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以下是含有音樂cd的搜尋結果,共186

  • KKBOX推出超越 CD 音質的Hi-Res音樂格式 升值不加價

    KKBOX推出超越 CD 音質的Hi-Res音樂格式 升值不加價

    台灣正式進入高解析音樂串流時代!聲音社群品牌 KKBOX 繼 2020 年底推出全台第一個 Hi-Fi 無損音質服務後,今(22)日宣布高解析音質格式「Hi-Res」上線,提供24bit / 48kHz、24bit / 96kHz 或 24bit / 192kHz FLAC 檔案,讓音樂串流服務的音質超越 CD 格式,音樂愛好者可以方便體驗到最純粹真實的原音,同時 KKBOX 更攜手台灣音響雜誌龍頭「音響論壇」及「新視聽」,特別請到音響教父 劉漢盛,以及專業編輯們將多年鑑賞音樂的經驗與精華以歌單策展方式呈現,讓 KKBOX Hi-Fi 無損音質服務,有專業內容打根基。

  • 《生命中最美好的5分鐘》把感動延續到台南

    《生命中最美好的5分鐘》把感動延續到台南

    果陀劇場穿梭時空舞動奇蹟音樂劇《生命中最美好的5分鐘》,台北3月首演口碑爆棚,4場全滿,全台巡迴首站4月24日、25日將來到台南文化中心,導演梁志民今天帶領劇中演員郭靜、蔡旻佑到台南宣傳,梁志民說觀眾看完都推崇整齣戲好聽、好看,希望台南觀眾進場聆賞《生命中最美好的5分鐘》的感動。

  • 蟑螂會頭暈嗎?網紅把小強黏CD上轉1萬圈 結果出乎意料

    蟑螂會頭暈嗎?網紅把小強黏CD上轉1萬圈 結果出乎意料

    蟑螂生命力頑強,在地球上已存在數千萬年,其可怕的外表與攜帶的病菌,讓家家戶戶都懼怕不已。一名網紅拿蟑螂做實驗,將蟑螂綁在CD上,接著播放CD,讓蟑螂原地旋轉1萬圈,想知道蟑螂會不會頭暈,沒想到結局卻出乎意料。

  • Aerix與藝術家周世雄聯名推出Duet音響 CD與串流音樂都能播

    Aerix與藝術家周世雄聯名推出Duet音響 CD與串流音樂都能播

    主張精簡設計和環繞立體聲的音響品牌 Aerix 與當代藝術家周世雄日前共同發表了全新All in one音響「Aerix Duet」。Aerix 品牌源自於歐洲,擁有超過三十年以上的Hi-Fi Hi-End產品經驗,如今則在台推出All In One音響,在與藝術家周世雄聯名的前提下,呈現出不同於其他音響產品的風格,讓音響化身家中的藝術品。 \n \n在音響的世界裡,All In One音響漸漸獨領風騷,取代複雜的傳統音響,成為市場的主流。Duet是Aerix團隊策劃已久的作品,汲取簡約設計的精神,將外觀收斂至極簡,同時最大化了音響本該有的功能,如聲音的品質與細節。再加上特別邀請台灣新銳當代藝術家周世雄擔任品牌代言人,以他著名的石油藝術結合音響進行創作,讓視覺藝術和音樂結合,打造出「第一台會發聲的藝術品」!
 \nDuet的產品設計師Jules Parmentier,曾獲iF、德國紅點Red Dot等多項國際知名設計大獎肯定。Duet的外觀呈現出源自歐洲精緻品味的俐落風格,藉由強力的單體垂直驅動向外推動聲波,讓聲音均勻地分佈在360度的環境中,聆聽者在空間的任何角落都能獲致最佳的聆賞效果。此外柔和的點矩陣LED光源,讓聆賞者能夠在不受干擾的情況下體驗音樂。

Duet配置CD、FM或Aux in等音樂播放功能,並且擁有最新發燒Wi-Fi的DTS Play-Fi和藍牙高音質CSR等模組,因此擁有從傳統音源到現代串流音訊的全面播放能力。不但讓您可以選用任何方式聆賞音樂,如Spotify Connect與KKBOX,更能相容於Amazon 的Alexa 語音助理音樂播放。此外,透過APP掌控,還能同時最多一次播放八台Duet產品,或是藉由兩台 Duet 形成獨立分開的左與右聲道系統。 \n
Aerix 品牌名稱源自atmosphere的拉丁語aeris – 因為Aerix的垂直發聲技術,所以將S替換為X,代表上下垂直配置的兩個高規格驅動單體。品牌精神Atmosphere Transformed,象徵能以不同情緒的音樂轉換空間氛圍。為了貫徹此品牌精神,Aerix聲學技術研發出的三種音場模式(Hyper亢奮、Natural原音、Relax輕鬆)。透過不同模式的轉換,創造出新的氛圍,是音樂發燒友可以體驗的新選擇!


  • 簡文秀感謝家鄉 捐贈音樂有聲教材

    簡文秀感謝家鄉 捐贈音樂有聲教材

    國際知名聲樂家簡文秀,為感念從小生長的故鄉宜蘭,11日將返回母校羅東國小舉辦捐贈儀式,致贈她精心企撰多時的有聲書教材《迷人的音樂》,屆時除了由羅東國小校長賴尚義代表受贈,宜蘭縣長林姿妙也可望出席。 \n \n簡文秀表示:「我的音樂和歌唱之路,都是在羅東國小啟蒙的,如果在音樂界有一點小小的成績,就必須特別感謝羅東國小!」她猶記得小時候每天課間操時,都會播放世界名曲〈口哨與小狗〉,輕快優雅的旋律也引領著她踏進音樂的世界。 \n \n簡文秀不僅是聲樂家,更曾任國小音樂老師長達19年,始終有著教育魂,對音樂教育不遺餘力的她,認為若在教學上的代表作,便是《迷人的音樂》。她指出當初只是單純覺得目前的音樂欣賞教材沒那麼齊全,便以自己教學經驗,結合說故事的方式,專為音樂初學者撰錄有聲書教材,內容包括了古典樂曲、中西名曲歌謠,管弦樂曲、鋼琴曲、合唱曲等各式演奏演唱,全套6張CD、98首世界名曲。 \n \n曾經有唱片公司希望以高價將這套音樂教材推至市場上,但簡文秀表示自己來自清寒家庭,因此她選擇公益發行。為啟蒙有天份的孩子,培育更多的音樂種子,幾年來已免費贈送上萬套給世界華人地區及台灣部分縣市的國中小學作為教材,此次亦捐贈宜蘭縣政府108所國中小學校共540部〈迷人的音樂〉。 \n \n此外,簡文秀也藉此回鄉機會,捐贈宜蘭縣政府警消人員億光電子高效能手電筒1668支,保護值勤的人民褓姆。

  • 鼠於你的年 – 步步積累勤懇學、創藝夢想無極限的金牌跨界王 黃子佼

    鼠於你的年 – 步步積累勤懇學、創藝夢想無極限的金牌跨界王 黃子佼

    2020為鼠年,特別企劃與人稱「跨界王」、生肖屬鼠的藝術工作者黃子佼進行深度對話。除了你已經知道的妙語如珠、幽默詼諧又獨具個人風格的主持人黃子佼之外,更帶你認識那位對音樂有著無比狂熱、對藝術有著無限想像的不「藝」樣的黃子佼! \n同場加映,「佼式過年」的過年暖心回憶及新年期許QA! \n不只是搞笑幽默,最佳綠葉也是門大學問 \n常聽到有人這樣形容黃子佼:「他天生就是當主持人的料!」然而,真的有人生下來就注定當主持人嗎?把時間回朔至民國70年代,正值國小三年級的黃子佼經常擔任班上同樂會、康樂活動的主持人,個性活潑又會講話的他,對於帶動歡樂氣氛、分配表演節目的順序,特別有一套!「主持人都有一種控制欲,希望表演節目 的順序是自己安排的,我從小就很喜歡、也很擅長做這類的事情。」黃子佼笑道。而當時,他為了讓節目主持更加精采,串場時的模仿、唱歌、跳舞樣樣都來,各類型的表演總是難不倒他。也許,這就是黃子佼與生俱來的天份,對於主持及表演的熱愛,猶如一顆小火苗,在小小年紀的黃子佼心中,靜悄悄地燃燒。從小,就累積著豐富表演經驗的黃子佼,就讀五專期間,與朋友一起參加當時由名主持人張小燕製作的選秀節目《青春大對抗》,他以穩健的台風及高水準的脫口秀表演,一路過關斬將,最後不僅獲得獎金,其優異的表現也吸引到許多電視圈資深前輩們的目光,節目結束後,隨即踏入心之所向的演藝圈。 \n「出道後,我就開始主持節目了。從有一點聲音、沒有畫面,到有畫面、可是沒有聲音,再到既有聲音、又有畫面,最後身任節目的主key,一個主持人的養成過程既漫長又艱辛。我認為,『主持』是一門具深度,並且嚴肅的學問。」黃子佼緩緩地說。出道至今已30餘年,黃子佼拿下好幾座金鐘獎綜藝節目/兒童節目/益智及實境節目主持人獎,也多次主持台灣各項大型頒獎典禮,其妙語如珠、幽默詼諧、進退有加、反應靈活的主持風格,廣受圈內外好評,儼然已為台灣當紅的最佳主持人。縱使已有豐富的主持經驗,但是他並不因此而對各類型的主持工作有所懈怠,反而用倍數更高的顯微鏡來檢視自己每一次的表現;黃子佼告訴我們,「在台上,每一個看起來信手拈來的笑梗,都是我在台下經過無數次的思考、鋪陳、演練而來的,我甚至會寫下好幾個不同的版本、做好百分百之兩百的萬全準備。」他更表示,主持人是一個載體、更是最佳綠葉,透過主持人的介紹及烘托,秀出主角的優點及特色;而主持人絕不能太出風頭,要懂得運用技巧把鎂光燈放在主角身上,這才是重點。要如何做到每一次的主持工作都完美到位呢?他笑著說,「主持的練習沒有捷徑,也沒有一套可遵循的公式,只能藉由自我摸索、反覆練習、不斷檢討,才能越來越好,並找到屬於自己的主持風格。」與黃子佼的專訪正是2019年的年末,而面對即將到來的眾多尾牙場、跨年晚會及除夕節目錄影的主持工作,黃子佼雖忙得不可開交,但也樂在其中,「我要讓每一場活動都能華麗開場、過程高潮迭起、最終圓滿落幕,陪伴大家渡過每個最美好的時刻。」黃子佼的眼神散發光芒地說著。 \n天份,就像擁有一張能夠快速通關的入門卷,而努力、盡業又謙卑的態度,才能達到頂端享受著璀璨絢麗煙火秀的必經之路,這也正是黃子佼成為當今「台灣三最」、最有料、最強場控、拿下最多「金」的必勝祕訣! \n對音樂的狂熱始終如一,意外開啟另一扇窗 \n 「我從五歲就開始聽音樂了!」黃子佼笑著說。當許多小孩在玩躲貓貓、鬼抓人、溜滑梯時,黃子佼就已經能哼唱出崔苔菁的歌曲《愛神》,雖然不懂歌詞的意義,但卻被其動聽的音樂旋律所深深吸引;國小時期,黃子佼甚至把零用錢省下來,全部拿去買音樂卡帶,「被音樂滿滿包圍著的感覺,連睡覺時都是微笑的呢!」他面帶幸福地說。從前,還沒有網購的年代,他常常飛到日本只為買幾張音樂專輯,而逛逛唱片行、探索不同類型的音樂,也是他的興趣之一。然而,只是購買音樂卡帶、CD,完全無法滿足他對音樂的求知慾,為了更理解、更認識它,他也常閱讀、鑽研跟音樂有關的書籍,盡其所能地與音樂零距離。好幾十個年頭過去了,黃子佼投入在蒐藏黑膠唱片、卡帶及CD的金額早已破千萬,而數量也是多得數不清、甚至能開間音樂博物館了呢!由此可見,他對音樂的喜愛,已不能用簡單的「熱愛」二字形容,簡直是到達了「癡迷」的程度。黃子佼告訴我們,「人一定要有一樣興趣,陪伴、支撐著每個人孤獨、失業、低潮時」,這份興趣,將會帶給每個人不同的禮物。以他來說,他對音樂的這份熱情及狂熱,轉化為葵花寶典、也為他的職涯開啟了另一條康莊大道。 \n說起音樂,黃子佼總是能夠侃侃而談,不僅能夠為音樂導聆,更能分享許多獨到的心得。在螢光幕前消失的那段時期,「音樂」竟成了讓他再次站上舞台的另一個媒介。黃子佼受電台力挺,在天空中與大家「聊音樂」,在每一集的電台節目中,聽眾能聽到許多好聽地、特別地音樂及認識其背景故事。一路以來,他主持許多與音樂相關的電視節目、也受邀為歌曲填詞、寫樂評、主持發片記者會…等,舉凡與音樂有關的工作,族繁不及備載。「音樂」讓黃子佼再度活躍起來,也讓他萌生了「跳脫舒適圈」的想法。2018年底,黃子佼發行了睽違31年的一張音樂專輯〈Live Life〉,收錄了10首皆由他作詞的歌曲,其中翻唱幾首由自己重新填詞的日文歌。在這樣唱片業不景氣的時代,為什麼要發行專輯呢?他笑著說,「這是一項有趣的實驗與挑戰,我想看看,現在還會有人聽我的歌曲嗎?當我在校園及尾牙演唱時,觀眾會期待嗎?他們喜歡嗎?」與其說是實驗,這也是黃子佼給自己的一項挑戰,在萬人面前主持是家常便飯,但是在萬人面前唱歌,則是緊張到雙腿發抖、腦細胞不知道死了幾萬個呢!「給心臟再次刺激跳動的機會,適時地給自己一些緊張感,並且也能讓我從歌手的身份去同理歌手,對我之後的主持工作也會有很大的幫助。」黃子佼如是說。音樂,帶給黃子佼的不僅是心靈、精神上的富足,更是衝刺事業、翻轉人生的寶藏。 \n藝術豐富了人生閱歷,滋養成了身心靈的平衡 \n跨界不同的領域、認識新的事物及多元興趣的培養,是黃子佼讓自己身心靈平衡及紓壓的方式。曾有那麼一段時期,是黃子佼的低潮期,他消失在螢光幕前,只剩下一個電台節目在線;回顧那段灰暗期,黃子佼不但沒有輕易放棄,反而是正面迎擊,利用空出來的時間不斷地學習、多方吸取不一樣的資源、梳理出一套屬於自己的風格、節奏的主持樣貌。「那時的我,一個禮拜只有一個節目,其餘的時間都是自己的,我把這些時間拿來思考,除了看很多戲劇、節目、吸取其他主持人的精華之外,我也曾跨足經營日本潮流服飾,而開始對藝術產生興趣,勤看展、研究藝術創作,一點一點地投入藝術圈。」黃子佼慢慢地說道。因為較晚才接觸藝術,黃子佼時常跑看展、吸收累積藝術常識、知識,也多與藝術家對談、動手創作,一步一步地深陷「一旦愛上就無可自拔」的藝術圈。 \n「表演」與「藝術」統稱為「表演藝術」,然而,這兩種「藝術」一樣嗎?「藝術家的思維跟我們不一樣,他們可以花好幾個月創作一個刻骨銘心的作品;但主持節目是快節奏的、有時間排程的進行每天的錄影工作,就算是得了獎,明天也還是要進棚錄影、照表操課。」黃子佼與我們分享道。然而,就是因為這兩者的差異甚大,讓他能夠在這一快、一慢的節奏中取得身心理的平衡,也多了一樣讓自己心臟再次砰砰跳動、刺激腎上腺素激生的機會。 \n在藝術的世界裡,黃子佼獲得不僅是心靈的富足,更多是生理的紓壓。 \n「當我進入藝術家的世界,去理解他們的思維、創作,都讓我從他們的身上獲得滿滿的能量。」黃子佼開心地說著。黃子佼從小就喜歡創作,他的作品囊括:文字、設計及攝影,每樣作品都充滿著創作當時的人生軌跡。舉例來說,攝影作品,是黃子佼記錄生活、抒發感情及自我療癒的過程,「我的作品堅持不修圖、不後製,完整的呈現當下最真實的一面。」這是他十幾年來對於自己攝影創作的堅持,也是他對外界毫不保留、呈現赤裸一面的媒介;除此之外,他也有許多獨具特色的設計作品產出、曾多次受邀擔任各方展覽的策展人,更是把對台灣新銳藝術家的支持,化為行動的藝術狂熱蒐藏家! \n近年來,黃子佼非常關注台灣新銳藝術家,希望藉由自己的能力,蒐集他們的作品、提供曝光的平台,讓藝術能夠被大家看到、被世界看見。但是,這麼多的藝術作品要怎麼蒐集得完呢?黃子佼手握拳地說,「我為自己訂下一個規則,每位藝術家的作品只能蒐藏1~2件。」才剛說完,他又突然害羞地說,「不過,這幾年來,我蒐藏了無數個阿咧(藝術家名)的作品。他的作品非常地奇思異想、具童趣感、超有創意又價錢合理,我真的沒辦法拒絕這些令人療癒的作品啊!」說完立刻拿出阿咧的陶藝品給我們看。 \n \n藝術的純粹、單純、自在與美好,排解了演藝工作的長期高壓;而穿梭在不同圈子、轉換不同的身份及嘗試各種的可能,則是讓黃子佼的人生更充實、心靈有寄託及得以放鬆的最好方法。「每一個人都一定要找到自己的第二興趣,才能紓緩緊繃的情緒,讓生理及心理獲得平衡,與讀者共勉之。」這是黃子佼對於生活的態度、跨界的樂趣所梳理出的人生省思,期待與大家一同越活越精彩、越來越快樂! \n「佼式過年」QA \nQ:最喜歡的一道圍爐菜? \n佼哥:我最喜歡吃煎的恰恰(台語)、脆脆、酥酥的乾煎白鯧魚。這道菜雖然平時也都吃得到,但是在團圓飯時享用,別有一番滋味! \nQ:過年一定要做的事? \n佼哥:當然是打牌(笑)!雖然我的過年風格是極簡派,但是打牌這件事可絕對不能少,但是我很節制的,只打個一、兩局,有玩到就好囉! \nQ:最喜歡的過年歌曲? \n佼哥:我非常喜歡由憂歡派對與小虎隊演唱流行歌曲的〈新年快樂〉。一般過年時期聽到的多半為民謠,而這首卻是流行歌,在清一色的過年歌曲裡來說,獨具特色;但是很可惜地,它並沒有被廣泛流傳。 (+音樂qr code) \nQ:今年的過年年假會怎麼安排呢? \n佼哥:我現在只想要好好的放空幾天(笑)!其實,不同的階段、有不一樣的年假規劃;像我很喜歡日本,曾經有過整個年假都待在日本玩,買CD、逛潮牌;後來養了狗狗「元氣」之後,過年就都在家裡陪他,哪裡也沒去。前陣子元氣走了,今年好像可以來好好規劃一下哦! \nQ:在過年期間,曾做過最具意義的事情? \n佼哥:我很希望演藝圈有一個代表「團圓」的感動及傳承。3年前,很榮幸地受邀主持除夕特別節目《紅白藝能大賞》,當時,我希望節目一開始的畫面是所有的藝人能夠排排站成一長排,所有藝人為了除夕的過年節目聚在一起演出,非常有種拜年、團圓的感覺,然而,這項任務非常不容易,但是製作單位每一年都會想辦法完成我的請願,真的很感謝。我看到這樣大陣仗的團圓畫面非常的感動,也希望這能夠一直傳承下去,變成一項演藝圈的過年傳統。 \nQ:對你來說,過年是甚麼呢? \n佼哥:我的過年,就是陪伴大家渡過美好時光的感動時刻。老實說,當藝人之後就沒有在過節了,節日排滿了工作、沒有休息。雖然身體很勞累,但是,當看到自己錄製的過年節目,在電視機前陪伴著好幾萬個家庭一起渡過歡樂、溫馨的除夕夜時光,心裡感受到的那股感動及溫暖回饋,卻是任何東西也無法取代的!我的過年,就是陪伴大家渡過美好時光的感動時刻! \nQ:新的一年,對自己的期許及展望是什麼呢? \n佼哥:希望可以藉由自己的力量,為社會傳達更多「良善的」、「正向的」的能量。現在是資訊爆炸的時代,任何一股能量或情緒都能很快地被散播出去;不好的示範、網路霸凌更是層出不窮,因此 \n,更想以身作則,把這股正面的力量傳遞出去,讓整個社會氛圍越來越向上提升、一起共好。 \nQ:送給讀者的一句話新年祝福! \n佼哥:少鬥嘴,多鬥智。期待大家都能多閱讀、多思考、培養多元興趣,少與他人鬥嘴、少爭辯、別做鍵盤殺手;提升自己的水平,增加自己的智慧,才跟得上時代的洪流啊!與所有的讀者共勉之! \n(本文由EVENT365生活誌提供)

  • 曲盤開出一蕊花(書+CD):戰前臺灣流行音樂讀本(附《戰前臺灣流行音樂復刻典藏大碟》)

    曲盤開出一蕊花(書+CD):戰前臺灣流行音樂讀本(附《戰前臺灣流行音樂復刻典藏大碟》)

     作者/洪芳怡出版社/遠流出版 \n 除了望春風和雨夜花,1930年代還有許多你未曾聽聞的聲音風景。讓我們找回當年的耳朵,重返台灣流行音樂的摩登時代。20世紀初,流行音樂隨著錄音技術的四處傳播,在世界各地迸發,台灣的流行音樂創作者與演唱者也以自己的理解,用文字、用旋律、用嗓音,來雕塑與想像出一種靠著留聲機與唱片而活、能讓最多人接受的聲音。 \n 1930年代的台灣歌曲風格強烈,辨識度高,嗓音和伴奏不需要煙視媚行,卻是特立獨行,坦誠到似乎讓人一聽就能用耳朵識透,可是卻又越聽越墜入五里霧中,每次播放都能發現新意。要認識臺灣的聲音,我們必須重新貼近歷史,找回當年的耳朵。

  • 影》鐵花村培訓創作歌手,尋找下一位阿爆

    影》鐵花村培訓創作歌手,尋找下一位阿爆

    台東有許多音樂璞玉,只要稍加琢磨就能發光發熱,但是資源相對缺乏,台東縣政府文化處結合鐵花村音樂聚落,培訓未來創作歌手,邀請金曲師資,歷經2年、逾300小時專業課程,完成首張創作合輯,18日熱滾滾出版,要為台東尋找下一位阿爆、桑布伊。 \n \n 由台東縣政府文化處主辦、鐵花村音樂聚落承辦的第2屆「綻放在台灣東岸的鐵花-全備型音樂人才培訓課程」,40多位學員在長達1年4個月的課程中,除參與各項包括詞曲創作、編曲、合聲、錄音、舞台展演等課程學習,並至少完成1首自創曲,經由專業師資編曲、錄音等作業,共同錄製完成首張合輯。 \n \n 縣長饒慶鈴表示,合輯裡12首歌曲,是從學員創作的40餘首原創曲中精心選出,這群來自台東各地的年輕朋友,平日身份有小酒館老板、護理師、小學老師、公務人員,也有尚未畢業的大學及高職學生,共同的興趣則是對流行音樂無可救藥的熱愛。 \n \n 文化處長鍾青柏指出,文化部致力推動「文化產業鏈」、期能為台灣文化界開創出全新未來展望的同時,「綻放在台灣東岸的鐵花-全備型音樂人才培訓專案從人才培訓、錄音產業、展演訓練到合輯出版,並將資源帶往東部偏鄉地區,破天荒遠赴蘭嶼展演,並辦理兩場高水準的大師講座,充份達到文化產業鏈目標,值得肯定。 \n \n 主辦單位表示,18日晚間在鐵花村的成果發表會為免費入場,歡迎民眾踴躍參加,前20名排隊入場民眾並將致贈合輯CD乙張,讓喜愛創作歌曲及現場演出的朋友,更能深刻感受到這張原創音樂合輯的魅力。

  • Podcast旋風 顛覆你的耳朵

    Podcast旋風 顛覆你的耳朵

     疫情期間,實體娛樂活動從大型展演到小型VR空間體驗等,均受到疫情衝擊,相較之下,各式「宅娛樂」如影音串流服務、家用遊戲市場等反而受到居家時間增加影響而逆勢成長,其中以聽覺為主的Podcast(播客)在各大音樂串流平台(如Spotify、Apple Music)被視為新戰場,新創平台在鎖定不同利基市場下,更以豐富節目、多元服務迎來更大的發展契機,Podcast是繼TikTok短影音熱潮後,下一個值得了解的重要科技與內容產業趨勢。 \n 相較於一般廣播單向、單一次播放的特性,Podcast具備可下載存取檔案、不用即時收聽、可以訂閱推播等特性,改變聽眾被動接收訊息的模式,結合RSS feed的訂閱功能,更可在第一時間自動更新聽眾所訂閱的節目內容,在數位、聯網使用情境下,提供聽眾更多元與彈性的收聽模式。同時,更多用戶可利用簡單的錄音裝置創作節目,並利用免費託管(Hosting)、發行(Distribution)平台,帶來更豐富的用戶創作內容,也打破音訊內容創作者多為專業媒體或組織的傳統。 \n 在數位化時代下,消費者媒體使用習慣改變,衝擊音樂產業過去購買實體影音CD、DVD產品的獲利模式,快速興起的串流音樂平台透過用戶訂閱費用或單次購買下載分潤(以Pro-rata方式),提供傳統唱片公司或音樂創作者獲利的管道。然而,由於串流音樂平台業者必須付出高額分潤,因此包括Spotify、Apple Music等跨國平台,即使用戶數量增加,目前仍難以穩定獲利,同時以流行音樂為主要內容的服務也較難提供獨占內容,實現差異化。 \n 對此,串流音樂平台鎖定Podcast節目帶來的廣告效益以及獨占內容,進一步強化過去平台上的音訊節目內容,如Spotify在2016年便提供脫口秀、喜劇等非流行音樂內容,而隨著Podcast發展愈趨火熱,Spotify進一步於2019年斥資5億美元收購Podcast製作公司Parcast和Gimlet Media,以及Podcast創作、託管平台Anchor,同時陸續投入1億美元與知名Podcast主持人Joe Rogan簽署獨家合約,並與前美國總統夫人蜜雪兒歐巴馬、DC漫畫合作新節目。 \n 此外,財經新聞彭博於2020年9月9號的報導指出,全球三大唱片公司之一索尼音樂娛樂(簡稱索尼音樂)計劃在2020年發行近40個Podcast節目,而負責Podcast業務的主管之一Tom MacKay亦表示:「Podcast可與新類型音樂媲美,對此公司未來將需要更多此領域人才(包括節目主持人與製作人)」,顯示具多元內容的Podcast已成為流行音樂業者或平台布局更大的音訊內容市場重要目標。 \n 相較於其他後進的Podcast服務,蘋果於2005年便在iTunes中設置專區推出Podcast服務,由於Apple Podcast內建於iOS系統,在龐大的用戶基礎下,已是全球最大的Podcast平台,更擁有超過750,000個節目,而蘋果也在2019年開發者大會中將Podcast從iTunes拆分出來成為獨立App,同時宣布將開始針對Apple TV+節目製作相關Podcast內容。 \n 在蘋果做為開拓者之下,許多新創公司也應運而生,如2007年成立於美國加州的Stitcher,提供付費原創節目,並推薦其他用戶聽過的節目,強化社交功能;2018年在美國創立的Luminary,以打造Podcast版的Netflix為市場定位,一方面透過分潤為創作者提供更多元獲利來源,另一方面則針對Podcast聆聽提供個性化體驗,顯示以不同利基切入市場的服務方興未艾。 \n 然而根據不同市場調查機構(如Statista、Edison Research)資料顯示,目前Podcast仍以35歲以下、年收入、教育程度較高的族群為主,聽眾族群仍有待拓展,同時在獲利方面,目前以節目主持人口述置入廣告內容為主流,對於廣告主而言,難以了解廣告成效與用戶輪廓,而對於提供獨占內容的平台而言,Podcast也不如音樂能被反覆重播聆聽,不僅需持續導入新內容,如何精準找到或服務目標聽眾需求,均成為Podcast服務必須面對的問題。 \n 面對智慧音箱、自駕車等科技逐漸成熟,在5G聯網環境創造高頻寬、低延遲與大連結的內容無縫接軌生活情境下,台灣內容與平台業者應放眼音訊市場具有陪伴性的特質,切入其他娛樂服務無法使用的情境(如開車、上班等),開拓更多內容接收時間。 \n 放眼亞洲市場,相較於影視相關內容上,台灣面對高度資本化的市場競爭,以及外國平台為主流的線上串流市場,經營音訊市場所需資源較少,從一般民眾到專業人士均可輕易創作,對於具多元軟實力的台灣而言,可做為發揮重要利基。 \n 台灣的Podcast平台目前除了SoundOn、Firstory之外,其他如音樂串流平台KKBOX也在2020年設置以華語節目為主的Podcast專區,加上大量原創節目,使在地化內容具有強大競爭力。儘管中國如喜馬拉雅FM、得到等音訊分享平台已布局華語市場,然而台灣擁有創作自由並廣納亞洲、歐美與東南亞多元文化,一方面應創作更多在地化內容深耕本土市場,另一方面則可思考利用台灣多元文化特質,輸出精緻Podcast內容以布局未來的音訊市場。

  • 致富膠囊-串流媒體的黃金年代

    致富膠囊-串流媒體的黃金年代

     過去幾年數位消費產業歷經重要變革,串流媒體和線上娛樂尤其突出。全球線上影視產業的銷售額預計在2019到2025間將呈倍數成長,其中一個重要的商業模式為包月付費播放(subscription-based video on demand 簡稱SVOD),Netflix、Disney+及亞馬遜的Prime Video等都是成功案例,根據統計,全球SVOD銷售額在2019到2025年間預計將增500億美元,總計達980億美元。 \n 串流媒體具有便利性,用戶可以線上訂閱或取消,選擇在不同時間和設備觀看想要的內容,這對年輕使用者尤其有吸引力。此外,相較於傳統方式,串流媒體月費較低,隨著供給內容品質的逐年提升,性價比更高。透過SVOD,以前只能在電影院看到的優質內容,現在在家就能觀看,而疫情期間的隔離措施更助長此一趨勢。 \n 串流媒體的崛起也給步入衰退的音樂市場帶來新的商機。隨著網路興起,錄音帶、CD和DVD迅速殞落。但在2015年,音樂市場再次成長並幾乎恢復至2002-2003年的水準,Spotify和Apple等音樂平台陸續獲得成功,2019年串流媒體更貢獻全球錄製音樂市場的半壁江山。 \n 除了視頻和音樂,訂閱制的電子遊戲也是增長亮點。玩家通過註冊訂閱,可以在電腦、手機或其他設備上玩遊戲。此一領域仍處於發展初期,需仰賴技術水準的進一步提高,如更快的網速等。 \n 就SVOD領域而言,主要為幾家大型美國企業,這些巨頭在彼此競爭的同時,也打壓其他更小的公司。隨著SVOD壯大,使用者開始取消訂閱有線電視,內容製造商與平台成為競爭對手,逐漸中止合作,SVOD開始自製電影電視劇。 \n 一家獨大的局面已被打破,競爭越演越烈,但先前擔憂的價格戰並沒有發生,服務卻更為精細,主要SVOD的訂閱用戶近期均明顯增長,成為疫情期間的大贏家。 \n 音樂串流與視頻類似,不同的是,音樂平台的收入更多來自於客戶忠誠度。它不提供獨家內容,只是創作者和聽眾間的橋樑,因此固定成本更低,但也無法通過內容提升競爭力。由於海量的音樂資源提供的價值遠遠超過月費,因此使用者開始願意付費。有些平台也開始提供其他服務如播客和電子書。 \n 相較於SVOD和音樂平台,電子遊戲的前景也許沒有這麼明朗。網速限制對於多人遊戲的體驗仍然有較大影響,然而此類技術問題的解決往往只是時間問題。 \n 串流媒體過去10年的爆發式成長仍未結束,觀眾/聽眾持續從傳統媒體轉為線上。激烈競爭仍將持續,擁有優質內容也更加重要。目前看來,多巨頭並存是可行的商業模式,疫情加速客戶累積,且極少使用者回頭使用傳統媒體,不斷增加的訂閱量使平台有能力產出更優質的內容。

  • 哈林送上老婆的銀手指 老蕭驚呼:歪歪der

    哈林送上老婆的銀手指 老蕭驚呼:歪歪der

    庾澄慶(哈林)將推出全新數位單曲〈音樂超氣派〉,邀請到蕭敬騰(老蕭)獻聲合唱,這首單曲緣起紀念庾澄慶出道30週年的奇幻音樂劇《西哈遊記–魔二代再起》,老蕭飾演要角「火孩兒」與哈林PK,2019年在高雄衛武營連演6場,場場爆滿。今年兩人再度聯手推出〈音樂超氣派〉錄音室版,兩人配唱時,合林特別送上大禮「銀手指」送給老蕭,老蕭開心大喊:「好帥喔!」並問:「請問是哈林哥的手嗎?」沒想到哈林搞笑回應:「是我老婆的手啦!」 \n \n兩位金曲歌王同台飆歌,跨世代合作完美呼應哈林想傳達的快樂訊息,「音樂是開心的!好玩的、不分時代、不分年齡!你喜歡就能被打動、就是個好的音樂!」為了答謝老蕭這一年來的合作,哈林特別獻上大禮「銀手指」Rocker裝置藝術,老蕭忘情的盯著銀手指說:「手指有點歪。」哈林妙回:「可能打球吧?」老蕭稱手指漂亮、白嫩,要擺在家裡,接著兩人擺起跟銀手指一樣的Rocker手勢,玩到最後,哈林還作勢示範挖鼻孔用途,搞笑說:「我挖完你就不敢挖了啦!」 \n \n庾澄慶為紀念出道30週年,特別在去年籌製《西哈遊記–魔二代再起》音樂劇,與三金製作人陳鎮川的「耳東劇團」共同操刀,邀請蕭敬騰、馬念先、旺福姚小民、Erika劉艾立領銜主演,值得一提的是,從劇本發想、創意、音樂總監到親自上陣演出,庾澄慶親力親為,寫下音樂生涯全新里程碑,哈林開心說:「這齣音樂劇有如我個人的『音樂展覽』,將許多我愛的、做過的、沒做過的嘗試,全部一網打盡!」 \n \n全新單曲〈音樂超氣派〉是哈林以「火孩兒」老蕭外冷內熱的角色特性所量身定做,「在劇中我為老蕭創作了兩首歌,〈音樂超氣派〉是其中一首。」又打趣說:「讓他好好表現一下,其實是利用啦!」老蕭聽聞則自信:「沒在怕,不會招架不住哈林哥的熱情!」讓哈林龍心大悅,相當推崇蕭敬騰,「將我喜歡的音樂型態、甚至於平時無法唱到的東西,藉著我喜歡的歌手-老蕭盡情揮灑,真是酷斃了!」並稱讚老蕭的年齡和狀態,「都正在最顛峰時,只能更好。」又不禁自嘆:「哪像我們已經平盤,只能維持。」而老蕭則以音樂劇為例,讚:「簡直就是個人的『音樂展覽』,哈林哥都在做自己想做的事,值得後輩學習!」 \n \n此外,庾澄慶更將在7/28生日當天推出個人聯名潮牌限量車衣-BIKENANA JERSEY(火雲蕉),預購將有機會得到〈音樂超氣派〉極限量實體單曲CD!庾澄慶+蕭敬騰〈音樂超氣派〉將於(27日)起一連三天在HitFM全球首播。

  • 翻越媒介的音樂能量 在創作游牧中感受夜與光

    翻越媒介的音樂能量 在創作游牧中感受夜與光

    帶著一台電腦、拎起一把吉他,不受地域限制,城市的任何角落都可譜寫音樂,感受自由的創作。不同於過往對「樂團」的認識,音樂透過科技媒介匯聚人們的集體意志,演出形式也因此打破虛實間的距離,創作橫跨各種空間、載體,成為了一場游牧旅程,一起藉由音樂收錄這座不夜城中自由且充滿想像的音符。

  • 想開福菜麵店 作文佳作寫客家精神

    想開福菜麵店 作文佳作寫客家精神

     國中教育會考昨日寄發成績單。而在寫作方面,今年考題是「我想開設一家這樣的店」,教育部昨列舉10篇佳作文選,有考生在寫作表明,想開具有客家本色的福菜麵店、傳承父親專業技藝的雷射雕刻店,還有唱片行等。高雄師範大學中文系教授李金鴦認為,可以看到學子透過文字表達個人想像與發揮。 \n 李金鴦提到,今年作文考題,考生得清楚說明將動機與藍圖,才能拿到好分數;至於大部分考生在作答時,最多人提到想開的店,則是咖啡店,其次為雜貨店與餐廳。 \n 而在10篇佳作中,其中一篇是考生想開具有客家本色的福菜麵店。考生在作文中,以福菜麵店的樣貌作開頭,同時也提到客家精神還有花布,並娓娓道來,自己從小與父母住在都市,很少有機會遇到長居山腳下的外公、外婆;一次回到鄉下居住一星期,一度發生不適應而只想逃的情況,但外公帶領著他製作福菜,讓他體驗到客家族群的硬頸生活精神,深受感動。 \n 另有考生提到,想要接手爸爸的事業,作為傳承,想開的店則是雷射雕刻。他在文中提到,青少年的他曾一度看不起這家店,主要是常看到爸媽為了餐費而爭吵,還有爸爸接訂單的時間不定,「我受夠了為什麼要開這家店」,但爸爸一次與他說明,米開朗基羅如何把岩石雕塑成大衛像的樣子,讓他的觀念開始改變,讓他看到職人精神,想要傳承爸爸的事業。 \n 有考生則說,想開一間唱片行。他提到,在音樂E化的世代裡,想保留著音樂最單純的模樣,「我的唱片行中,有著傳統的黑膠、卡帶,也有現代的CD、DVD,各式能將音樂呈現出來的,不論是否具體,在這家店裡應有盡有」;他也提到,想開這家店的目的,是為了保存就時代的美好,還想要留下每個顧客深藏在音樂之下的那份回憶。

  • 國中會考作文「想開什麼店」 考生答題選材多元

    國中會考作文「想開什麼店」 考生答題選材多元

    國中教育會考今(5)日寄發成績單。而在寫作方面,今年考題是「我想開設一家這樣的店」,教育部舉行記者會,列舉10篇佳作文選,考生在寫作表明,想開具有客家本色的福菜麵店、傳承父親專業技藝的雷射雕刻店,還有唱片行等。高雄師範大學中文系教授李金鴦認為,可以看到學子透過文字表達個人想像與發揮。 \n \n李金鴦提到,今年作文考題,大家都很好奇考生想開什麼店,考生必須要能明確地確認自己的想法,清楚說明將動機與藍圖,才能拿到好分數;而在答題上,考生寫作題材多元,有實體店面,像是咖啡店與鋼筆店等,同時也有虛擬平台與概念店,像是汽車概念店,或是未來的太空概念店,學生都有各自的想像跟發揮。 \n \n不過至於大部分考生在作答時,最多人提到想開的店,李金鴦則說是咖啡店,再來則有雜貨店與餐廳。 \n \n而在10篇佳作中,其中一篇是考生想開具有客家本色的福菜麵店。考生在作文中,以福菜麵店的樣貌作開頭,同時也提到客家精神還有花布,並娓娓道來,提到自己從小與父母住在都市,很少有機會遇到長居山腳下的外公、外婆;一次回到鄉下居住一星期,一度發生不適應而只想逃的情況,但外公帶領著他製作福菜,讓他體驗到客家族群的硬頸生活精神,深受感動。 \n \n另外也有考生提到,想要接手爸爸的事業,作為傳承,想開的店則是雷射雕刻。他在文中提到,青少年的他曾一度看不起這家店,並在文中寫道「貧賤夫妻百事哀」,主要是常看到爸媽為了餐費而爭吵,還有爸爸接訂單的時間也不一定,「我受夠了為什麼要開這家店」,但爸爸一次與他說明,米開朗基羅如何把岩石雕塑成大衛像的樣子,讓他的觀念開始改變,質樸的生活狀態描述,讓他看到一份職人精神,想要傳承爸爸的事業。 \n \n有考生則說,想開一間唱片行。他提到,在這個音樂E化的世代裡,想保留著音樂最單純的模樣,「我唱片行中,有著傳統的黑膠、卡帶,也有現代的CD、DVD,各式能將音樂呈現出來的,不論是否具體,在這家店裡應有盡有」;他也提到,之所以想開這家店的目的,是為了保存就時代的美好,還想要留下每個顧客深藏在音樂之下的那份回憶。

  • 華納音樂 創美今年最大IPO

    華納音樂 創美今年最大IPO

     華納音樂3日在美首度公開發行(IPO),總計募資19億美元,締造今年以來美國最大規模IPO,且當日收盤股價大漲20%,反映投資人看好線上音樂串流的成長潛力,為年初以來沉寂許久的IPO市場注入新希望。 \n 華納音樂原訂2日公布IPO定價,但為了響應全美抗議種族歧視所發起的「暗黑星期二」(Blackout Tuesday)活動,延到3日公布以每股25美元發行7,700萬股A級股票。 \n 華納音樂3日在那斯達克上市後,盤中股價漲幅一度高達23%,收盤價回到30.12美元,當日漲幅仍舊高達20%,使公司市值達到154億美元。周四開盤續漲5%,報31.83美元。 \n 華納音樂執行長庫柏(Steve Cooper)表示:「3日的市場反應展現投資人對音樂產業的信心。大家不僅看好未來成長潛力,也肯定唱片業在成熟及開發中市場的行銷策略。投資人大多相信線上音樂串流服務還有許多成長空間,也預期音樂產業將發展出更多新的商業模式。」 \n 美國四大唱片公司在CD沒落後經歷了長達10年的衰退期,直到線上音樂串流服務崛起,唱片業才逐漸跟上數位轉型的腳步,重新找到營收成長動力。 \n 國際唱片業協會(IFPI)統計,去年全球唱片業營收成長8.2%,其中有半數以上來自線上音樂串流服務。 \n 華納音樂旗下歌手不乏紅髮艾德(Ed Sheeran)及瑪丹娜等王牌巨星,如今最大營收來源就是線上音樂串流服務。今年4月在新冠肺炎疫情衝擊消費需求的情況下,華納音樂實體通路及數位下載通路營收雙雙下滑,但線上音樂串流服務成長12%。 \n 庫柏表示:「華納音樂今日市值反映投資人對內容價值的重視。雖然市場常常聚焦科技,但許多時候科技是運用音樂來創造價值。」

  • 居家防疫 音樂不缺席

    居家防疫 音樂不缺席

    因應防疫措施,許多音樂家、樂團的表演節目接連取消,但對樂迷來說,美妙樂音是生活不可少的心靈滋潤,更能在此時成為緊繃壓力的出口。長期推動國際音樂家與樂團訪台演出的MNA牛耳藝術,近日也釋出大批典藏音樂專輯,讓音樂走進樂迷的居家時光。 \n \n此回釋出的MNA館藏,共包含近200項的CD與DVD,音樂種類涵蓋古典到跨界、獨奏到樂團,包羅萬象,喜歡不同音樂風格的樂迷,都能在其中找到自己欣賞的作品。館藏中還包含了許多已絕版、市面上無法購買的專輯,以及限量黑膠唱片、音樂家精選套組等等,以低於市價七折的優惠分享給愛樂的朋友們。 \n \n除了提供各式珍貴專輯讓樂迷收藏,牛耳藝術也將準備歷年邀演音樂家之具紀念價值的專輯,以及音樂家親筆簽名CD,隨機贈予踴躍參與活動的樂迷,在無法上音樂廳、現場體驗藝文活動的這段時期,透過這些作品回顧、喚起音樂的美好記憶。更多詳情與即時動態請見MNA牛耳藝術臉書粉專。

  • 想成為音樂人 薛忠銘勉學子多充實自己

    想成為音樂人 薛忠銘勉學子多充實自己

    知名流行音樂製作人薛忠銘入行逾30年,多次為張學友、張信哲、鄭秀文及蔡依林等知名歌手操刀音樂作品,並譜寫多首膾炙人口的歌曲,有感台灣流行樂壇人才斷層問題嚴峻,近年他走入杏壇,擔任台北城市科大流行音樂產業學程系主任,盼透過自己的業界人脈與產業能量,培育歌手與創作人才。 \n \n台灣過去曾是華語流行樂壇的中心,就連被譽為歌神的張學友,之所以在華語樂壇奠定不敗地位,成名作則來自於1993年發行的〈吻別〉專輯,讓他從台灣紅回香港,反映當時台灣在整個大中華流行樂壇的重要性,而薛忠銘則擔任這張專輯的製作人之一。 \n \n不過在90年代以後,台灣流行音樂產業開始停滯,薛忠銘提到,這幾年穩定當紅的,大概只剩五月天與周杰倫是來自台灣,最後可能只到徐佳瑩,林俊傑、鄧紫棋等歌手都不是台灣人,「巨星的概念,這20年沒有」,而在網路興起後,流行音樂產業迄今已進入分眾時代。 \n \n薛忠銘提到,過去的流行音樂產業,是從上而下的,從CD或卡帶開始,現在則是從下往上,屬於分眾市場的時代,甚至現在的聽眾可以透過網路,表達自己的創意與想法。而他之所以轉執教鞭,一方面是想要傳承經驗並育才,一方面也是想了解,年輕族群對於流行音樂的喜好。 \n \n薛忠銘說,雖然流行音樂因數位浪潮邁入分眾時代,「音樂只要好聽,還是很受歡迎」,他以周杰倫與五月天的合作單曲〈說好不哭〉為例,這首歌在youtube的觀看次數至今超過4700萬,之所以累積高人氣,在於內容好聽,歌手又有代表性,如此仍能打破分眾時代的音樂使用模式,並且這樣的合作,夾帶宣傳模式,作品的高人氣與否,還是回到歌手知名度與影響力。 \n \n身處網路時代,成名變得容易,對此薛忠銘指出,他在台北城市科大任教7年,發現時下年輕人的專注不夠,大部分的時間都花在3C產品上,而他因為招生而實地走進高中職,發現現在高中生參加熱音社的人數比過去少。但他認為,即便現在是分眾時代,流行音樂講究的是創意,如想入行,自我經營很重要,因此鼓勵青年學子多方自我充實。 \n \n談到進入科大教書,在招生時面對到最大的問題,薛忠銘則說,主要則在於家長普遍認為流行音樂行業發展不穩定,對孩子有意投入這門行業,擔憂不少,另外則是多數人不了解流行音樂,因此他親自走進高中職校園,親赴北中南多所學校招生,面對面與家長及學生說明產業特性,以及台北城市科大流行音樂產業學程的課程,盼能讓社會大眾了解流行音樂行業與教育。

  • 人│物│側│寫-樂在一個人的生活美學 咖啡、慢跑與古典樂

     走進資誠(PwC)會計師事務所長周建宏的辦公室,木質色調的書櫃、地板、北歐桌椅,搭上綠意盎然的窗旁盆栽,還有辦公桌上的黑色AI咖啡機、地上的白色智慧無線音響,恰好反映出周建宏的兩大興趣,品茗咖啡、聆聽音樂。 \n 周建宏是跑馬拉松的好手,要跑全馬賽程之前,他會連續3~4周每周練習跑半碼,平日每天早上都會跑5K。另外,他每周日和上市櫃公司老闆、媒體朋友一同「跑山」,因運動可幫助他維持體能、讓他的腦袋更清楚。 \n 他的辦公室綠意盎然,堪稱「綠手指」,他曾經自豪自己栽種植株存活率超過九成,辦公室及自家陽台都有他用心的成果。曾有風水師朋友告訴他,辦公室盆栽長得愈旺,運氣、職位會愈旺,從周建宏辦公室綠色植栽茂密,及他帶領資誠有聲有色,可見一般。 \n 提起AI咖啡機,周建宏笑稱是友情贊助,一位朋友只賣咖啡豆,但因他每年喝幾百包咖啡,朋友直接送他AI咖啡機,只要感應晶片,AI咖啡機就會輸入淡水八里與新店貓空的老師傅沖泡方式,在控制溫度、時間上可達到九成以上相似度。 \n 原本只喝重烘焙咖啡的周建宏,也被「AI老師傅」感染,他第一次感受到輕烘焙不同的果香,比起市面上的酸澀感更為細膩。而泡咖啡的水源,選的是資誠前所長賴春田退休後在加拿大開發的冰河水產品,可見他相當講究。 \n 周建宏也對音樂十分投入,愛聽古典樂的他,搬進新辦公室第一件事就是買智慧WiFi無線音響,感受環繞音效的聽覺享受。在家的二套更高級,客廳的是電晶體擴大機,書房則是真空管,可見他對音樂的投入十分專業。 \n 不僅此,他更收集一千片黑膠唱片、兩千片一般CD,其中一半都是古典樂,特別以弦樂居多,他連書房真空管音響都精挑細選,追求的是可以展現弦樂高音、重低音,又能有低沉感覺的義大利音響。 \n 「每個人都是在生活追求美好的事物,像音樂、美食、藝術、生活品味等。」周建宏認為,未必要花很多錢,但一定要深入了解各種生活美學的發展史與設計理念,自然就能讓自我品味更有底蘊,出外交際應酬時,更能和別人切磋生活美學的話題,不會被譏門外漢。 \n 「在未來世界,機器能取代的是冷的東西,但是人的溫度、美感是無法被機器淘汰的。」周建宏引領資誠也是相同道理,打造會計師事務所的信任與品質,才能不被稅務科技所取代。

  • 【音樂天使3】高中寫信自薦當志工 自存10萬發CD

    【音樂天使3】高中寫信自薦當志工 自存10萬發CD

    清華大學二年級學生吳承澐14歲那年因罹患罕病,「中途全盲」被奪走視覺,但他不自怨自艾,花1年時間重新以聽覺、觸覺適應新生活後,還反過來寫自我推薦信給各基金會,到醫院當「音樂志工」彈琴撫慰病患,近來更自己籌了10萬元「圓夢」,不靠唱片公司自己發了張鋼琴演奏CD,期許能成為台灣的理查克萊德門,用音樂讓生命發光。 \n \n被判定「全盲」、走出低潮後,彈琴對吳承澐而言,已不僅是興趣,「小時候,阿公阿嬤很喜歡聽我彈,我就認定這件事可以帶給別人快樂,高中時我就鼓起勇氣,自己寫信給伊甸、罕病及其他基金會自薦,立志當個『音樂治療師』」。各基金會也如獲至寶,紛紛安排吳承澐到慈濟、榮總…等醫院彈琴撫慰病友。 \n \n \n上大學後,他的「野心」更大了,「我思考未來方向在哪,發現自己對創作愈來愈有興趣,甚至想利用創作,把我的故事透過音樂散播給更多人知道。」他靦腆笑說,畢業後想當像理查克萊德門(Richard Clayderman)般的流行樂鋼琴家、藝人,到世界上有華人的地方分享自己的故事。 \n \n朝著這個目標,吳承澐日前剛圓了第一個小夢。「我把參加演講的車馬費、獎學金,甚至從小就沒花的紅包全湊出來,全部快10萬元吧,發了我人生中第1張個人演奏專輯。」記者問是哪家唱片公司幫他製作?吳承澐驕傲的說,「沒有,全部都我自己來」。 \n \n他說,除了10首曲子完全自己創作外,錄音部分是麻煩清大學長幫忙,2位美女高中同學則替他設計與接洽發行單位、印刷廠等,讓CD有實體也能從網路下載,「總之所有細節我自己聯絡,我想證明,當你真的想做一件事時,沒有做不到。」 \n \n聽過這張CD的網友,都被他的音樂及封面文案「音樂是我的眼睛,讓我再一次看見世界,也被世界看見」所感動,紛紛留言打氣:「他是一個非常厲害的人,讓我很想向他學習」、「一個充滿正能量又有才華的大男孩,寫的音樂很好聽,加油!」、「勇敢帥氣,努力朝夢想前進的男孩,值得推薦!」 \n \n吳承澐說:「我只是覺得自己雖然有缺陷,但不覺得就不能活得和正常人一樣,甚至想活得比別人還精彩。」他對生命的熱情態度,著實讓人動容不已。

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