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  • 文化快遞》2017臺北藝術節 8國藝術家共探「城市,及其未來」

    文化快遞》2017臺北藝術節 8國藝術家共探「城市,及其未來」

    2017第19屆臺北藝術節,以「城市,及其未來」為策展主題,邀請8國藝術家,包含來自德國、法國、日本、英國、中國、美國和寮國等地的藝術家,以及臺灣優秀創作者,共11檔節目、1檔展覽,54場精采演出;自家庭、社會、國家、族群等多元角度切入,轉化藝術家眼中或想像中的城市,透過戲劇、舞蹈、多媒體劇場等形式,展現藝術的力量,期待藉由這股動力,推動觀眾共同懷想城市的過去,觀察城市的現在,並想像城市的未來。 藝術總監耿一偉表示:「今年是我為臺北藝術節策展的第6年。從當初接任以來,我心中的目標便希望這裡的節目可以與世界同步。國際各大都會所廣受討論的最新演出或新觀念,臺北也應該馬上看得到。如同各大都市皆設有國際機場,來與世界各地連結,藝術節則是一種文化的國際機場。」 頂尖國際團隊 精銳盡現臺北舞臺 臺北藝術節每年精選國際潮流之作,邀請質量俱精的團隊來臺演出。以特殊舞臺見長,二度來臺的德國柏林德意志劇院(Deutsches Theater Berlin)今年以《等待果陀》(Warten auf Godot)的漏斗形舞臺與臺北的觀眾見面,4位演員抵抗地心引力,在其中奔跑追逐,導演潘提列夫(Ivan Panteleev)除卻原劇本的艱深,將等待的過程轉化為豐富的舞臺肢體,風趣對白讓等待不再枯燥,演出後好評不斷,並入選2015柏林戲劇匯演年度十大作品。 美國小劇場前衛天團──伍斯特劇團(The Wooster Group),自1975年成立以來,持續探究多媒體的複合使用,聲音、紀錄資料、影像等非線性敘事拼貼,成了當代劇場後現代戲劇的先驅。此次帶來新作《THE B-SIDE》,世界首演落腳於臺北藝術節,其取材自《德州監獄的黑人民謠》(Negro Folklore From Texas State Prisons)專輯,將當時的音樂時空與囚犯的生活,再現於舞臺之上。 德國里米尼紀錄劇團(Rimini Protokoll)擅於打破劇場空間定義,他們的作品中沒有導演,讓非劇場演員上陣,以新型態的紀錄劇場風靡全球,卡車、博物館都是他們的演出場域。此次的《遙感城市》(Remote Taipei)共20場演出,將以臺北街景作為演出場域,參與者戴上專屬耳機,隨著耳機中的指示,觀眾亦成了劇中的演員,上演一場與城市共舞的冒險旅程。 臺北藝術節近年與各國際藝術節持續接軌,以共同製作的方式,將最新的展演趨勢帶入臺北。與慕尼黑當代國際舞蹈藝術節共製的《少數民族》,由中國新秀編舞家楊朕,帶著朝鮮族、藏族、蒙族、維吾爾族、無族別(澳門)的女舞者,在中國民謠、西方搖滾樂的穿插中,用身體帶出國家民族、身分認同等議題。 臺灣團隊跨國共製 勇闖國際視野 發展至第5年的「臺北核心,國際共製」,以臺北作為創意的源頭城市,邀請國外藝術家與本地團隊一同創作,除激發彼此的創作視野外,也能經由共製合作,增加跨上國際舞臺的機會。 成立30年的台南人劇團,與法國天才編導帕斯卡‧朗貝爾(Pascal Rambert)合作,為6位臺灣演員(包括蔡柏璋、竺定誼等人)量身打造《一家之魂》,餐桌上的兄妹與已逝親人如詩的對話,來往之間填補家族的記憶裂痕,10場詩意與生死的思索。 由當代傳奇劇場與德國戲劇顧問克里斯托夫‧萊普奇(Christoph Lepschy)攜手共製的《浮士德》,將全本搬演上舞臺,臺上將有10至12位演出人員,輪流扮演60個角色,吳興國老師表示:「這次很開心與德國戲劇顧問克里斯托夫合作,花了兩個月的時間,在兩種不同文化背景的討論下,以不同的角度觀看浮士德這個文本,以及如何挑選片段呈現。」 一心戲劇團今年新作《啾咪!愛咋》與歌劇導演盧卡斯‧漢柏(Lukas Hemleb)合作,改編法國劇作家馬里伏的《愛情與偶然狂想曲》,以歌仔戲七字調搬演愛情輕喜劇。一心戲劇團執行長暨此劇編劇孫富叡表示:「2012年與臺北藝術節合作的《Mackie 踹共沒?》受到許多好評,並開拓了新的觀眾族群,所以在這之後做了許多跨界,如同志、文學等議題。而今年與歐洲歌劇導演盧卡斯的合作,更是一場新的嘗試。」 以「人形機器人」系列作品風靡臺灣的導演平田織佐(Hirata Oriza),此次與盜火劇團共同搬演《台北筆記》,由王琄、朱宏章、謝盈萱等20位臺灣實力派劇場演員一同參與,以美術館為背景,搬演城市的近未來寓言。劇中的演員田中千繪表示:「這齣戲改編自東京筆記,因為日本人個性的關係,是不會在公開場合吵架的,但平田導演在做《台北筆記》時,聽臺灣人吵架覺得非常有活力、凸顯了臺灣人的情感,兩座城市雖然是同一個劇本,但呈現出來的感覺很不一樣。」 未來進行式 新銳藝術家築夢之地 臺北藝術節秉持城市交流的精神,除積極與各國藝術節合作外,國際城市劇院的共製模式,搭建起新的合作方向。《歐洲工坊在台北》由臺北藝術節與法國巴黎市立劇院共同製作,已舉辦8年的「歐洲工坊藝術節」,為巴黎市立劇院所創辦,邀請不同歐洲國家的年輕藝術家參與,今年則有兩位臺灣藝術家洪儀庭、陳成婷參與其中,並與葡萄牙藝術家里卡多‧內維斯-內維斯(Ricardo Neves-Neves)共同創作,5月於巴黎市立劇院呈現《漂浮之島》(Oeufs à la neige)作品,比喻歐洲現況,爾後於臺北繼續發展,進行第2階段呈現。 臺北藝術節經由支持藝術家的創作過程,盼成為協助國際藝術團隊研發新作的基地。寮裔法籍的劇作家陸惠方,2015來臺展覽時愛上臺灣這片土地,結下深切緣分,對這片土地念念不忘的她,率領法國藝術家群帶來階段性呈現作品《異鄉》,以臺灣作為故事背景,假想她的祖父在百年前逃難到臺灣,整個家族的流變,會如何發展?而她的生命故事,是否會就此截然不同? 經典重現臺北城 科技思索城市未來 30年前屏風表演班的經典喜劇之作《三人行不行》,今年由3位實力派演員朱德剛、杜詩梅與邱逸峰共同飾演30個角色。第31年的重現,由李國修的嫡傳愛徒黃毓棠執導,關於此次於大安森林公園露天音樂臺的演出,黃毓棠表示:「將國修老師的作品重新搬上舞臺,一直是我的使命,在國修老師離開的第4年,由我執導《三人行不行》,希望往後每一年都可以把國修老師的戲,一場場的演回來。」 跨海共製不只在劇場,臺北藝術節今年與英國數位未來藝術節(FutureEverything) 共同製作數位裝置作品《正電效應》,由數位未來藝術節推薦藝術家凱莎‧摩爾加(Kasia Molga)替臺北量身打造。摩爾加於2月來臺時,觀察到臺北滿溢著不斷電的活力,她將這樣的想法帶進作品中,與臺灣技術團隊合作,以互動裝置蒐集臺北人的活絡能量,在能量中看見城市生生不息的養分。 由臺北市政府主辦,臺北市政府文化局與台北市文化基金會承辦的2017第19屆臺北藝術節,從8月7日至9月17日,為期6週,分別於城市舞台、水源劇場、臺北市中山堂、大安森林公園露天音樂臺等地輪番上演,詳細活動及購票優惠訊息可至臺北藝術節官網查詢。 2017臺北藝術節 時間│8/7(一)~9/17(日) 電話│02-2528-9580轉191~199 臉書│臺北藝術節Taipei Arts Festival

  • 10月1日大家都不要睡!2016台北白晝之夜Nuit Blanche「藝術夜遊」

    10月1日大家都不要睡!2016台北白晝之夜Nuit Blanche「藝術夜遊」

    全球接力的跨夜藝術活動,台北首次響應 白晝之夜Nuit Blanche概念創始於2002年,起源自巴黎,固定於10月的第一個週六夜晚舉行,邀請藝術家將城市與街道,在夜晚化身成藝術展演場館的年度盛典,讓市民對生活的城市有嶄新的認識。今年「2016臺北世界設計之都」透過一連串的城市設計創造嶄新的生活環境,在這次的臺北白晝之夜活動展現,結合城市特色,以藝術重新演繹,讓台北市民及國際族群,對臺北、甚至臺灣,產生全新的興趣與想像。 白晝之夜至今已有120個城市響應加入。法國在台協會代表說道:「白晝之夜有三大特色,活動都在晚上舉行、全部活動都是免費的、活動本身都要具有創造性的。法國巴黎舉辦白晝之夜已有15年,去年有200萬人次參加;台北在亞洲是繼日本京都後,舉辦白晝之夜的城市,代表台北的文化非常多元。」 結合城市多元地景,打造五大主題夜間藝術展演 2016台北白晝之夜的策展背景,以充滿市民共同記憶的台北舊城作為舞臺,依據展演區域的都市地景,長達4公里的主路線區,分出五大展演主題: 1.\t以永樂市場及塔城街為舞台的 「大稻埕的一齣戲」,結合舞臺車加音樂與構築,重新演繹舊街區。 2.\t以北門捷運站廣場為背景的「愛上這個城市」則透過多位台北當紅音樂DJ與裝置派對來展現臺北電音活動與舞台結合的文化。 3.\t以台北府城門、延平北路博愛路為舞台的 「北門回到未來」,結合光雕作品與互動裝置藝術展現舊城門新魅力。 4.\t以重慶南路為背景打造科技藝術、新媒體的想像的「超越時光南路」,塑造科幻電影般的未來場景。 5.\t以國立臺灣博物館群與二二八和平公園為舞台,結合台法交流跨夜論壇、音樂與藝術作品,打造不同於博物館以往形象的「背叛博物館」。 國際藝術展演亮點 法國Hakanaï影像實驗劇場、荷蘭新媒體藝術團隊WERC 邀請囊括多項國際獎項殊榮,來自法國的Adrien M Claire B團隊,於228和平公園露天音樂台演出知名的《Hakanaï》影像實驗劇場,以新媒體藝術手法呈現光影與舞姿相乘的奇幻變化。 來自荷蘭的新媒體藝術團隊瓦克(WERC),本次來台預計於二二八和平紀念公園所展出的水中燈光裝置作品《Lily》(睡蓮)作品,為團隊過往作品《waterstaat》特別針對此次來台展覽特製的進化版。 北門3D光雕投影、伍佰攝影展 今年初重新亮相的北門,則由煙花宇宙團隊操刀,知名劇場影像設計大師 - 王奕盛指導,變身成3D光雕投影作品,呈現亞洲白晝之夜的歷史性影像。 著名的搖滾音樂人伍佰,將於北門捷運站周邊展出《橋飛雪》攝影觀察展,主題由橋梁、飛機、雪景串連起來,藉由照片呈現生命中某個瞬間的壓力。值得一提,攝影展的展場為本屆甫獲TID 大獎《展覽空間》金獎的建築裝置作品《城市浮洲計畫:攝影棚》。 音樂演出亮點 陳明章、李英宏、張三李四 節目安排10組音樂表演,包含知名音樂人陳明章擔任團長的「新黑貓歌劇團」,將以復古的那卡西樂風,搭配豐富而溫暖的音樂為大稻埕演奏。 今年以《台北直直撞》大放異彩的嘻哈新人李英宏,《台北直直撞》MV發布三個月至今突破80萬瀏覽率,堪稱最當紅的青少年流行音樂代表;李英宏選用台語重新詮釋台灣嘻哈的新樣貌,歌曲真實描述台灣青少年文化與台北城市記憶,深刻引發市場共鳴,將於2016白晝之夜當晚擔任北門的壓軸演出。 擅長以音樂傳達小市民心聲,今年金曲獎的最佳演唱組合張三李四,也將於台灣博物館前廣場演出。 親子活動亮點 開幕踩街、光虫、OPEN將 現場規劃一系列適合親子闔家參與的展演活動,包含以機器人創作而深受大朋友、小朋友喜愛的知名藝術家李明道,也將於白晝之夜發表最新作品《光虫Nana》,而可愛逗趣的OPEN小將,也將率領家族成員於台灣博物館演出音樂劇演出。 文化場館共同響應 總統府、新芳春行、北美館、中山堂廣場…夜間開放 除了白晝之夜的主動線外,台北市的文化場館與政府平常不開放的機構,在白晝之夜也都共襄盛舉推出夜間開放與規劃活動紛紛響應。 總統府首先響應,將夜間開放「府-Power to the People」展覽,與在總統府花園推出表演藝術家劉大瑋帶來的當代默劇,亮點包含剛修復開放的新芳春茶行古蹟有兩檔特展。 中山堂廣場上有富文青氣息的「秉燭夜遊 吟詩作樂」,在西本願寺廣場的台北周末音樂不斷電演出。 《VOGUE跨世紀時尚攝影展》也一同加入響應的行列,將在10/1當天延長營業時間至22:00 (21:30最後入場),只要與VOGUE展售票亭合照,並於臉書打卡留言「我在白晝之夜 預見VOGUE攝影展」,現場購買全票,即可享有50元折扣優惠,張數不限。 臺北第一次的跨夜文化活動包含總統府、臺北市立美術館、中山堂、文獻館、二二八紀念館、臺北國際藝術村、當代藝術館、西門紅樓等場館皆響應串連,更多共襄盛舉的活動,請至白晝之夜官方網頁查詢。 2016台北白晝之夜Nuit Blanche「藝術夜遊」活動 活動時間:10月1日晚間6點至10月2日清晨6點 展演路線:大稻埕-塔城街 - 北門-忠孝西路-重慶南路-二二八和平公園

  • 臺北樹之旅 遨遊城市中的綠色軸帶

    「造林是民生建設重要項目」,孫中山先生曾經如是說。國父逝世紀念日是每年3月重要的日子之一,這一天也是植樹節。孫中山先生生前曾不斷強調造林的重要,目光深遠的他早在半個多世紀以前,就瞭解到樹在生活中不可或缺的地位,植樹節不僅有緬懷國父的意義,也提醒大家樹木對人類生活的重要性。 臺北市政府為了讓更多民眾體驗臺北市綠樹成林的公園、街道,不只可以納蔭乘涼,還可以欣賞樹形與樹果之美,藉由一天的遊程,跟著《臺北畫刊》來趟城市賞樹之旅吧! 09:00~10:00逸仙公園‧梅屋敷綠意環繞 坐落於市民大道南側、中山北路西側,緊鄰臺北車站、臺北轉運站等交通要道的逸仙公園,四周總是車水馬龍,稍不留意就會錯過,若就這樣擦身而過,可就錯失一處賞景散步的城市桃花源。 面積約1千坪的園區,融合了中國江南庭園造景的概念,遍植黑松、葫蘆竹、龍柏,以及象徵著堅忍不拔的梅花,還有人造山、流水、曲橋,散發古典優雅的氣質。因有極佳的生長空間,所以每一棵樹都展現其獨特的樹性,遊客也得以細覽樹形葉脈,如黑松的細緻,葫蘆竹的俏皮,還有梅樹的蒼勁;庭園間還保有民國76年蔣經國總統來此親植的松樹,如今也已顯出挺拔之姿了。這一幕幕雅韻有致的庭園造景,乃是出自前故宮院長秦孝儀之手,園中的氣氛,呼應著孫中山先生向來清幽恬淡、不求名利的性格。 而國父史蹟紀念館就被包圍在這濃濃的綠意之中。這棟日式建築的前身,本是日治時代的高級旅館「梅屋敷」其中的一間房間,總面積大約50坪左右,老式的黑瓦屋頂,屋簷與雨淋板緊密結合,屬於東西走向的長方形設計。 館內展示有1912年孫中山先生手書的「中華民國臨時大總統誓詞」、1924年手書的「三民主義自序」以及「國民政府建國大綱」等史料,並於牆面陳列著珍貴的黑白歷史照片。展覽間旁則設置仿照當年樣式製成的低矮茶几和屏風,以及孫中山先生於1910年在舊金山曾使用過的歐式辦公桌椅,身處在這間孫中山先生曾經駐足的空間時,似乎也能更瞭解革命時期孫中山先生當時的心境,以及過往的歷史軌跡。 ▲逸仙公園 地址:中山北路1段46號 電話:(02)2381-3359 10:20~12:00華山創意文化園區藝術人文洗禮 曾舉辦過臺北市創意生活展、當代原住民藝術家創作聯展、臺北國際玩具創作大展等創意設計展的華山1914.創意文化園區,早已是臺北人飆創意的好地方。 這座前身是日治時代即創建的酒廠建築,歷經了數次的更名改組,承接百年來臺北的製酒產業資產,卸下酒業重擔之後,搖身一變成為創意文化園區,作為推動文化創意產業的特別用地。園內規劃有公園綠地、創意設計工坊及創意作品展示中心等,提供一處讓藝術家交流、學習,以及推廣行銷創意作品的空間。此外,園區也保留了早年完整的製酒產業建築縮影,一區區略帶滄桑感的酒廠建築,更成為婚紗業者以及攝影愛好者最愛的場景。 ▲華山1914.創意文化園區 地址:八德路1段1號 電話:(02)2358-1914 12:20~14:00東區享受美味午餐 既然來到東區,午餐當然是選擇盡納美食的忠孝東路4段216巷最方便。可別小看這小巷,美食雲集、口味多元,不論想吃何種口味、哪類料理,幾乎都能找得到。這裡的美食選擇,從小籠湯包、鮮肉包、原盅雞湯、咖啡店簡餐、異國料理、Pizza、乳酪塔到新疆料理,來到臺北東區,哪須擔心餓肚子的問題! ▲華山1914.創意文化園區 地點:忠孝東路4段216巷

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