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以下是含有賓朗的搜尋結果，共14筆
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雲朗結盟捷安特認證單車管家 瞄準44.5億商機
一個晴朗的下午，幾名身穿運動服的男子，頂著攝氏35度的豔陽，站在雲品溫泉酒店外的自行車維修樁旁，忙著為單車輪胎打氣。 他們，是全台首個單車管家團隊，這批由雲朗觀光集團與捷安特旅行社攜手，共同培訓的單車管家目前有14位，分別配置在雲朗旗下6間直營飯店，無論是導遊擅長的導覽景點、開發路線，或是技師的維修技能，這群人都得具備。 交通部推估，2023年自行車相關活動總體產值將上看44億5千萬元，2028年有機會突破百億大關。捷安特旅行社協理蔡嘉津則分析，若能透過友善單車環境提高民眾單車運動意願，現有市場可望成長1倍到1.5倍。 5天學會補胎、交通手勢 雲朗旗下的君品酒店總經理張倚蘭說，單車和汽車、機車相比，是最符合低碳旅遊的交通工具，且全台已經有一條單車環島主幹道和25條支線道，「單車旅遊是我覺得看見台灣最好的方法，」她說。 單車旅遊在國內外行之有年，觀光局更將今年訂為自行車元年。既然市場這麼大，為何過去沒有旅宿業者提供這項服務？ 「帶客人到館外騎單車，一旦發生意外，就算是小擦傷，我們都賠不起，」一位本土飯店業者點出關鍵。 風險高，讓許多旅宿業者選擇將單車旅遊外包，交給專業旅行社安排。連捷安特旅行社總經理鄭秋菊也坦承，如何讓一般民眾克服單車旅遊很危險的刻板印象，是推行上最難的事。 但，張倚蘭卻認為，若飯店業者能把單車旅遊納入服務的一環，比起讓客人自行租借單車騎乘，卻沒有完善的行前教育及導引，由受過專業訓練的單車管家帶領旅客認識單車、裝備、路線等，反能提升騎乘的安全性，進而建立旅客對酒店的信任感。 因此，她主動找上捷安特旅行社合作，並從雲朗集團內部原本從事禮賓管家、前台接待、活動企畫等不同部門的同仁，徵選出14名喜愛運動的種子選手，安排他們到捷安特接受單車術科跟學科特訓，這也是捷安特首度對飯店員工核發單車管家認證。 管家們得在5天4夜課程中，學會辨識上百種不同規格的變速器、安全帽材質、自行車種類，在5分鐘內拆卸輪胎、打氣，再裝回車上，還要在車輪破胎時及時補胎。 員工感受被信任，更敢冒險 他們得熟記各種單車交通手勢，並且對旅客教學，才能確保上路後不會因為突發路況，而發生意外，也得評估旅客技術和健康狀況，必要時還得勸退客人，不讓他們上路。 但，就算安全防護做到滴水不漏，難免有意外風險，難道管家們不擔心發生客訴糾紛、波及自身嗎？ 「主管們都很充分授權讓我們做危機處理，就算真的發生事情，他們也會跟我們站在一起，」雲品溫泉酒店單車管家黃士傑說。 原來，讓員工敢冒風險，嘗試新任務的關鍵，是公司的信任文化。 「客人有要求，能做到的盡力滿足，但做不到的，也要老實拒絕，」雲品溫泉酒店執行副總經理嚴天立直言，當員工被信任可以自己做決定，不擔心事後會被檢討，員工投入度自然會提升。 更早之前，雲朗內部訂出360度匿名評核機制，不只主管為員工打考績，員工也掌握了主管的分數。「一開始的時候其實很痛苦，很多主管自我感覺良好，結果紅字一堆，」嚴天立苦笑著說。 後來，他們發現，這對組織確實有幫助，若同仁不相信公司，不敢說出心聲、不敢批評主管，很多事不會改變跟進步。奇妙的是，當同仁「敢說真話」，對接下新任務的心態，也更為開放。 張倚蘭說，企業文化養成的過程，取決於主事者的心態是否開放，「再多的策略都比不上用心的主管和同仁。」 訪談中，她堅持稱單車管家為「同仁」而非「員工」，正是從小細節出發的在乎，讓雲朗發展出不畏新挑戰的員工高投入度。 高雄餐旅大學觀光研究所教授劉喜臨提醒，儘管人們越來越重視運動健身，但隨著本土疫情爆發，國旅將進入低潮期，能否持續穩住員工軍心和維持服務水準，才是該企業站在疫情海嘯前最大的考驗。
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NBA》球哥吸引5隊爭搶 快艇動作最積極
這下子「球爸」拉瓦爾鮑爾又要不爽了！根據《Scoop B》資深記者布蘭登羅賓生21日搶先爆料，由於「球哥」朗佐鮑爾本季表現欠佳，鵜鶘打算把他送走，卻吸引包含快艇、尼克、暴龍、獨行俠、魔術等隊爭搶，其中快艇最為積極。 朗佐鮑爾本季平均拿下11.9分、4.4籃板與4.0助攻，表現只算平平，根據布蘭登羅賓生收到線報，鵜鶘認為球哥本季無法串聯全隊攻勢，所以不僅不打算跟他提出續約條件，反而是把他放到交易檯面上，自然吸引不少球隊跟鵜鶘報價。 其中快艇動作最為積極，因為早在本季開打之前就傳出，里歐納德相當不滿主控貝弗利的表現，畢竟貝弗利屬於防守型後衛，並非真正組織型後衛，所以找來擅長組織的朗佐鮑爾，或許相當適合當前快艇體系，前提是快艇有本錢可以換嗎？ 更何況朗佐鮑爾最讓人詬病的投籃問題，本季再次浮現，他的投籃命中率僅3成87，其中三分命中率2成82，罰球命中率也只5成83，代表刻意修改投籃姿勢的他，目前還是找不到手感，接下來就看哪隊願意接手這位2017年選秀榜眼了。
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《商業周刊》宮廷料理×作家李昂》皇宮裡享用 蘇丹級陶甕羊肉
橫跨歐、亞、非三洲的鄂圖曼土耳其帝國，在飲食居住上究竟有多奢華？圖朗（Tugra）餐廳可說是目前伊斯坦堡7家宮廷料理餐廳之翹楚。名稱「Tugra」，代表蘇丹徽號。 現任主廚胡瑟因‧烏拉須（Hüseyin Ulas）沿襲17世紀以來御廚風格，把菜色精緻化，並專研古書，重現宮廷料理，甚至吸引法國名廚亞倫‧杜卡斯（Alain Ducasse）前來交流心得。 自稱「愛吃鬼」的作家李昂，累積40多年旅遊經驗，踏遍伊斯蘭國度，僅餘伊拉克與阿富汗兩國尚未涉足。去過伊斯坦堡5次的她，兩年前入住鄂圖曼帝國時期的君主蘇丹皇宮改建成的伊斯坦堡塞拉宮凱賓斯基飯店（Çıragan Palace Kempinski Istanbul），感受王室富麗輝煌；也在飯店內的圖朗餐廳用餐，享受舊時蘇丹級待遇。 既是宮廷料理，除了廚藝，上菜數量與精緻度自是與眾不同。小菜（meze）採拼盤概念，一口氣端上9款，各一口大小，貴在吃巧不吃飽，以中東地區常見「葡萄葉飯捲」為例，捏成小指般迷你，肉餡剁碎近乎泥狀，配菜刀工極細，繁複作工令她至今難忘。 主菜是著名的「陶甕羊肉」，發源自土耳其產陶甕的名鎮阿瓦諾斯（Avanos）。一般來說，牛、羊、雞都能塞進陶甕搭配蔬菜、辛香料等，封住後放進火裡燒烤，上桌前附上小鎚子，沿缺口敲開後就能食用。而講究服務的宮廷餐廳則會先套上銀製外蓋，由服務生在桌邊服務，讓賓客彷彿參與一場上菜秀，搭配雞油飯、麵包享用。 對香味與溫度很講究的李昂說：「陶甕一敲開，撲鼻的香氣，與熟爛不失咬勁的大塊羊肉，讓人口水直流！根本就是多重感官享受的一道菜。」 圖朗的料理大量運用在地食材。蘋果選用黑海地區脆度與酸度明顯的阿馬西亞（Amasya）品種，黃瓜則來自琴蓋爾柯伊（Çengelköy）地區……17世紀帝國飲食風潮，竟與400多年後的地產地銷概念相似，著實有趣。 這頓飯令李昂印象最深的，還有餐廳清一色為男服務生，可見伊斯蘭「男主外、女主內」觀念根深柢固。用餐前特別依飯店管家提醒包好頭巾，但餐後回房驚覺相機忘了拿，心急的她來不及重包頭巾便奔回餐廳，居然沒有服務生敢正視她，還好有位員工急中生智，幫她圍上口布後才領她去拿相機，親身經歷了一場異國文化洗禮。 【更多報導】 ※精彩全文，詳見《商業周刊》。 ※本文由商業周刊授權刊載，未經同意禁止轉載。
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刺客拒絕特效 真人特技成教條
千呼萬喚，史上最暢銷電玩終於在大銀幕呈現，由《X戰警》的「萬磁王」麥可法斯賓達製作、主演，並1人分飾兩角，在過去與現在展開終極對決。史詩壯觀場面凌駕《神鬼傳奇》，高科技概念堪稱新世紀《駭客任務》，耗資億萬美金的空前打造，帶給全球影迷最渴望的冒險。 電影《刺客教條》改編自遊戲商Ubisoft史上最暢銷同名電玩，遊戲主角能透過高科技的「記憶回溯機」，解開祖先基因記憶，回到過去，親臨祖先的時代經歷。 本片以此故事為基底，開創了1部全新故事，回到中古世紀西班牙的黑暗時期，以異端審判為背景，展開最受影迷期待的冒險旅程。 電影由《血教育》和《馬克白》的導演賈斯汀克佐執導；男主角麥可法斯賓達（Michael Fassbender）、《靈異第六感》製片法蘭克馬歇爾，及《神鬼獵人》金獎製片艾農米爾臣等擔任製作。 眾星雲集同台飆戲 卡司陣容更是堅強，除了麥可法斯賓達，還邀集金獎影后瑪莉詠柯蒂亞（Marion Cotillard）、金獎影帝傑瑞米艾朗、威尼斯影后阿麗安拉蓓，及愛爾蘭實力派演員布蘭頓葛利森等人同台飆戲。 身兼男主角及製片的麥可法斯賓達，一開始的初衷，只是想做1部科幻電影，同時著迷於「刺客」與「聖殿騎士」的對決。他尤其喜歡電影裡的刺客們，奮力對抗壓迫自由的聖殿騎士；但不管刺客或聖殿騎士，又各自有著灰色地帶，絕不是非黑即白的好壞之分，這是該片最迷人之處。 法斯賓達形容自己的角色「卡倫林區」（Callum lynch），本來是個社會邊緣人，一名「失落的靈魂」，而在親歷祖先阿基拉的記憶後，阿基拉執守的信念影響了他，讓他產生歸屬感，並認同自己身為刺客後裔的身份，進而改變想法。 導演賈斯汀克佐，受法斯賓達之邀加入劇組，覺得《刺客教條》傳達出的追本溯源，概念獨具深度也十分有趣，是吸引他擔任導演的重要原因。 挑戰最高自由落體 賈斯汀克佐希望這次的製作，能營造出歷史實感與人性。因此，所有跳躍和跑酷動作，多在實景拍攝，並僱請頂尖特技演員實際演出，盡量不用綠幕後製。 此外，本片製作規模浩大，為了創造15世紀西班牙宗教裁判和古城氛圍，劇組特地到馬爾他、西班牙實景拍攝，讓劇中主角卡倫林區，能在古色古香的蜿蜒街道飛簷走壁、奔馳穿梭，再現電玩裡令玩家心馳神往的極限跑酷。 而電影中也重現《刺客教條》遊戲裡，最經典的「信仰之躍」──從建築物制高點一躍而下。由知名特技演員和戴米恩華特斯（Damien Walters）親自執行，從30公尺高處落下，挑戰職業生涯最高的自由落體，壯觀場景讓人見識導演的場面調度能力與拍攝技術。 片中戲服也是精心打造，由《X戰警：第一戰》、《模仿遊戲》，及《蟻人》的服裝設計珊米薛爾登（Sammy Sheldon）領軍，帶領團隊手工縫製每位刺客和聖殿騎士的服裝和配備，不僅符合電玩原先的設計，更兼具功能性，讓演員在不同氣候和環境中演出，都能在鏡頭前極致發揮。 DATA 上映日期：12月28日 預告片：goo.gl/tG7UU5 更多精采內容，詳見最新出刊2027期《時報周刊》，本期2本一套特價69元；獨家至《金石堂網路書局》購本期雜誌，配合熊果素美白面膜(盒裝)(價值：750元)「美美過耶誕專案優惠價」，全部僅需99元，就能把滿滿的美麗帶國家，數量有限，售完為止。 另外，本刊與樂扣樂扣Lock Lock合作，推出「Life 樂生活」贈獎活動，凡訂閱雜誌1年期(新訂戶2,997元、續訂戶2,830元)，即享以下好禮6擇1免費送。(A)全聯福利中心禮券500元。(B)樂扣樂扣英雄不鏽鋼保溫杯2件組(市價1,490元)。(C)樂扣樂扣HARDLIGHT彩色好潔輕鬆煮炒鍋(市價1,349元)。(D)樂扣樂扣大容量真空不鏽鋼保溫瓶(市價1,399元)。(E)《愛女生》雜誌一年。(F)《時報周刊》雜誌8期。 時周「新官網」粉墨登場，更貼近社會時事脈動，給您不一樣的感受。 訂《時報周刊》一年，送樂扣樂扣彩色好潔輕鬆煮炒鍋，限量優惠中請洽讀者服務專線:0800-000-668。
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全家開學小物 阿朗基、航海王出擊
全家便利商店阿朗基集點、航海王加價購，明天（2日）起雙搭檔出擊，搶開學小物商機！ 活動期間單筆消費69元集1點，集滿5點+199元起可換購限量阿朗基大浴巾、束口袋、船型襪、休閒兩用枕、整裝收納袋；任購2件18元以上飲料、冰品加價79元可換購航海王15周年海外獨家紀念印章公仔，共10款、限量40萬個。 這次，全店行銷阿朗基第二波集點活動，大浴巾與船型襪皆是首次推出的贈品型態，其中一款大浴巾有人氣角色河童君悠游大海，相當逗趣可愛；船型襪可仿效日本最夯的使用方法，拿來當保溫瓶套或水壺套。另，10款15周年動畫版限定服裝造型公仔都有專屬人物印章圖案及底座，可收納文具小物。 9月2日起首波推出魯夫、羅賓、騙人布、香吉士、佛朗基5款；9月16日推出喬巴、布魯克、索隆、娜美及首次出現的隱藏版公仔；同步有加碼抽活動，凡於活動期間集滿5個印章公仔外盒寄至研達國際有限公司，有機會抽中桃園-東京雙人來回機票1名，與限量周邊商品航海王15週年紀念版千陽號模型4名。預估此波公仔效應可帶動飲料、冰品成長近2成。
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下賓朗3子弟 獲選滾球國手
台東縣下賓朗社區的王禹証、林鈺捷、莊國駿三位年輕人，力敵全國好手，獲得第十六屆亞洲盃法式滾球錦標賽國家代表隊選拔賽青少年組國手代表權，將於十二月中旬赴越南河內參賽為國爭光。 台東縣體育會滾球委員會主委江堅壽表示，台東縣從民國九十七年開始推廣法式滾球運動，目前滾球場地、參與人口以台東體育中學師生、卑南國中、賓朗國小學生及下賓朗社區居民為主。 在今年七月底舉辦的第三屆主委盃全國公開賽中，台東縣選手發揮平日訓練成果獲得公開男子組第一名，在國家代表隊青少年組國手選拔賽成績更是大躍進，擊敗各縣市選手奪得國家代表隊殊榮。 教練王尚美教練表示，滾球運動能培養耐性與團隊合作精神，讓孩子在課餘有正當休閒活動，三位學子獲此殊榮，不僅報答教練長久以的辛勞，也是肯定自己努力練習的成果。 滾球源於法國馬賽已有百年歷史，不過在台灣算是新興運動，競賽規則是：「將球拋到最靠近目標球，即是贏家」。
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郎朗30而立
（文接B4版）郎朗如同「頭銜」的收集者，但頭銜真的那麼重要嗎？在歐美或許沒啥效用，但是在中國有用。中國社會把「頭銜」看得特別重，不管是虛的還是實的，這一喊出來就有種氣勢，在「第一位」的加持下，「鋼琴家」郎朗載譽歸國，最閃耀的那一刻，就在2008年奧運開幕式上，透過電視轉播他出現在13億人口面前，那一刻他成為無人不知無人不曉的「名人」。 其實，在郎朗征服國際舞台的同時，也適時「分心」於兩岸三地，因為他知曉，經濟崛起的亞洲，是不能忽視的力量，尤其是他的「祖國」已成為全球最重要的市場，他必需卡到一個相當好的位置，但光是挾著在國外的光環回國是不夠用的，還得更加把勁，因為中國人有自己的脾胃。 中國樂曲 奏響國際 2006年郎朗在環球唱片發行了《龍之歌》專輯，收錄全面中國的曲目，包括帶有民族驕傲的《黃河》鋼琴協奏曲，合作的對象是足與稱兄道弟的大陸指揮大腕余隆與他擔任藝術總監的中國愛樂。在配合專輯錄製的DVD中，郎朗還扮演起導遊，帶領觀眾遊北京訪他的故鄉瀋陽。透過這張專輯，他把中國音樂世界，帶入歐美家庭，貫徹讓中國文化走出去的使命。 腦筋動得快的郎朗，在國外經紀公司支持，大陸官方支持下，還促成了許多「美事」。為宣傳上海世博，上海交響樂團與指揮余隆、郎朗受紐約愛樂之邀在紐約中央公園開奏，今年春節期間，郎朗再度攜手余隆與紐約愛樂在林肯中心帶來一場中國春節音樂會。 郎朗穿梭東西的旺盛精力，讓他獲得更多的支持，也被賦予更多的責任。今年是中英建交40周年，倫敦書展中國擔任主賓國，主賓國音樂會有請郎朗；英女王登基60周年慶祝音樂會，郎朗為座上賓；預祝倫敦奧運順利登場，讚揚中英情誼，由中國奧林匹克委員會、中國音樂家協會、中國駐英國大使館、北京奧運城市發展促進會聯合主辦的「跨越巔峰──三大巨星倫敦音樂會」，邀來郎朗與宋祖英、義大利歌手波伽利同台。 擁抱科技 培育觀眾 成功扮演中國文化大使的郎朗，深知除了回饋國家之外，深入民間更是重要，凝聚的力量將成為他未來強而有力的後盾。今年元旦「郎朗音樂世界」在深圳開幕，以音樂世界為名的音樂學校，是郎朗與年輕學子培養感情進行教育推廣的平台。郎朗要透過平台，提升大陸的鋼琴師資，他透過自己的人際網絡，邀請名家前來指導，他要以過來人的身分帶領中國小孩走上國際舞台。 藉由「郎朗音樂世界」以及「郎朗國際音樂基金會」力量，郎朗努力接觸年輕人，因為他清楚明瞭，古典樂迷的高齡化，將斷送古典音樂家的未來，要生存，就要把年輕人引入音樂廳，這個工作靠人不如靠己。 抱持此信念，郎朗努力讓自己現身在年輕人的場域，他要讓年輕人感受到，聽古典音樂不是LKK，而是有酷的感覺。他出席iTunes舉辦的多媒體音樂會、YouTube交響樂團活動，甚至以iPad在舞台上彈奏安可曲。 2010年他決定從環球唱片跳槽索尼唱片，看準的也是索尼集團在數位科技上的成就，他除了是索尼唱片的藝人之外，進一步成為索尼全產品的代言人。他發行的首張DVD便具有3D的視覺效果，此外，也大方的為索尼遊戲機PSP上最經典的遊戲《跑車浪漫旅》彈奏配樂。 過去13年來，郎朗用音樂創造出精采的人生。他睡得少，記憶力特強，光是看譜也可練琴；他精力十足，把飛機當捷運坐，北京和倫敦近在咫尺；他是新聞製造機，媒體不怕無事可寫；他章魚般的觸角，打造出前無古人的音樂家模式，雖然這樣的模式，惹得不少樂評人不以為然拿起筆來猛罵猛批，但是郎朗依然不為所動，反而愈打愈紅。丟開外界的評價，郎朗選擇勇敢作自己，30歲後的郎朗，更令人好奇他的下一步。
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郎朗30而立
（文接B2版） 成長過程 苦盡甘來 他所生長的年代，大陸實行一胎化，父母望子成龍，郎朗還不到兩歲一台鋼琴就送到家，郎朗的父親拉胡琴，母親曾想進歌舞團，文革讓音樂夢破碎，轉而把希望寄託在獨子身上，在卡通《貓和老鼠》中鋼琴家湯姆貓的激勵下，郎朗朝夢想邁進。 郎朗天生耳朵敏銳，手掌寬大，節奏感強烈，鄰居小朋友上幼稚園，他就在家奮力練琴，還得將練習過程全程錄音，提供父親驗收。就讀小學時，幾乎沒有娛樂時間，上課前、午休、放學後全需練琴。 8歲那年，郎朗含著淚揮別故鄉瀋陽和母親，跟著辭去公安局治安大隊隊員的父親到北京闖天下，靠著母親一份有限的薪水，他們入住北京低收入居住區，一放下行李就是練琴，因為他們來京只有一個目標，就是考上中央音樂學院附小。 在北京郎朗遇上一位「愛發脾氣的教授」（書中郎朗沒透露名字），這位教授的一席話給了全家嚴重的羞辱和打擊，「郎國任（郎朗父親），你的兒子不僅離天才差得遠，他連進音樂學院的才華都沒有，恐怕是不可救藥！」 老師拒教郎朗，父親狂怒中認為郎朗練習的不夠多，一氣之下逼迫兒子吃藥、跳樓，「你真的沒有理由再活下去，只有死才能解決問題。」這時郎朗以拳頭砸牆壁，「我想把雙手砸成肉泥，把每根骨頭都砸斷。」他大喊，「如果不是鋼琴，這些事不好發生，鋼琴讓你想殺死我，我恨這一切。」 郎朗在停止練琴幾個月後，以第一名的成績考上中央音樂學院附小，13歲更榮獲第二屆柴可夫斯基國際青年鋼琴大賽首獎，緊接著獲得美國寇蒂斯音樂學院的獎學金赴美發展。1999年他在指揮名家艾森巴赫的欽點下，頂替美國鋼琴家瓦茲與芝加哥交響樂團在拉維尼亞音樂節登台，從此走上職業演奏家的道路。 發生手傷 對抗恐懼 書中郎朗自述事業起步以來，他就常常感覺精神壓抑的危機，覺得自己徹底孤獨，深怕自己的手那天會廢掉。2003年，他彈奏一架鋼琴大師霍洛維茲曾經使用過的琴，因為琴鍵老舊，他比往常使上更大的力，接著一天晚上他在練習時手突然撞到琴鍵，一陣劇痛延伸到右臂，「我長期以來畏懼的終於發生。」之後他有一個月不能彈琴，所有音樂會都得取消，面對他的只有恐懼。 所幸那次的手傷，並沒有斷送他的演奏生涯，2008年《千里之行》出版時，郎朗已站在世界樂壇的頂峰，回首過往的辛酸，郎朗想必點滴在心頭，他日後之所以把握所有機會，認真嘗試所有可能，或許就是因為得之太不易，更害怕會失去，所以加倍努力。 話說1999年是郎朗從音樂學院學生朝鋼琴家之路邁進的分水嶺，但是郎朗並非一夕之間麻雀變鳳凰。大部分的樂迷，認識郎朗，是從2004年他在國際大廠環球唱片發行的《卡內基現場》專輯，封面上他以昂首闊步的自信，掩蓋過去曾經在美國獨立廠牌Telarc翻滾的足跡。 郎朗能從C咖變A咖，在樂界從邊陲變主流，少不了伯樂的提攜，指揮名家艾森巴赫、巴倫波英，外加祖賓．梅塔與他益師益友，幫助他順利打進以猶太幫為主的古典音樂產業。 郎朗如何征服這些樂界領袖，在於他散發出的正面能量，他像點唱機一樣，要什麼彈什麼；他配合度極高，沒有架子；他知道如何討人歡欣與人為善，就像他巡迴世界各處，總會叫得出他常見記者、接待人員的名字，他的電子郵件、電話是親自回覆，不假他人之手。 在與這些「名人」互動之間，郎朗多少體會到知名度和影響力在社會運作中的重要性，從出道開始，他就花了很多心思，在音樂本質以外的事物上。（文轉B4版）
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國小生態畢旅 走訪阿朗壹古道
金峰鄉賓茂國小畢業班廿位學生，探討生態保育與地方發展議題，十五日實際走訪達仁鄉南田村及阿朗壹古道；校方表示，學生用雙腳認識生活土地，對於台廿六線建設、核廢料潛在場址等問題，將能培養獨立思考能力。 賓茂國小教導主任黃正擁指出，每年畢業班畢業成長營活動內容不盡相同，今年阿朗壹古道因面臨台廿六線開發，因此學校才計畫帶學生前往，尤其古道承載許多原住民歷史，也是以往排灣族往返台東與屏東重要路徑，學生更應該深入認識了解。 學生對於走訪阿朗壹興趣高昂，畢業生全數參與，昨天學生頂著高溫及豔陽，在三位嚮導帶領花近六小時順利走完全程；畢業班導師鄒道宏指出，學生雖然覺得很辛苦，但也有人覺得好玩，回到學校後，將安排學生寫下旅程雜記或分享心得。 黃正擁強調，南台東目前兩大議題，就是台廿六線開發、台電將南田村列為低放射性廢棄物最終處置潛在場址，議題呼應學生永續環境的自然課程，透過實際走訪，讓學生自行判斷與思考。
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金融時報－賓拉登遭擊斃 歐巴馬應趁勝追擊
美國總統歐巴馬在周日深夜突然發表電視演說，宣布恐怖份子首腦賓拉登已在巴基斯坦遭美軍部隊擊斃。對此．全球債券基金龍頭美國太平洋投資管理公司（PIMCO）執行長兼共同投資長伊爾艾朗（Mohamed El-Erian），也立刻在金融時報發表文章指出，歐巴馬總統應挾著擊斃賓拉登的餘威，在財政與金融政策趁勝追擊。 伊爾艾朗認為，賓拉登的死訊對市場而言，是意味著恐怖攻擊活動的全面減緩，以及具體安全威脅的消除。換言之，也就是風險溢價的降低。只是以極短期而論，這項消息也可能在部分中東或亞洲市場造成騷動不安。 自從2001年9月11日賓拉登對美國世貿雙子星大樓與五角大廈發動恐怖攻擊，奪走3千餘條人命後，10年以來賓拉登長期躲過美軍及其他勢力的追捕，持續對西方世界利益構成安全上的風險。正如歐巴馬在演說中所言，這促使美國當局一直將活捉或擊斃賓拉登，視為對蓋達組織反恐戰爭中的首要任務。 因此伊爾艾朗樂觀看待，賓拉登死訊昭告天下後，將會、也應該被解讀為根除一大全球恐怖威脅。世界各地成千上萬群眾想必會因而感到驕傲與安慰，並雀躍歡呼。 不過其中也可能有少數例外，尤其是中東與亞洲部份地區，便有可能發生個別的騷動不安。 惟如將長期安全風險減緩，以及部分個別騷亂的可能相互加總抵銷後，市場整體風險溢價還是會趨向降低，並從而激勵全球各地股市上揚，並且令過去因避險需求而受惠的債市相對承受壓力。 至於油市部分則較為前景不明。這是因為油市同時面臨整體安全風險降低與部分供應疑慮上升等對立因素的互相作用。 不過伊爾艾朗認為最重要的是，歐巴馬勝利宣言的意義遠不僅止於上述，而是更能夠催化人們對美國的團結與目標有一番新的認識，如同歐巴馬所言的再度「體現出美國軍民的愛國主義及無與倫比的勇氣」，「證明美國一旦下定決心，便沒有完成不了的使命」。 是以伊爾艾朗最後表示，倘使這層意義真能實現，勢必亦將有助於政壇決策者在經濟與金融方面，做出真正的進展。（林佳誼整理）
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俄小提琴名家 愛上兩岸年輕觀眾
俄國小提琴名家列賓，結束大陸行，30日在台北國家音樂廳演出，談起日前與上海交響樂團首度合作的經驗，列賓說台下的觀眾年輕，台上的團員也很年輕，而且總是很適切的回應他的要求，「相較歐美觀眾以年長為主，台灣、大陸充滿年輕活力，對我來說很棒」！ 今年40歲的列賓早在17歲就勇奪比利時伊莉莎白皇后大賽冠軍，目前有許多華人年輕小提琴家，正努力追求自己的音樂生涯，參加比賽有什麼撇步？列賓分享當時參賽的有趣經驗：那時老師半開玩笑地告訴他，在初賽時只需維持實力，但不需演奏得太亮眼，因「許多評審的學生也是參賽者，如果你拉得太高明，搞不好成為那些評審的眼中釘，先把你刷掉，適時藏技比較保險」。 去年列賓曾與大陸鋼琴家郎朗、俄國大提琴家麥斯基在唱片公司的湊合下組成「黃金三重奏」錄製專輯，列賓平時個性較為內向，對他來說郎朗實在活潑，「他總是能夠帶動氣氛。」至於麥斯基，「只要聽他拉奏5個音符，我就會感動得想哭。」
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俄系名家瓦汀列賓 登台收入捐日
現年四十歲的瓦汀列賓（Vadim Repin）（見圖，牛耳提供）是目前國際上最受重視的中生代小提琴家之一，他十七歲那年就拿下了伊莉莎白大賽冠軍，成為有史以來這項國際大賽最年輕的得主。列賓雖然成名早，但心情總是維持得很篤定：「比賽就像賭博，沒有任何祕訣，當時老師也只叫我冷靜、輕鬆面對。如果你不能愛音樂，這個漫長的過程會很痛苦。」 列賓一九七一年生於西伯利亞，五歲開始學琴，十一歲即獲得維尼奧斯基大賽冠軍，一九八九年獲得伊莉莎白大賽冠軍。他全面性的技巧及充滿力量的演奏，讓他被視為海飛茲、歐伊史特拉夫等俄系大師的接班人。 不過，談到俄國風格，列賓有自己的看法。「我覺得每個演奏家都不同，很難被歸類，如果真要說有俄國風格的話，那應該是一種態度，像是歐伊史特拉夫及李希特等人，他們對音樂毫不遲疑、百分之百投入，就像潛入水中一樣勇敢。包括我在內的許多人都受到他們的啟發。」 列賓說，他在五歲半時登台演出，就感受到演奏的快感，至今印象仍深刻，因此，他非常能了解為何有些演奏家會有想死在舞台上的想法。 列賓近年常與許多知名演奏家合奏室內樂，二○○九年曾與鋼琴家郎朗、大提琴家麥斯基合作柴可夫斯基三重奏，最為人津津樂道。「這首三重奏是很大的挑戰，三個要非常有默契才行。郎朗精力旺盛，總是非常開心。麥斯基這個人只要拉五個音符就能讓人落淚。能和這兩人合作，感覺真的非常特別。」 列賓卅日將於台北國家音樂廳演奏莫札特、貝多芬及法朗克的奏鳴曲，他向來以演奏超炫名曲聞名，但這次卻帶來較為內斂的曲目，這場演出的全部收入將全部捐出作為日本災後重建。 列賓出道以來幾乎年年都到日本表演，對日本有份深厚的感情。而這次演出準備的曲目湊巧都較抒情，其中莫扎特ｅ小調奏鳴曲更是莫札特在母親過世後所作。
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蘭嶼豬白色新品種 命名賓朗豬
台東種畜繁殖場歷經近卅年的選育，將純種蘭嶼豬培育出白色新品種，十八日以當地地名正式命名為賓朗豬。繁殖場長陳坤照指出，賓朗豬貼近生醫實驗需求，光去年就賣出四百頭。 台東種畜繁殖場在民國六十八年，從蘭嶼帶回純種蘭嶼豬保留血統及繁殖，目前蘭嶼純種蘭嶼豬則因為品種雜交，目前已不復見，全台也只有台東種畜繁殖場，保留有蘭嶼豬最純正血統。 蘭嶼豬歷經廿多年選育，將其白色隱性基因分離純化，才有現今的賓朗豬，目前賓朗豬血統穩定，後代的外觀也都純白色，因此才通過新品種命名，以種畜繁殖場位於的賓朗村，將新種蘭嶼豬命名為賓朗豬。陳坤照表示，一般醫學實驗多在豬隻做實驗，其中蘭嶼豬屬於小型豬，一年後即為成豬，體重約五、六十公斤，與一般人體型接近，對於藥物、器官移植等實驗反應更接近一般人，另體型小的豬隻在實驗操作也更容易。 他說，國內外許多實驗豬隻皆是以白色為主，因為白色豬膚色與人體較接近，對於整形外科、移植醫學及藥物、化粧品等實驗更容易觀察變化，因此推出賓朗豬成為許多生醫中心實驗對象，連法國也有意購買品種，但礙於種源保護無法輸出。
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在東方主義凝視下 看中國古典音樂
譚盾的《秦始皇》進軍大都會、郎朗與李雲迪牽動國際唱片風雲、馬友友解禁回歸、張藝謀以《杜蘭朵》開啟《印象》歌舞系列、宋祖英成為家喻戶曉的「國民之花」……古典音樂在大陸，乍看之下一片大好，「錢」景可期…… 在一片歌舞昇平的表象之下，許多大陸藝術家所「拼貼」出來的古典音樂，卻不自覺、甚或是自覺地以「滿足西方消費窺視」為尚，使得古典音樂在當今中國，不單創造性談不上，即便是為人稱道的「詮釋性」，亦顯得單薄而扭曲。 古典音樂超越國界 2000年李雲迪奪得蕭邦鋼琴大賽冠軍，一時之間宛如民族英雄，為中國的「古典音樂時代」展開轟轟烈烈的序幕。加上同年高行健亦榮獲諾貝爾桂冠，一時海外僑界同感振奮，咸認「21世紀是華人的世紀」！當時筆者訪問紐約，被當地《世界日報》、《明報》、《星島日報》及《華報》聯訪，即憂心忡忡地提出「中國藝術勿賣弄取悅西方」，成為各報的頭條標題。如今事隔多年回溯，筆者不幸預言成真，而且這條道路，還在往江河日下的狀態挺進。 過去古典音樂演出在台灣有兩大根本上的問題：第一是絕大部分一味看重創作性更甚於詮釋性、且因為輕視詮釋性導致不尊重演出專業；第二是欣賞及重視的範疇嚴重侷限，比方過去教育部資優出國甄試幾乎全塞在鋼琴及小提琴兩科——尤以前者難以在國外交響樂團任職，不但使得台灣古典音樂教育偏斜遲緩，更導致交響樂、歌劇和歌舞劇的鑑賞力欠缺正當評價。關於後兩者，可能異議較少；對於交響樂，可能有人認為危言聳聽。 問題是只要看看目前有多少人汲汲營營地拿〈雨夜花〉、〈望春風〉編成管弦樂編制，就可得知他們對交響樂必備的曲式結構一竅不通至此。張藝謀的《杜蘭朵》來台引發爭議，筆者沒見到其他樂評人在專業媒體上發表任何專業意見，由此可見滾滾洪流之中，尊重專業固少，擁有專業評斷能力的更少。 現今古典音樂的產值絕大部分根植於「詮釋」的藝術，這使得古典音樂和古典芭蕾一樣，詮釋的專業門檻極高；躍登龍門者，也旋即成為西方金字塔頂端的上賓。中國大陸由於經濟起飛，父母將子女學習音樂當作出人頭地的捷徑，李雲迪與郎朗的出現，更是掀起一股鋼琴熱潮。可惜的是，那些父母、甚至包括那些音樂培訓人員，若是只看到李雲迪為時尚精品代言，或以為購買郎朗牌鋼琴而希望將來和他一樣「成功」，那麼，古典音樂就失去了它的功能——啟迪性靈。 演出專業乏專業評價 西洋音樂具有數百年的歷史，自成一套超越國界的文化體系，如果不能深入了解文化內涵，僅著眼於商業成就，那麼永遠雪泥鴻爪，無法留下藝術的累積。台灣看待一位詮釋者幾乎不從其演出專業來看，而是看他的老師是誰、什麼學校畢業、有沒寫文章、社會知名度如何、有沒拿什麼獎牌……甚至等而下之拿幾隻企鵝！我很高興郎朗的國際行情超越了李雲迪，打破了最後一項迷思。 可是光是此點，演出專業還是得不到正當的評價方式、導致無法建立正常的汰換和鼓勵。可想而知：在演出方式得不到正當評價的情況下，演出水平良莠不齊，當然培養不出觀摹的良好環境，也就連帶影響了學習、創作的能力。 （文轉B3版）