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以下是含有話劇院的搜尋結果,共31

  • 廣話版《邯鄲記》今晚上演 廣州大劇院恭候觀眾

    今(29)日晚間,話劇版《邯鄲記》將在廣州大劇院上演。話劇《邯鄲記》創作於2016年,是廣州話劇藝術中心為紀念 「湯顯祖.莎士比亞逝世400週年」而創作的名著劇目。 \n \n 雖然湯顯祖作品常見於戲曲領域,但在話劇演繹則少之又少,導演王筱頔將創排《邯鄲記》稱之為「一次相對成功的探索性演出」,並將《邯鄲記》稱之為「詞劇」。 \n \n 王筱頔說,「在《邯鄲記》的創作上,嘗試戲曲元素與現代話劇的創意結合,量身定做音樂和編舞,表演除了話劇台詞,也加入合唱、獨唱的唱詞。在舞台表現力方面,寫意的舞台風格透過虛實變換,舞台上的一座古戲台如同一扇『任意門』,連接現實與虛幻夢境。」 \n \n 「2017《財富》全球論壇將在廣州舉行,廣州以此為契機開展一系列的惠民文化活動」。王筱頔表示,《邯鄲記》作為拓展傳統戲劇樣式的代表,自2016年以來先後在廣州、北京、俄羅斯聖彼得堡演出,獲得海內外讚譽,因此也成這次惠民文化活動的高潮,將以惠民票價在廣州大劇院上演。 \n \n 據了解,明年《邯鄲記》將再次走出大陸,延續2016年世界巡演的腳步。王筱頔補充,《邯鄲記》之所以有走出去的自信和底氣,是因為戲劇能從美學層面,反映全人類問題。「莎士比亞的作品一直享譽全球,就是因為他能反映最廣泛的人類問題」。

  • 陸國家話劇院 首邀台學子實習

    陸國家話劇院 首邀台學子實習

     中國國家話劇院等單位,今年首次主辦針對台灣藝術領域學生的暑期實習計畫,共甄選20多位台灣學子到北京展開為期20多天的實習生活。比較兩岸文化藝術領域的差異,藝術系所學生認為,台灣的文化藝術小而精緻,大陸的則是大而氣派,各有千秋;但若有機會,很願意到大陸的劇場發展。 \n 文化聯誼會、中國國家話劇院、北京海外文化交流中心聯合主辦的「台灣青年藝術人才駐地實習計畫」,13日傍晚在北京揭開序幕,此活動是文化相關單位首次針對台灣藝術領域學生安排的實習交流。共有來自中山大學、台灣藝術大學、玄奘大學等8所台灣大學學生,將在大陸的多個國家或民營劇團及文化機構實習交流。 \n 為文化用力發聲 \n 台南藝術大學應用音樂系學生程新畬,7月才剛結束台北愛樂的實習,8月就到北京參加此次活動,她受訪表示,音樂無國界,希望可以透過音樂將各種藝術串在一起;比較兩岸文化藝術領域差異,他觀察大陸的文藝作品更強調中華文化傳統,帶有民族自信,場面大也很氣派,「很喜歡,很感動!」 \n 至於台灣的藝術風格,她認為更強調在地和多元,像是客家、原住民等文化,小而精緻,深刻感受到各種文化想把自己聲音發出來的努力,「沒有優劣之分,各有所長」。 \n 見識陸藝術的恐怖 \n 玄奘大學影劇藝術系學生徐小富和張婷妤說,大陸舞台劇的劇組,分工細緻,極為專業,之前曾聽系上老師提到大陸藝術領域發展之快速,「這次要親眼見識到底有多恐怖」,他們也希望此次實習能親身參與舞台劇的創作過程。

  • 【藝文】中國國家話劇院《大宅門》  精彩躍上國父紀念館舞台

    【藝文】中國國家話劇院《大宅門》 精彩躍上國父紀念館舞台

    醞釀多年的《大宅門》電視劇甫推出即大受好評,而後經改編成同名話劇,成功登上中國國家話劇院舞台,獲得廣大迴響。今年中國國家話劇院集結眾多實力派演員,將於8月19日、20日於國父紀念館大會堂獻上年度重磅大戲《大宅門》。 \n \n《大宅門》講述了醫藥世家白府當家白景琦瀟灑不羈的一生,從而道出白府歷經清末至解放時期的浮沈變化,藉由細節的刻畫,演活出一位位性格鮮明、生動真實的人物。此劇為導演郭寶昌根據真實人生經驗改編、耗費數十載終成的大劇,由曾獲金雞獎提名的劉威演出白府當家白景琦;亦曾獲金雞獎提名的朱媛媛則一人分飾三角,演出白景琦深愛過的三名女子:仇家私生女黃春、風塵女子九紅與貧家丫環香秀,此種一人演出三角的形式,可以說是話劇首創。 \n \n耄耋之年的白景琦,手提紅籠蹣跚著在宅門院子里,做幾十年例行的巡視。如今,祖先創建並在自己手上輝煌起來的百草廳面臨解體,家族子弟又在吵鬧搶分財產,令他不禁百感交集。老人飄忽迷茫的思絮,回憶起自己保家立業的坎坷艱辛歷程,以及一生鍾愛的女人們。 \n \n在與日寇,漢奸以及國民黨官吏的抗爭中,他表現出真正炎黃子孫大義凜然的氣節與錚錚鐵骨;他曾不徇私情,一把火燒了假藥,維護了中國商人的誠信品格;對母親、女兒親情深切,力排眾議為痴情妹妹主婚;先後真摯愛戀著仇家的私生女黃春,熱烈地追求身世悲若的風塵女子九紅,力排眾議娶貧家丫環春秀為妻,他不惜衝破禮法家規,張揚了風流瀟灑和狂放不羈的人性。 \n \n話劇《大宅門》在歷史與現實交錯中,演繹出社會人生恩恩怨怨、生生死死、愛恨情仇的傳奇故事,使人心震撼、思索。 \n

  • 中國國家話劇院重磅大戲《大宅門》 早鳥搶售即日開跑

    中國國家話劇院重磅大戲《大宅門》 早鳥搶售即日開跑

    醞釀多年的《大宅門》電視劇甫推出即大受好評,而後經改編成同名話劇,成功登上中國國家話劇院舞台,獲得廣大迴響。今年中國國家話劇院集結眾多實力派演員,將於8月19日、20日於國父紀念館大會堂獻上年度重磅大戲《大宅門》,早鳥85折優惠票即日〈5/23〉啟售,欲購票者請洽兩廳院售票系統。 \n \n《大宅門》講述了醫藥世家白府當家白景琦瀟灑不羈的一生,從而道出白府歷經清末至解放時期的浮沈變化,藉由細節的刻畫,演活出一位位性格鮮明、生動真實的人物。此劇為導演郭寶昌根據真實人生經驗改編、耗費數十載終成的大劇,由曾獲金雞獎提名的劉威演出白府當家白景琦;亦曾獲金雞獎提名的朱媛媛則一人分飾三角,演出白景琦深愛過的三名女子:仇家私生女黃春、風塵女子九紅與貧家丫環香秀,此種一人演出三角的形式,可以說是話劇首創。 \n \n此次演出由中國國家話劇院、北京大宅門影業有限公司、時藝多媒體與廣藝基金會共同主辦,於6月22日前購票皆可享早鳥85折優惠價,更多相關訊息請洽時藝多媒體,臉書粉絲團請搜尋中國國家話劇院。

  • 陸國家話劇院 邀「90後」導新戲

    陸國家話劇院 邀「90後」導新戲

     大陸國家話劇院即將推出的新戲《特殊病房》,改編自被譽為「美國戲劇的良心」亞瑟‧米勒的經典作品,不僅將「重婚議題」搬上舞台,並力推「新人」、採用「90後」的年輕導演進行編排,體現「世代傳承」的意義,明年1月8至17日將於大陸國家話劇院上演。 \n 國家話劇院院長周予援表示,戲劇的傳承與發展,必須從劇院的劇目做起,因此,國家話劇院2013年開始著手「新人新作」的計畫;明年起還要「加碼」實施「青年戲劇創意空間計畫」,將國內外及國家話劇院的青年戲劇人才,進行整合、梳理,建立起「戲劇人才的培養計畫」。 \n 此次國家話劇院為提攜後輩,由「老中青」三代聯手打造出的《特殊病房》,改編自美國當代名劇作家亞瑟‧米勒的作品,不僅由國家話劇院副院長王曉鷹擔任藝術指導,「90後」的新銳導演趙以與話劇「老戲骨」李建義,也將兩代人的不同思維,撞擊出當代的戲劇火花。 \n 王曉鷹擔任藝術指導 \n 《特殊病房》劇情講述一名重婚的保險業成功人士萊曼,在開往克列海文的山路上意外出了車禍,雖被好心人救起送往當地醫院,孰料原本不知有對方存在的2位妻子,均趕至醫院探望,隨即掀起一場婚姻風暴;該劇透過極富戲劇性的情節,以不同人物的回憶穿插現實,拼接起一個令人難以置信、卻又犀利殘酷的故事。 \n 「這個戲離我們太近了,劇本所帶出的議題值得深思。」趙以在第一次讀完劇本後認為,《特殊病房》由90後的年輕人來排演,不但能帶來正面的價值導向,還能讓觀眾看戲後產生不同的省思;這齣劇並不是一個簡單的喜劇,而是透過喜劇的荒誕手法,進而描繪出整個社會中現實的問題。 \n 喜劇手法描繪現實 \n 趙以並強調,《特殊病房》是一部自由度非常高的作品,不僅能夠穿越時空的戲劇,也能強烈地反映出社會問題,並探討人在情感上的迷思與困惑,可謂為「一面婚姻的鏡子」。 \n 王曉鷹表示,趙以非常年輕,他的創作理念一直是在平凡生活中尋求情感的亮點,以特殊的方式進行藝術表達;期待他能在國家話劇院的大力支持下,排好這部戲,也希望觀眾多給年輕的戲劇工作者支持和鼓勵。

  • 中國國家話劇院 4戲來台壓軸

    中國國家話劇院 4戲來台壓軸

     「中國國家話劇院2015年台北演出季」攜4劇再度來台獻藝,《中國時報》副社長張景為表示,這次帶來的皆是現代化的新戲,使他腦中閃過一個畫面,「2015年,台北的深秋,迎來了一隻《戀愛的犀牛》,衝出了一片《紅色》的畫面,聽著遠方忽遠忽近、穿越古今的《霸王歌行》,眼前升起一座話劇藝術的《紀念碑》。」 \n 由大陸中國國家話劇院、時藝多媒體及廣藝基金會共同主辦的「中國國家話劇院2015年台北演出季」,帶來4齣風格迥異的劇目,緊扣「中國原創、世界經典、實驗探索」的創作理念。中國國家話劇院副院長史麗芬表示,台北演出季是此次巡迴的壓軸站,地點特別選在充滿人文特色的華山文創園區上演,除了期盼能夠成功演出外,也希望更進一步地促進兩岸文化交流。 \n 《紀念碑》考驗演員功力 \n 廣藝基金會執行長楊忠衡則認為,戲劇是傳達生活的情感,也是兩岸溝通最好的媒介,雖然台灣戲劇人口日漸增多,但對於大陸戲劇的認識上,仍需要時間的洗禮,期盼戲迷不要錯過這次「好菜端上桌」的大好機會。 \n 中國國家話劇院對外合作中心主任李東強調,這次的揭幕作品《紀念碑》考驗著演員詮釋舞台功力,可稱之為「大陸演員走紅的必經之路」;大陸知名導演孟京輝的成名作《戀愛的犀牛》,不僅受大陸年輕人的喜愛,至今也已上演16個年頭,成為「年輕一代的戀愛聖經」。 \n 王曉鷹攜2作品獻藝 \n 李東同時也提到,此次大陸導演王曉鷹的作品《紅色》,由孟京輝長期配合的主演王明昊,擔綱演出劇中藝術家的角色,而王明昊「只演新戲,不演舊戲」的特殊性格,儼然就是真正的「藝術家」;王曉鷹的另一部作品《霸王歌行》,改編自大陸知名作家潘軍的小說《重瞳》,並特地為此次演出而重新編排。 \n 今年中國國家話劇院已在天津、重慶、上海、杭州四個城市成功地舉辦演出季,總計演出場次破百,觀眾人數近15萬人次。「中國國家話劇院2015年台北演出季」將於25日至下月5日在華山文創園區Legacy上演,購票請洽兩廳院售票系統,臉書粉絲團搜尋「中國國家話劇院」。

  • 中國國家話劇院2015年臺北演出季登台

    中國國家話劇院2015年臺北演出季登台

    為推廣藝文展演與促進兩岸文化交流,中國國家話劇院與時藝多媒體、廣藝基金會合作主辦「中國國家話劇院2015年臺北演出季」,並於今(11/23)舉辦記者會。中國國家話劇院史麗芬副院長、對外合作中心李東主任、旺旺中時集團中國時報張景為副社長與廣藝基金會楊忠衡執行長特地出席記者會,《紀念碑》主要演員王顥樺、夏力薪和查文浩亦前來共襄盛舉。 \n \n中國國家話劇院史麗芬副院長於會上表示,此次為中國國家話劇院第二次在臺舉辦演出季,短短兩周內將帶來查明哲導演的《紀念碑》、孟京輝導演的《戀愛的犀牛》、王曉鷹導演的《紅色》及《霸王歌行》四經典劇目,這次特別挑選充滿人文特色的華山文創園區演出,期盼能獲得巨大的成功,並更進一步促進對臺文化交流。 \n \n「2015年臺北演出季」是中國國家話劇院第二次以演出季的形式集體登陸臺北,本次一共包含了四個風格迥異的精彩劇目,緊扣國話「中國原創、世界經典、實驗探索」的創作理念。中國國家話劇院對外合作中心李東主任另外說明四劇特色,《紀念碑》的精湛表演贏得表演教科書的稱號,《戀愛的犀牛》1999年即開演,可以說是大陸表演次數最多、最受年輕人歡迎的劇目,《紅色》為東尼獎大熱作品,相當考驗演技,而《霸王歌行》則是小說改編,精彩可期。 \n \n對此四劇,中國時報張景為副社長陳述閃過他腦海的幾句話:「2015年,臺北的深秋,迎來了一隻《戀愛的犀牛》,衝出了一片《紅色》的畫面,聽著遠方忽遠忽近、穿越古今的《霸王歌行》,眼前升起一座話劇藝術的《紀念碑》。」並期盼兩岸藝術交流越來越多。廣藝基金會楊忠衡執行長則在現場表達了對藝術文化推廣的堅持,不但每年舉辦小劇場藝術節,更全力支持此次演出季,希望大家不要錯過這次帶來的精采好戲。 \n \n「中國國家話劇院2015年臺北演出季」是「中國國家話劇院2015年演出季」的重要一站,也是壓軸站,今年中國國家話劇院已在天津、重慶、上海、杭州四個城市成功地舉辦演出季,總計演出場次破百,觀眾人數近十五萬人次。演出季將於後天(11/25)在華山Legacy接續演出至12月5日,購票請洽兩廳院售票系統,臉書粉絲團搜尋中國國家話劇院。

  • 中國國家話劇院 將來台演出

    中國國家話劇院 將來台演出

    曾演出各式經典好戲的中國國家話劇院,2015年台北演出季將在25日於華山Legacy演出《紀念碑》、《紅色》、《戀愛的犀牛》及《霸王歌行》四劇。 \n \n今天《紀念碑》演員王穎、夏力薪、查文浩、中國時報副社長張景為及中國話劇院副院長史麗芬出席記者會。張景為致詞時即興創作了一首新詩:「在2015年台北的深秋,我們迎來了《戀愛的犀牛》,衝出一片《紅色》的畫影,聽著那穿越古今的《霸王歌行》,眼前正升起一座話劇藝術的《紀念碑》」。

  • 「中國國家話劇院2015年臺北演出季」簡介

    「中國國家話劇院2015年臺北演出季」簡介

    不論古今、東西,大時代下總不脫離合無奈、小時代裡總難逃愛恨糾葛,中國國家話劇院取不同時代背景的動人故事,打造各式膾炙人口的經典戲劇,今年精選《紀念碑》、《紅色》、《戀愛的犀牛》及《霸王歌行》四劇,讓大家一解戲癮、大呼過癮! \n \n《紀念碑》-中國話劇補鈣之作、劇本榮獲加拿大總督學院文學獎 \n◎導演:査明哲 / 主演:王顥樺、夏力薪、查查〈演員陣容以當日演出為主〉 \n一位深受戰亂之苦的女人梅加,救出了敵方士兵、死囚斯科特後,迫使他找到被其姦殺後埋葬的愛女和另外二十二具年輕女人的屍體,並用屍體搭建起一座揭露戰爭真相的紀念碑。曾經拒絕道歉的斯科特終於請求原諒,然而,梅加能夠原諒他嗎? \n \n《戀愛的犀牛》-年輕一代的戀愛聖經 \n◎導演:孟京輝 / 主演:劉暢、毛雪雯、寇智國、張紫淇、齊林、鐘文斌、朱金樑、蔡舒婕、丁韶儀 \n馬路,一位平常普通的青年,在他一天中視力最差的黃昏時刻,碰見了神秘的女孩──明明。從此,馬路的生活徹底改變。明明有著不可思議的鐵石心腸,無論是鮮花、誓言、甚至肉體的親昵都難以為之所動,馬路傾其所有,卻只是陷入更深的絕望。最後,在一個犀牛嚎叫的夜晚,馬路以愛情之名將明明綁架…… \n \n《紅色》-東尼獎大熱作品 世界經典名劇重現 \n◎導演:王曉鷹 / 主演:陳明昊、劉端端 \n抽象派繪畫大師馬克‧羅斯科受邀為「四季大飯店」的餐廳作畫,一心想成為畫家的助手──坎走進了大師的畫室,兩人在色彩的恣意鋪陳和創作的苦思冥想裡真誠對話、彼此碰撞,撞出了父子的情深、忘年的相交。畫室內油畫味飄散,古典樂悠揚,羅斯科毅然退還商家給的天價報酬,決然「解雇」了坎,讓坎走向外面的世界、走入生活的深處,進而建立自己的世界、自己的生活。 \n \n《霸王歌行》-浪漫悲壯的歷史長詩 \n◎導演:王曉鷹 / 主演:房子斌、張東雨、張鑫、田征、李謙 \n西楚霸王項羽,生性磊落,不甘玩弄權謀心計,儘管范增再三以玉玦暗示項羽顯其決絕之心,於鴻門宴中除掉劉邦,項羽最終選擇刀下留人,以求日後光明正大打下江山。西楚霸王項羽,詩人般柔情,甘與虞姬生死與共、至死不渝。漢兵掠地,項羽敗走至烏江邊上,楚歌陣陣,悲壯催人淚下。曲罷,虞姬拔劍自刎,平靜如水,項羽似乎明白了,「此天之亡我,非戰之罪。」 \n中國國家話劇院簡介 \n中國國家話劇院以創作和演出高品質、高品位的古今中外優秀戲劇作品為己任;致力創造精品、重視人才培養、銳意開拓市場;同時加強國際間的戲劇交流與合作;竭力為廣大人民觀眾奉獻世界和民族的先進戲劇文化碩果。 \n中國國家話劇院堅持崇高藝術理想,擔當戲劇文化責任,堅定時代美學追求和科學經營理念,塑造國家藝術形象,努力發揮國家藝術院團的代表作用、示範作用和導向作用。 \n \n演出資訊 \n◎演出名稱:中國國家話劇院2015年臺北演出季 \n◎演出地點:永豐Legacy Taipei音樂展演空間(台北市中正區八德路一段一號中五館) \n◎演出時間:2015/11/25-2015/12/5 \n

  • 中國國家話劇院《紀念碑》登臺 道出戰爭的殘酷與人性的複雜

    中國國家話劇院《紀念碑》登臺 道出戰爭的殘酷與人性的複雜

    由中國國家話劇院、廣藝基金會與時藝多媒體共同舉辦「中國國家話劇院2015年臺北演出季」將於十一月底於華山Legacy演出,並由查明哲導演的《紀念碑》揭開序幕,購票最高可享七折優惠,詳情請洽兩廳院售票系統或時藝多媒體。 \n \n談戰爭的戲有千百齣,然而能就此奠定導演為殘酷戲劇風格的就不多了,《紀念碑》正是這樣的一齣戲。戰爭何其殘酷,多少姦淫擄掠假其之名而生,多少喜樂歡笑因其之名而滅;《紀念碑》殘酷地讓加害者與受害者直接面對面,赤裸裸地互揭彼此因戰爭而生的瘡疤;這麼痛過,換來的會是救贖,還是只是再一次更深的傷害,就留待世人各自思索。 \n \n戰後士兵斯特科在電椅上狂笑著述說他的罪行,他強姦少女、他殺人,他放肆地將一切過錯推給戰爭,這只是大時代使然的小奸小惡,他只是眾多被推著走的群眾之一罷了。梅加卻救了他,救了這位姦殺自己的女兒的士兵,並強迫他挖出一具具受他摧殘、因他入土的少女屍體。總共二十三具,梅加便用這二十三具少女的屍體,搭建起一座揭露戰爭真相的紀念碑。 \n \n因為戰爭,斯特科不斷地殺人,漸漸的,似乎連自己的心也給殺了,梅加施加在他身上的苦刑,儘管痛,也不能再構成什麼超出生理的傷害,但梅加對他的好,讓他感受到許久未曾感受到的溫柔,復甦了他瀕死的心。梅加鞭打他、梅加治療他、梅加逼他像畜牲一樣工作、梅加送他兔子當禮物……,就這麼一來一往下,斯特科逐漸感受到愛,也開始為自己的犯行感到愧咎、罪惡、後悔。 \n \n斯特科因為愛國殺人,梅加願為愛女殺人;愛,讓梅加從受害人成了加害人,讓斯特科從加害人變成受害人,就像魯迅評價杜斯妥也夫斯基的作品一樣,《紀念碑》「不但要拷問出潔白下的罪惡,還要拷問出罪惡下的潔白。」 \n \n斯特科終於向梅加懺悔,請求原諒,梅加背過身去,痛苦地嚎叫。梅加會不會原諒斯特科,我們不得而知,但梅加的痛苦與掙扎,已經伴隨著梅加的嚎叫直抵觀眾的心底。 \n \n中國國家話劇院2015年臺北演出季由時藝多媒體、中國國家話劇院及廣藝基金會共同主辦,將在11月底於華山Legacy演出,購票請洽兩廳院或時藝多媒體,臉書搜尋中國國家話劇院。 \n◎兩廳院售票服務電話:02-3393-9888(服務時間:每日09:00-18:00) \n◎主辦單位服務電話:02-6630-8288(服務時間:週一至週五10:30-18:00) \n

  • 在巴塔克蘭劇院的法廣播記者 描述當時攻擊狀況

    在巴塔克蘭劇院的法廣播記者 描述當時攻擊狀況

    法國廣播記者Julien Pearce說,兩名手持AK-47衝鋒槍、身著黑衣的兩名男子闖入「巴塔克蘭劇院」(Bataclan theater)後,開始掃射。受傷的人倒在地上後,這兩名男子還用處刑的方式,再補上一槍,結束傷者的性命。兩名男子都沒帶面罩,都沒有開口說話。他們至少開槍10到15分鐘,迫使劇院內的觀眾驚慌尖叫。Pearce幸運逃脫,但是他看到地上至少躺了20到25具屍體。

  • 烏鎮戲劇節「牛逼」 直追亞維儂

    烏鎮戲劇節「牛逼」 直追亞維儂

     去年烏鎮戲劇節閉幕致詞時,大陸戲劇界大腕導演孟京輝一句「烏鎮牛逼」語驚四座。今年由戲劇節常任主席賴聲川手中,接下藝術總監一職的孟京輝日前指出,比起享譽全球的法國亞維儂藝術節,烏鎮「牛逼」多了:整個劇目選擇、戲劇精神,「我覺得比亞維儂好多了」。 \n 15日開鑼的第三屆烏鎮戲劇節,宛若一個中國江南水鄉小鎮的國際戲劇大夢成真!2013年5月首屆烏鎮戲劇節正式揭幕,由烏鎮旅遊股份有限公司總裁陳向宏擔任主席,與賴聲川、黃磊、孟京輝等兩岸戲劇界人士強強聯手、共同發起;當時並未提過,想與世界知名戲劇節看齊,如今卻經常被各界拿來與亞維儂藝術節相比。 \n 還需時間學經驗 \n 除提出「我的烏鎮就是:起床。玩兒。吃好吃的。看戲。看戲。愣神兒。喝咖啡。吃好吃的。看戲。看戲。吃夜宵。喝酒。混沌。胡侃。暈醉。睡覺。做夢。」外,孟京輝也表示:「從整個的劇目選擇,到整個的戲劇精神,我覺得比亞維儂好多了。我們剛做了第三屆,但是我覺得比亞維儂好,整個劇團接待方面是很好的,讓時間來說話吧。」 \n 相較於充滿自信的孟京輝,賴聲川認為「三歲的烏鎮戲劇節有潛力,而且已經足夠令人驚訝,但什麼都無法跟經驗相比,我們還需要時間。」賴聲川強調「烏鎮就是烏鎮」:「每個戲劇節扮演的角色都不同,烏鎮不可能變成愛丁堡,因為那邊的戲太複雜了,沒有人知道攻略;也不可能變成亞維儂,因為沒有那麼大的空間。」 \n 《驚奇山谷》最受矚目 \n 新任藝術總監孟京輝帶領團隊費時一年,飛往世界各地選戲,最終來自歐、亞、南美洲等12國家與地區的20齣劇目,共73場演出,15至24日在烏鎮的室內戶外10處場地輪番登場;其中尤以德國塔利亞劇院長達7.5小時的《尼伯龍根的指環》,以及賴聲川口中,被「公認為現今世界上最偉大的一個劇場導演」彼得‧布魯克的新作,由法國北方劇院呈現的《驚奇山谷》最受矚目。 \n 此外,本屆烏鎮戲劇節並一舉涵括「世界八大國家級舞台藝術戲劇團體」,如瑞士蘇黎世國家劇院、俄羅斯塔甘卡劇院、義大利都靈國家劇院、立陶宛國家劇院及中國國家話劇院等。 \n 烏鎮戲劇節放眼國際的同時,「台灣元素」也扮演著不可或缺的角色,除常任主席賴聲川、3年前進駐「從零開始」的表演工作坊團隊外,歷時3年、耗資近5億元人民幣打造的烏鎮大劇院,也出自台灣知名建築師姚仁喜之手。以建築史上首見的「並蒂蓮」概念發想,並運用厚重京磚、江南冰裂窗櫺裝飾,讓來到此地的中外觀眾眼睛為之一亮。 \n \n★中時電子報關心您:喝酒過量,有礙健康!

  • 中國國家話劇院來台 四劇貫古今

    中國國家話劇院來台 四劇貫古今

     中國國家話劇院2015年台北演出季,將在11月底於華山Legacy演出,屆時帶來《紀念碑》、《紅色》、《戀愛的犀牛》及《霸王歌行》四劇,囊括世界經典作品的改編與原創劇本,貫穿從古至今、從東方到西方難題,包括大時代底下悲歡離合的無奈及小時代裡難逃的愛恨糾葛。 \n 中國國家話劇院多以古今中外名作及原創品為題材,導演王曉鷹新編經典歷史名劇《霸王歌行》,以顛覆傳統手法及不同角度,看待人人熟知的西楚霸王,更細膩描繪項羽形象,同時兼具威風霸氣及充滿詩意的一面。 \n 另外,過去在中國演出超過千場的《戀愛的犀牛》,由孟京輝執導,以辛辣、幽默、批判的戲劇張力,演繹出現代男女在愛情中的固執與盲目,細說出大多數人的心聲。 \n 《紀念碑》及《紅色》皆改編自國外經典劇本。《紅色》一劇同樣由王曉鷹導演,借繪畫大師與助手的思維對談,探討「藝術」與「商業」的矛盾,更精準點出現代人追求理想與屈服現實間掙扎的心理;查明哲導演的作品《紀念碑》,以戰後倖存士兵及因戰爭而失去女兒的母親為主角,娓娓道出人民在戰爭中飽受煎熬的內心糾葛。 \n 由時藝多媒體、中國國家話劇院及廣藝基金會共同主辦的「中國國家話劇院2015年台北演出季」,11月底於華山Legacy Taipei音樂展演空間,購票洽兩廳院售票系統及時藝多媒體,臉書搜尋「中國國家話劇院」。

  • 中國國家話劇院2015年臺北演出季 早鳥7折優惠開跑

    中國國家話劇院2015年臺北演出季 早鳥7折優惠開跑

    應時藝多媒體盛情邀約,中國國家話劇院2015年臺北演出季將在11月底於華山Legacy演出,此次特獻《紀念碑》、《紅色》、《戀愛的犀牛》及《霸王歌行》四劇,讓民眾一覽不同時代背景的精彩故事。凡於10月16日前購票買全票者,即可享7折優惠。 \n \n此次由王曉鷹導演帶來《霸王歌行》、《紅色》,查明哲導演帶來《紀念碑》,及孟京輝導演帶來《戀愛的犀牛》。《霸王歌行》展現西楚霸王項羽滿詩人氣息的一面,《紅色》演活了繪畫大師與其助手的思辨對談,《紀念碑》藉戰亂時代探討人性,《戀愛的犀牛》則細緻刻畫出時下男女面對愛情時的盲目固執。 \n \n時藝多媒體除定期舉辦文藝展覽外,對於推廣表演藝術更是不留餘力,此次特邀請中國國家話劇院精選歷年廣受好評的劇目來臺,讓民眾親臨表演現場,感受表演戲劇的精髓,體驗舞台劇一氣呵成的演出魅力! \n \n此次表演由中國國家話劇院、廣藝基金會與時藝多媒體共同主辦,四劇將於11月25日起接續演出至12月5日止,演出地點為Legacy Taipei音樂展演空間,購票請至兩廳院售票系統,詳情請洽國家兩廳院02-3393-9888(服務時間:每日09:00-18:00),或時藝多媒體02-6630-8288(服務時間:週一至週五10:30-18:00),臉書搜尋中國國家話劇院。 \n \n【中國國家話劇院2015年臺北演出季演出劇目】 \n《紀念碑》11/25-11/26 \n《戀愛的犀牛》11/28-11/29 \n《紅色》12/1-12/2 \n《霸王歌行》12/4-12/5 \n \n【原始票價】 \n1600/1200/1000/500

  • 中國國家話劇院11月登臺 早鳥7折啟售倒數

    中國國家話劇院11月登臺 早鳥7折啟售倒數

    應時藝多媒體盛情邀約,中國國家話劇院2015年臺北演出季將在11月底於Legacy Taipei音樂展演空間演出,此次帶來《紀念碑》、《紅色》、《戀愛的犀牛》及《霸王歌行》四劇,題材多元,讓民眾一覽不同時代背景的精彩故事。早鳥優惠將於10月8日開跑,凡於10月8日至10月16日間購票,不限票種,皆享7折優惠。 \n \n中國國家話劇院自成立以來便致力於發揚戲劇文化,不僅翻新傳統故事重現,亦改編國外戲劇再現,更將時下男女情感的糾葛與掙扎搬上舞台,此次帶來的《紀念碑》及《紅色》便是國外知名戲劇改編製成;而《戀愛的犀牛》細膩地演繹出現代男女在愛情中的盲目固執;《霸王歌行》則重寫西楚霸王項羽的故事,一改項羽的莽夫形象,為其增添了詩人氣息。 \n \n時藝多媒體除定期舉辦文藝展覽外,對於推廣表演藝術更是不留餘力,此次特邀請中國國家話劇院精選歷年廣受好評的劇目來臺,讓民眾親臨表演現場,感受表演戲劇的精髓,體驗舞台劇一氣呵成的演出魅力! \n \n此次表演由中國國家話劇院、廣藝基金會與時藝多媒體共同主辦,四劇將於11月25日起接續演出至12月5日止,演出地點為Legacy Taipei音樂展演空間,購票請至兩廳院售票系統,詳情請洽國家兩廳院02-3393-9888(服務時間:每日09:00-18:00),或時藝多媒體02-6630-8288(服務時間:週一至週五10:30-18:00),臉書搜尋中國國家話劇院。

  • 北京人藝首見 京片子vs.台灣腔

    北京人藝首見 京片子vs.台灣腔

     堪稱大陸話劇界金字招牌的北京人民藝術劇院,成立一甲子以來舞台上將首見「台灣腔普通話」──紀念抗戰勝利70周年的新編抗日劇《故園》,不僅以當年的台灣會館為背景,展現台灣來的教書先生與北平當地石匠攜手抗日的故事,閩南語民謠《雨夜花》也將伴隨「文氣柔軟」的台灣腔,31日於首都劇場現「聲」。 \n 「北京人藝擅長京味兒戲,我們有很多表現老北京小院兒裡人們生活的作品。」因《李白》、《蔡文姬》、《洋麻將》等作品,而被人藝戲迷熟知的女導演唐燁表示,這次推出的《故園》則相當「不一樣」,描述抗戰時期的北平,一群心繫祖國的台灣人到來,與北平人共同生活的故事。 \n 《雨夜花》、歌仔戲入戲 \n 《故園》也讓北京人藝的排練場,近日頭一次傳出了濃濃的台灣腔。為讓劇中「北平人」、「台灣人」兩個族群有所區隔,正式演出時能夠取信於觀眾,北京人藝演員陣容中身為台籍第二代的演員高倩,以及嫁為「台灣媳婦」的白薈兩人義不容辭,成為台灣普通話的「助教」,幫助眾演員糾正發音。 \n 高倩不僅請來本身的台灣朋友,輪番到排練場從旁指導,白薈的台灣籍老公也被請來當義務「陪練員」。 \n 《故園》配合劇情發展,運用到大量的台灣元素,除基本款的「台灣腔普通話」外,鄧麗君翻唱過《雨夜花》,也將由演員原汁原味用閩南語演唱,台灣傳統的歌仔戲也將在劇中適時亮相。 \n 由曾與北京人藝合作過《北街南院》、《東房西屋》等作品,編劇王儉執筆下的《故園》,由北京當地已有120年歷史的台灣會館為創作起點,挖掘出此一歷史古蹟的歷史底蘊、文化元素,並選取從北平淪陷至抗戰勝利8年時間為時空背景。 \n 走進70年前另類抗戰 \n 「史料記載台灣會館的四合院有20多間房,租給不同身份的人,分別是不同時期來北京的台灣人,還有老北京人。在同一屋簷下,不同的人有不同的追求和命運。如何相處,從有距離感,逐漸走到一起成為一家人,打開了台灣人來京的尋根之旅,把台灣會館當成了精神家園。」王儉如是說。 \n 《故園》將帶領北京觀眾,走進70年前北平當地的一段另類抗戰故事,呈現出「一場沒有硝煙和血雨腥風的戰場,同樣觸及靈魂,也是這出戲著力表達的,在保家衛國的同時,守護文化陣地同樣重要。」

  • 京大劇院新推出戲劇季 賴聲川登場

    京大劇院新推出戲劇季 賴聲川登場

     北京國家大劇院首見的戲劇主題藝術節─「2015國家大劇院國際戲劇季」,自10日起展開,為期近4個月,兩岸三地加上英、法、德及以色列的24齣作品,將接力演出96場;當中包括台灣知名導演賴聲川執導的《讓我牽著你的手》與《海鷗》,以及今年陸續訪台的大陸小劇場作品《馬克白》、《蔣公的面子》。 \n 北京國家大劇院繼擁有自身的歌劇、音樂、舞蹈等「品牌」後,今年首度推出的戲劇品牌「國際戲劇季」,自6月10日至9月27日舉辦,共計110天、近百場演出,涵括大陸「本土原創」、「國際專列」及「東西交融」3類型節目。 \n 當中最受矚目者,首推中英跨國合製,大陸國家話劇院與英國國家劇院強強聯手,製作費高達7000萬元人民幣(約新台幣3.3億元)的中文版《戰馬》;英國莎士比亞環球劇場也將演繹莎翁名劇《哈姆雷特》。 \n 《海鷗》為俄國名作家契訶夫創作的4幕喜劇,《讓我牽著你的手》出自美國作家Carol Rocamola之手,全劇描繪契訶夫的生活、愛情。在賴聲川執導下,去年3月起在大陸各地展開巡演,採取「兩戲連台」方式,讓觀眾一張票從下午看戲到晚上。 \n 「國際戲劇季」並特地安排戲劇「1+1」系列,由一位著名導演推薦另一位青年導演的作品,最終甄選出4齣劇作。8月7至9日即將首度跨海現身台北藝術節,在大陸演出超過200場的「神劇」《蔣公的面子》;以及今年「兩岸小劇場藝術節」大陸劇碼之一,5月先後在北高兩地公演5場,由黃盈執導的《馬克白》,雙雙榜上有名。

  • 台北上午零時登陸 普通話演出

    台北上午零時登陸 普通話演出

     為讓大陸觀眾「看戲體會」台灣60年代的庶民生活,1月下旬綠光劇團即將首度登「陸」的《台北上午零時》,由「原版」的閩南語改以普通話發音;之前果陀劇場跨海演出《淡水小鎮》,台詞對白更是「體貼地」改為合乎大陸民眾的習慣用語。 \n 1月3至28日,由北京國家大劇院策畫推出的「兩岸迎春‧戲劇對話」,除雲集中國國家話劇院、上海話劇藝術中心、廣州話劇藝術中心,北、上、廣3支最具規模的實力派院團外;來自台灣的綠光、果陀也共襄盛舉,以戲會友、共迎新春。 \n 故事不分兩岸 隔閡小 \n 賺盡台灣人熱淚的《人間條件三 台北上午零時》,身肩綠光第一次來到大陸巡演,於「兩岸迎春‧戲劇對話」亮相的重任,取用吳念真兩岸發行的同名著作,改為「這些人,那些事」系列。被譽為「台灣最會講故事的人」,吳念真強調劇中描述鄉村到都市打拚的小人物心情,是「不分兩岸」、「文化的隔閡比較小」。 \n 「大陸的合作方只是看沒有字幕的DVD,就看到眼淚一直落,我想在情感上兩岸是互通的。」話雖如此,為22至25日在國家大劇院,以及30日、2月1日於上海東方藝術中心的演出,吳念真特意執導改排普通話版本:「我不希望台上演員用閩南語表演,台下的觀眾還要看著字幕來理解劇情」,影響觀賞效果。 \n 《台北上午零時》描繪出3個從「下港」到台北打工的年輕人,留下不同的人生軌跡,吳念真指出:「從南部上來打天下的背景,根本就是我自己的故事。」之前吳念真走訪北京、上海等地,也見過許多外地來此打拚者,頗能體會他們的期待與夢想。 \n 台詞對白 改陸慣用語 \n 同樣「不主張話劇演出打字幕」的果陀藝術總監梁志民,去年《淡水小鎮》先後於京、滬兩地公演,同樣也把劇中原本多達7、8成的閩南語,消化成台灣腔的國語,讓語言不成為觀賞障礙。並特別把台詞對白一句句查過,包括「鎮公所」改為「鎮政府」,「冰棒」變「冰棍兒」,務必讓台下全聽得懂。 \n 由演員金士傑、卜學亮主演,果陀《最後十四堂星期二的課》2012年初就曾在國家大劇院「開課」,3日至10日將二度登上國家大劇院舞台,並迎接第150場演出。導演楊世彭欣喜地表示,希望未來「有緣」能與北京人民藝術劇院、國家話劇院等展開更深入地合作。

  • 中國國家話劇院莎劇 叩關台北

    中國國家話劇院莎劇 叩關台北

     打著「當莎翁遇上沙特,再見張愛玲」的旗號,大陸中國國家話劇院精銳盡出,由院長周予援率團大舉來台,9至10月進駐台北台灣藝術教育館南海劇場,「火力展示」般推出4齣劇作,這也是中國國家話劇院首次跨海來台推出「台北演出季」。 \n 本著打造「海峽兩岸話劇創作演出交流基地」的理念,周予援表示,中國國家話劇院今年共安排新疆、上海、杭州、重慶,以及「最看重的台北」等5個演出季。此次「挾優勢兵力」叩關台北戲劇界,周予援以「整團建制、集體出發、集中展示」,來形容台北演出季安排「4大導演、4部作品」,19、20日由莎翁劇作《理查三世》登場打頭陣。 \n 今年適逢莎翁450周年誕辰,出自大陸名導王曉鷹之手的《理查三世》,2012年曾應邀至英國倫敦莎士比亞環球劇院公演,獲得當地《衛報》「四星演出」的評價。《理查三世》台詞保有原著英國地名、人名,但整體演出融入京劇、中國打擊樂及三星堆文化符號等,尤其是漢服、古代頭飾相當搶眼,賦予這齣莎劇「中國靈魂」。 \n 其餘三檔節目包括26、27日由導演查明哲執導的沙特劇作《死無葬身之地》,10月24、25日推出大腕女導田沁鑫對話張愛玲,「80後」時尚版的《紅玫瑰與白玫瑰》;10月30、31日由號稱演出全場「630次笑聲、140次掌聲」,在大陸演出已破千場,名導孟京輝叫好叫座的《兩隻狗的生活意見》擔任演出季壓軸節目。

  • 中國話劇院 獻4經典 台北演莎翁

    中國話劇院 獻4經典 台北演莎翁

     大陸國家級表演藝術團體「中國國家話劇院」首次將表演季移師台北演出2個月,此次帶來4部經典劇目,包括:莎士比亞《理查三世》、沙特《死無葬身之地》、張愛玲《紅玫瑰與白玫瑰(時尚版)》以及現代劇《兩隻狗的生活意見》。 \n 中國國家話劇院院長周予援表示,如果要選一部最推薦的劇目,無疑是《死無葬身之地》。此劇改編自法國存在主義哲學家沙特的經典劇作,描述二戰最後時刻幾名法國游擊隊員面臨必死境況,遭受拷問時,對自己、戰友、人生的詰問,3位中國戲劇梅花獎得主馮憲珍、王衛國、韓童生等人同台飆戲,值得期待。 \n 表演季首度移師台灣 \n 周予援表示,今年5場演出季,分別在新疆、重慶、上海、杭州、台北,不但首次將演出季移到台北,還一次推出4部經典劇目,且中西、原創劇本都有。廣藝基金會執行長楊忠衡表示,此次不同於以往《王府井》等大型劇目,是比較難得的中、小型劇目交流,可以和觀眾與工作人員建立更深厚的感情,但挑戰的是如何建立起觀眾的觀賞習慣。 \n 改編自莎翁經典劇本的《理查三世》,由知名導演王曉鷹執導,保留原著英國地名及人名,但運用大量中國元素,融入京劇、中國打擊樂、三星堆文化符號、特別設計的漢服和古代服飾,重新詮釋並注入中國靈魂。 \n 挑戰觀眾的觀賞習慣 \n 《紅玫瑰與白玫瑰》由田沁鑫改編、執導,2011年曾來台演出,探討「80後」男女三十而立的感情生活,把故事背景從1944年的老上海拉到現在社會,並將男主角佟振保性別轉換為80後職場女性,同樣遭遇感情危機,話題更是圍繞摩登都市的白領階級展開。 \n 《兩隻狗的生活意見》則是導演孟京輝最受歡迎的作品之一,在中國演出破千場,透過兩隻狗的尋找與冒險,以狗的視角剖析現實世界,用簡單、通俗的語言和歌曲表達種種生活意見,演繹出許多小人物的心聲。此次演出從9/19~11/1在台灣藝術教育館南海劇場。

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