝術家,台灣琉璃工房即日至10月30日舉辦「愛無界Unbounded love佛像特展」,於台北松山文創園區LIULI TAIPEI美術館展出,內容除了與巴黎大皇宮展覽同步的兩大經典佛像系列《更見菩提》和《無相無無相》,以及供奉於日本奈良藥師寺的《藍藥師琉璃光如來》、與感念星雲大師與佛光山而製的《唯有慈悲》,更將搶先曝光2015年全新琉璃觀音(見圖)系列與《笑愛人間》琉璃地藏系列創作。

  • 楊惠姍愛無界佛像 台北搶先巴黎展出

    楊惠姍愛無界佛像 台北搶先巴黎展出

    今年9月10日,楊惠姍將於法國巴黎大皇宮展出,法國藝術聯合會邀請楊惠姍的佛像作品《更見菩提》和《無相無無相》系列。楊惠姍是2015法國國際藝術與創新雙年展的年度代表藝術家,也是唯一受邀的華人藝術家。 \n \n台灣琉璃工房歡慶楊惠姍受邀前往花都展出,特地規劃搶先巴黎展出「愛無界Unbounded love佛像特展」,展期自即日至10月30日止,於台北松山文創園區LIULI TAIPEI美術館展出,展出內容除了與巴黎大皇宮展覽同步的兩大經典佛像系列《更見菩提》和《無相無無相》,以及供奉於日本奈良藥師寺的《藍藥師琉璃光如來》、與感念星雲大師與佛光山而製的《唯有慈悲》,更將搶先獨家曝光2015年全新琉璃觀音系列與《笑愛人間》琉璃地藏系列創作。 \n \n愛無界佛像特展的展場花藝設計,請到中華花藝文教基金會資深教授奚遠緣,以「菩提花開」為設計主題,採山柚柑、蒲葵葉、松木、文心蘭、木百合、翠竹等清新植物打造出饒富禪意佛思的大型花藝裝置藝術空間,串連起琉璃佛像與花樹之間的有情對話,則是另一個看點。

  • 市場最前線-琉璃工房攻美 迎接多金華人客

    市場最前線-琉璃工房攻美 迎接多金華人客

     迎接多金的華人客群,琉璃工房創辦人楊惠姍受美商摩根大通銀行Chase Bank之邀,拍攝年度形象廣告,5月起在全美重要城市播放;與此同時,琉璃工房在美國加州頂級購物中心South Coast Plaza的直營藝廊,也正式開幕。 \n 針對華人送禮、蒐藏等需求,琉璃工房也在台首發2015年新作「龍出」系列,著重寫意呈現,傳達這個時代的華人要有更寬廣的表現,製作技法上將脫蠟鑄造與吹製兩種玻璃技法結合,堪稱玻璃藝術界的一項突破,接著將到大陸等地展售。 \n 在國際琉璃藝術界知名的楊惠姍,作品被英國維多利亞伯特博物館、美國康寧玻璃藝術博物館等20多個博物館收藏;她也曾為花旗銀行台灣、Sharp電視大中華區拍攝廣告,這次為Chase Bank針對美國本土市場拍攝廣告則是少見。 \n 摩根大通銀行表示,今年度系列形象廣告邀請多位在美國與全球具高人氣的頂尖人士拍攝,包括網球名將小威廉絲等,楊惠姍是亞洲唯一代表,主要看中她有讓全世界看見東方琉璃藝術之美的能力,並讓琉璃工房成為一個國際化的品牌。 \n 目前琉璃工房在全球有70家以上直營藝廊,包括在中國大陸有近50家藝廊,台灣有21家藝廊,以及星馬4家、港澳4家、美國2家藝廊等。 \n 琉璃工房台灣區事業處總監丁立立透露,近1、2年隨著消費市場改變,琉璃工房也在調整經營策略,在大陸隨個人蒐藏消費成長,加強直營藝廊的經營;在台灣則積極與百貨、購物中心洽談,希望以藝廊與餐飲複合店的型態,進駐一樓開設精品概念店。為持續營造領導者的品牌形象,琉璃工房11月也將在台舉辦國際琉璃大展。

  • 楊惠姍躍上全美最大銀行形象廣告

    楊惠姍躍上全美最大銀行形象廣告

    全美最大銀行摩根大通銀行J.P.Morgan Chase Bank,發佈了一系列年度的高質感形象廣告,在諸多名人代表當中最引人注目的,是唯一來自亞洲的代表-琉璃工房楊惠姍。 \n \n除了楊惠姍外,年度形象摩根大通銀行廣告代表,還包括網球名將小威廉絲、奧運銀牌擊劍士Tim Morehouse、動物馴服專家Joel Silverman、風靡全美的踢踏舞團(Radio City: Christmas Spectacular)和舞蹈指導Julie Branam等,在美國與全球享有高度人氣的知名人士。 \n \n摩根的這支形象影片導演是目前在歐洲拿下兩座坎城金獅獎、有「影像詩人」之稱的歐洲當紅新銳導演Mario Zozin(馬力奧.索辛)、與來自新加坡,素有「光影藝術家」之稱的國際攝影師Keong Low(劉強)先生、加上美國的廣告代理商InterTrend工作團隊、和臺灣的大象電影製作執行公司,也由於琉璃工房二位藝術家與大象電影製作公司負責人吳念真導演及張乾達總經理(此片監製)的深厚友誼緣故,促成了本次的年度形像影片拍攝邀約。 \n \n吳念真表示:「楊惠姍和張毅是當代國際琉璃藝術家、華人之光,也是我交情深厚的多年友人,我認為要拍攝楊惠姍這樣的大師,就該用最好的導演、最好的攝影師、最好的拍攝團隊。」 \n \n形象影片拍攝期間經過多次的試裝、定裝,跨國場勘(上海、臺灣)、視訊會議和溝通協調,終於在2015年3月底,於新北市林口區敲定拍攝場地,拍攝團隊包下整棟大樓,由於是要打造一座藝術家擬真的工作室,因此光是場佈就花了導演與美術指導整整一星期的時間,連燒製的窯爐和玻璃粉料都被要求務必做得栩栩如生,同時也動員了臺灣琉璃工房整批數十位專業人員至拍攝現場協助陳列、佈置、定位。 \n \n以歐洲「影像詩人」導演Mario Zozin(馬力奧.索辛)、新加坡「光影藝術家」Keong Low(劉強)、「攝影藝術家Photographic Artist」Sam Tsao(曹凱評)三位藝術家帶領的拍攝團隊,聯手打造形象廣告,足見摩根Chase大通銀行對於拍攝藝術大師楊惠姍的禮遇和推崇。 \n \n本次影片共計有15秒、30秒兩種版本電視廣告,同時有90秒訪談花絮,片中除了分享楊惠姍小姐對於藝術創作所做的辛苦努力和時間付出;對於楊惠姍的藝術貢獻也非常的認同,認為其藝術成就已跨越國界、種族的藩籬。

  • 張毅、楊惠姍的LIULI TAIPEI 松菸園區新豋場

    張毅、楊惠姍的LIULI TAIPEI 松菸園區新豋場

    從2011年松山創園開始,琉璃工房二位藝術家張毅與楊惠姍,將過去松山菸廠的歷史經驗裡,結合琉璃工房三十年來的學習,以工藝、設計、電影、文學、影像傳播、服裝及餐飲,全面呈現「台北面對世界」的文化創意概念,並將這整個琉璃文化完整體驗的計畫稱之為「LIULI Taipei」,三年後,閃亮變身,進化成版本2.0-「餐廳 LIULI CAFE」、「微型美術館」、「LIULI藝廊」三者的結合,且將之調整為更符合台北的文藝氣息,在松山文創園區新登場,希望藉由微型美術館、藝廊與餐飲空間結合的概念,讓琉璃發聲,親切的和民眾說話。 \n2015年初,LIULI LIVING首度規劃於松菸微型美術館推出「Living Well好好生活展」,這也是LIULI LIVING第一次在台灣的正式展覽。 \n由即日起~2015年4月10日止,展區以木造房屋特殊造型,區隔出家中的客廳、餐廳、書房、陽台等區域,並於每一區域展示營造Liuli Living獨特的東方生活美學空間與氛圍。 \n根據統計,開展至今,參觀人數已突破萬人,一旁的LIULI CAFE,特殊的空間氛圍,美味的食物香氣,用一杯咖啡,一份有溫度的餐點,讓藝術品與民眾的交流更加溫暖,這裡不止吸引到年輕、歡優質生活的族群,包含熟悉琉璃工房的老客人,第一次踏進這個空間時,也驚喜地發現,LIULI TAIPEI變得跟以往的琉璃工房有很大的不同。

  • 楊惠姍創作 阿呆與阿瓜看得見

     電影「阿呆與阿瓜2」片中驚見琉璃工房藝術總監楊惠姍創作的「艷陽天」,是台灣藝術品難得作為電影中陳設的場景。 \n 「阿呆與阿瓜:賤招拆招」是今年歲末喜劇電影,也是1994年「阿呆與阿瓜」的續集,「阿呆」金.凱瑞(Jim Carrey),與「阿瓜」傑夫.丹尼爾斯(Jeff Daniels)兩人也續攤演出。 \n 不過在片中卻也發現一大亮點,台灣藝術品牌琉璃工房的作品「四方禮讚聚寶瓶」,以及琉璃工房藝術總監楊惠姍創作的「艷陽天」,也出現在電影場景中,這也是台灣藝術品難得能出現在好萊塢的電影當中。 \n 「阿呆與阿瓜:賤招拆招」的美術指導珍妮佛(Jennifer Gentile),她是目前好萊塢最當紅的影劇佈景首席設計師,也是全球知名影集「CSI犯罪現場」的御用美術指導,她表示,琉璃工房的作品設計線條流暢、造型現代、創意獨特,與其他的藝術設計品牌孑然不同,非常適合劇中豪宅的擺設,不但彰顯了主人品味,也以美麗的色彩豐富視覺畫面的呈現。 \n 珍妮佛不但親自調選了這兩件作品,連寄送到片場及拍攝完成的拆箱裝箱,她都堅持親自謹慎地取出作品。 \n 「四方禮讚聚寶瓶」用細緻的脫臘技術蓋身及現代表現的吹製寶瓶二者結合,展現生氣蓬勃、鼓舞人心的意志;「艷陽天」的花是火鸚鵡,火鸚鵡是鬱金香的一種,又稱熱情鸚鵡,熱情、奔放。琉璃工房認為,這兩件作品正好和金凱瑞在表演的熱情,以及多元的舞台魅力相互輝映。 \n 「阿呆與阿瓜:賤招拆招」12日將在台灣上映。1031207 \n

  • LIULI 101 CENTER  張毅、楊惠姍最新作品亮相

    LIULI 101 CENTER 張毅、楊惠姍最新作品亮相

    從有臺北101的第一天開始,琉璃工房就在這裡,一起呈現最好的臺灣的文化。今(16)日在臺北101的 5F LIULI 101CENTER舉辦「夢之琉璃」主題展暨全新風貌重新開幕媒體茶會,兩位藝術家張毅、楊惠姍親自蒞臨現場導覽,並介紹一系列首度發表的個人最新力作《一抹紅》系列11件中大型作品、與象徵臺灣生命力量和奮鬥精神的《前進的力量》,包括「一葉天地」、「雨後之歌」(LIULI 101開幕誌喜獨家限定透明款,全球限量10件)、「豐饒之心」、「從冰河裡躍起」四件精彩之作,以及討喜可愛、禪意十足的LIULI LIVING《隨身小地藏》擺飾系列,都搶先在琉璃工房臺北101藝廊獨家曝光。 \n \n1987年,楊惠姍、張毅於臺灣淡水,創立了華人世界的第一個玻璃藝術工作室「琉璃工房」;28年後,LIULI 101藝廊作為一個臺灣區旗艦藝廊的概念,藝術家張毅對其的期待是能夠完整呈現多品牌的代表性作品與兼顧微型博物館性質的藝廊。 \n \n本次LIULI 101 全心風貌重新開幕的最大焦點為藝術家張毅首度發表的2014全新力作-《一抹紅》系列。藝術家張毅說: 「人生如夢幻泡影,心中仍有一抹紅。」於是他從民族的情感裡、從東方詩意的哲思裡,發展出水墨筆韻與琉璃氣泡的協奏曲,無限天地的大美,琉璃印象派的創新表現。 \n \n另一開幕焦點作品為2014全新台灣工藝師系列-《前進的力量》呈現臺灣生命力量與先輩奮鬥精神。此系列係由藝術家楊惠姍帶領臺灣工作室一群資歷超過十年以上的工藝師所創作,謹向那些曾經在臺灣開創的大時代,努力建下基礎的先輩們如孫運璿、星雲大師、李國鼎、嚴家淦、伊仲容、傅斯年、趙耀東等人致敬,並希望於此世代交替的時候,將值得傳承下去的精神與典範留存。 \n \n《前進的力量》全系列以三件氣勢磅礡的作品貫穿主題,包括滿懷感謝之心,象徵傳承精神與典範的「豐饒之心 ─水牛」:代表著各領域的賢者與能人,在困境的時代中的打拼與奠定的基礎。以及延續上一代的力量的「從冰河裡躍起 ─櫻花鉤吻鮭」:象徵著開創屬於這一代的未來,面臨困境與未知時,知道目標與方向(往哪裡去),如同鮭魚一樣堅毅上游,懷抱新生希望;與回歸土地、珍惜自然「雨後之歌─樹蛙」。 \n \n2014《前進的力量》全新系列創作,工藝師巧妙運用琉璃的多變性表現作品的層次佈局,透過填料的色疊變化和燒結技法,並以氣韻生動的琉璃語彙,展現意蘊深厚的大地風物之美。本系列作品為首度於101搶先獨家曝光。

  • 楊惠姍新作 首尊琉璃媽祖亮相

    楊惠姍新作 首尊琉璃媽祖亮相

    從楊惠姍開始從事琉璃創作算起,27年來她首次創作了第一尊琉璃媽祖:慈光安瀾。這尊媽祖身穿北宋的服飾,頭戴冠、腳踏祥龍,護守人間萬里。5日起正式在台北SOGO忠孝店12樓亮相。 \n \n琉璃工房指出,楊惠姍曾經參觀過上百間的媽祖廟,希望透過琉璃材質的透徹明淨,將媽祖的慈悲與大愛,傳遞給每一個人。

  • 楊惠姍張毅獲聘上海客座教授

     琉璃工房創辦人楊惠姍和張毅投入琉璃藝術27年,兩人今天獲上海視覺藝術學院聘為客座教授。 \n 琉璃工房舉辦的「法國國寶級玻璃脫蠟鑄造大師安東尼.勒彼里耶(Antoine Leperlier)個展」今天在上海琉璃藝術博物館開幕,安東尼.勒彼里耶的15件作品與楊惠姍、張毅的代表作品同步展出。 \n 在展覽開幕當天,上海視覺藝術學院院長龔學平頒發勒彼里耶、楊惠姍和張毅證書,同時聘東西方三位頂尖藝術家為學院客座教授。 \n 楊惠姍和張毅表示,從開始學習琉璃,轉眼已27年,兩人一直把勒彼里耶的作品當成模範。 \n 勒彼里耶的外祖父是法國脫蠟鑄造技法的先驅,勒彼里耶為家族傳人,曾獲法國文化部授予藝術大師稱號。1030416 \n

  • 張毅楊惠姍辦特展琉璃觀音吸睛

    張毅楊惠姍辦特展琉璃觀音吸睛

     浸淫琉璃藝術26年,「琉璃工房」創辦人張毅、楊惠姍集結多年心血結晶,25日起在高雄佛陀紀念館推出「唯有慈悲」特展,琳瑯滿目50多件作品,圍繞著佛教造像與慈悲精神。對於佛教安頓人心的力量,張毅兩人頻頻合十感謝,也呼籲大陸盡早開放星雲法師等廣為弘法,充分引進「正能量」。 \n 走進「唯有慈悲」展場,一朵朵碩大的琉璃花以晶瑩剔透的姿態,幻化出五彩繽紛的光澤,在燈光襯托下,看似閃爍不定的無常色相,卻凝結成堅實的華麗。由張毅所創作的一系列黝黑佛像,質樸的造型中,依稀看到日本淨土宗直立佛像的自在神情。 \n 佛像湧現雲霧般薄紗 \n 2010年楊惠姍所發表的《更見菩提》系列,也是展場焦點。楊惠姍突破琉璃和酸蝕鐵網融點不同的關卡,讓琉璃佛像的周圍與背後湧現出層層鐵網,同時仿彿為祂們披上雲霧般的薄紗。 \n 「唯有慈悲」特展的鎂光燈焦點,則是一尊高2公尺的千手千眼觀音琉璃像。取材自元代敦煌壁畫,楊惠姍花了1年多時間,把原本的平面繪畫轉為3D塑像,製作工程浩大非一般所能想像,包括55立方公尺的窯爐,3噸的石膏混合1噸水製成的石膏模,4000公斤的琉璃晶質料,100多位琉璃工藝師,花了7012個小時才竣工。 \n 對修行佛教多年的張毅、楊惠姍而言,這尊琉璃佛像可說是「今生大願」的一個里程碑。從進入琉璃殿堂後,楊惠姍就開始用琉璃塑造佛像,主要緣自《藥師琉璃經》一句經文:「願我來世,得菩提時,身如琉璃,內外明澈。」而長年受星雲大師啟發,楊惠姍、張毅也感受到法師對眾生所展現的慈悲大愛精神,進而反思兩人乃至眾生的不安惶惑,發現安頓之道便是佛家的「慈悲」精神。 \n 盼陸開放星雲弘法 \n 「琉璃工房」在大陸發展多年,張毅、楊惠姍也看到中國經濟起飛之後的社會亂象,包括價值觀的扭曲,人心的貪婪一一浮現,近日頻傳大陸高官貪汙落馬就是明證。張毅強調,台灣社會安寧的一大支柱是佛教,他呼籲大陸官方不要再對台灣幾位高僧處處設限,要讓台灣的「正能量」得以無礙地進入,協助大陸社會人心撥亂反正。

  • 今生大願 17年淬鍊。傳遞慈悲

    今生大願 17年淬鍊。傳遞慈悲

     進行「今生大願」邁向17年,楊惠姍面對很多挫折,這些挫折的歷程,與觀音原為雙手雙眼,歷經粉身碎骨、不斷修持化為千手千眼的由來不謀而合,張毅說︰「觀音手上的眼睛可照見人間的苦難,這故事很讓人感動,看見的是更大的慈悲和智慧」。 \n 日前,他們去梵蒂岡參觀米開蘭基羅的聖殤像Pieta,令楊惠姍動容,「悲憫的構圖和完美的展現,太打動人了。」訪談中,兩位藝術家不斷談及「慈悲與智慧」,他們認為在面對生老病死的不安時,如何尋解脫?「唯有慈悲是最終的答案。」與這次的展名緊緊相扣。 \n 透過不斷地創作,楊惠姍要把「佛陀的慈悲傳遞出去,這是一輩子的事。」張毅引用達賴喇嘛談及人為何不快樂?怎麼樣才會快樂?張毅認為「無我」,就是放下自我去助人,「若沒有慈悲,很難放下。」楊惠姍希望能讓更多人藉由她的作品,在面對生老病死的不安時找到出口。 \n 這次展覽分為「琉璃之人間探索」展區(無相無無相系列、更見菩提系列、自在佛系列)、與「天上人間,唯有慈悲」展區(張毅與楊惠姍的對話︰焰火禪靜系列與焰火禪心系列、千手千眼千悲智、兩米大千、澄明之悟系列與一百年,一朵琉璃花系列),巧妙從人間探索進入天上人間,也有從人生幽暗走入光明的美好寓意相互呼應。

  • 唯有慈悲 琉璃工房。探索人間

    唯有慈悲 琉璃工房。探索人間

     琉璃工房從今年11月25日到明年4月6日,在高雄佛陀紀念館第三、第四展廳,舉辦跨年度的「唯有慈悲-楊惠姍.張毅26年琉璃之人間探索」特展,集結兩位琉璃藝術家26年、共54件博物館級大型琉璃創作,展出全球最大的琉璃千手千眼觀音像及「佛像與花」為題的展品,總價值破億元,精彩可期﹗ \n 1987年,一個演員和一個導演,兩個人一起創立琉璃工房,研究失傳兩千多年的傳統「脫臘鑄造」法,以現代琉璃藝術創作為終身志業。26年來,楊惠姍前後創作近400尊佛像,最早緣起於1996年,見到敦煌第三窟元代千手千眼觀音壁畫藝術逐漸剝落可能永遠消失,她當時的第一反應是「我要把祂塑下來」,於是立下以琉璃材質立體雕刻重現壁畫的「今生大願」。 \n 楊惠姍說,這次在策展過程中,回顧歷年的創作時常想著「不足,還可以有更多……」,但「貪心、不滿足卻是讓我往前的動力。」這樣的動力反應在她不斷挑戰作品的高度上。 \n 1999年開始雕塑千手千眼觀音,後來歷時3年半研發實驗,在2006年以琉璃脫蠟鑄造技法成功燒製一米(100cm)的千手千眼千悲智琉璃佛像;2011年趕在高雄佛陀紀念館普陀洛伽山館觀音殿12月開幕,在73天內以玻璃纖維材質完成近五米的千手觀音,創下目前最高的紀錄,至今超過1000萬人次參觀。 \n 在她不斷突破的同時,曾7天幾乎不眠不休,在今年完成兩米高的千手千眼放光明琉璃佛像,前後歷時4年準備、訂製窯爐、雕塑原型,其中光是進窯爐燒鑄就花1整年,可說是世界玻璃藝術史上現存最大、最細緻的佛像藝術作品,將在這次展覽上首度曝光。 \n 作家余秋雨面對楊惠姍保存敦煌四九二窟「休止的藝術」,肯定她說「妳的動作是非常重要的。」中國敦煌研究院院長樊錦詩曾讚許她的貢獻,認定她是「莫高窟四九三窟」。

  • 採訪側記-楊惠姍、張毅 電影人生「是為琉璃做準備的」

    採訪側記-楊惠姍、張毅 電影人生「是為琉璃做準備的」

     楊惠姍和張毅投入琉璃藝術創作26年,作品屢獲世界權威博物館永久收藏,他們在電影事業一樣有卓越的貢獻,楊惠姍連續兩年以《小逃犯》和《我這樣過了一生》獲得金馬獎影后,並以《玉卿嫂》獲亞太影展最佳女主角;張毅以《我這樣過了一生》拿下金馬獎和亞太影展最佳導演,他們對我來說是厲害的大人物。 \n 訪問這天,正好是金馬獎倒數3天,要見影后和導演,心裡興奮又忐忑,才見面,楊惠姍給了一個熱情的擁抱,感覺很溫暖但很不真實。聽說這次的展覽一度跟金馬獎撞期,於是延後2天開展,但為了布展,只好放棄參加金馬獎,她說︰「電影生涯是重要的生命歷程、不得了的學習,這一切都是為琉璃做準備的。」她從影12年,拍了124部電影,放下一切當起藝術家,這樣也好不真實喔。 \n 楊惠姍創作的每尊觀音像不盡相同,猶如不同人生境遇的投射,也正因為經歷電影中那些生老病死,才有今日的「悲智修持」。張毅說得好「120多個人生,就是120多個生老病死。」楊惠姍有了前面的歷練累積,「真正要做的是後面的事」,這種為了薪傳燃燒生命的熱度,跟她的擁抱一樣讓我覺得很溫暖。

  • 楊惠姍張毅琉璃聯展 北京開幕

     由琉璃工房創辦人楊惠姍、張毅創作的「琉璃之人間探索」聯展,今天在北京中國美術館開幕,將展出5大系列共40餘件兩人親手創作的琉璃作品。 \n 楊惠姍在開幕式上表示,這是琉璃工房創立20多年來,她與張毅以兩個人正式的名義舉辦的聯展。張毅不到3個月前剛做完心臟外科手術,更讓她和張毅由衷地珍惜這次的聯合展覽機會。 \n 楊惠姍說到此處,一度哽咽,一旁的張毅則不斷安慰她,現場則響起鼓勵的掌聲。 \n 張毅表示,他和楊惠姍兩個人一路走來不容易,折騰不少。在折騰的過程中,兩個人用生命的經驗,在琉璃創作中表達了自己的感觸,這也是將展覽主題訂為「人間探索」的原因。 \n 他說,希望兩個人的創作,能夠傳達列祖列宗帶來的文化上的智慧,讓所有觀賞作品的人,在生命的迷惑中,能有更大的引導。 \n 中國美術館館長范迪安指出,中國美術館將在展覽過後,收藏楊惠姍、張毅各1件作品,這也是中國美術館第一次收藏琉璃藝術品。 \n 這項名為「琉璃之人間探索—楊惠姍、張毅聯展」的展覽,將於今天起至5月12日在北京中國美術館開幕,分為「一朵中國琉璃花」、「無相無無相」、「更見菩提」、「焰火禪心」、「自在」等5個系列,展出40餘件由兩人親手設計及製作的作品。1020423 \n

  • 張毅:文化沒兩岸這字眼

    張毅:文化沒兩岸這字眼

     琉璃工房創辦人楊惠姍、張毅現身北京,經歷多起病痛後,他們感到「再不展就沒機會了」,首次以聯名方式在北京的中國美術館推出《琉璃之人間探索──楊惠姍、張毅聯展》,張毅說,文化沒有「兩岸」這個字眼,因為藝術與文化,「必須知道自己從哪來,才知道要到哪去。」 \n 展覽由大陸的文化部、中華文化聯誼會指導,中國美術館與上海琉璃藝術博物館共同主辦,是楊惠姍與張毅首次聯展;特別的是,兩人會以電影人身分,20日於北京師範大學進行其經典電影的交流座談會。 \n 藝術領域無地域問題 \n 楊惠姍的「一朵中國琉璃花」、「無相無無相」、「更見菩提」等都會在4月23日起於北京市民面前亮相,而張毅以「焰火禪心」、「自在」訴說理念,5大系列、近50件作品,以中華文化創作探索人間生命意義。 \n 楊惠姍有點哽咽地說,她先前收到一封信,說在她的作品上,才知道中國是這麼的美麗,在這個中國古老藝術傳承的媒介上,希望能說更多中國人的故事、情感和努力。 \n 張毅說,先前有人告訴他,到大陸發展要調整說話方式,他覺得很好笑,他是個台灣出身的北平人、而楊惠姍祖籍是湖南,在藝術與文化的領域上,地域根本不是問題。 \n 張毅想起他1992年第一次踏上大陸土地時的感動,他說,如果兩岸沒有開放,不可能有這樣的文化交流,在文化領域上其實就是「一個中國」,沒有「兩岸」這樣的字眼。 \n 但兩岸過去交流以經濟為主,楊惠姍和張毅覺得傳遞文化思想比較重要,他們不避諱在大陸記者面前大談佛教理論;張毅說,不需分宗教或個人藝術,就如同每個人都可以在「聖母像」的臉上感受到愛,就可以了。 \n 作品將獲中美館收藏 \n 而中國美術館近來才舉辦「美麗台灣」畫展,23日又推出琉璃工房,中國美術館館長范迪安表示,10月還會展出中國新聞史上第一位攝影師郎靜山的攝影展,他是台灣藝術家,但更象徵著兩岸文化;會後也希望能選一件琉璃工房的作品,永存美術館。

  • 人生進行事-心有罣礙,終無罣礙

    人生進行事-心有罣礙,終無罣礙

     心導管室裡,張毅躺在那裡全身插著各種管子望著我,眼神如此熟悉。我每天求著菩薩保佑張毅,如果逃不過這一刀;那麼,請保佑張毅少受一些痛苦。對生命無常的參透,而能無罣礙,無恐怖,是需要學習的。 \n 也才今年一月的事,張毅說,他走路急了,會有點喘。不敢再遲疑,立刻見了張毅長久以來的心臟內科洪惠風大夫,作了心臟超音波後,洪大夫要求張毅作心臟導管攝影。我和張毅都沒有說什麼,但是,心已經懸在空中。 \n 十四年後,又一次心臟手術 \n 一九九八年,張毅在北京突然覺得不舒服,臉色灰白,冷汗不止,以為腸胃不好。 \n 回到上海,仍然不舒服,因為工作忙,也就拖著。 \n 第六天,台北榮總感染科主任劉正義,覺得不對,安排張毅到華山醫院作心電圖。 \n 仍然記得那位姓孟的女醫師,看完記錄紙,狠狠摔在我面前說:躺下!妳還讓他走來走去!心肌梗塞! \n 感覺淚沒有經過任何思考就狂奔而下,那種無知加無助像心被撕裂的痛,只知道哭,只想拼命抓住他。 \n 張毅躺在那,眼神流露出不捨的眼神,到現在每每想起,心都還要一陣痛。我一個人回到住處拿換洗衣物,眼淚沒停過,從來生活跟工作都沒分開過的兩人,屋裡的每一吋都是兩人的影子。怎麼可以少一個呢? \n 張毅千辛萬苦回到台北,洪惠風大夫就在當年用心臟導管替張毅裝了支架。 \n 十四年後,張毅又進了心導管室,做完心臟導管攝影診斷,洪主任走出手術房跟我及女兒張源解釋,張毅心臟的三條主動脈都阻塞了。右邊那條全堵,左側那條堵了四個地方,後面那條也堵了一個,而且都堵在靠心臟上方的地方,只能做bypass,也就是心臟繞道手術。 \n 十四年後的今天,再次面對以為只要做支架導管,卻是要面對另一個無知與無助。再度心痛,卻已無淚。努力整理思緒,接受或不接受,都馬上要決定。 \n 還是說不出話來。 \n 心臟繞道手術。六個字;代表著胸膛要被打開,心臟要被拿出來,我像個村婦一樣;腦子裡全是揪心的畫面。 \n 四個半小時煎熬等待 \n 心導管室裡,張毅還躺在那裡全身插著各種管子望著我,眼神如此熟悉。 \n 當下,我沒有能力回答任何問題。 \n 我知道張毅已經決定了。時間愈快愈好。下一個決定是:由誰來開? \n 林佳勳醫師,是就近的一個參考名字。 \n 各式各樣的訊息,四面八方飛來。然而,真正的決定,是在我們見到林佳勳醫師。張毅和我沒有討論,但是,我們都知道:就是他了。 \n 張毅完全是從電影導演的角度看:瞭解了心臟bypass手術之後,如果,要找一個演員演心臟外科手術醫生,林佳勳是完美casting。我不知道他這算什麼邏輯,但是,我完全同意。 \n 我每天求著菩薩保佑張毅,如果逃不過這一刀;那麼,請保佑張毅少受一些痛苦。 \n 女兒張源在網路查遍所有心臟繞道手術的知識,我絲毫不敢遺漏地讀著,然而,心裡每每想著:張毅如果……。 \n 一月十二日,中午十二點,張毅被推進手術室。我和家人在手術室外誦經,預期要煎熬六七個小時。四點半,廣播通知我們進恢復室,我心裡七上八下,有什麼變化嗎?我們衝過去,急急忙忙換上探視衣進去。林佳勳主任站在床邊,張毅全身插著各種管子,從鼻子出來的呼吸管,口腔的胃管,脖子左右各一條心臟偵測管,腹腔兩條引流管,點滴管以及尿道管算起來有總共八條管子在身上。我們一面聽林主任跟我們解釋所有的管子,儀器上的數字分別代表著什麼,我一面握著張毅冰涼的手,張毅似醒非醒,想試著叫他又怕吵了他,不自覺握他的手就加重了,忽然張毅把我的手抓起慢慢的放在臉頰上。是哪裡不舒服嗎?護理員在一旁說,通常病人都會對呼吸管、鼻胃管不適應。我問張毅:「爸爸,是那裡不舒服嗎?」他眼睛閉著無法回答,我更急了:「是鼻子呼吸管嗎?」──不是;忽然我猜,「爸爸,你是想親我嗎?」他居然點頭。哇!怎麼可能,這個從來不顯露情感的人,平常要他親一下都跟親祖母似的;是潛意識裡的真情表露嗎?我一陣興奮居然會臉紅。 \n 感恩啊!手術只用了四個半小時。 \n 家人在外,早高興得哭成一團。我拉著張源,心裡只有感激與感恩。我知道菩薩聽到我的祈求。我相信張源也是的。 \n 手術室的「鬼眼狂刀」 \n 一月十五日,林佳勳主任替傷口換藥。第一次看到那條筆直的刀口,從鎖骨以下到肚臍以上,二十四公分長的刀口用釘書針釘著,像一條漂亮的金屬拉鍊,閃閃發光。無敵鐵金剛是也。 \n 十點到心臟超音波檢查,影像顯示都很好,洪惠風主任說張毅臉色好到讓他們覺得好像也應該開一下。哈哈,每次都會被洪主任的幽默風趣減壓不少。 \n 一月十七日林主任幫張毅拔最後一支引流管。仔細專注的眼神,熟練又迅速的動作,讓人感覺張毅是他的藝術品。 \n 張毅突然問林佳勳醫師:「林主任您知道您在網路很紅?」張毅怎麼知道的? \n 張毅又說:「您還有個綽號,叫鬼眼狂刀。」 \n 我心想:這是哪一門子的恭維? \n 張毅繼續說;跟過林主任在手術室的見習生,在網上生猛描述林主任在手術室裡,平時的nice,完全變成另一個人,像日本漫畫裡被附身的千人斬刀客。 \n 林主任笑道:手術室SOP當然一定有,但是,每天每天作一樣的分毫不差的標準流程,總有鬆懈的時候,只好跟所有的團隊說:對你而言,是一萬個case的一個,但是,對病人,是唯一的一個甚至可能是最後一個。 \n 我忍不住也在網上找到「鬼眼狂刀」的造形,很帥的模樣,灰黑夾雜的頭髮,還有幾分神似,我突然不太責怪年輕人的語言,如果可能;我真希望林佳勳就是手術室的「鬼眼狂刀」,因為,面對生命受到疾病的威脅,我們多麼希望他是天下無雙的「鬼眼狂刀」。 \n 學習參透生命無常 \n 張毅心血來潮,遙控他ahha動畫工作室的伙伴,畫了一張林佳勳主任加鬼眼狂刀的漫畫。看著他在恢復室裡,從完全沒有意識的狀態,到逐漸興致勃勃地說話,不過是三天的時間,如果不是他胸口那一道二十多公分的傷口,你以為什麼都沒有發生過。張毅小小的瘋狂,應該是他又走過人生一劫之後,他怪異的感激方式。 \n 張毅第四天可以下床走路,喝水極易嗆到,輕輕的一個咳嗽,可以讓他痛到呲牙咧嘴。然而,他畢竟又站起來了。 \n 對生命無常的參透,而能無罣礙,無恐怖,是需要學習的。 \n 菩薩護佑。 \n 心裡要謝謝的人,好多好多,因為,無論我如何想不開,如何罣礙,在大家的護持之下,我們又走過來了

  • 吳季剛餐敘關穎 遇媒體封口

    吳季剛餐敘關穎 遇媒體封口

     「台灣之光」台裔美籍設計師吳季剛前天二度返台,關穎前晚就把她和吳季剛共餐合照上傳微博,對此,吳僅說「(她)是個朋友」,對私事「No Comment」(不回應)。 \n 吳季剛母親陳美雲表示,她與關穎媽媽認識,兩家人才相約吃飯,他與關穎前晚是首次碰面,沒聽說他是否會幫關穎設計服裝。他昨在台北101參加活動被攝影機包圍,臨時走人不受訪,看來還不習慣鎂光燈下的生活。事實上,他生性害羞不愛拍照,辦秀時常在後台忙,總說:「沒人要看我,大家要看的是我的作品。」 \n 昨午他與琉璃工房創辦人楊惠姍、張毅在實踐大學參加講座對談,楊惠姍誇他是「天才型設計師」,他則說工作室中收藏了一隻琉璃工房的貓琉璃,「帶給我很多創作靈感。」

  • 時人鮮語-新女性與新電影

    時人鮮語-新女性與新電影

     楊惠姍:很多事情從零開始,過程很多困難,辛苦是必然,但我一直相信自己能在時間內完成。電影是這樣,琉璃更是這樣。 \n 李烈:一路走來越來越清楚,我不是,也不適合當玉女。走上電影製作人的路,快樂和成就很難形容,因為很喜歡,所以不會在意有多苦。 \n 對談人: \n 楊惠姍(金馬獎及亞太影展最佳女主角、琉璃工房創辦人) \n 李烈(知名演員、電影製片) \n 主持人: \n 蕭菊貞(導演、大愛電視戲劇部經理) \n 電影創作women power \n 蕭菊貞(以下簡稱「蕭」):請惠姍姐談談從過去電影明星到現在創作者的身分? \n 楊惠姍(以下簡稱「楊」):我相信機緣,全心全然、心無旁騖地投入一個目標,堅持毅力,就是做。電影是這樣,琉璃更是這樣,不是我去選擇接觸,那是機緣,時間到了。 \n 蕭:支撐惠姍姐的信念、熱情和動力是什麼? \n 楊:過程中體力勞累,但是精神上不勞累,套一句張毅的話:相信你就看得到,而不是你做了才相信你看得到。很多事情都從零開始,過程很多困難,辛苦是必然的,但我一直有信念自己能在時間內把它完成。 \n 蕭:李烈曾說製片不是人幹的,請李烈聊聊對自己的看法及定位? \n 李烈(以下簡稱「李」):我從來沒有想過變成玉女,一路走來越來越清楚,我不是,也不適合當玉女。走到今天,從無到有,從不懂到慢慢學,充滿艱辛與狀況,很多人幫助我,是我一路上的老師。我的事業到50歲才走到順遂的路,快樂和成就很難形容,因為我很喜歡,所以不會在意有多苦。 \n 蕭:1980年有部電影《博多夜船》,女主角是惠姍姐,李烈也有演。 \n 李:那個年代惠姍最多同時十一部電影在手上,一天24小時一部片兩個小時,連自己都忘記自己在演什麼。 \n 楊:那時覺得李烈眼睛怎麼那麼大,就是玉女樣子。李烈非常有個性,現在工作與他的個性風格比較像。 \n 最不怕的就是問題 \n 蕭:什麼魅力及熱情支撐著讓李烈這麼愛電影? \n 李:看著一部電影從零到有,每個人貢獻自己的心力和才藝,慢慢成型,長大成為自己的孩子,充實感與飽滿感是很充足的,是其他工作無法給你的。 \n 蕭:從《囧男孩》的小投資到後來《艋舺》大成功的心情? \n 李:「呼,我終於可以還債了!」就是壓力很大,明天拍戲的便當費還要調錢的日子也過去了,後來票房好的時候就覺得我可以往前了。 \n 蕭:惠姍姐怎麼從演員的角色看待台灣電影的改變。 \n 楊:當時拍了一堆商業片及寫實片,把自己訓練成十項全能,學到很多東西,練了一身功夫。到了新銳導演起來後,確實有很好的景況,很榮幸與張毅合作了後面這三部戲,讓我經歷了不同的電影觀念、製作的方式。 \n 李:製片就是要面對問題,我們最不怕的就是問題,世界上沒有解決不了的問題。 \n 蕭:惠姍姐當時為《我這樣過了一生》增胖22公斤,為什麼要這樣做? \n 楊:有正當理由可以大吃啊,這是個很好的嘗試,沒有多加思索就說好。因為我非學院出身,我希望演各種角色,主動爭取別人不要的角色,嘗試各種不同的角色,接受真實的呈現。 \n 期待百花齊放電影 \n 蕭:烈姐經歷了台灣新電影精華的十年,你的觀察? \n 李:大部分台灣演員都沒有受過表演訓練,都是拿自己的直覺與導演溝通,靠自己一點點的人生經驗去詮釋角色。我年輕時演了很多戲,只要眨著我的大眼睛就演完了,直到接觸新導演才體認,原來應該先去想一個角色的內在,內心戲是這樣出來的。新電影給台灣演員這些刺激,原來電影可以這樣拍,這樣演,給我們一扇窗,看到新的世界。 \n 蕭:從過去詮釋別人的角色到現在自己創造,工作心態的差別? \n 李:差別是你看著別人在做事情。人生走過高低起伏的路,我像個媽媽一樣,告訴這些年輕的創作人、年輕的孩子,給他們一些提點。 \n 蕭:如何看現在的環境? \n 李:拍《囧男孩》的時候是初生之犢,因為喜歡劇本就奮不顧身做了。《艋舺》充滿各種商業元素,如果成績不錯,對整個市場是個刺激。但這兩三年來,我開始擔心台灣電影因為大家急著賺錢,而走向商業導向。我很期待百花齊放、類型多元的電影,什麼片都有人看,藝術型態的電影也有觀眾跟不錯的成績。大家都在猜觀眾要看什麼,卻忘記電影的本質是給觀眾好看的故事,不要去猜,應該要問自己我們要給觀眾看什麼? \n 楊:創作者一定是有話想說想做,有強烈的創作欲望與題材,各有不同的風格和語言,而不是觀眾要看什麼,純粹從營利和商業部份去考量。像張毅和魏德聖都不約而同希望觀眾走出去戲院時,可以帶走影響他一生或是陪著他一輩子的價值。 \n Just Do It,做就對了!

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