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  • 文化快遞》北市國武俠系列音樂會 翻轉愛樂者對傳統國樂刻板印象

    文化快遞》北市國武俠系列音樂會 翻轉愛樂者對傳統國樂刻板印象

    2017年12月底,由臺北市立國樂團(以下簡稱「北市國」)演出的《神鵰俠侶─林昭亮 TCO》音樂會圓滿落幕;2018上半年行程依舊滿檔,推出35場音樂會,分別以名家、大師、武俠、主題精選、世界風、閃亮亮、小而美、藝享、樂透等9大主題系列音樂會,以饗樂迷。 琵琶宗師王正平生平大作,為2018揭開序幕 提起臺灣琵琶的發展,不能不提到極其一生致力於琵琶音樂創作、演奏的王正平,尤其他的「下出輪」演奏指法,更是琵琶界一絕。 1989年,他獲得英國CNAA音樂哲學博士,為臺灣國樂界第一位博士,除了傳承古典國樂,也是演奏現代琵琶作品的第一人,更曾肩負北市國第三任團長。任職10餘年間,集創作、演奏與指揮於一身,創編過數百首經典作品,為臺灣國樂史寫下漂亮的一頁。 2018年一開春,特別策劃《文思揮就管弦章》、《妙指禪心琵琶王》二場音樂會,精選他生平代表作,包括國樂合奏、琵琶協(獨)奏、室內樂、宗教歌曲等,並邀請他的得意門生登臺共同詮釋,讓樂迷們一同回味、感受其國樂美學思想。 名家弦音爭鳴,為臺北市傳統藝術季開幕挑大梁 每年3至6月的「臺北市傳統藝術季」(簡稱「傳藝季」)系列活動,是臺北藝文界的一大盛事,也是全臺規模最大及歷史最悠久的藝術季,今年邁入第31屆,共有31場次演出。多年來以「表現臺北多元藝術文化,展現傳統與創新之精神」為核心價值,推出各種不同主題的藝術表演活動。 3月8日開幕音樂會《弦音爭鳴》,特別邀請北市國首席指揮瞿春泉擔綱指揮,由大陸古箏演奏家任潔與二胡演奏家孫凰獨挑大梁,擔任樂曲協奏;同時邀請獲「2016 TCO 國際作曲大賽」首獎的作曲家郭岷勤,為樂團量身創作新曲。 一代指揮、作曲大師關廼忠,在4月13日受邀來臺舉辦《臺灣風情─關廼忠 TCO》專場音樂會,北市國也委託他為樂團量身創作第六二胡協奏曲《錦繡河山》,並邀請二胡名家宋飛世界首演。 4、5月的傳藝季節目繽紛多彩、百花齊放,尤其「武俠系列」音樂會最為顛覆傳統國樂思維。4月1日的《遊俠列傳─TCO電玩音樂會》,由曾獲挪威葛利格國際鋼琴大賽金獎得主林奕汎,以電玩音樂為素材創作鋼琴協奏曲,並親自擔綱協奏。5月26日的《俠客行─3D聲光環繞音樂會》則邀請「點子王」陳樹熙擔綱指揮及作編曲,由多位臺灣頂尖男聲跨界飆唱經典武俠電影主題歌,南管名伶王心心結合樂團,以3D音效與樂聲光影,帶來科技感十足的震撼音樂體驗。 今年還策劃了三場以「世界風」為概念的節目,包括5月9日由國際著名指揮家樊德生、爵士鋼琴傑里米‧蒙泰羅、爵士鼓黃瑞豐,低音提琴莊嘉維帶來的《搖擺吧!爵士》。5月18、20日由4位來自南印度的音樂家帶來《南印度狂想》、《絲路戀語》,帶領樂迷們深度體驗世界傳統文化風情。 TCO 劇院推出音樂劇《賽貂蟬》 今年的TCO劇院,與全民大劇團合作推出全新音樂劇《賽貂蟬》。劇情描述在東漢末年紛亂的時局裡,美女貂蟬在歷史人物曹操、王允、呂布、董卓、關羽之間,到底她只是一個貢品,還是男人們的一顆棋子?編劇張大春筆下的《賽貂蟬》,有另一番不同的詮釋。 這部音樂劇由張大春擔任填詞、謝念祖編導、周華健音樂設計,卓文萱、黃志瑋、倪子鈞、王鏡冠、林玟圻等演員擔綱劇中男女主角,指揮家鄭立彬親自指揮北市國與全民大劇團共同演出。 為期3個半月的傳藝季,演出形式囊括歌樂舞劇,內容精采,陣容堅強。北市國的2018是繽紛絢麗的一年,將帶領樂迷們從臺灣到世界,從傳統到現代,從古典到跨界,品味多元的傳統藝術,豐富市民大眾的文化生活,也創造雅俗共賞的藝術空間。 臺北市立國樂團 2018樂季 電話│02-2383-2170 官網│www.tco.gov.taipei 臉書│臺北市立國樂團

  • 文化快遞》全新閩南語原創歌劇《李天祿的四個女人》為傳藝季壓軸演出

    文化快遞》全新閩南語原創歌劇《李天祿的四個女人》為傳藝季壓軸演出

    臺北市立國樂團(以下簡稱「北市國」)6月將在臺北國家戲劇院及臺中國家歌劇院,以全新原創閩南語歌劇《李天祿的四個女人》再創新局,也為2017年第30屆臺北市傳統藝術季系列活動,畫下完美句點。這齣歌劇由北市國團長鄭立彬親自擘劃、指揮,知名詩人路寒袖劇本指導,賴美貞劇本創作,國家文藝獎得主錢南章作曲,曾慧誠導演,並邀請多位臺灣知名聲樂家和陳錫煌傳統掌中劇團、北市國附設合唱團、台北愛樂兒童合唱團與北市國共同演出。 臺灣文化的傳統與創新 全劇以日據時代和光復初期的臺灣社會為背景,以布袋戲大師李天祿20至44歲這25年間,與生命中4個重要女人:陳茶、月鳳、麗珠與黃金鑾的互動為故事主軸;從每個女人的觀點出發,呈現她們的心情與情感,也藉此呈示出社會底層老百姓在生活困頓的年代,如何展現另類的生活哲學。 為了讓故事內容更貼近事實,賴美貞與錢南章夫婦在創作前除四處蒐集相關文獻資料梳理脈絡外,曾數度走訪李天祿的家屬,更獲得李天祿長子陳錫煌的支持,希望用一種積極正面的態度,呈現那個時代女人的生命態度。 對於歌劇創作,作曲家錢南章早有實戰經驗;他認為劇本是相當重要的一環,需要花很多時間溝通與修改,幸好這次劇本創作由他夫人執筆,可隨時提出修改的意見,在2016下半年,整齣歌劇的譜曲便已完成。錢南章表示,歌詞是以閩南語發音,而閩南語的音韻相當美,要如何讓歌詞音韻與音樂融合在一起,是此次譜曲最大的挑戰。 全劇共2幕5景,有歌有舞,有實有虛,有真有幻,更將布袋戲彩樓搬上舞臺。這是一個笑中帶淚的臺灣故事,沒有悲情,只有陽光;在語言、文學、音樂、戲劇的牽引下,共同見證李天祿與四個女人的生命故事。 李天祿的四個女人 時間│6/9(五)19:30;6/11(日)14:30 地點│國家戲劇院(臺北市中正區中山南路21-1號) 票價│500,800,1000,1200,1500,2000元(兩廳院售票) 電話│02-2383-2170

  • 當代國樂名家大匯萃 齊聚高雄春天藝術節

    當代國樂名家大匯萃 齊聚高雄春天藝術節

    高雄市國樂團三場主題音樂會,讓樂迷們聽過癮!今年高雄春天藝術節,高市國邀約線上時興音樂家、國內新星與國際知名指揮與樂團合作,製作全新的國樂節目。  包括4月30日「舞嗩弄笛畫台灣」、5月21日「節慶臺灣」、6月18日「梁祝情笙」,分別於高雄文化中心至德堂及大東文化藝術中心演出,每個節目都展現了大師超高的音樂技巧與國樂的現代時尚風情,請愛樂者把握三場特別的聆賞機會。  「舞嗩弄笛畫台灣」,用國樂來描繪臺灣的民俗風情及山水詩意,前中國廣播民族樂團笛子首席侯廣宇將與高市國演出,描述原住民生活情趣及堅毅精神樂曲的《山‧樂》,嗩吶青年演奏家曾千芸帶來《弄獅》,將活靈活現呈現傳統民俗技藝「弄獅」的點睛、醒獅、戲獅等,指揮則由臺北市立國樂團團長鄭立彬擔任,他將率領高市國演譯《臺灣音畫》,刻畫作曲家對台灣的讚嘆!  國樂創作及曲譜來源向來以中國大陸為最大市場,高市國為積極開創臺灣本土作品,近年來常邀請臺灣作曲家譜曲。自從去年首度嘗試以臺灣四大族群音樂作為素材,全新譜寫絲竹樂創作發表,獲得各界熱烈的迴響及注目後,今年再度延續以台灣節慶為主題,委託作曲家為樂團創作的「節慶臺灣」將於5月21日演出,此場音樂會在演出過程中,將結合影像設計及燈光製作,營造跨界與傳統的嶄新演出型態。  六月則是以浪漫愛情作為背景的「梁祝情笙」音樂會,邀請當今首屈一指,首度拜訪高雄的笙演奏家吳巍,他最為令人驚嘆的是以現代37簧高音笙在現代即興、爵士融合音樂,游刃有餘的演繹能力和開創性,這場音樂會將與高市國演出《土與火》笙協奏曲;而首次同台的高雄市國樂團胡琴雙姝彭苙榳與蔡佩怡則以優美的琴聲、精湛的技巧演繹經典愛情故事《梁祝》。  高雄市國樂團透過多場的演出,藉由與國內外知名音樂家及指揮的交流,讓所有的觀眾及樂迷更感動每一次的演出。高雄市國樂團各個節目購票請上「愛pass」系統或手機下載「愛pass」app購票進場,更多節目資訊歡迎上官網查詢,及高雄春天藝術節FB。

  • 文化快遞》2017臺北市傳統藝術季 活力奔放 樂動你的心

    文化快遞》2017臺北市傳統藝術季 活力奔放 樂動你的心

    由臺北市立國樂團(以下簡稱「北市國」)主辦的「臺北市傳統藝術季」(以下簡稱「傳藝季」)系列活動,自1986年開辦至今,每年活動從3月至6月,2017年將邁入第30屆,是全臺持續最久的傳統藝術節,每年不但受到許多藝文團隊的矚目與期待,更吸引熱情民眾熱烈支持與參與。2017年自3月29日起至6月13日止,為期二個半月,共有30場次不同型態的表演節目,包括歌、樂、舞、劇等不同領域團隊及藝術表演形式,是臺北市春季最盛大的藝術饗宴。 繞著地球跑 品味世界傳統 一年一度的傳藝季,多年來以表現「臺北多元藝術文化,展現傳統與創新之精神」為核心價值,推出各種不同主題的藝術表演活動。今年為配合臺北市政府舉辦「2017臺北市世界大學運動會」,特別以「繞著地球跑」為策劃主軸,透過各種形式的表演團體來詮釋自己的傳統藝術,同時也詮釋來自世界的傳統,讓臺北市民可以品味到多元世界的文化傳統。 每年傳藝季系列活動,除由北市國推出自製節目外,也對外甄選傑出藝文團隊所策劃的精采節目。今年首先登場的是充滿臺灣原民天籟的「瘋‧原祭」,為今年的傳藝季揭開序幕。音樂會中,由北市國邀請二位臺灣最忙碌的金曲獎作曲家李哲藝及金鐘獎作曲家王希文,以臺灣原住民文化為素材,為樂團量身創作新曲。其中李哲藝曾走訪並採集了許多原住民族的音樂素材,他選取了7個族群的傳統歌謠為藍本,創作了長達60多分鐘的大型合唱《瘋‧原祭》,並由二位原住民實力派歌手舞思愛及徐帆以母語領唱,結合北市國附設合唱團、台北愛樂合唱團、台北愛樂兒童合唱團等共同演出。現旅居美國的知名琵琶演奏家楊惟,也受邀來臺演出協奏曲《西雙版納的晚霞》,展現雲南西雙版納傣族的三個生活場景。這場音樂盛會充滿原民天籟,別具特色。 5月的傳藝季節目最為繽紛多彩,百花齊放。5月6日的「人間國寶II─牡丹薪唱」,邀請素有臺灣第一苦旦雅稱的廖瓊枝與呂雪鳳、張孟逸等多位歌仔戲名伶合作,以廖瓊枝60餘載的歌仔戲演藝人生為背景,揉合戲曲元素加上國樂團交響編制,來闡述這位人間國寶的歌仔風華、時代之音。 絲綢之路是中西文化交流最重要的途徑,不管是「陸路絲綢之路」或是「海上絲綢之路」,均擔負著文化交流的重任。今年傳藝季也策劃了三場以「絲綢之路」為概念的節目,包括5月13日由國際著名指揮家葉聰指揮的《韻采南洋》,13日由獲TCO國際指揮大賽首獎得主法蘭斯─厄特‧布格拉夫指揮的《音樂無國界》,以及26日由北市國首席指揮瞿春泉指揮北市國與泰國詩納卡琳威洛大學皮帕特樂團合作的《暹羅風韻》,帶領樂迷們深度體驗海上絲路國度的文化風情。 在當代國樂發展中,有一定程度借鑑西方理論系統,並自然展現出與西方音樂發展重疊的歷史途徑,而在參酌了各式合奏、協奏或獨奏樂曲形式的同時,屬於「國樂的室內樂作品」,一直是較被忽視或尚處實驗階段的表現形式。今年,北市國特別策劃二場以絲竹樂形式的音樂會,分別是4月2日「絲響起─傳統篇」、4月30日「絲響起─現代篇」;選入曲目包括家喻戶曉的傳統古曲、江南絲竹,到改編後的新形式江南絲竹、室內樂,與委託作曲家全新創作的前衛室內樂作品,盡展絲竹室內樂的全貌,也為國樂室內樂的結構、形式、風格、語言,樹立起指標性的參考。 原創歌劇《李天祿的四個女人》為傳藝季畫下完美句點 1990年,TCO製作了第一部喜歌劇《第一百個新娘》;相隔27年,TCO劇院重新開幕,6月9日、11日在臺北國家戲劇院,以全新原創閩南語歌劇《李天祿的四個女人》再創新局,也為2017傳藝季系列活動畫下完美句點。 這部閩南語歌劇,由北市國團長鄭立彬親自擘劃、指揮,金曲獎得主詩人路寒袖劇本指導,賴美貞劇本創作,國家文藝獎得主錢南章譜曲,並邀請國內頂尖製作群及聲樂家,和「陳錫煌傳統掌中劇團」與北市國共同演出。 全劇以日據時代和光復初期的臺灣社會為背景,以布袋戲大師李天祿與生命中四個女人的故事為脈絡,呈現出社會底層老百姓在生活困頓的年代,如何展現另類的生活哲學。 全劇共二幕五景,有歌有舞,有實有虛,有真有幻,更將布袋戲彩樓搬上舞臺。這是一個令人笑中帶淚的臺灣故事,沒有悲情,只有陽光;在語言、文學、音樂、戲劇的牽引下,共同見證李天祿與四個女人的生命故事。這部歌劇也是北市國近年最大的跨界創作,不但跨越中西方音樂的藩籬,同時也橫跨音樂與戲劇表演形態,值得樂迷朋友來品味臺灣文化的傳統與創新。 國內外重量級音樂家 齊聚飆演 今年傳藝季活動,邀請的藝術家還包括來自土耳其的塔尼尼三重奏,新加坡的塔布拉鼓演奏家陳國俊,笛子演奏家曲祥、陳中申、詹永明、吳宗憲、戴亞,著名聲樂家林姿吟、孔孝誠、林孟君、陳美玲、翁若珮、鄭海芸、王典、寒雲,以及臺灣本地藝文團隊,包括新樂園戲劇團、春美歌劇團、琵琶雅集、臺北木偶劇團、水磨曲集崑劇團、國立臺南藝術大學弓弦樂團、谷方當代箏界、臺北柳琴室內樂團、臺北和樂集笙樂團、樂X5胡琴重奏、三個人、箏藝之妍重奏團、臺北簪纓國樂團及台北民族舞團等。演出形式包括傳統、現代、跨界、國樂、曲藝、戲劇…等形式,內容精采,眾星雲集,演出陣容堅強。 「臺北市傳統藝術季」為臺北市民帶來豐富的文化休閒生活,創造雅俗共賞的藝術空間。3月到6月,非常傳統的傳藝季,邀請您一同來欣賞。 2017臺北市傳統藝術季 電話│02-2383-2170 官網│www.tco.gov.taipei Facebook│臺北市立國樂團

  • 好事成雙再續音緣 竹市、彰市兩市立國樂團攜手演出

    好事成雙再續音緣 竹市、彰市兩市立國樂團攜手演出

    好事成雙、再續「音」緣。彰化市立國樂團去年底至新竹與新竹市立國樂團舉辦歲末聯合音樂會,廣受好評,今年雙方再度合體,下周六晚間將在彰化演藝廳二度聯合演出,帶來許多雅俗共賞的經典民謠曲目,明天起免費索票。 彰化市立國樂團是全縣最早的公辦樂團,招募中部地區優秀的音樂教師、青年演奏家及音樂班學生,成立12年來每年固定辦理二場音樂會,曾在2009、2012年登上台北國家音樂廳演出,先後曾與新竹市青少年國樂團、臺北市立國樂團附設教師國樂團等,在彰化高中雨賢館舉辦過聯合音樂會。 市公所主秘張臺嶺說,去年底在新竹市演藝廳的「喜上眉梢,樂在其中」歲末聯合音樂會大獲肯定與回響,雙方團隊約定有機會要再合奏,因此今年彰化市主動邀約,再度促成這次雙方的合作,由竹市、彰市兩位指揮家范光宏、張毅宏帶領,兩團合奏《望春風》、《月夜愁》。 張臺嶺表示,「好事成雙」音樂會,彰化市立國樂團準備了《四季紅》、《雨夜花》、《關東序曲》、及電視主題曲組曲,新竹市立國樂團則將帶來《春風夜雨情》、《藍色的思念》等,多首經典民謠到大眾耳熟能詳的電視劇主題曲。 聯合音樂會採免費索票入場,明天起可至彰化市公所社會課及彰化藝術館索取,或致電04-7222141轉1713洽詢。

  • 不唱歌了!柯P木琴演奏《嗡嗡嗡變奏曲》

    不唱歌了!柯P木琴演奏《嗡嗡嗡變奏曲》

    日前台北市長柯文哲唱〈島嶼天光〉的影片流出,連他本人也自嘲不會唱歌,今他在臉書上公布一支他用木琴彈奏《嗡嗡嗡變奏曲》的影片,為台北市立國樂團徵件活動宣傳。影片雖然只有短短不到1分鐘,但演奏完畢的柯文哲明顯「鬆了一口氣」。 柯文哲在臉書表示,全民參與不只政治理念,在文化方面也可以做到。台北市立國樂團擊樂近日提出虛擬樂團企劃《嗡嗡嗡變奏曲》,透過一般人皆耳熟能詳的〈小蜜蜂〉、〈大黃蜂的飛行〉為主題,向市民徵集創意影片,每位市民可依照指示錄下影片並上傳,即可完成集體創作。詳情可上台北市立國樂團網站查詢。 以下為柯文哲臉書全文: 我希望臺北是一座文化城市,文化是生活一切的總合,食、衣、住、行、育、樂,都是市民生活文化的一部份。「全民參與」是我的政治理念,在文化方面也可以做到。 臺北市立國樂團全新的虛擬樂團企畫《嗡嗡嗡變奏曲》,向市民徵集創作影片。透過大家耳熟能詳的《小蜜蜂》及《大黃蜂的飛行》為主題分享,每位市民依照指示錄下一段影片並且上傳,即可完成集體創作。 臺北市立國樂團的《嗡嗡嗡變奏曲》集結眾人的創意,創造一個全新且專屬臺北市的作品。臺北是一座充滿創作能量以及藝文氣息的城市,我先來拋磚引玉,請大家一起來創作與演奏,用不同的角度詮釋臺北。 《嗡嗡嗡變奏曲》影像徵件活動詳情請上:www.tco.gov.taipei

  • 1月《文化快遞》活動精選-2015臺北市立國樂團 國際指揮大賽

     ◆時間:指揮大師專場音樂會1/29(四)19:30;決賽音樂會1/30(五)19:30  ◆地點:臺北市中山堂(臺北市延平南路98號)  ◆票價:指揮大師專場音樂會500元,決賽音樂會1,000元,含彩排及1/31專題講座(兩廳院售票)  ◆簡介:首度舉辦國際指揮大賽的TCO,特別邀請6位在樂壇中叱吒風雲的國際級指揮大師,於決賽音樂會前舉辦專場音樂會。經歷過資格審查、初賽、複賽,與各國指揮大賽好手激烈競爭,一路過關斬將,最後勝出的3位好手,將在決賽音樂會中再度交手。3位指揮好手不但要各指揮一首西樂作品,還要指揮2首國樂作品,其中包括為這次大賽委託創作的古箏協奏曲。  ◆電話:02-2383-2170

  • 新與變下的迷惘

     新藝見作品:臺北市立國樂團《情定北市國》時間:2011年5月21日地點:臺北市中山堂中正廳  如果要簡單的來描述這幾年台北市立國樂團的風格特色,「創新」與「跨界」四字應當是不差的形容。不論是在和不同的音樂類型作結合、在表演上加入視覺與戲劇的成分、還是透過新的創作來探索國樂團表現的可能性上,北市國的活躍,是大家有目共睹的。而在團長鍾耀光先生的帶領下,樂團不但和國際級的唱片廠牌合作錄製並發行專輯;同時還在知名經紀公司的安排下,展開國外的巡演計畫,這些斐然的成績,對於台灣現有的職業樂團(無論中樂、西樂),都具有一定程度的指標意義。  5月21日在台北中山堂所舉辦的「情定北市國」音樂會,節目內容有和影像視覺搭配的《國樂情人夢》預告篇;兩首加入大提琴與西樂元素的協奏曲;作曲家鄭冰為二胡、國樂團和女子合唱團所創作的全新作品;以及和京劇名伶魏海敏女士合作的《孟小冬》組曲。整場音樂會依舊充滿「創新」與「跨界」的色彩,從中到西、從音樂到戲劇、多媒體,相信對於聽眾來說感受必定是刺激與新鮮的,好比探險者乘船航行與大洋中,期待一個又一個未知新天地的發現。  然而一刃兩面,成就北市國這幾年的原因,也常是許多關心國樂發展人士們的憂慮,再不斷追尋「新」與「變」下,究竟基礎何在,是否飛的太高太遠,而找不到落腳之處?以狹義的角度來看,整場音樂會要和中國傳統民族音樂有強烈連結的,當屬鄭冰所寫的協奏曲《望兒山的傳說》。雖說在手法上仍然可見得到現代西樂式的創作技巧,然而不論是在取材及器樂演奏考量上,都是以民俗器樂的特色為出發點,雖新但不失傳統。鍾耀光先生的兩首作品《霸王別姬》-寫給京胡和大提琴的協奏曲、《孟小冬》組曲雖是描寫傳統中國的歷史和人物,曲中也有若干沿用傳統戲曲中的音樂來作改編,但在創作的本意上,可以看得出作曲者希望能夠融合不同的音樂風格和元素,而形成一種新的可能,實驗性的意味濃厚。  開場的《國樂情人夢》,主要是在預告樂團12月的音樂會。配合影像演出了一場帶有推理色彩故事的序篇。音樂上雖選用了三首經典國樂曲目如《梁祝》、《月夜》等,但在效果上只停留在為戲劇作襯樂,也可惜了兩位獨奏家王瀅絜與王銘裕的精采演出。  由芬蘭作曲家Paavo Heininen所作,江賜良改編的《歌曲兩首》,或許是整場音樂會最讓人驚艷的作品。原創雖是西樂編制為考量,但改編後在聲響效果上仍然出色,與獨奏樂器大提琴間的配搭也合諧而不突兀。芬蘭演奏者卡圖恩技巧高超,音色變幻自如,讓這個充滿詩意與意境的作品,在當天的音樂會中,有著完美的呈現。  演出過後,觀眾的反應熱烈,這是對於樂團和創作者的肯定與鼓勵。只是在高亢的情緒過後,現代國樂究竟要走往何方?答案似乎還在黑夜之中繼續沉默。  『新藝見』由中國時報、台新銀行文化藝術基金會共同策畫,每隔周日於〈旺來報〉刊出。

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