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以下是含有紀錄片的搜尋結果,共2,287

  • 跟章魚妹學生存

    跟章魚妹學生存

     夏天本該泡在泳池裡,因疫情而不可能了。前兩天看了今年奧斯卡最佳紀錄片《我的章魚老師》,享受隔著螢幕潛水的樂趣。

  • 報導有聲文學有光

    報導有聲文學有光

     由北而南,在各種報導文學獎的評審或頒獎現場,總會發現一張張面孔,發出一些些驚喜,也讓自己掉入那段穿梭時空進入田野的書寫記憶。

  • 白心儀挑戰主持極限 吃「螞蟻蛋糕」還評論口感

    白心儀挑戰主持極限 吃「螞蟻蛋糕」還評論口感

    白心儀主持的東森新聞《地球的孤兒》,2021年推出全新紀錄片《台灣的精靈》系列,在長達1年多的拍攝期間,參與了各種動物的救援和野放,包括下水抱著小虎鯨復健,抱著草鴞灌食,和「品嘗」穿山甲的專屬昆蟲蛋糕。

  • 校長一席話 劉興欽栽進漫畫世界

    校長一席話 劉興欽栽進漫畫世界

     今年88歲的國寶漫畫大師劉興欽,因擔任教職時聽校長一席話,意外投入漫畫創作,一畫就是65年,筆下角色如阿三哥、大嬸婆深入人心,成為台灣早期代表性鄉土人物。在人人居家防疫之際,國立台灣美術館釋出如劉興欽等藝術名家紀錄片,供民眾線上觀賞,即便擔憂疫情不敢出門,心靈也能自在「微解封」。

  • NBA》皮朋抱怨喬丹自私 去年紀錄片後沒再說過話

    NBA》皮朋抱怨喬丹自私 去年紀錄片後沒再說過話

    90年代公牛王朝的傳奇人物皮朋(Scottie Pippen)從不掩飾他對麥可喬丹(Michael Jordan)紀錄片《最後一舞》的失望與不滿。事實上皮朋在最近的廣播節目同時批評喬丹與前總教練菲爾傑克生(Phil Jackson),他一邊說喬丹自私,一邊指控傑克生是種族歧視者。「那些球隊不是麥可喬丹打敗的,是芝加哥公牛打敗的。」 另一位名人堂球星卡爾馬龍(Karl Malone)也說過一模一樣的話,「我的對手不只是喬丹,我是敗給整支公牛隊。」他們不滿喬丹在紀錄片拚命堆砌自我的英雄形象,特別是喬丹的地位已經無人能及,公認是籃球之神,有必要繼續吹捧?而且這個紀錄片還得獎了。 皮朋表示他不滿喬丹1993年奪冠後退休,卻又在1995年返回,「那是個重大決定,同時是個自私的決定,但麥可喬丹原本就是那樣的人。他總相信自己是無所不能。」他不能諒解喬丹決定拋下他們,然後又回來收割更多的個人榮耀。 主持人派崔克(Dan Patrick)半信半疑,皮朋告訴他說:「我跟他同一支隊伍,我跟他一起打球,你只是個遙遠的局外人而已。」意思是說,喬丹是怎麼樣的人,外界不會比皮朋更清楚了。皮朋曾打電話給喬丹抱怨《最後一舞》,喬丹也承認內容不太妥當,但兩人至今沒再通過話。 皮朋說:「我和喬丹對於20多年前的事已經沒什麼可說的了。我們後來只剩生活中的事、高爾夫球、家人的事可以談,我們不會想再去研究90年代發生了哪些事。」當然這些話與其說是批評,不如說是牢騷比較多,皮朋當年有機會熬上公牛一哥,卻被前總教練傑克生打壓,喬丹回歸後他又變回二哥,還被低薪壓榨,被紀錄片消費。雖然很多球迷崇敬皮朋,但背地裡有多少委屈與辛酸只有皮朋自己知道。

  • 2週集資破500萬! 台灣首部靈性照顧紀錄片《回眸》確定上院線

    2週集資破500萬! 台灣首部靈性照顧紀錄片《回眸》確定上院線

    由致力推動台灣靈性照顧的大悲學苑所發起《回眸》紀錄片上映暨關懷人員培訓經費募集,計畫上線不到2週累積集資金額突破500萬,不只成功募得大銀幕上映經費,更達到「國際發行」門檻,讓靈性照顧專業作為台灣之光能發揚海外。對於該片獲得熱烈迴響,陳志漢導演表示:「很高興這麼多人對末期病人的生前紀錄產生共鳴,也看到許多網友分享臨終照顧的經歷,希望《回眸》上映後能溫暖每一位觀眾。」 《回眸》是台灣首部探討靈性照顧的紀錄片,由熱衷拍攝生死議題紀錄片的陳志漢導演,歷時近2年拍攝而成,片中主要3位病人冠瑋、瑤華、育姍殺青後都已離世。電影海報中躺在病床上與法師溫柔對視的是瑤華,她的個性較內斂,即使身體有狀況導致內心焦慮恐慌,仍沒有辦法輕易開口求助,變成生理和心理的雙重壓力。所幸生前關懷人員的真心陪伴,讓瑤華得以打開心房,最後平和離世。幕後紀錄影片中,另1位被告知生命僅剩1個月的病人冠瑋,他的2個雙胞胎兒子在病床旁看著即將逝世的爸爸,同樣承受著離別的痛苦,真實流露的情緒勾起不少網友對已逝親友的想念。 該片除了記錄病人在離開人世前如何面對死亡、和家屬最後的生前互動外,也完整呈現靈性照顧以專業角度照顧病人與照顧者需求,提供病人身心靈全人照顧、幫助病人圓滿離世的過程。大悲學苑創辦人宗惇法師表示:「死亡不似想像中可怕,真正可怕的是在身心痛苦、恐懼無助時張惶抓取,造成更大的扭曲、痛苦與遺憾。經驗豐富的關懷人員能夠從旁協助,穩定病人與家屬,讓生死兩相安,讓生命走向更美好的未來。」提到靈性照顧為何重要?他說:「靈性照顧不只是為末期病人,同時也是為生者一輩子的生命教育。」 留下紀錄只是開端,台灣靈性照顧需要更多關懷人員投入傳承,才能幫助更多病人安心離開、更多家屬走出傷痛。建構台灣靈性照顧體系的大悲學苑至今已陪伴超過 550 位社區末期病人勇敢面對死亡,從 2014 年起開設培訓課程,是台灣第一個社區末期病人靈性照顧的關懷志工團隊。儘管大悲學苑願意不收費提供在職培訓課程,但長年下來卻成了財務上的重擔,估計需要 700 萬元才能讓大悲學苑在未來三年的資深關懷人員培訓無後顧之憂。

  • 簡秀枝》黃聲遠與田中央 落實土地情

    簡秀枝》黃聲遠與田中央 落實土地情

        【愛傳媒簡秀枝專欄】「你們都還好嗎?我們在宜蘭一切平安!」夜半時分,從手機跳出訊息,原來也是夜貓子的黃聲遠建築師,遠從宜蘭,傳來公視《建築慢慢The mindful architects》的紀錄片,作為分享。     他說,「紀錄片已經在公視播出,您有空時可以看一看,暫時舒緩心情!」     「感激這麼多人的努力,台灣加油!」黃聲遠語帶感恩。     簡單的訊息,彷彿夜半暖流,同為夜讀人,真是受寵若驚,立即打開連結,欣賞起《建築慢慢The mindful architects》紀錄片中的1/4紀實。     影片拍攝得唯美動人,把田中央的故事,說得很俐落,一群無可救藥的建築人,熱愛土地,在宜蘭深耕細作,文青風情,拙樸理想,溢於言表。     黃聲遠在訊息之後又補充:「因為疫情,最近所有的會都消失了,睡的比較多,也專心和年輕人相處,希望對得起這塊養育我們的土壤!」     隨手找出2017年大塊文化出版的專書「在田中央-宜蘭的青春,建築的場所.島嶼的線條」,拜讀一番。還有前次見面時,他贈送的英文版展覽目錄:「創造場所Making Places: Fieldoffice Architects and Sheng-Yuan Huang」,那是由愛沙尼亞建築博物館(Museum of Estonian Architecture)和台灣現代建築聯盟(Alliance of Architecture of Modernity,Taiwan.)共同為2017.1.14-2.26展覽,具名出版的手冊。     兩份舊出版品,加上紀錄片,正好可以拚湊出比較完整的田中央發展樣貌,短短27年,能有如此成就,十分不容易。     近年,台灣建築界外族入侵嚴重,挾國際知名奬項的國際建築大師,在台灣取得許多重要標案,學術性質的建築文件與模型展覽也不在少數,唯獨台灣建築界,少有機會能走出去,參與國際展演或接案,黃聲遠建築師與領航的田中央團隊,算是少數幸運兒,頻繁地帶著一路累積的建築成果,為台灣在海外爭輝。     2021年,當全世界仍受COVID-19所困,黃聲遠告訴我,他與田中央團隊目前在歐洲有3個大展,堪為告慰,這樣的國際露出機會,相當難得。這3個國際大展,分別是: 1、今年5月19日至9月12日,在法國波爾多舉行的展覽「夢想建築中心的拱門arc en rêve centre darchitecture 」。 2、今年5月22日至11月21日,在威尼斯雙年展軍火庫舉行的威尼斯建築雙年展(Biennale Architettura ) 3、今年7月8日至10月3日,在德國慕尼黑的慕尼黑工業大學建築博物館(Architekturmuseum der Technischen Universität München)舉行的展覽。     有關公視紀實《建築慢慢The mindful architects》,係由謝欣志、陳芝安雙導演擔綱,她們合作超過10年、並多次獲金鐘獎入圍與獲獎肯定。這個紀錄片,她們滙集了江文淵、廖偉立、黃聲遠、曾志偉⋯等4位建築師,用作品為土地發聲,呈現真正的台灣,也讓觀者透過紀錄片的介紹,重新梳理價值觀、重新定義生活。     該紀錄片,於5月13 日在公視正式播出。台灣建築界有了自己的紀錄片,可說是好事一樁。     謝欣志與陳芝安兩位導演認為,紀錄片工作者與建築師,本質上非常接近,都必須對生長的土地有感情,對人與環境、人與人之間的互動,觀察入微,尤其對時代發展、歷史文化脈絡,有多面向的探尋。不同的是,建築師所承受的規模、複雜度、壓力、甚至金額,都是紀錄片工作者,望塵莫及的。     兩位導演衷心希望藉由該片,讓大家走進建築殿堂,透過提問、反省,找到一個對生活的提案,對生命的追尋。     然而,在全世界都往資本化、全球化靠近,台灣建築也搭上這一波商業化的浪潮,迷失在西方流行的建築樣式中。但他們選擇拍攝的這群台灣建築師,本質上,並不甘於只侍從市場與業主的需求,他們希望與土地有更深的咬合關係,營造在地化特色、修補現代性過於均質的不足,發展出獨特而充滿地域性的風格。     知名的威尼斯國際建築展,於5月開鑼。這是因為疫情影響,本該於去年延後的盛會,因而後延了1年。今年的主題是「我們將如何共同生活?」,黃聲遠與曾志偉雙雙都列名參展。     其中,黃聲遠及田中央工作群,是代表台灣,進入威尼斯建築雙年展大會主場館展出,這是台灣第一個獲大會正式邀請,進駐雙年展大會主場館的建築團隊,值得喝采。     紀錄片的另一位主角曾志偉建築師,則是以《台灣郊遊—原始感覺共同合作場域計劃》為題,代表台灣建築界,參加今年威尼斯建築雙年展台灣館的展出,展覽地點在義大利威尼斯普里奇歐尼宮(Palazzo delle Prigioni),展期至11月21日。曾志偉建築師忍受疫情隔離之苦,親赴威尼斯參展,接受入境隔離,誠意十足。     心的寧靜與安定,一直是曾志偉長期追尋的方向,因此他具實驗性的、挑戰常軌的、生動多元的建築,為的就是期待人們能感受到自然所帶來的療癒及安定能量。     在紀錄片中,田中央建築師黃聲遠對於現代社會發展,人口往都市集中是趨勢,頗有所感,他認為,往同一種制度集中,不該是唯一選擇,城市不是鄉的下一步,鄉也不必為了城扭曲,每一個小地方都需要相信自己能夠有自己前進的方向。黃聲遠帶領田中央團隊,急於跳脫建築是一個房子的尺度,創造了一個又一個沒有疆域的建築形。     透過黃聲遠的帶領,從紀錄片中不難發現,建築師可以如此具有社會性。他不願意讓建築淪為商業操作,服務少數人,因此,田中央在宜蘭的案子,無論是大棚架系列、維管束系列,黃聲遠都渴望社會各個階層,留下各種可能性。     頻頻揮軍國際,為台灣爭光,對國際建築奬可有更多企圖心!?     黃聲遠謙虛回答,「沒有吔,做好才是真的!」對深耕過土地的黃聲遠來說,水到渠成比刻意追求更重要!   作者為典藏雜誌社社長 照片來源:作者臉書截圖。 ●更多文章見作者臉書,經授權刊載。 ●專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場。

  • 趙麗穎把村姑演得太好 一細節網驚呼:以為看紀錄片

    趙麗穎把村姑演得太好 一細節網驚呼:以為看紀錄片

    大陸女星趙麗穎因電視劇《花千骨》、《楚喬傳》和《知否知否應是綠肥紅瘦》爆紅,影視作品放到網路上幾乎都是幾百億觀看次數,可見人氣有多火,4月底結束和男星馮紹峰不到3年婚姻,恢單後動向受關注;趙麗穎近期在新作品裡扮村姑,連指甲裡有泥土的細節都不忘,讓不少網友對她演技讚嘆有加,直呼「以為在看紀錄片」。 趙麗穎恢復單身後,更專注在演戲方面,近期電視劇《理想照耀中國》其中一單元《希望的田野》,講述名人雷金玉的故事,趙麗穎飾演女主角,把都市女性毅然決然拋下工作,只為了重振家鄉產業的精神完美呈現。 劇中趙麗穎村姑模樣還是美,但劇中許多動作和細節都很注重,尤其種田時她手指甲裡面都是泥土,不仔細看根本不會有人注意,但她卻將細膩處都完美處理,讓網友紛紛誇讚,「每一個眼神和表情都好有代入感」、「把村姑演得那麼美,趙麗穎是第一的吧」、「不像電視劇,更像是紀錄片啊」、「不愧是演技派」。 趙麗影和男星馮紹峰合作電影《西遊記女兒國》相識,2018年在趙麗穎生日當天認愛且曬出結婚證,婚訊一度導致微博癱瘓,兩人影響力可見有多誇張;婚後兩人育有一個兒子,但今年4月23日無預警發聲明,表示雙方和平分手並結束婚姻關係,一樣讓網友看傻。

  • 新竹消防局品田山搜救紀錄片 如真實版「火神的眼淚」

    新竹消防局品田山搜救紀錄片 如真實版「火神的眼淚」

    新竹縣消防局24日公布1支5月初執行品田山搜救的全紀錄影片,僅憑藉6人組成的山難搜救小組在短短24小時內,將墜落者從200公尺深的斷崖下救出,過程驚險又艱辛,被喻為真實版的「火神的眼淚」。  消防局在5月3日接獲報案,有山友在品田山斷崖處掉落,指揮中心立刻派遣第二大隊特搜人員前往救援,出勤300多次山難搜救勤的小隊長馬明坦言,出發前就知道不容易,到達現場後發現困難度遠超過想像,沒把握可以完成。   品田山海拔3524公尺,地勢險峻,因天氣及環境許可,6名搜救人員很「幸運」可乘坐直昇機直達品田山,省下一天的腳程,但卻有引發高山症致命的危險,成員們在飛機上不斷調整呼吸。 到達現場後,幾近垂直的懸崖,馬明義腦中不斷思考要如何接近報案人?如何到達墜落者的位置?如何將墜落者運至地面?及最重要的如何確保弟兄們的安全。 在行走時風化岩塊不斷滑落,攀爬過程中,腳下更數度沒有踩點,寶山分隊小隊長吳昌瑀說,從事消防工作10多年來,第一次感到恐懼與絕望,當時內心只有一個信念「我要活下來!」 由於從接獲派遣到上直昇機,搜救人員只有1小時的準備,到夜間才發現忘記帶到炊煮用的瓦斯罐,不禁相視而笑。隔天早晨等待直昇機的過程中,因為低溫寒冷,大家全身發抖,輪流穿著羽絨衣的過程,也留下深刻印象。 消防員辛苦,家眷也不好受,其中一名搜救人員的妻子得知先生又要上山搜救時,就嘆了口氣,然後默默拿出安眠藥,因為她知道,迎接她的又是一個難以入眠的夜晚。 消防局長孫福佑說,消防人員不是英雄,只是戰戰兢兢、全力以赴的執行每次任務,希望藉著影片分享,讓民眾對消防員的「日常」,有更進一步認識。 品田山搜救紀實影片已上傳至消防局YouTube頻道(https://youtu.be/85Syyk2d84I)

  • 愛運動、動無礙 身障運紀錄片熱血公開

    愛運動、動無礙 身障運紀錄片熱血公開

    2020東京帕拉林匹克運動會將接續東京奧運,於今年8月24日開幕,我國菁英身心障礙選手歷屆皆積極參賽,今年也將陸續取得參賽門票,多數選手都是從全國身心障礙者國民運動會(簡稱身障運)脫穎而出,教育部體育署為紀錄身心障礙者在運動場上拚搏的身影,特別推出去年年底舉辦的身障運紀錄片《原來,我們也可以》,展現勇敢挑戰極限的力與美,呼籲國人關注並共同支持身心障礙者的運動權。 為落實《身心障礙者權利公約》及《國民體育法》精神,保障身心障礙者運動權,激發各界響應支持身心障礙者參與體育運動,體育署與國立臺灣師範大學、運動筆記、don1don 動一動與運動視界等運動新媒體合作,建置線上資訊(源)分享區,並以「愛運動動無礙」口號為核心理念,拍攝《原來,我們也可以》109年全國身心障礙國民運動會紀錄短片,邀請國人共同支持身心障礙者參與運動。 在《原來,我們也可以》3分30秒的影片中,沒有訪談、沒有選手背景故事介紹,但有一雙雙炙熱、堅定的雙眼,一個個不服輸、驕傲的靈魂,搭配視障歌手洪新智親自創作的「The Wind」歌曲為配樂,展現身心障礙者參與運動的需求。體育署期待國人做為伴飛的風,營造愛運動動無礙社會支持氛圍,讓身心障礙者得以勇敢展翅追逐夢想。 為保障身心障礙國民運動權,體育署今年與各直轄市及縣市政府合作,推出近400項次活動,並與運動新媒體合作,推廣身心障礙運動資訊,期透過新媒體的影響力,讓國人對於身心障礙者運動需求及其競技運動表現,有進一步的理解與認識。 體育署今年也試辦了「愛運動動無礙」巡迴運動指導團計畫,與8個縣市合作,將身心障礙運動指導人力送進運動場域,包括含運動中心,以專業的師資透過多元課程服務,提升身心障礙者參與運動機會;未來並將視試辦成果,逐步擴大推廣規模。 儘管因為國內新冠肺炎疫情升溫,相關實體活動暫停辦理,但「愛運動、動無礙」的心仍可透過線上串聯,體育署邀請民眾加入各新媒體平台、計畫FB粉絲專頁及「愛運動動無礙:身心障礙運動資源分享區」FB社團,接收身心障礙運動最新資訊、觀念。

  • 陳列即使藏身也無怨

    陳列即使藏身也無怨

     作家陳列曾在散文作品〈藏身〉中描述1976年4月出獄後,到1977年11月19日中壢事件隔天,這一年多謀生、安身立命的經過,這段歷程同時也是許多政治犯的縮影,陳列說,「出獄不是通往自由,而是繼續被監控、防範、隔離、追蹤,連求個藏身之所都艱難的辛苦過程。」  為了解決生活困境,陳列積極參加文學獎拿獎金,並且成為連續兩屆時報文學獎散文首獎得主,他的另一篇作品〈無怨〉(原名〈獄中書〉),寫作時間約在美麗島件大審到四月十八日判決前後,當時政治氣氛緊張,他形容盡量使自己的文字約束或虛構,「寫到獄中室友『船長』被判9年、其實是無期徒刑;寫到囚房可以聽到火車來往,現實根本不可能。」  陳列表示,「我寫文章的重點,是很希望表達一旦失去自由,在狹小空間如何面對自己、走下去。在這樣處境下,如何不被扭曲掉,繼續保持完整、自由存在的尊嚴,如〈無怨〉一文最後一句『我開始自覺得如此溫柔,如此強健,如此地神。』就是得意於關到最後,自己還是很強健,很『神氣』、很『神聖』。」  作家季季指出,〈無怨〉原題〈獄中書〉,是她打電話給陳列,因為決審評委們認為題目太直接,建議是否可以改名〈無怨〉,陳列接到電話馬上答應「要怎麼弄就怎麼弄,本來我文章就沒有自怨自艾,也沒有要申冤或控訴、批判的意思。」  《散文選》同時也收錄第四十屆時報文學獎的散文首獎作品〈一部紀錄片的完成〉,作者描述拍政治犯M的紀錄片過程中,他問M為何被關,「他沒有直接談案子,只說那個時代只要是少年維特就會被抓走,我心裡微微一震。」生動描述白色恐怖的微妙氛圍。

  • 自由比不上鄉愁 北韓媽媽想回家

    自由比不上鄉愁 北韓媽媽想回家

     國際常用「脫北者」稱呼離開家鄉的北韓人。但因一連串意外來到南韓的北韓婦人金蓮希,多年間卻積極研究各種方法試圖離開南韓,甚至不惜從事間諜活動、博取被驅逐出境回國,但一概無功而返。這趟艱辛的歸北之路,也被導演李承俊拍攝為紀錄片《我來自北韓 我想回平壤》,獲阿姆斯特丹國際紀錄片、赫爾辛基國際紀錄片等全球10大紀錄片影展正式入選。日前也獲得台灣國際紀錄片影展亞洲視野競賽首獎。  台灣國際紀錄片影展評審、新加坡導演陳彬彬表示,詭譎多變的政治情勢下,片中可目睹金蓮希與家人的團聚一再地被阻撓。鏡頭捕捉到她每次期待落空,依舊無法離開南韓的絕望。評審團讚賞本片導演堅持多年並完成了這部作品,見證了被攝者的身陷迷惘,停滯不前。金蓮希的身心更是飽受煎熬。  金蓮希當初是因病求醫而來到南韓,在南韓生活的幾年,她經常想到,如果北韓也擁有南韓的這些東西該有多好,但對她而言,儘管有自由、物質生活和其他誘因,「都不比我的家人和故鄉來得重要。」  金蓮希曾嘗試向越南大使館申請政治庇護、在冰球世界盃期間跑上巴士等候北韓隊,甚至從事間諜活動,以求回到家鄉,但年復一年,希望不斷落空,南韓社會也對她充滿不諒解。她只能暗自訴說「我不是脫北者,我是平壤市民。」由政治建構的現實世界,阻礙一家人的團圓夢。  李承俊表示,希望觀眾能夠忘掉關於脫北者或北韓的刻板印象,紀錄片無意批判比較國情體制的好與壞,而是金蓮希的個人故事,「你可以看到她的掙扎,我只是關注她的活動和行為,我也試著去認識她的見解。她不是社運人士,她只是一名母親,而她的女兒住在平壤。」

  • 導演黃胤毓曝拍攝紀錄片秘訣 「頭一年影像都放棄」

    導演黃胤毓曝拍攝紀錄片秘訣 「頭一年影像都放棄」

    台灣紀錄片導演黃胤毓耗時7年的《綠色牢籠》,講述戰前「西表礦坑」的台灣移民打拼史,以影像記錄橋間阿嬤在漂泊時代中如何以強韌的生命力面對殘酷命運,又是如何在人生最後盡頭重新回顧她的人生。今(9)天母親節,導演黃胤毓特地來到知名礦坑城市九份的昇平戲院舉辦特映,邀請文史相關者,包括大力幫助電影拍攝的台灣礦坑專家張偉郎,以及成立猴硐礦工文史館的退休老礦工周朝南、毛振飛等人前來觀賞電影。 黃胤毓對於別具意義的九份特映,感性表示:「橋間阿嬤小時候也是在基隆、瑞芳等地輾轉生活,最後才到了西表島。今天的放映就像是這段歷史的見證一樣。能在母親節這一天,在和阿嬤有淵源的九份放映,非常感動。雖然阿嬤家是挖煤礦的,去西表島前在基隆、瑞芳煤礦一帶住過,但阿嬤也記得小時候曾和朋友到九份的金礦來淘洗砂金的童年回憶。」 並再次感謝張偉郎特地到西表島協助拍攝,現場老礦工們看完電影後,也熱烈地與黃胤毓分享觀後心得並紛紛留下合照留念,感嘆:「當年礦坑生活是真的很苦。」 黃胤毓致力透過影像紀錄沖繩八重山台灣移民史,繼2016年推出紀錄片《海的彼端》後再推新作品,為宣傳《綠色牢籠》他近期跑遍全台各大專院校舉辦演講,被問起拍攝紀錄片的秘訣,他表示紀錄片最重要的就是先跟拍看看,常常是在拍攝過程中,電影的輪廓才會慢慢浮現,他甚至還透露頭一年的影像幾乎都沒剪進片中,「像我拍《綠色牢籠》紀錄阿嬤的四年期間,我第一年的影像幾乎都沒用,我自己想想也都覺得很驚訝。那時候我們都在彼此認識,阿媽也要跟陌生人變成不是陌生人,熟悉被拍的感覺,我經過7年再回去看,都覺得有點生疏不夠熟悉。」 對他來說拍攝紀錄片,不是設定問題,而是看受訪者想說些什麼,他雖然內心有想問的問題,但一切平常心,有時運氣好的時候,橋間阿嬤會暢所欲言;阿嬤狀態不好的時候,那他就改天再來拜訪。拍到後來他似乎變成隱藏在攝影機後的心理醫生,安靜聆聽橋間阿嬤如何去面對生命的斷裂,「當攝影師架好機器,就慢慢讓阿嬤暢所欲言,這時候我就是很好的聆聽者,從聆聽當中就可以慢慢建立出阿嬤的人生脈絡。」但他也坦言這樣的拍攝方式其實很花時間,「所以我才會選擇搬去沖繩工作,這樣交通也方便。」 黃胤毓當初除了拍攝橋間阿嬤,也特地在台尋找演員去西表礦坑實地拍攝劇情重現部分,後雖因篇幅關係僅保留少部分在電影當中,但他選擇將演員重現劇情,另外剪輯成20分鐘左右的短片《草地火焰》,並以神秘場放映的形式,播放給參與募資的觀眾們。他表示《草地火焰》其實是想紀念當初在西表礦坑犧牲的無名礦工,雖然他們並沒有留在歷史當中,但礦工們想離開卻只能屈服於命運牢籠的無奈,值得以影像被呈現。電影14日在台上映。

  • 守護阿里山鐵道林鐵之心 獲國際3獎

    守護阿里山鐵道林鐵之心 獲國際3獎

     林務局阿里山林業鐵路及文化資產管理處成立後,籌拍首支形象影片《林鐵之心》,有別以往觀光行銷拍片手法,這支影片以林鐵人為主角,透過林鐵人的日常,帶觀眾一窺阿里山林鐵完整且真實樣貌,觸動人心的視角成功跨越國際,連獲3項國際影展大獎。  林鐵自1912年通車迄今,沿線豐富自然景觀與鐵道技術令人津津樂道,但多年來都聚焦在小火車本身,鮮少著眼於林鐵背後守護者,林鐵及文資處成立後,2020年拍攝首支形象影片,透過運務、工務、機務等林鐵人視角及空間變換的一日敘事軸線,捕捉具渲染力的畫面,呈現林鐵人的職人匠心。  鑑於阿里山森林鐵路具國際知名度,為讓更多人看見幕後英雄努力守護,林鐵及文資處在專業機構建議下,共報名6個國際影展,近日陸續傳來好消息,分獲第3屆英國倫敦世界電影節短片類金選獎、第6屆美國繆思創意獎紀錄片類金獎及第54屆美國休士頓國際影展紀錄片類金獎。  林鐵及文資處指出,《林鐵之心》用「從時間和空間看見立體的林鐵」的創意概念,大膽捨棄過往既有印象,不僅打進歷史悠久、傳統媒體的休士頓影展評審的心,也獲得主打新媒體線上串流的英國倫敦世界電影節的青睞,足見《林鐵之心》從腳本設計到影像風格,極具國際水準。  林鐵及文資處說,這次獲得的3座獎項皆為國際矚目知名影展,其中,倫敦世界電影節收錄各類型短片與劇情片,《林鐵之心》獲短片類金選獎,得獎訊息將在官網保留1年,可望讓世界看到林鐵人的故事,並透露其他影展雖尚未公布名次,相信還會有好消息。

  • 看見林鐵人的職人匠心 阿里山森鐵宣傳片獲3國際大獎

    看見林鐵人的職人匠心 阿里山森鐵宣傳片獲3國際大獎

    林務局阿里山林業鐵路及文化資產管理處成立後籌拍首支形象影片,特別以林鐵人為主角,從林鐵人的日常,帶觀眾一窺阿里山林鐵完整且真實的樣貌,而這支《林鐵之心》近日獲第3屆英國倫敦世界電影節短片類金選獎、第6屆美國繆思創意獎紀錄片類金獎及第54屆美國休士頓國際影展紀錄片類金獎,象徵林鐵人的職人匠心已跨越國際、觸動人心。 林鐵從1912年通車迄今,沿線豐富的自然景觀與鐵道技術令人津津樂道,但焦點卻鮮少著眼於林鐵背後的守護者,林鐵及文資處在2020年特別以「安全第一、文資保存、促進觀光發展、邁向下個百年林鐵」為主軸,拍攝首支形象影片,透過運務、工務、機務等林鐵人視角及空間變換的一日敘事軸線,捕捉具渲染力的畫面,凝結出豐富的情感,《林鐵之心》2020年在林鐵及文資處成立2周年在FB粉絲專頁首播,3天觀影人數就突破17.5萬人次,迴響熱烈。 林鐵及文資處指出,《林鐵之心》用「從時間和空間看見立體的林鐵」的創意概念,大膽捨棄過往既有印象,揉合周邊環境的顏色與聲音,將被視為理所當然的細節捕捉入鏡,不僅打進歷史悠久、傳統媒體的休士頓影展評審的心,也獲得主打新媒體線上串流的英國倫敦世界電影節的青睞,足見《林鐵之心》從腳本設計到影像風格,極具國際水準。 林鐵及文資處說,這次獲得的3座獎項,皆為國際矚目知名影展。倫敦世界電影節收錄各種類型的短片與劇情片,獎項旨在評選出具有角色鮮明、感動人心與激發情感的精彩故事,《林鐵之心》獲短片類金選獎,得獎訊息將在WLFF官網上保留1年,讓世界看到林鐵人的故事。 美國繆思創意獎,以嚴格的評審體系與評判標準著稱,是眾多藝術創作者爭相角逐的獎項,《林鐵之心》通過23個國家44位專業評審的篩選,與4000件作品角逐競爭,獲得紀錄片類金獎;美國休士頓國際影展,為美國最具歷史規模的獨立影展之ㄧ,與舊金山、紐約並列美國三大獨立影展,《林鐵之心》從4500多部參賽影片中脫穎而出,獲得短片─紀錄片類金獎,實屬不易。

  • 「唸歌活字典」貴氣華服亮相  紀錄片揭86歲國寶楊秀卿日常

    「唸歌活字典」貴氣華服亮相 紀錄片揭86歲國寶楊秀卿日常

    曾多次榮獲國際影展、金鐘獎肯定的導演楊守義,與金鐘、金曲獎常勝軍的鬼才音樂製作人柯智豪首次攜手合作,推出公視紀實《唸歌走江湖-國寶藝師楊秀卿的音樂旅程》,即將於6日晚間10點公共電視頻道首播,該片記錄國寶藝師楊秀卿的唸歌日常與傳承,呈現台語唸歌藝術與新世代音樂互相碰撞的火花。 表演開場時,楊秀卿總是開玩笑地介紹自己是「98歲的老阿婆」,其實實際年紀未滿90歲,年幼因感冒高燒導致失明,父親送她到基隆賣唱的家庭當養女拜師學藝,希望她能擁有一技之長、獨立生活。楊秀卿演出最輝煌的時期,曾經同時在50幾間地下電台走唱賣藥,表演時一人可分飾5、6個角色甚至囊括音效。此外,楊秀卿的敬業精神令人敬佩,日常控制飲食保持勻稱的身材,登台前要先至美容院梳妝,再搭配貴氣華服亮相,這些自我要求都來自已故丈夫楊再興先生之手,因為「呷歹,人無看,穿歹,人看會知」。 面對年輕人願意接觸傳統的台語唸歌文化,楊秀卿謙虛表示「活到老學到老,年輕人不嫌棄,互相交流學習,新舊相通也不錯。」其實楊秀卿也曾因喪失視覺,必須麻煩他人才能合作演出而感到自卑,導演楊守義感嘆,「台語文唸歌失傳的重任,竟然是由1位自幼喪失視覺的唸歌藝師楊秀卿老師一肩扛起。」談及《唸歌走江湖-國寶藝師楊秀卿的音樂旅程》的拍攝過程,楊守義坦言相當困難而且挑戰不斷,先是受到疫情影響,不得不取消與楊秀卿遠赴東京參加奧運音樂交流的邀約,接著是楊秀卿因不明原因出血而住進加護病房1個多月,短短1年的拍攝期,像和時間賽跑。 因合作《血觀音》電影配樂而結識楊秀卿,同時也身兼《唸歌走江湖-國寶藝師楊秀卿的音樂旅程》導演之一的柯智豪表示,「楊秀卿是一本很厚的書,若有辦法去翻,一定超有趣!」並強調楊秀卿是個很活的人,而且理解、作詞能力超快、可塑性非常大、接受度超高,完全是奇葩。《唸歌走江湖-國寶藝師楊秀卿的音樂旅程》記錄楊秀卿與弟子儲見智、鬼才音樂製作人柯智豪從地方演出,到年輕人的音樂派對;將傳統唸歌與台灣流行音樂、Rap、視覺藝術以及舞台劇重新結合,碰撞出饒富鄉土、機智、原創、趣味的創意,讓台灣快要瀕危的唸歌藝術,有了新的樣貌與曙光。 《公視紀實》系列紀錄片包含永續、文化、藝術等相關主題、更有鼓勵新銳導演創作的新創紀實短片,總計累積17部作品,包括12部長片以及5部短片,《唸歌走江湖-國寶藝師楊秀卿的音樂旅程》將於6日晚間10點播出。

  • 希特勒神秘性癖好公開 享受被踹、臉上撒尿 2女伴離奇慘死

    希特勒神秘性癖好公開 享受被踹、臉上撒尿 2女伴離奇慘死

    納粹德國領導人希特勒(Adolf Hitler)當年對外塑造自己維持禁慾生活的形象,不過一部即將上映的紀錄片指出,關起門來希特勒有非常特殊的性癖好,包括相當享受女伴踹他,要求女伴在他臉上撒尿,他甚至和小19歲的外甥女有多年不倫關係,包括外甥女在內等2名女伴最終離奇身亡。 希特勒儘管已經離世數十年,多年來他的性生活仍舊是歷史學界、大眾的關注焦點,英國《太陽報》(The Sun)報導,紀錄片「希特勒的秘密性生活」(Hitler’s Secret Sex Life)即將於8日在英國歷史電視頻道Sky History上播映,內容將揭露希特勒的特殊性癖好,以及揭發他實際上是沉迷於色情片的偷窺狂。 報導指出,當年希特勒對外塑造為了保持體態而維持禁慾生活的形象,不過紀錄片指出,希特勒實際上和年紀小19歲的外甥女勞芭爾(Geli Raubal)維持了至少6年的不倫關係。兩人是在1925年開始一起生活,當時勞芭爾的母親、同時也是希特勒的姐姐安潔拉(Angela Hitler)獲聘擔任希特勒的管家,只有17歲的勞芭爾隨母親搬進希特勒家,之後希特勒就對外甥女著迷不已,兩人也維持長達6年的性關係。 後來和希特勒鬧翻的納粹早期黨員史卓瑟(Otto Strasser)聲稱希特勒喜歡女性在他身上撒尿,勞芭爾就是其中一名被迫就範的受害者。他稱勞芭爾曾對他抱怨希特勒要求她做「令人反感」的事,要她脫下衣服、蹲坐在他臉上,當希特勒非常「性奮」的時候,她會直接在他的臉上撒尿,這樣特殊的癖好連勞芭爾自己都覺得「噁心」。 不過就在和史卓瑟抱怨後不久,1931年年僅23歲的勞芭爾就被發現陳屍在希特勒家中,胸口中槍。當時驗屍官裁定死因為自殺,不過許多人懷疑她是被希特勒殺害,儘管這起案件有受到調查,不過後續納粹將檔案全部銷毀。 據說希特勒因為勞芭爾身亡相當心碎,澳洲歷史學家凱普蘭(Robert Kaplan)認為勞芭爾確實是自縊,指出勞芭爾是希特勒畢生摯愛,在她死後,希特勒將自己鎖在房間裡,不准任何人來打擾,甚至將勞芭爾的照片放在床邊。 除了勞芭爾,希特勒另一名知名女伴是德國女演員慕樂(Renata Mueller),活躍於1930年代的慕樂在當年是相當成功的電影明星,她經電影導演蔡斯勒(Alfred Zeisler)介紹認識希特勒。 慕樂後來向蔡斯勒透露,有一回拜訪希特勒宅邸,希特勒躺在地上要求她踢他,她最後如他所願踹了他一腳,但希特勒要求她繼續踢,於是慕樂也繼續伸腳踹,希特勒臉上沒有出現痛苦表情,反而愈來愈興奮。 不過不久後慕樂也離奇身亡。1937年10月,納粹德國秘密警察上門拜訪時,慕樂從療養院的窗戶墜樓身亡,有人說她是自己跳窗,也有人認為是秘密警察將她推下窗,確切原因至今仍是個謎。 除此之外紀錄片還指希特勒沉迷於色情片及脫衣舞秀。希特勒曾公開譴責賣淫,稱「屈服於欲望的男人是軟弱、可憐的」,更稱自己為了「維持生命之火」而放棄性生活,稱這樣的生活模式改善了體能及耐力。 儘管希特勒宣稱沒有性生活,但他似乎還是能透過眼睛來紓解欲望,紀錄片指出,希特勒會邀請脫衣舞孃及妓女來自己的山間度假勝地表演,1933年接任德國總理後,色情成癮的狀況更為嚴重,多數夜晚都在總理府的私人影廳播放色情片。 卡普蘭分析,偷窺癖(Voyeurism)相當符合希特勒的性取向及性格,他可以在不用展示自己的狀況下享受「性福」。 ★中時新聞網關心您:再給自己一次機會 自殺防治專線:1925(依舊愛我)24小時服務 生命線:1995 張老師專線:1980

  • 單親媽學當排灣族大家長 魏郁蓁鏡頭伴她尋根

    單親媽學當排灣族大家長 魏郁蓁鏡頭伴她尋根

     久居台灣千百年,原住民族群孕育出各族獨有文化,但隨歷史變遷,不乏面臨失根危機。屏東排灣族大後部落的頭目廖莉華(漢名),30歲那年,父親突然離世,來不及收拾悲傷,不會說母語的她,就承接了頭目的責任。身為單親媽媽,努力當眾人的大家長外,還要四處工作,溫飽一家老小。動人生命故事,經導演魏郁蓁拍攝為紀錄片《阿查依蘭的呼喚》,近期上映。  身分遭質疑 各方壓力蜂擁而至  魏郁蓁從事影視製作工作多年,起初是因拍攝南島語族的影片認識廖莉華,「當我知道她不會講母語,卻要當頭目,就好像是看到一個英國女王不會講英文。頭目負責承擔文化的重要工作,但她因成長背景不熟悉自身文化,部落裡面又沒有頭目家屋,甚至自己也不住部落裡,你可以想像她當頭目會碰到多少困難。這些不是她造成的種種人生無奈、不得已,她卻概括承受。」  頭目家屋是排灣族部落重要的聚會、儀式場所,更是部落的決策中心,但因88風災侵襲,讓廖莉華失去了家,也讓重建家屋與祖靈屋的路更加艱辛,甚至引來流言蜚語,認為廖莉華非正式頭目。廖莉華在求學階段即離開故鄉念書,排灣族諸多繁複傳統,同為當上頭目的一大挑戰,凡婚喪喜慶細節不到位,均會受家族檢討。加上需照顧自身家庭等種種壓力,讓她常常暗自掉淚。  部落頭目之爭 紀錄片飽受爭議  「但我覺得廖莉華最不簡單的是,她到現在都沒有放棄,還時常以笑臉面對,堅守她的使命。」魏郁蓁表示,這是非常不容易的,尤以女性角度同理,身為單親媽媽的廖莉華,有辦法照顧家人並照顧部落,常人未必能做到,其中必然需要強大的文化傳承使命感。小時候,自己也住傳統三合院,但卻未能保留這些傳統文化,廖莉華的故事,讓不同族群的人看到每個文化都值得了解、維護。  《阿查依蘭的呼喚》是魏郁蓁首部執導作品,一位新手頭目,碰上一位新手紀錄片導演,交織亮眼火花,但也因部落的頭目之爭,曾讓紀錄片飽受相關爭議。魏郁蓁坦言,其實打從拍攝時就可預見相關問題,不論是部落還是外界給予的挑戰,以拍紀錄片的人而言,不應該因為有什麼困難及挫折就放棄,「我覺得紀錄片有時候是挖掘真相,或讓人看到你想傳達的。我不敢說我拍得多好,或有些鏡頭可能不那麼漂亮,但它絕對真實。」

  • 《農場我的家》動物視角看世界

    《農場我的家》動物視角看世界

     春夏之際,各式小品故事、商業鉅片、紀錄電影輪番上陣,其中獲美國最大紀錄片獎「電影之眼榮譽獎」的《農場我的家》充滿療癒力,觀後能讓心靈如沐春風;台灣國際紀錄片影展捲土再起,精選逾百部國內外作品,讓觀眾走進影廳猶如開啟未知旅程,體驗百味人生。  晉級奧斯卡最佳紀錄片前15強的紀錄片《農場我的家》,由《小丑》金獎影帝瓦昆菲尼克斯(Joaquin Phoenix)監製。劇情描述剛分娩的甘妲(Gunda)迎來一窩小豬仔,她引領孩子探索外頭的世界,然而在看似美好的田園生活背後,動物們能否躲過人類早已安排好的命運?電影透過1隻豬、1隻獨腳雞和2隻牛的農場日常,訴說深刻動人的故事。  獲爛番茄98%好評  該片俄國紀錄片大師維克多柯薩科夫斯基(Victor Kossakovsky)執導,全片以黑白畫面呈現,雖毫無一句對白,不過一點都不感到乏味和無趣,取而代之,更能專注於動物們一舉一動的生命力,尤其導演利用動物眼眸等特定部位的特寫,讓觀眾不需言語即能有所共鳴。  《農場我的家》獲美國爛番茄電影網98%的超高好評,瓦昆也認為,該片難得從動物視角講述他們的親情與人生,更進而探索他們的內心情感,正是人們常會忽略的角度。他希望藉由這部以動物為主角的電影,反映出人類的殘酷,以及動物們感人的生命哲學。電影本月29日上映。  紀錄片影展月底登場  蒐羅國內外近140部精采紀錄片的第12屆台灣國際紀錄片影展,將在4月30日於在台北新光影城、光點華山電影館、空總臺灣當代文化實驗場C-LAB登場。其中曾提名金馬獎的台灣新銳導演黃邦銓的《紅茶時光——通照光》也將首映,他玩出創意,挑戰以紅茶沖洗底片,並與聲音藝術家林強跨界合作,放映現場將同步搭配配樂,以聲音重現溫暖記憶,一同賦予膠卷影像嶄新風貌。

  • 新北市紀錄片奬揭曉 侯友宜盼更多人紀錄人生可貴故事

    新北市紀錄片奬揭曉 侯友宜盼更多人紀錄人生可貴故事

    2021新北市紀錄片獎12部優選影片今(23)日揭曉,今年總收件數共140件,擇優24部入圍,經過兩天提案會,最後精選前12名優選影片,各頒發1萬美元拍片基金,鼓勵導演與創作團隊拍出感人佳作。 「新北市是紀錄片導演的搖籃」,市長侯友宜表示,新北市政府自升格起就支持紀實影像,至今已經11年了,侯說,他在新北市也11年了,和新聞一起成長,一起併肩作戰。 侯友宜說,其間總共培育87位優選導演,完成96部優選作品,也成功打造知名度,讓海內外紀錄片工作者都來新北市躍躍欲試。「新北市紀錄片獎」以徵件形式提供紀錄片工作者創作資金,透過影片,傳達重要的議題及影像美學,不限地域及題材,影片版權回歸導演。 侯市長並表示,今年的紀錄片獎,除了參賽作品相當踴躍外,參賽者身分也相當多元,遍及各年齡層及行業,有資深的紀錄片工作者、長時間關注環境議題的人士,還有相關科系學生、前電視台攝影記者等同場較勁。另外,除大陸、香港、台灣等華人導演參賽外,今年更有來自美國、法國等導演來報名,顯示新北市紀錄片已成為國際導演都躍躍欲試,且有助尋求跨國合製的重要平台。 值得一提的是,今年的評審都是業界重量級人物,像是導演黃明川、張釗維、沈可尚、蕭菊貞、林建享,還特別邀請金馬影展評審聞天祥及著名電影監製焦雄屏參與公開提案會。侯友宜致詞時特別肯定今年的評審陣容,相信能為新北市紀錄片增加新的思維,評選出最棒的優選影片。他說,每次都能從公開提案,看見參賽團隊的創作熱情;每年這個時候,來自海內外的紀錄片工作者,都會聚集新北市,來到這裡切磋、交流,這也讓新北市成為孕育紀錄片的友善城市。 新聞局局長蔣志薇則表示,12部優選影片將進行為期半年的拍攝及剪輯,預計10月份舉辦頒獎典禮公布今年度前三名的得獎者,並在第五屆「新北市國際紀錄片月」進行首映。同時, 12部優選影片將在多種平台上播映,讓更多人看見優質紀錄片,發揮紀實影像的感人力量。 蔣志薇說,為推廣國內紀錄片,今年「紀錄片行銷協助辦法」首度上路,提供新台幣10萬元協助金,鼓勵曾獲「新北市紀錄片獎」的優選影片發展成長片並上院線放映,歡迎過去10年「新北市紀錄片獎」優選導演前來申請,延續紀錄片的感人力量。 新北市紀錄片系列活動,請查詢新北市紀錄片系列活動主題網站(https://www.doc.ntpc.gov.tw),或臉書搜尋「感動,無所不在!」。

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