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  • 2020年元旦大陸中央戲劇學院公布招生575人

    2020年元旦大陸中央戲劇學院公布招生575人

    大陸著名「造星工廠」之一的中央戲劇學院,趕在2020年的第1天,公布2020年本科(大學部)招生簡章,計有表演、戲劇影視導演、戲劇影視美術設計、戲劇影視文學、戲劇學、播音與主持藝術、藝術管理等7個科系,24班,計畫招生575人。

  • 無畏科技迷障 小提琴家葛薩琉斯回歸音樂

    無畏科技迷障 小提琴家葛薩琉斯回歸音樂

    曾以音樂神童之姿,在電影《紅色小提琴》演出一角的小提琴家葛薩琉斯,睽違16年,再度來台。葛薩琉斯表示,近10多年來,古典樂壇因數位網路興起,而有了大變化,「科技帶來便利,卻也讓人混淆,從青年學子的演奏可發現,有太多版本可以聽,反而忘記回到樂譜上,看看上頭寫了什麼音。」 \n \n 此刻是葛薩琉斯的私人假期,他在鄰近城市旅遊時,順道造訪台灣,一下飛機,馬上為大夥兒舉辦私人小型音樂會,一連演奏多首曲目,而與台灣樂迷16年不見,他現在也已經是一對雙胞胎的爸爸。 \n \n 葛薩琉斯表示,資訊豐富是好事,「但別只剩下模仿,失去詮釋能力,也失去對音樂的想像力,還有最基本的元素,那就是照著譜面演奏。」 \n \n 葛薩琉斯出生於1985年,他來自小提琴世家,從爺爺到爸爸、媽媽,都是小提琴家,他還有個雙胞胎妹妹,同樣學音樂。葛薩琉斯自小展露音樂天分,6歲時以天才兒童身分進入維也納音樂學院就讀,10歲拿下國際「Prima la Musica」大賽冠軍,與多位大師音樂家合作,包括鋼琴家阿格麗希、大提琴家麥斯基、指揮家杜特瓦、小提琴家曼紐因等。 \n \n 由於很小就出名,親炙多位大師,葛薩琉斯有感而發,他表示音樂家最重要的就是擁有自己的聲音,「樂壇上重要的大師,都有自己的觀點和主張,那是發展出自己聲音的重要關鍵。」 \n \n 葛薩琉斯說,在這年代還能演奏古典音樂,是一件幸運的事情,「音樂能對別人的生活和心靈有所影響,不管是早期的大師、在二戰時期,音樂家們都帶給世界很多珍貴的禮物,我是帶著這樣的信念,為這世界演奏古典音樂。」

  • 梁益彰舉辦音樂盛宴 1月浪漫登場

    梁益彰舉辦音樂盛宴 1月浪漫登場

     來自台灣,旅歐多年取得瑞士伯恩音樂學院木笛演奏家文憑及荷蘭阿姆斯特丹音樂學院碩士文憑的梁益彰,將於2020年1月18日至19日分別於台中新民高中藝術中心音樂廳及新北市蘆洲功學社音樂廳,舉辦「憶起巴洛克—德法義英的浪漫」音樂會。 \n 此次音樂會,由梁益彰於荷蘭籌組的IJ SPACE室內樂團團員為主外,另外邀請國內外優秀的古樂音樂家共同演出,其中包括木笛:梁益彰、曾逸星;巴洛克長笛:馬鈺;巴洛克小提琴:大下詩央、陳逸群;巴洛克大提琴:江佳樺:維奧爾琴:林恩名;魯特琴:上田朝子;大鍵琴:須藤真地子等。該團2018年曾獲得德國Neuburg第十九屆Biagio Marini室內音樂大賽首獎以及荷蘭Utrecht Early Music Festival的International van Wassenaer Competition室內音樂大賽第三名。2020年梁益彰與IJ SPACE室內樂團的首張CD(Francesco Mancini’s 6 Recorder Sonatas)將由瑞士Claves Records唱片公司發行。 \n 此次曲目以巴洛克時期流行於英國倫敦的木笛作品為主,含括了巴洛克時期德國、法國、英國以及義大利等不同風格的多首經典名曲。編制充滿變化性,呈現該時期多元的音樂風貌及風俗民情並與之產生共鳴。從木笛奏鳴曲、協奏曲到加入古長笛與小提琴的小型巴洛克室內樂團編制的組曲,實為一場巴洛克音樂饗宴。 \n 木笛演奏家梁益彰自2010年前往荷蘭阿姆斯特丹音樂學院就讀, 2014及16年分別取得木笛演奏學士及碩士文憑,並於2011年獲英國「國際莫克木笛獨奏大賽」第二名。2016年9月轉往瑞士伯恩音樂學院攻讀演奏家文憑,師事德裔木笛大師Michael Form教授。2018年6月取得該院演奏家文憑並獲”Eduard Tschumi Musikpreis”獎。曾以獨奏家身份與馬來西亞愛樂管弦樂團(MPO)、瑞士Biel-Solothurn交響樂團、La Cetra古樂團等職業樂團共同演出。預計明年將與IJ SPACE室內樂團於荷蘭Schiermonnikoog音樂節、義大利Trieste室內樂音樂節以及比利時布魯塞爾BOZAR音樂節中演出專場音樂會。購票資訊:詳洽兩廳院。

  • 2019旺旺孝親歌曲暨三字經發佈會

    2019旺旺孝親歌曲暨三字經發佈會

    11月22日下午在上海神旺大酒店舉辦一場別開生面的發佈會,旺旺集團在會中發佈了24首孝親歌曲以及孝親三字經,進行孝文化體驗包含親子默契大考驗、愛的抱抱活動,同時展出100多件公益廣告作品。與會嘉賓包括政府領導、學界、企業界、音樂平臺代表近300人參加,對於孝親內容感動落淚,贊許旺旺集團舉辦推廣孝親,善盡企業社會責任。 \n旺旺集團董事長蔡衍明表示旺旺推動孝親獎的主題是「讓孝順成為一種習慣」,傳統24孝的精神可佩,但是方法過於沉重!蔡董事長希望大家把孝順變成日常習慣,隨時隨地都可以盡孝道。蔡董事長也表示,希望透過音樂傳唱的力量,以及三字經朗朗上口的經書韻律,傳播和分享孝親的好習慣。把孝的真諦傳播給大眾,也提醒身邊的每一個人,愛要及時,不要留下遺憾。 \n上海市台辦副主任李驍東說:旺旺集團舉辦的孝親獎,通過活動中弘揚中華優秀傳統文化,以實際行動回報父母、回饋社會,把愛與善的種子撒遍人間,成為傳遞社會正能量的兩岸交流活動。 \n酷狗音樂首席娛樂官高級副總裁季聲珊說:連續兩屆參與孝親獎歌曲評委工作,共同選出好聽又有意義的得獎作品。孝親獎24首得獎作品進入酷狗音樂曲庫,可以在TME音樂平臺上全面聽到唱到。相信孝親精神通過音樂,可以提醒更多人理解孝順,踐行公益。 \n全國台企聯會長李政宏表示:旺旺集團作為孝行的楷模,從企業、員工、員工子女做起。李會長現場也呼籲大家多多支持孝親行動,公益活動需要大家共襄盛舉。 \n旺旺孝親三字經發佈 \n會中主辦方和中國下一代教育基金會簽署框架合作協定,同意協手共同推廣中華傳統孝順文化美德,培育下一代德智體美勞均衡發展。 \n旺旺集團連續兩年發起「公益廣告」征選,以「現代人孝順的方法」為主題創作,受到華人地區1210所院校師生積極回應。大賽共收到10000多件參賽作品,經過三個階段的層層評選,選出優秀創意。並從中精選歸納出24個孝親好習慣,彙編成「旺旺孝親三字經」。經書韻律結合水墨漫畫的表達方式,易於朗讀、傳播和記憶的特性,易於傳播,用以推廣孝親好習慣。 \n24首孝親金獎歌曲全網上架 歌曲故事令人動容 \n旺旺集團自2016年舉辦「孝親獎詞曲創作大賽」深獲各界好評,70余位各界名人及演藝人員親自倡議孝親精神(包括蕭敬騰、林志穎、林心如、黃曉明、林依晨等)。創作大賽共收到原創歌曲10572件,入圍2000首佳作,最後甄選出20首孝親歌曲,連同首屆共24首金獎歌曲,編輯成「孝親金獎歌曲專輯」,即將上架各大音樂平臺發行。這些平臺包括:酷狗首席音樂戰略合作平臺、騰訊QQ音樂、全民K歌首席音樂戰略合作平臺、KTV雷石系統、唱吧等音樂平臺的合作支持。歌曲創作者不乏名人高手,如還珠格格的製作人、樂隊主唱、醫師、獨立音樂人、音樂學院高材生等。 \n每一首歌曲背後都有一個動人的故事,發佈會當天創作者蔣虎親情演唱《媽媽的天空》歌曲講述了律師傅媽媽,幫助一群受刑人的孩子,讓這些孩子們有一個家,得到溫暖的母愛,帶給社會正能量。未來大家可以在這些平臺上聽到每一首動聽的歌曲。 \n會中主辦方及14位:旺旺集團蔡衍明董事長、上海市台辦主任李文輝、上海市台辦副主任李驍東、上海市民政局副局長李勇、成都市委宣傳部副部長暨版權局局長師江、中國下一代教育基金會秘書長吳涓、中國下一代教育基金會生態中國體驗教育執行主任馮航、全國台企聯會長李政宏、上海市台協會長張簡珍、酷狗音樂首席娛樂官高級副總裁季聲珊、雷石副總裁王翔宇、孝親獎獲獎代表蔣虎、田雨莫、蔣征玲等各界代表共同啟動了旺旺孝親歌曲及孝親三字經全網發行。會中並倡議#愛的抱抱行動,鼓勵大家用擁抱父母來表達感恩。大會在感動聲中圓滿閉幕。

  • 歐陽娜娜公開音樂學霸筆記 滿滿筆跡網讚:手寫字好美

    歐陽娜娜公開音樂學霸筆記 滿滿筆跡網讚:手寫字好美

    女星歐陽娜娜從小學習大提琴,13歲時就獲得柯蒂斯音樂學院(Curtis Institute of Music)的全額獎學金錄取通知,但她為了演藝圈休學回台灣,打拚3年後再度考取美國柏克利音樂學院,回到校園兩個月就拿到A+的優異成績,表現不俗。除了忙於課業,她同時經營YOUTUBE,近期推出一支Vlog介紹文具,曝光了她的上課筆記。 \n \n \n歐陽娜娜透露自己喜歡寫字的感覺,所以一直沒有習慣用電腦做筆記,只有幾堂軟體軟件相關或是需要打譜的課程才會使用電腦和iPad。由於自認是個健忘的人,每天一定要將必做事項寫在便條紙,「把它貼在我的iPad上面,就知道自己要做什麼。」另一個無印良品的小筆記本,上面有各種框框,負責記錄上課的記事為主,「比如說今天我這門課、我的什麼作業,然後可能是哪一頁。」 \n \n \n至於上課用的筆記,娜娜偏向選擇活頁的樣式,會多準備幾本活頁夾,把老師發的東西整理好、一一放入,「你可以把每一個課做分類,我後來發現其實是挺方便。」 \n \n \n除了手寫筆記本,歐陽娜娜也公開iPad的抄筆記的方法,她會下載「Notability」和「Goodnotes」兩個APP,現在比較常使用後者,她分析:「我覺得它就是比較可愛,整體的設計也比較簡潔一點。」 \n \n \n歐陽娜娜公開自己的筆記和日常文具後,很快地引起網友討論,「太喜歡這個主題了」、「下次可以教學寫筆記嗎」、「來這裡補充氣質」、「娜比字超可愛」也有人發現歐陽娜娜是MUJI控(無印良品),許多筆記、文具都是使用該品牌。 \n \n \n \n \n \n

  • 遠東科大網紅行銷課 人氣直播主透露吸粉祕訣

    遠東科大網紅行銷課 人氣直播主透露吸粉祕訣

    深受年輕人喜愛的知名流行國樂「無雙樂團」二胡手暨音樂總監,亦是「浪直播」的人氣直播主陳寧彩,日前受邀至遠東科技大學管理暨設計學院「網紅行銷」課程開講,分享直播吸引年輕粉絲的祕訣,COSPLAY、說學逗唱跳樣樣都來,讓學生們大呼網紅難為。 \n \n陳寧彩亮麗俏辣外型,自小學習國樂並囊括各大比賽佳績,畢業後苦於國樂市場在台灣式微,因此在高中職擔任專任老師,後因出色國樂技能與絕佳外型,被無雙樂團創辦人相中,將國樂演奏結合流行樂風,並給予專業藝人訓練,跨行至演藝舞台。 \n \n陳寧彩表示,接受表演訓練時,老師還要求學習「毛毛蟲飢餓的樣子」,自己必須蜷伏爬行在地向著天空大大張嘴時,為了配合演出效果,必須吊在百尺高空的熱氣球上拉二胡,一整天下來脊椎幾乎直不起來,她甚至一度懷疑人生,不知自己的二胡音樂路是否正確? \n \n直到直播興起,陳寧彩也藉此推廣二胡及國樂,才赫然發現演藝全方位訓練,可讓她COSPLAY,適時的喬扮電競遊戲人物,說學逗唱跳樣樣都可以發揮,反而有別於其他網紅的表演單一性,為她的直播大大加分,並奪得各式各樣直播主大獎,因此躍升為人氣網紅,月收入相當驚人。 \n \n陳寧彩表示,每年將近有5000個音樂科系畢業生,然而台灣傳統音樂市場極為有限,畢業即失業為常態,或零散接商演場子,但都非長久之計,如何在新的世代運用多元學習及新媒體,跨領域結合,讓學音樂有更好的展現方式及獲利來源,是相關科系的大學生該積極預備的。 \n \n遠東科大管理暨設計學院副院長胡曉菁表示,「多媒體與遊戲發展管理系」及「流行音樂產業管理系」合作打造「網紅行銷」課程,禮聘有業界實務經驗又具話題性的網紅及網美,希望給同學新鮮又實用的學習,讓他們面臨就業挑戰時更有競爭力。

  • 新光音樂廳開幕 史坦威鋼琴秀科技

    新光音樂廳開幕 史坦威鋼琴秀科技

     新光人壽最新規畫的出租式樂齡宅「新板傑仕堡」,包含醫療診所、新型態出租住宅及旅館大樓3大區塊;大樓建置新光音樂廳昨舉辦盛大開幕儀式,最受矚目就是廳內擺設台灣首部、價值千萬元的史坦威新款鋼琴,享譽國際的知名鋼琴演奏家陳毓襄親臨現場,解說這台名琴完美結合「科技與藝術」之美,現場演奏賓主盡歡,開幕式充滿藝術氣息。 \n 新光音樂廳開幕記者會熱鬧非凡,包括新光銀行文教基金會董事長王豫元、知名樂評人焦元溥、國立臺灣交響樂團團長劉玄詠、新光金控副董事長李紀珠偕子公司董總均出席共襄盛舉,新光音樂廳也邀請陳毓襄擔任藝術總監,未來這個表演殿堂,將激盪出更多藝文火花。 \n 廳內擺設的是史坦威最新鋼琴演奏及錄音版「STEINWAY D-274 SPIRIO|r」,「SPIRIO|r」是高解析度、自動演奏的鋼琴,能精確捕捉現場演奏的細節,並以高解析度播放;陳毓襄表示,從開始選琴就加入新光音樂廳的團隊,未來除了以專業、特別的方式辦音樂會,也提供長輩們音樂欣賞、上班族紓壓的媒介,甚至可以用於學生教學,將音樂廳打造成最有溫度的場館。 \n 陳毓襄自幼赴美求學,進入茱莉亞音樂學院,師承多位鋼琴巨擘,12歲獲全美50州鋼琴比賽少年組冠軍,3年後又獲青年組冠軍,最為人熟知的是她曾在全球矚目無年齡限制的「波哥雷里奇鋼琴大賽」中,以最年輕的參賽者身分贏得首獎,一戰成名。 \n 新光音樂廳設計比照標準音樂廳規格建造,聘請專家施作聲學工程,確保觀眾享有完美聆聽環境;新光人壽表示,未來會不定期邀請海內外大師到場表演,也會擬定相關辦法,開放外界租借使用,讓更多朋友們能在此「以音樂會友」,豐富心靈、陶冶性情。

  • 藝術無疆界 霍洛登科首度來台

    藝術無疆界 霍洛登科首度來台

     曾拿下范.克萊本、舒伯特及仙台三大國際鋼琴大賽金牌的烏克蘭鋼琴家霍洛登科首度來台,作為烏克蘭首位拿下范.克萊本大賽首獎的鋼琴家,霍洛登科表示,「藝術沒有疆界,音樂的深度無法量化,但我會在舞台上表現出誠摯的態度,將那些能打動我的內容,傳達給聆聽者。」 \n 霍洛登科出生於1986年,因為有個熱愛音樂的母親送他學音樂,他最剛開始學習的樂器是小提琴,後來轉為鋼琴,在基輔的米可拉.李森科音樂院就讀,師承鋼琴家娜塔莉亞.格里德涅娃、鮑里斯.費德洛夫,13歲時在美國、大陸、匈牙利等地舉辦音樂會。 \n 霍洛登科表示,他2005年移居俄國,進入莫斯科國立音樂學院後,在鋼琴名師薇拉.戈爾諾斯塔耶娃的指導下,於國際大賽中嶄露頭角,這是他音樂人生的一大轉折。 \n 霍洛登科表示,薇拉.戈爾諾斯塔耶娃的演奏,承襲著俄國鋼琴黃金年代的傳統精神,「她帶領我如何尋找音樂的靈思,並且把老大師的精神傳承給我。」 \n 近年遇到人生低潮的霍洛登科,在演奏世界裡重新振作,他表示,「音樂的世界很大,能讓人有躲藏與修復的空間,這項在舞台上稍縱即逝的藝術,對人們的意義永遠不會消失。」霍洛登科演出將於10月22日在台北國家音樂廳登場。

  • 音樂之都,成都!

    音樂之都,成都!

    \n音樂的魅力是什麼?成都用一場音樂盛典告訴你。 \n10月19日晚8點,第12屆中國音樂金鐘獎開幕音樂會將在成都金融城演藝中心舉行。總導演郁鈞劍、主持人楊瀾將與著名歌唱家廖昌永、閻維文、雷佳、殷秀梅、張也、呂繼宏,指揮家余隆、譚利華、朱其元,演奏家宋飛、呂思清等眾多業界大腕一道齊聚蓉城,共同放歌。 \n \n作為東道主的成都,也將借此機會展示“音樂川軍”的力量。除了眾多川籍表演藝術家的參與,由四川音樂學院交響樂團、成都樂團與杭州愛樂樂團組成的超過200人的交響樂團陣容,成都大學生合唱團、四川音樂學院合唱團以及四川師範大學音樂學院組成的200余人的合唱團也在當晚悉數亮相。 \n \n與戲劇梅花獎、電影金雞獎、電視金鷹獎並列的中國音樂金鐘獎,是中國音樂界唯一的國家級藝術大獎。本屆金鐘獎將於10月19日至10月28日期間在成都舉行,這也是金鐘獎自2001年創立以來首次在成都舉辦。 \n \n這已經不是成都第一次用高規格盛會向全世界表達自己的音樂主張。早在今年4月,“第8屆音樂之都城市大會”就在成都順利舉辦,超過14個國家約400人參加了這場全球性音樂產業大會,一系列音樂產業合作事項也在這次大會期間達成共識。 \n音樂之都城市大會的創始人沙恩·夏皮羅接受采訪時曾表示:“音樂之都城市大會在成都舉行,我看到了成都深厚的音樂產業積澱,這非常令人興奮。這座城市有機會成為世界的‘音樂之都’,我很高興能夠參與到這樣的進程中來。” \n成都無疑正在將機會變成現實。今年年初,成都發布《成都市建設國際音樂之都三年行動計劃(2018-2020年)》,根據《行動計劃》,成都提出了建設以高品質音樂演藝為核心影響力的國際音樂之都,力爭用三年時間,不斷提升成都在高品質音樂演藝領域的國際知名度和影響力。 \n而建設國際音樂之都,成都有的,可不止行動計劃。 \n \n \n有歷史積澱 \n成都對音樂的偏愛,可以說有著深厚的歷史積澱。 \n早在唐代,成都就已成為多元音樂文化的聚集地。一千多年前,杜甫曾用“錦城絲管日紛紛,半入江風半入雲。此曲只應天上有,人間能得幾回聞”的詩句來描述當年音樂盛行的成都風光。琴台路口的雕塑訴說著司馬相如和卓文君的千年纏綿,“鳳兮鳳兮歸故鄉,遨游四海求其凰”,一曲《鳳求凰》流傳至今。永陵墓室裡,石棺上的二十四樂伎講述著前蜀的音樂繁華。 \n \n有產業基礎 \n目前,成都擁有國家音樂產業基地東郊記憶和少城視井、城市音樂坊、梵木創藝區4個音樂園區,龍泉驛洛帶、彭州白鹿、崇州街子、邛崍平樂、大邑安仁5個音樂小鎮。同時,成都還聚集了咪咕音樂、摩登天空、愛奇藝、酷狗音樂等知名文化企業。 \n2018年,成都音樂產業市場總收入達到397.86億元,同比增長21.69%。音樂產業呈現出加速發展態勢。 \n有人才儲備 \n成都擁有四川音樂學院、四川大學等10余所音樂或設有音樂專業的院校,每年培養專業人才3.5萬人。由成都發起成立中國專業音樂院校原創音樂發展聯盟,每年超過47000名音樂人才和超過6000名專業師資力量,彙聚到成都音樂發展大局中。 \n此外,隨著中國東盟藝術學院等人才培養機制和平台的建立,成都音樂影視人才不斷湧現。而每年舉辦的“蓉城之秋”成都國際音樂季、“金芙蓉”音樂比賽、成都音樂(演藝)設施設備博覽會都為音樂人才的交流提供了極佳平台。 \n \n有硬件平台 \n當前,成都市域內已建成大中型演藝場所37個,一批國際化演繹設施場地陸續建成投用。 \n2018年10月11日,四川大劇院正式迎客,四川大劇院采用“雙劇場”結構,其中大劇場1600多個座位,小劇場450個座位;2018年12月29日,成都城市音樂廳迎來首演,成都城市音樂廳總座位達3600多個,是目前西部最大的音樂廳,在全國綜合類劇院中規模排名第三;2019年4月30日,占地面積約39.5萬平方米、全國目前唯一的特效聲景觀公園——成都露天音樂公園開園首秀……城市音樂生活空間正在快速拓展。 \n \n \n有消費熱情 \n難得的是,成都這座城市不僅有濃厚的音樂氛圍、扎實的產業基礎、優秀的音樂人、一流的演藝平台,更有一大批愛聽音樂、懂得享受音樂的人,從這裡火爆的演唱會市場可見端倪。成都的演唱會票房一直穩居全國前三,2018年成都的音樂演藝票房近5億元,已成為眾多音樂演藝品牌和項目的首選地。 \n成都每年有上百萬人次參與各種音樂節、演唱會等音樂活動。強大的音樂市場消費力,恰恰來自這座城市骨子裡對音樂的熱愛。2018年,成都還創新推出了“街頭藝術表演”項目,遍布全城的街頭藝人表演點位,更是給予了成都市民一個隨時隨地欣賞音樂藝術的審美場所。 \n對於成都而言,音樂的意義不言而喻。在漫長的歷史長河中,這座城市始終有著音樂的滋潤和哺育。如今,成都正以建設國際音樂之都的雄心和行動,向世界展示這座音樂之都的無限魅力。 \n音樂之名,成都歡迎你! \n(文章來源:新華社) \n \n

  • 峽谷天籟  太魯閣峽谷音樂節10/26登場

    峽谷天籟 太魯閣峽谷音樂節10/26登場

    \n太魯閣峽谷音樂節已連續舉辦18年,今年的太魯閣峽谷音樂節,有古典管弦樂、現代爵士樂、原住民傳統音樂與舞蹈、還有知名歌手演唱。融合東方、西方及福佬、客家、原住民等各類型的表演形式,尤其原住民的表演,更是透視太魯閣國家公園文化美景的窗口,是太魯閣的一大特色。10月26日(星期六)邀請大家在太魯閣臺地欣賞峽谷天籟。 \n \n秋天的太魯閣,天氣舒爽宜人,適合造訪自然,也可以到太魯閣享受一場峽谷中的音樂饗宴。今年的太魯閣峽谷音樂節,太管處邀請臺北愛樂管弦樂團、三金歌手殷正洋、以及在地的峽谷二重唱、峽谷樂舞團、花蓮交響樂團首席室內樂團、花囍臨門樂團、東華大學原住民民族學院舞團等團體演出。 \n \n當天節目分上、下午兩場,上午場10:30至12:00,下午場14:00至16:30,內容精采多元,民眾可以放鬆心情,在太魯閣臺地上欣賞一整天的音樂饗宴。 \n \n太魯閣國家公園管理處今天上午舉辦戶外記者會,為今年的峽谷音樂節揭開序幕。東華大學原住民民族學院舞團演出「從那山、那海來」舞碼,尤其舞者穿著太魯閣、賽德克、阿美、布農、噶瑪蘭、撒奇萊亞等6個花蓮原住民族群傳統服裝亮相,特別引人注目。而花蓮交響樂團首席室內樂團也在記者會中演出經典曲目。 \n \n太魯閣國家公園管理處長游登良表示,太魯閣峽谷音樂節已連續舉辦18年,含容東方、西方及福佬、客家、原住民等各類型的表演形式,尤其原住民的表演,更是透視太魯閣國家公園文化美景的窗口,是太魯閣的一大特色。他強調,秋季是暢遊太魯閣國家公園很好的季節,希望透過太魯閣峽谷音樂節,帶領大家走進太魯閣,體驗太魯閣國家公園的自然人文之美。 \n \n為了方便民眾參加太魯閣峽谷音樂節,太管處也備妥完善的交通接駁計劃。10月26日活動當天,配合音樂節演出時間,9:00到17:30分從新城(太魯閣)車站免費接駁民眾往返太魯閣峽谷音樂節會場,太管處也已協調台鐵局加開班次或加停新城站(太魯閣),民眾只要搭乘火車或開車到新城車站,就可轉搭免費接駁專車參加太魯閣峽谷音樂節。 \n \n太管處提醒,為了維持演出及欣賞音樂的品質,峽谷音樂節活動當天太魯閣臺地將進行交通管制,請民眾在新城(太魯閣)站轉搭接駁專車。 \n \n太管處說,為了服務當天無法親臨現場的民眾,今年也在太魯閣國家公園FB粉絲頁及Youtube直播演出實況,感受如同親臨現場音樂的美好。

  • 音樂就在現場發生 葉詠詩鼓勵聽眾走進音樂廳

    音樂就在現場發生 葉詠詩鼓勵聽眾走進音樂廳

     在娛樂選擇多樣化的年代,如何讓大眾願意花時間進音樂廳,是音樂家們的共同課題,享譽國際的香港小交響樂團音樂總監葉詠詩,鼓勵大眾多走進音樂廳,獲得獨一無二的體驗,「在網路上看影片聽音樂,是導演替你安排的角度,在音樂廳現場所感受到的一切,是自己找到的。」 \n \n 葉詠詩出生於1960年,來自音樂家庭,雙親皆是音樂人,父親是作曲家和指揮家,家中三姊妹都學音樂,她排行第二,自小隨母親學鋼琴,擁有美國印第安納大學積可斯音樂學院小提琴與指揮雙碩士學位,1985年贏得法國貝桑松國際青年指揮大賽冠軍及「金豎琴」獎。 \n \n 葉詠詩表示,音樂對她而言,就是生活,「我父親成立香港第一個兒童合唱團,第一代團員就是我們三姊妹,還有一些親戚的小孩,每到周末的練唱時光,我們都覺得很開心,後來也有到海外表演的經驗,這在我那年代,並不是一件容易的事,我很幸運擁有這樣的經驗。」 \n \n 生活就是音樂,葉詠詩從鋼琴、小提琴到成為指揮家,也是來自一次幫指揮家爸爸「代班」的經驗,「那時我14、15歲,爸爸有事需要先離開,就請我幫他指揮合唱團、數拍子,我覺得很有意思,大家都會跟著我,那次的指揮經驗,在我腦海裡留下深刻印記。」 \n \n 葉詠詩表示,作為這年代的音樂家,有個重要的功課,就是要有膽量能與大眾說話,與觀眾取得最直接的聯繫和溝通,「21世紀的藝術家,除了專業技能,若能在演出前和觀眾分享幾句話,會有意想不到的效果。」 \n \n 這樣的觀察,是葉詠詩向觀眾學習而來的觀點,她表示,「曾有個觀眾告訴我,如果去聽爵士樂、流行樂,主唱都會跟大家說話,但是去聽小提琴演奏,為什麼小提琴家不跟我們說話呢?」 \n \n 心中有大眾,葉詠詩自2002年起擔任香港小交響樂團音樂總監至今,也開發許多古典音樂跨界作品,並為不同年齡層觀眾設計音樂會,2020年將要離任音樂總監,她表示,未來還是會繼續為香港小交響樂團工作,「只是到時就可更專注在音樂上了。」 \n \n 葉詠詩與香港小交響樂團近期在台演出《小城大兵的故事-魔鬼回歸》,將於10月8日在台中國家歌劇院中劇院登場。

  • 逆境重生》音樂小鎮蝴蝶夢

    逆境重生》音樂小鎮蝴蝶夢

     編按:人生從來不完美,有人含金湯匙出生,一事無成;有人則命運多舛,卻能化劣勢為優勢,創造生命奇蹟。《中國時報》即日起推出「逆境重生」文字、影音專輯系列,深入探訪社會角落的小人物,如何以異於常人的意志力,完成不可能的任務。 \n 好山好水的埔里,921大地震後面臨人口外流危機,台北指揮家樂團創辦人謝東昇與劉妙紋夫婦賣掉天母的房子,舉家搬到埔里,開啟了音樂小鎮蝴蝶夢。謝東昇與劉妙紋說,「在歐洲,許多美好的音樂源自鄉村;埔里許多孩子極有天分,我們發現了璞玉,太棒了。」 \n 台北來的指揮家 愛上純樸 \n 921之後,埔里滿目瘡痍,謝東昇應好友埔里基督教醫院醫師陳建信邀請,號召台北的音樂家到埔里,以音樂撫慰災民。謝東昇最初每周兩天到埔里,當時還沒有國道6號,也沒有高鐵,台北開車到埔里至少4小時。多次往返後,兩人愛上這個小鎮,決定帶著3個孩子全家搬到埔里。 \n 「當初一度很猶豫,曾召開家庭會議,每個人許願,如今大家的願望幾乎都實現了。」劉妙紋興奮地說,最初7年在三育高中任教,主要負責音樂學程,協助成立管樂團、弦樂團、管弦樂團,曾在全國音樂比賽獲得特優。 \n 「貝多芬很多曲子的靈感來自鄉下,我希望孩子的童年與音樂在大自然中孕育成長。」謝東昇說,當時老大國二,老二小六,老三幼稚園大班,一晃眼,15年過去了,如今老二謝慕晨成為美國休士頓交響樂團第二部小提琴首席,也是最年輕的團員。老三在日本音樂學院進修。 \n 單親兒吹法國號 山城驚艷 \n 謝東昇與廖嘉展相遇,兩人一拍即合,2013年催生了Butterfly交響樂團。職業演奏家謝慕晨擔任樂團檢定考試評審,她聽取小朋友們演奏,驚訝地向父母親說,「有一位小朋友非常有天分,像一塊璞玉。」劉妙紋說,「這個孩子來自單親家庭,我們一定要好好栽培他。」 \n 謝東昇與劉妙紋的音樂教室裡,有許多孩自來自原住民、新住民家庭。暨大東南亞系三年級的賴又嘉,高二開始學法國號,非常有潛力,最初每天花3、4小時練習,周末練得凶時要吹5、6個小時。她自從出生以來,沒有見過媽媽,儘管來自單親家庭,爸爸做粗工,但舉手投足落落大方,比同齡孩子成熟許多,經常幫助照顧樂團裡的小朋友。 \n 「參加Butterfly交響樂團,感受到一個大家庭氛圍,也結交許多朋友。」賴又嘉說,「選讀東南亞系,希望了解媽媽家鄉越南的歷史文化,將來打算從事國際貿易相關的工作,也希望畢業後有能力回饋社會。」 \n 排灣少女拉提琴 孵出國夢 \n 排灣族少女黃欹,4歲開始學小提琴,在樂團裡負責中提琴,就讀南投復臨國際學校,說得一口流利英文。她的媽媽是音樂老師,爸爸是拳擊教練。她坦承,平時練琴,又要兼顧課業,非常辛苦。由於父母省吃儉用栽培,黃欹表示,未來打算出國念書,可能走音樂的路。 \n Butterfly交響樂團自2013年成立以來,老師、錢、樂器、聽眾和練習場地,什麼都缺。在如此困難的情況下,新故鄉基金會董事長廖嘉展擔任團長,挑起募款重擔。他說,「一年大約需要300多萬元,主要支付給老師的教學費用,相當吃力。」 \n Butterfly樂團 串聯17校 \n 孩子成長很快,小學畢業升國中,國中畢業升高中,每3年一個關卡,團員一直流動。音樂總監謝東昇開始思索,「在埔里創立一個很棒的交響樂團有什麼意義?」他決定往下扎根,串聯埔里17所學校,推動「蛹之聲音樂培力計畫」,目前共有300多人參與。 \n 謝東昇說,偏鄉校長輪調頻率高,即使大成國中有意願開辦音樂班,可惜縣政府沒有經費。他說,「希望成立音樂班,即使校長更換,至少音樂班可以持續。」 \n 對台北、台中來的音樂老師們,謝東昇經常說抱歉,「我知道授課費行情,應尊重老師們的專業,但理想與現實差距很大,必須打個3、4折,老師們還是來了,實在很感動。」 \n 背武器換背樂器 看見希望 \n 在埔里投入音樂教育15年,謝東昇與劉妙紋發現許多璞玉,分別送到美國、日本、香港進修,孩子很爭氣,申請到獎學金,而生活費用則由謝東昇夫婦幫忙募款。 \n 孩子學音樂之後,改變很大。廖嘉展引用一位校長的話,「以前孩子背武器,現在背樂器;以前孩子流浪街頭、碼頭,現在徘徊音樂教室。」廖嘉展與謝東昇共同的願景是,透過音樂的引導,啟發孩子更多新的可能。

  • 獎勵柴賽首獎得主曾韻 陸中央音樂院頒百萬獎學金

    獎勵柴賽首獎得主曾韻 陸中央音樂院頒百萬獎學金

    李欣恬/台北報導 \n \n 為獎勵柴賽得主,大陸中央音樂院日前頒發百萬獎學金,給今年在柴賽銅管組獲得首獎的曾韻以及他的指導老師溫泉,在大陸音樂院引發話題。 \n \n 在頒獎典禮上,中央音樂院院長俞峰表示:「很多老師和學生安貧樂道,潛心教學和學習,放棄對利益的追逐。學校獎勵他們,是為了讓他們更安心地投入到教書育人中去,也鼓勵更多的老師專心投入到教學中去。」 \n \n 曾韻現就讀中央音樂學院管弦系三年級,他出生於1999年,受到法國號演奏家父親曾杰的影響,6歲開始學法國號,被視為是天才小學五年級時跳級考上中央音樂學院附中。這次在柴賽上和來自世界各地46名銅管演奏者飆藝,經過兩輪比賽後脫穎而出,如今又獲頒高額獎學金,他表示,大三將到瑞士交換學生,這筆獎金給了他很大的支持。

  • 旅法擊樂家巫欣璇 代打上場帶來人生轉折

    台灣擊樂家巫欣璇為追尋內心所缺而到法國學習音樂,在結束學業返台前,史特拉斯堡打擊樂團找她代打演出,她的表現獲得肯定,於是成為樂團正式成員,走上與預想不同的路。 \n 今年32歲的巫欣璇在法國里昂高等音樂學院(CNSMDL)擔任助理教師,負責打擊樂大學部主修課程,同時也是史特拉斯堡打擊樂團(Les Percussions de Strasbourg)10名正式成員之一。 \n 她從4歲開始學鋼琴,鋼琴老師看她活潑,建議她學打擊樂,與打擊樂的緣分,就以她8歲那年為起點,此後,她一路就讀音樂班,一直到國立台北藝術大學音樂博士班,目前在寫論文的最後階段。 \n 巫欣璇接受中央社記者訪問時說,她一路都像是「走在一條應該要走的道路上」,來法國是她人生中最突然的一件事。 \n 她曾是朱宗慶打擊樂團成員,直到現在都感謝朱宗慶給予她的支持,不管在台灣或出國後,朱宗慶都給她很多建議和協助。 \n 巫欣璇在台灣教過書,也有工作經驗,但一直覺得內心缺少一些東西,直到她看到法國擊樂家裘佛魯華(Jean Geoffroy)的演出,當下覺得自己找到了缺乏的東西,「他很真,他不是在解釋音樂,他本身就是音樂」。 \n 當時的巫欣璇也想追求內在的東西,因此在2016年的博士班後期決定來到法國,考入里昂高等音樂學院,拜裘佛魯華為師,2018年取得藝術家文憑。 \n 加入樂團也是意料之外的事。巫欣璇原本替一名請假的樂團成員代打演出,接著團員受傷無法擊樂,樂團又問她能不能一起到巴黎參加龐畢度音樂與聲響研究中心(IRCAM)的ManiFeste音樂節演出,雖然樂譜很難,巫欣璇仍順利完成任務。 \n 後來,樂團第3度找上巫欣璇演出作曲家杜福爾(Hugues Dufourt)的作品「灼灼爍光」(Burning Bright),曲子很長,卻沒有時間排練,巫欣璇做了很多事前功課,最後被讚許為「不像臨時代打」。 \n 突發狀況接二連三,巫欣璇都能接手,史特拉斯堡打擊樂團於是邀她加入,成為這個創始於1962年的樂團的第一名台灣音樂人;同時里昂高等音樂學院聘她擔任助理教師,「我本來打算在法國學習完就回台灣,沒想到最後幾個月發生人生轉折」。 \n 在樂團工作兩年多,巫欣璇認為,基於文化和邏輯上的差異,法國人討論事情是放射發想,她會在無法達到結論、話題跳躍時,幫大家統整;有她在,樂團對東方文化也比較容易理解。 \n 她個人則在樂團成員身上看到音樂人對細膩程度的堅持,有時為了一個聲音、某件樂器的演奏法,成員們會花很多時間討論,也許觀眾根本不會注意到某個地方的吊鈸聲音有何細微變化,但「我覺得當樂團每個人都注意這樣的細節時,就會不一樣,整個樂團的色彩和質感就會出來,他們重視的是累積的過程」。 \n 史特拉斯堡打擊樂團近日在法推出新專輯Rains,是第一張有巫欣璇參與的樂團專輯。 \n

  • 小提琴家陳瑾瑒返台 獨立思考很重要

    小提琴家陳瑾瑒返台 獨立思考很重要

    曾拿下德國亨利.馬托國際小提琴比賽首獎的小提琴家陳瑾瑒,自幼在德國弗萊堡出生,現定居慕尼黑,近期返台和聽眾分享音樂,他表示,作為這個年代的音樂家,接收音樂訊息的管道多,聆聽的版本多,考驗也「作為這一世紀的音樂家,考驗的是統合能力,以及獨立思考的能力。」 \n \n師承約格.霍夫曼、茱麗亞.費雪、安娜.舒馬茜蔻等大師,陳瑾瑒表示,「我可以在老師身上聽見一些從上世紀留下來的演奏方式,同時也學習到許多演奏技巧,這些是演奏時的必備『工具』,但怎麼運用、如何表達音樂,還是考驗個人獨立思考能力。」 \n \n陳瑾瑒出生於1994年,雙親都是古典音樂迷,從小就有許多音樂可聽,他先是看著姊姊學鋼琴,他也跟著學,後來6歲轉為學習小提琴,今年7月甫獲慕尼黑音樂戲劇學院小提琴最高演奏家文憑。曾獲勛菲爾德國際弦樂大賽小提琴組首獎、德國慕尼黑國際音樂大賽傑出演奏者特別獎等。2015年獲曼紐因音樂協會獎學金。 \n \n這次返台,陳瑾瑒選了一首在台灣較少人演奏的孟德爾頌在13歲時寫的《d小調小提琴協奏曲》,他表示,「這首作品有古風,帶有巴洛克的元素,像是在歌唱一樣,平常很少人演奏,這次想跟台灣觀眾分享較少聽到的曲目。」 \n \n值得一提的是,陳瑾瑒演奏使用的指法,是參考自小提琴大師曼紐因的註記,「我不一定會完全照他的指法,但從他的指法,我可清楚看見他如何表達這首曲子,如何去呈現樂句和音群,這和現代人的思考很不一樣,很有參考價值。」 \n \n自小在古典音樂發源地歐洲成長,陳瑾瑒說自己很幸運,「但每次回到亞洲,可以感受到一股嶄新的能量,不管是音樂會還是樂團,都很有活力,還有很多年輕人,這是一件很棒的事。」 \n \n演出將於9月21日在國家音樂廳登場,合作樂團為台灣絃樂團。

  • 超早輪!四川音樂學院公布2020對台招生簡章

    超早輪!四川音樂學院公布2020對台招生簡章

    2019上學期才剛開學,四川音樂學院已經公布2020對台招生簡章!該校招生簡章表示,只要參加當年學測國英數任一科均標以上,就可報考。四川音樂學院要考術科,時間約莫在每年一、二月。 \n \n四川音樂學院前身是創建於1939年的四川省立戲劇教育實驗學校,該校知名校友李宇春、譚維維等在大陸都非常有名。 \n \n校方訂出的台灣學生報考條件包括:具有台灣居住居民身份證或《台灣居民往來大陸通行證》和在台灣居住的有效身份證明;參加當年台灣學測且語文、數學、英文考試科目中任意一科成績均標以上的台灣高中畢業生。至於招生科系及學費、學制,詳見《四川音樂學院2020年省外本科招生簡章》,但須2020年元旦後公布,報名截止時間和繳交學測成績單影本截止時間是2020年4月30日。 \n \n目前陸校幾乎都還沒有貼出對台招生簡章,一般都會集中於每年春節之後。據了解,今年由於是學測五選四的首年,很多陸校抓不準招生標準,明年應該會調降門檻。

  • 不是台大!每生經費最高竟是台灣戲曲學院

    不是台大!每生經費最高竟是台灣戲曲學院

    教育改革聯合陣線5日公布「2017年各校每位學生獲得的教育經費補助排序」,第一名高教居然不是龍頭台灣大學,而是由國立台灣戲曲學院以每生每年將近80萬元奪冠。 \n輔大教授戴伯芬表示,大家理所當然認定公立大學經費比私立大學多,而國立頂尖大學又比其他學校多,但根據他們統計2017年160所大專校院每生教育經費,第一名竟是台灣戲曲學院,該校僅600多人,每生經費是79.7萬元;第二名陽明大學驟降到每生31萬;第3名台東專科學校、第4名台南藝術大學,台大僅排第5名。 \n其他高教「異象」包括:前50名清一色是國立大學,僅第47的淡江大學是私立,比3所國立大學還高;有些爆發弊端學校竟拿到比正常辦學學校更多經費,不少老牌私立名校如東海、東吳、世新、銘傳、輔大、文化,每生經費通通在100名後;部分人數不到100人的特定宗教學校,照理來說應該私人興學、私人資助,但教育部仍給補助。 \n全國私校工會理事長尤榮輝抨擊,有些近年註冊率不佳、面臨財務或招生危機的學校,經費竟然高於一般正常辦學的學校,難道教育部鼓勵學校爆發弊端? \n \n教育部高教司司長朱俊彰回應,教育部給私校的經費分兩種:依學生人數給「補助款」,占3成到3成5;依辦學績效給「獎助款」,占6成5到7成。被教育部列為專案輔導的學校,因為還是有學生,所以只有學生補助款。 \n他表示,被列為專案輔導的學校就是因為招生不好所以學生很少,假設教育部給某私校50萬,但該校只剩10個學生,每生經費就有5萬,聽起來很多,但是以這種計算方式來看高教分配原則「就好笑了」、「有盲點」,完全是錯誤理解。 \n \n台灣戲曲學院主任秘書林曉英對本報表示,戲曲學院體系非常龐大,以劇種為例就有京劇、採茶劇、歌仔戲等,它們的化妝、音樂、劇場藝術各有不同要求;另一方面又必須細膩教學分類,因為每個教師有其專業,不像義務教育老師可以跨科教學,若非採小班制跨年級分組合班,教學成本會更高。 \n「國家沒有特別寬待我們!」林曉英表示,戲曲學院背負傳承多項傳統戲劇的使命,且是全台唯一,沒有參照值;「你去比較國外芭蕾舞專校或音樂學院,我們的每生經費真的比較高嗎?」

  • 柴賽首獎馮勇智 風格來自想像力

    柴賽首獎馮勇智 風格來自想像力

     今年柴可夫斯基國際音樂大賽首獎得主、大提琴家馮勇智(Zlatomir Fung),是近年國際樂壇崛起的新星,20歲已拿下多項國際大賽冠軍,這次在大賽中一連演奏多首不同風格作品,從巴哈、布拉姆斯到蕭士塔高維契等,穩健、鮮明的琴聲,已有辨識度。 \n 馮勇智謙虛表示,一切仍在學習,而音樂演奏風格的建立,想像力是重要的一環,「若能先在腦海裡『聽見』、想像出音色的效果和樂句的方向,那麼實際演奏時,就能慢慢靠近心中理想的模樣。」 \n 馮勇智目前就讀茱麗亞音樂學院,師承理察.亞倫(Richard Aaron)和提摩西.艾迪(Timothy Eddy)。他的父親是美籍華裔,母親為保加利亞人,自小在美國成長,在雙親安排下,3歲參與鈴木音樂教學法課程,接觸大提琴,「當時姊姊學的是小提琴,我的父母為我選擇大提琴,感謝這段愉快的啟蒙過程,才有後來的音樂路。」 \n 馮勇智認為,好的演奏聲音必須發自內心,「如同我現在閉上眼睛,就能馬上想像羅斯托波維奇、杜普蕾的琴音,他們的演奏,都是直接從心發出,傳遞給觀眾,讓人印象深刻。」 \n 在拿下柴賽首獎之前,馮勇智已是埃內斯庫國際大提琴比賽首獎、約翰遜國際青年弦樂音樂比賽首獎、克萊國際音樂大賽首獎等重要獎項得主,近年獲頒美國總統學者藝術獎,以及紐約國際青年音樂家徵選首獎。 \n 國際音樂大賽,比的不只是個人演奏,還有無形的壓力考驗,馮勇智也不例外,他表示自己上台前同樣會緊張,「但一旦開始演奏了,我就鑽進音樂的世界裡,讓音樂帶著我前進。」 \n 馮勇智說,他練琴時,習慣同時聆聽身體與大提琴兩者的訊息,並視情況做調整,從不強迫自己,「當我感受到『琴』當下『脾氣』不是太好的時候,我不會勉強自己繼續練習,而是先放下它,休息一下,再回來繼續『對話』。」 \n 拿下柴賽首獎,馮勇智的演出邀約比過去更多,他表示,期望能不斷精進,並繼續和觀眾分享音樂。

  • 柴賽首獎得主馮勇智 音樂風格來自想像力

    柴賽首獎得主馮勇智 音樂風格來自想像力

    今年柴可夫斯基國際音樂大賽首獎得主、大提琴家馮勇智(Zlatomir Fung),是近年國際樂壇崛起的新星,20歲已拿下多項國際大賽冠軍,這次比賽一連演奏多首不同風格作品,從巴哈、布拉姆斯到蕭士塔高維契等,穩健、鮮明的琴聲,已有辨識度。 \n \n 馮勇智謙虛表示,一切仍在學習,而音樂演奏風格的建立,想像力是重要的一環,「若能先在腦海裡『聽見』、想像出音色的效果和樂句的方向,那麼實際演奏時,就能慢慢靠近心中理想的模樣。」 \n \n 馮勇智目前就讀茱麗亞音樂學院,師承理察.亞倫(Richard Aaron)和提摩西.艾迪(Timothy Eddy)。他的父親是美籍華裔,母親為保加利亞人,自小在美國成長,在雙親安排下,3歲參與鈴木音樂教學法課程,接觸大提琴,「當時姊姊學的是小提琴,我的父母為我選擇大提琴,感謝有這段啟蒙的過程,有了愉快的開始,才有後來的音樂路。」 \n \n 馮勇智認為,好的演奏聲音必須發自內心,「如同我現在閉上眼睛,能馬上想像到羅斯托波維奇、杜普蕾的琴音,他們的演奏,都是直接從心發出,傳遞給觀眾,讓人印象深刻。」 \n \n 在拿下柴賽首獎之前,馮勇智已是埃內斯庫國際大提琴比賽首獎、約翰遜國際青年弦樂音樂比賽首獎、克萊國際音樂大賽首獎等重要獎項得主,近年獲頒美國總統學者藝術獎,以及紐約國際青年音樂家徵選首獎。 \n \n 國際音樂大賽,比的不只是個人演奏,還有無形的壓力考驗,馮勇智也不例外,他表示自己上台前同樣會緊張,「但一旦開始演奏了,我就鑽進音樂的世界裡,讓音樂帶著我前進。」 \n \n 馮勇智說,他練琴時,習慣同時聆聽身體與大提琴兩者訊息,並視情況做調整,從不強迫自己,「當我感受到『琴』今天脾氣不是太好的時候,我不會勉強自己繼續練習,而是先放下它,休息一下,再回來繼續『對話』。」 \n \n 拿下柴賽首獎之後,馮勇智的演出邀約比過去更多,他表示,期望能不斷精進,並繼續和觀眾分享音樂。

  • 美國寇蒂斯音樂學院高材生 用音樂回饋家鄉

    美國寇蒂斯音樂學院高材生 用音樂回饋家鄉

    雲林子弟鄭逸豪就讀全球著名的美國寇蒂斯音樂學院,為了用才藝回饋家鄉,19日返回故鄉北港鎮舉辦音樂記者會,演奏多首世界名曲,並邀請大家20日到北港文化中心,一起聆聽「夏日時光鄭逸豪小提琴音樂會」。 \n \n 鄭逸豪的母親許鳳蟬為北港鎮人,是1名傑出的音樂老師,鄭逸豪從小受母親的啟蒙與影響,展現極高的音樂天分,高中時即獲得美國費城寇蒂斯音樂學院提供全額獎學金,是學院內唯一的台灣小提琴學生,可說是雲林之光。 \n \n 鄭逸豪每年都會與母親回到北港鎮,親友的熱情讓長年在國外的他非常感動,因此決定用才藝回饋家鄉,在中華陽光推展關懷協會、雲林縣議員黃美蘭安排下,20日晚上將在北港文化中心舉辦小提琴音樂會。 \n \n 鄭逸豪表示,北港鎮是1座充滿歷史文化的小鎮,北港文化中心的「家湖音樂廳」更是世界級的演奏場域,與國外知名音樂廳相比毫不遜色,希望藉由小提琴的演奏,為大家帶來仲夏夜的音樂饗宴,與在地民眾產生共鳴。 \n \n 與會來賓北港朝天宮董事長蔡咏鍀、前立委張嘉郡指出,鄭逸豪於2017年參與寇蒂斯於歐洲5個國家的巡迴演出、2018年獲得奇美藝術音樂獎,同年11月與台北市立交響樂團合作演出,此次回到家鄉演出,非常令人期待。

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