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  • 呂紹嘉 接南丹麥愛樂首席指揮

    呂紹嘉 接南丹麥愛樂首席指揮

     台灣音樂家在歐洲音樂據點再下一城!NSO國家交響樂團音樂總監呂紹嘉,呂紹嘉將接任丹麥南日德蘭交響樂團(Sonderjyllands Symfoniorkester)首席指揮,該團又名南丹麥愛樂(South Denmark Philharmonic),是一個高水準的中型樂團。 \n 呂紹嘉表示,樂團專注做音樂的態度讓他感動,「而且離漢諾威的家開車只要4小時,又有個可讓我細心灌溉的音樂園地,這讓我心動。」 \n 呂紹嘉目前正在德國曼海姆國家劇院指揮演出,他表示2010年起他首次應邀指揮南丹麥愛樂,音樂會結束之後,樂團立刻聘他2012年起擔任首席客席指揮。 \n 雙方合作多場音樂會,南丹麥愛樂進一步邀他從2014年新樂季開始,擔任該團首席指揮,促成這次的合作。 \n 呂紹嘉是台灣本土培養的音樂家,曾獲得法國貝桑松、義大利佩卓地和荷蘭孔德拉辛三大國際指揮大賽首獎,之後展開指揮生涯。 \n 1994年他為已故大指揮家傑利畢達克代打指揮慕尼黑愛樂管弦樂團,贏得樂團激賞。歷任柏林喜歌劇院首席駐團指揮,德國國家萊茵愛樂交響樂團及德國漢諾威國家歌劇院音樂總監,備受國際肯定。 \n 「我喜歡這份新工作,因為很單純愉快,樂團平時在丹麥南部及德國演奏,樂團駐地在桑德堡(Sonderborg),有個音響很好的排練廳及演奏廳,這些都讓我覺得跟他們做音樂是一種享受。」 \n 呂紹嘉表示,一年將會與南丹麥愛樂交響樂團有10場音樂會,預計推出德國、法國、俄國與北歐曲目。 \n 南丹麥愛樂交響樂團正式成立於1963年,至今成團51年,持續發展,今年該團錄音專輯還獲選為丹麥廣播電台頒獎典禮年度最佳專輯。 \n 呂紹嘉與NSO的5年約將於明年7月期滿,是否繼續留任?樂迷與樂團都有期待,目前尚在商談中。

  • 被誣指假學歷 指揮家國賠勝訴

     指揮家溫以仁,遭國立傳統藝術中心台灣國樂團團員爆料浮報學歷。台北地院判決,傳藝中心應國賠新台幣50萬元。 \n 法院今天公布判決指出,被譽為「台版千秋王子」的溫以仁畢業自維也納音樂暨表演藝術大學指揮系高級指揮研究所,他在民國98年報名參加台灣國樂團專任指揮甄選,並繳交學歷文憑等個資。 \n 溫男指控,一名劉姓女團員身為甄選評審委員,拿到他個資後竟外洩對媒體爆料,後來媒體報導指他學歷涉嫌造假。劉女侵害他的隱私權、名譽權,導致他喪失工作機會,起訴向傳藝中心、劉女求償。 \n 傳藝中心辯稱,劉女查詢溫男學歷是在執行評審委員職務。溫男曾任首席指揮,是國內具知名度音樂家,屬於公眾人物,他的學經歷是公開資訊,不算隱私秘密。 \n 但法官參酌奧地利外館人員說法,溫男文憑經過認證,他在奧國確實取得表演藝術的最高學位文憑,沒有浮報學歷;且依規定學歷非甄選要件,劉女卻藉機外洩非公開資訊,不法侵害溫男隱私權,事後遭傳藝中心記申誡,審酌雙方財力後,判決傳藝中心應賠償溫男50萬元,全案可上訴。1020411 \n

  • 美國首席女高音 弗萊明五月來台

     全世界三大女高音之一的芮妮.弗萊明(Renee Fleming),抒情猶如天籟的美聲,讓她四度榮獲葛萊美獎,二○○三年更為電影《魔戒》配唱,以虛構的精靈語傳達天籟美聲,轟動一時。 \n 弗萊明跨足古典、爵士及流行樂壇,數度獲邀於北京奧運等國際場合獻唱,成為樂壇話題人物,五月十九日將來台開唱。 \n 即將邁入五十四歲的弗萊明,至今仍屹立不搖,與多數女高音五十多歲早已引退,截然不同。也難怪,已故指揮家蕭提會將她與義大利五○年代首席女高音提巴蒂(Renata Tebaldi)相提並論,並說兩人是「在他漫長一生中,唯一遇過高水準的女高音」。 \n 弗萊明出生於美國賓州的音樂家庭,父母都是音樂老師,母親教授聲樂,一家人無時無刻都在唱歌。大學攻讀伊士曼音樂學院的她,迷上爵士樂,曾在夜總會駐唱長達兩年半,並與重要的爵士薩克斯風手賈奎(Illinois Jacquet)巡迴演唱。 \n 她曾赴德國法蘭克福接受前輩奧潔(Arleen Auger)及舒娃茲柯芙(Elisabeth Schwarzkopf)指導,其中奧潔是長久在歐洲發展的美國聲樂家,舒娃茲柯芙則是奧地利戰後第一代抒情女高音,以教學嚴厲著名,弗萊明後來也承認這一年是她「女高音養成教育中最關鍵的一年,充滿了挑戰。」 \n 在樂壇,弗萊明算是大器晚成,直至一九九一年,臨陣代打英國女高音洛特(Felicity Lott)演唱莫扎特的《費加洛婚禮》,將義語版的演唱精髓發揮到極致,才讓她受到國際注目。這也拜她一九八八於休士頓歌劇院登台時,硬將義大利版歌詞背完,完成演出。 \n 弗萊明詮釋超過五十個歌劇角色,更曾發行爵士、搖滾等專輯,讓她更受到樂壇重視,曾獲邀在紐約九二一紀念音樂會、二○一二年英女王伊莉莎白鑽禧慶典等國際重要場合獻聲,對於跨界的成就,她認為音樂家本來就是「唱什麼像什麼,唱什麼都要吸引人」。 \n 集優雅美貌於一身的她,更是躋身歌劇界名流代表人物,著名畫家查.克勞斯(Chuck Close)及羅伯特.威爾森(Robert Wilson)曾以她作畫;高第(Coty)香水設計師更為她製作限量香水、還有以她為名的花材。

  • 法長笛家班諾德登台

    法長笛家班諾德登台

     法國長笛家、被譽為朗帕爾接班人的班諾德(Philippe Bernold)(見圖,新象提供)抵台,廿五日在台北國家音樂廳演出韋伯及德布西作品。班諾德廿七歲獲朗帕爾大賽冠軍,發行廿多張唱片專輯,深受歡迎,是法國最具代表性的長笛演奏家及指揮家。 \n 第四度來台的班諾德表示,希望將法國音樂的細膩及優雅介紹給更多樂迷,「台灣跟法國有很多相同之處,我希望用這樣的音樂引起大家的共鳴。」 \n 班諾德強調音樂的歌唱性及穿透力,他說現代音樂廳的座位多,長笛演奏家容易為了征服空間而使勁的吹,反而破壞樂器的美感,他在朗帕爾訓練下,再溫和細緻的聲音仍能傳達應有的穿透力,「長笛不是槍,不需猛力吹奏,音色的歌唱性和詩意最重要。」 \n 班諾德生於一九六○年,以第一名成績畢業於巴黎音樂院,隔年應指揮大師賈第納之邀,進入里昂歌劇院管弦樂團擔任長笛首席,並以獨奏家身分巡迴世界演出。一九八七年,班諾德參加第三屆朗帕爾國際長笛大賽,以渾厚亮麗的音色及層次豐富的情緒表達,榮獲冠軍,並獲朗帕爾賞識,被譽為朗帕爾的傳人。 \n 班諾德這次帶來兩套曲目,上半場以德國音樂為主,先演出韋伯《降A大調奏鳴曲》,接著演奏塔法奈爾改編自韋伯的《魔彈射手幻想曲》,以華麗音樂聯結下半場法國音樂,有高白爾《第一號奏鳴曲》奏曲》和杜提耶《小奏鳴曲》。

  • 閻惠昌:用國樂說台灣故事

    閻惠昌:用國樂說台灣故事

     知名指揮家兼作曲家閻惠昌(見圖,台灣國樂團提供),本月正式接任NCO(台灣國樂團)首席客席指揮,閻惠昌在國際間獲獎無數,曾指揮演奏《大紅燈籠高高掛》、《五個女子與一根繩子》等電影配樂,也曾帶領大陸中央民族樂團、台灣高雄實驗國樂團,目前則擔任香港中樂團藝術總監,在兩岸四地國樂界極具影響力。 \n 「亞洲人推動自己的文化及音樂,一定要有當年西方傳教士向全世界布道的力道和決心,才有可能讓更多人認識這些寶貴的文化」閻惠昌和NCO結緣於九○年代,也曾在南台灣待過很長一段時間,去年底NCO推出的《故事島》音樂到香港演出,讓他備感驚豔,他表示,「未來可以繼續推出《故事島》續集,用國樂訴說台灣的故事,也讓國際認識台灣國樂新風貌。」 \n 閻惠昌一九五四年生於大陸陝西,上海音樂學院作曲指揮系畢業後,卅歲不到即進入北京中央民族樂團擔任首席指揮,一九九一年與作曲家趙季平合作,為張藝謀電影《大紅燈籠高高掛》擔任配樂指揮,大型佛教音樂作品《如來世家》、《二胡現代作品集》獲台灣金鼎獎肯定。 \n 對於國樂與現代音樂接軌,閻惠昌一直不遺餘力,二○○四年在香港舉辦「中英對話音樂會」,邀請國外知名作曲家為國樂作品,不只為國樂界創造新聲,也為現代音樂注入活水,引起國際樂壇高度關注,後來轉型為「樂旅中國音樂節」,目前已連辦六屆。 \n 今年香港中樂團與盧森堡作曲大賽首度合作,在閻惠昌的建議下,規定參賽者必須使用中、西方各七種樂器作曲,難度相當高,最後冠軍由來自台灣的青年李俊緯獲得,讓閻惠昌喜出望外。 \n 「這個孩子太令人驚訝了,他在譜中細分文武場,還開創琵琶的新彈法,我自己就是學琵琶出身的,看譜就知道他曾仔細研究過這項樂器,我當時就告訴NCO,一定要想辦法留住這樣的人才」。 \n 閻惠昌表示,未來他將與NCO密切合作,透過跨界演出、委託國際創作、設計年輕人喜愛的節目,並兼顧地方特色及傳統曲目,展現台灣國樂的豐富動能。

  • 凡斯卡代打 溫暖詮釋德奧曲目

    凡斯卡代打 溫暖詮釋德奧曲目

     現年五十九歲的芬蘭籍指揮凡斯卡(Osmo Vanska)首次來台,代替生病開刀的義大利籍指揮慕提上陣,廿五、廿六日率領芝加哥樂團演出莫札特交響曲《邱比特》、布拉姆斯第二號交響曲等曲目。對於這次詮釋這般重量級的德奧曲目,凡斯卡表示,除了忠實呈現作曲家的音樂理念,「不要擔心,你們不會聽到『冰天雪地』的音樂,我的詮釋將會非常溫暖!」 \n 這是凡斯卡第二度臨危受命指揮芝加哥交響樂團,去年他代替荷蘭指揮家海汀克臨時上陣,演出廣獲媒體與樂評一面倒的好評,因此成了這一次「救火隊」的頭號人選。 \n 凡斯卡曾任芬蘭拉赫蒂交響樂團音樂總監廿年,二○○三年起接任美國明尼蘇達交響樂團音樂總監,與樂團合作錄製貝多芬第九號交響曲,獲得葛萊美獎提名外,也曾獲得《音樂美國》(Musical America)雜誌評選為年度最佳指揮。 \n 曾與凡斯卡合作的芝加哥交響樂團中提琴副首席張立國表示,即使像慕提這樣的指揮家要演出德奧名曲,都會拋下他義大利人的身分,以尊重傳統的方式來演出,凡斯卡的方式是遵循傳統,但以修改速度等細節的處理,讓演出層次更為豐富精湛,讓人折服。 \n 張立國也說,凡斯卡這一次堅持留住莫札特的演出曲目交響曲《邱比特》,認為這是最能代表他的曲目,更讓人期待這次的演出火花。 \n 凡斯卡對於這次來台與芝加哥樂團合作演出,相當有自信:「我不會事先預想要有什麼與眾不同的地方,演出的時候,那些出其不意的美妙驚喜自然就會出現!」 \n 有一二二年悠久歷史的芝加哥樂團,這次在台灣的兩場都將安排傑出的獨奏家合作加碼演出。廿五日將由樂團首席、台裔小提琴家陳慕融,演出孟德爾頌《E小調小提琴協奏曲》;廿六日由俄國小提琴家凡格羅夫,演出柴可夫斯基《D大調小提琴協奏曲》。 \n 凡斯卡對陳慕融讚不絕口:「陳慕融是一位技藝精湛的小提琴演奏家,身為樂團的首席,他的領導能力也足以讓這一群世界級的音樂家折服。」

  • 芝加哥交響樂團指揮 凡斯卡代打

    芝加哥交響樂團指揮 凡斯卡代打

     預計本周首度來台巡演的芝加哥交響樂團,上周卻傳出指揮大師慕提生病開刀的消息,急壞了主辦單位及廣大樂迷,芝加哥交響樂團代表、中提琴副首席張立國昨日特別來台說明,表示一定會兌現來台承諾,將改由芬蘭籍指揮、前明尼蘇達交響樂團音樂總監凡斯卡(Osmo Vanska)代打,此外兩場演出均加碼,第一場由樂團首席、台裔小提琴家陳慕融,演出孟德爾頌協奏曲,第二場由俄國小提琴家凡格羅夫演出柴可夫斯基協奏曲。 \n 張立國表示,樂團對於慕提大師無法來台的事感到萬分抱歉,為了不讓台灣的觀眾失望,上周四起,該團積極尋求解決之道,除尋找合適指揮救火之外,還希望能有超值的演出,「最後腦筋還動到馬友友頭上,他是芝加哥交響樂團的創意顧問,但他實在太忙,那個時間點有演出無法取消」,馬友友告訴他,「你們樂團就有很棒的小提琴家,而且又是台灣人,找他演出最適合了!」 \n 張立國表示,陳慕融擔任芝交哥交響樂團首席達十四年,幾乎所有大型的協奏曲都演過,知名指揮家巴倫波,因在跟他合作過貝多芬協奏曲之後,更對他讚譽有加,認為他的音樂有一種高貴的氣質,超越許多線上的頂尖好手。 \n 代打的指揮凡斯卡來頭不小,他現年五十九歲,曾擔任芬蘭拉赫蒂交響樂團音樂總監長達廿年,二○○三年起接任美國明尼蘇達交響樂團音樂總監,與樂團合作錄製貝多芬第九號交響曲,獲得二○○八年葛萊美獎提名。去年他臨時替代海汀克指揮芝加哥交響樂團,演出布拉姆斯作品,樂評盛讚他的表現,被視為芝加哥樂團救火隊的頭號人選。 \n 另一位擔任小提琴獨奏的凡格羅夫也是響噹噹的人物,十歲就拿到波蘭韋奧尼斯基青少年小提琴大賽冠軍,十一歲就在柴可夫斯基大賽開幕時演出,在大師羅斯托波維奇和巴倫波因的提拔下,在樂壇相當活躍,一九九七年起,長年擔任聯合國兒童基金會愛心大使長達十年,二○○七年起轉任指揮,去年起更擔任倫敦皇家音樂學院教授職務。 \n 少了慕提的芝加哥交響樂團,將在凡斯卡帶領下來台演出,廿五日演出莫札特交響曲《邱比特》、布拉姆斯第二號交響曲,以及由陳慕融擔任獨奏的孟德爾頌《小提琴協奏曲》;廿六日演出威爾第《西西里晚禱》歌劇序曲、貝多芬交響曲《英雄》,以及由凡格羅夫擔任獨奏的柴可夫斯基《小提琴協奏曲》。

  • 睽違14年 日NHK交響樂團9月訪中

     中日釣魚台糾紛尚未停歇,但兩國緊繃的關係並沒有影響彼此間的文化交流。今年是中日兩國邦交正常化40周年,9月1日睽違中國14年的日本NHK交響樂團,將在北京國家大劇院登場,之後還會造訪天津、上海等地。 \n NHK交響樂團1998年首次登陸,時值《中日和平友好條約》締結20周年紀念,樂團在首席指揮杜特華的帶領下在北京和上海兩地舉辦音樂會。NHK此行由日本指揮家尾高忠明執棒,安排演出的曲目和獨奏家陣容可謂中日合體,包括日本知名作曲家武滿徹的作品《風多麼緩慢》以及由大陸鋼琴家、華沙蕭邦鋼琴大賽第4名得主陳薩彈奏的柴可夫斯基《第一鋼琴協奏曲》等。 \n NHK交響樂團向來被視為亞洲樂團與國際接軌的典範,長年仗著強大的國力與財富,邀請世界知名指揮與其合作,歷任音樂總監包括杜特華、阿胥肯納吉等人,即將於2015年上任的新任音樂總監帕瓦.賈維,也是當今樂壇的搶手指揮。 \n 如今大陸交響樂團正在起飛,近年無論是上海交響樂團、中國愛樂等陸續重金禮聘指揮名家慕提、馬捷爾、艾森巴赫等前來中國,中國國家交響樂團甚至邀請法國指揮普拉頌出任首席指揮,如同向NHK日本經驗看齊。

  • 陸兩大民族樂團來訪 當代國樂節獻藝

     中國大陸兩支大有來頭的國樂團相繼來訪,包括由胡炳旭領軍的廣東民族樂團,以及由彭家鵬帶隊的中國廣播民族樂團。兩團來台參加的是彰化政府舉辦的當代國樂節,一共邀請兩岸九支國樂團。 \n 大陸方面包括廣東民族樂團、中國廣播民族樂團南北兩大天團,台灣方面有台灣國家國樂團、高雄市國樂團、台南市民族管弦樂團及彰化國樂團,整個九月展開十四場國樂饗宴。 \n 打頭陣的廣東民族樂團由音樂總監胡炳旭領軍,帶來熱鬧的節慶音樂《賽龍奪錦》、潮州鑼鼓《佛跳牆》及客家山歌對唱的《客風》。多次來台演出的胡炳旭,曾任中央樂團、上海京劇團、京劇院等七個國家級團體的常任指揮,長期為傳統戲曲現代化尋找可能性。 \n 胡炳旭於二○○一年開始帶領廣東民族樂團,累積曲目達一千多首,二○○八年率團赴奧地利、德國、瑞士、比利時、捷克等五國演出,頗受矚目。 \n 廣東民族樂團來台的獨奏家皆為一時之選,包括樂團首席、高胡、頭弦、二胡演奏家曹玉榮,鼓樂好手陳佐輝,及洞蕭演奏家伍國忠、古箏演奏家付娜、梆笛演奏家陳冬,今天起在台北中山堂演出。 \n 中國廣播民族樂團將於九月廿二日來台,一九五三年成軍之初即由知名音樂家彭修文帶領,奠定弓弦、彈撥及吹打的技法及編制雛型,成為華人世界國樂團編制的模範。 \n 中國廣播民族樂團擁有近百人編制,演奏氣勢恢弘,指揮彭家鵬曾榮獲中國金唱片指揮特別獎,這次擔任京胡獨奏的姜克美為樂團首席,她是中國當紅胡琴演奏家,也曾多次來台,在台灣擁有不少粉絲。

  • 明星小提琴家貝爾 地下鐵拉琴

     音樂家脫下燕尾服走出象牙塔擁抱群眾,美國小提琴家約夏˙貝爾(Joshua Bell)做得最徹底。這位即將於六月來台演出的小提琴家,三年前曾經做過一次石破天驚的試驗,他喬裝成街頭藝人,在華盛頓的地鐵站賣藝,結果四十三分鐘的演出,只賺了一千多塊台幣,與他平時一場演出逼近新台幣百萬的演出費天差地別。 \n 放下身段 參與地鐵街頭藝人實驗 \n 今年四十三歲的貝爾,在美國社會屬「名人」領域,曾被雜誌評選為「全球五十位最俊美的人物」,享有古典樂界「湯姆˙克魯斯」的稱號。他曾在二○○七年獲得美國古典音樂最高成就費雪獎,二○○八年被萬寶隆相中代言新款男性香水。去年底貝爾還受到美國第一夫人蜜雪兒之邀,參與在白宮舉辦的推廣音樂會。 \n 因為貝爾享有高人氣,大眾形象良好,因此被華盛頓郵報看上,邀請他參與地鐵的實驗計劃,希望藉此觀察探討人們的行為。像是到底有多少人在匆促的步伐下會停下來欣賞音樂?人們丟錢給街頭藝人,是認同他的音樂,還是出於禮貌?人們是不是靠著演出場域和身上的行頭來分辨音樂家的高低,是不是理所當然地覺得音樂廳裡的音樂家比較厲害,淪落街頭演出的小提琴家不怎麼樣? \n 演出四十三分 只賺一千多塊台幣 \n 結果證明,貝爾,戴上棒球帽、穿上牛仔褲之後,儘管還是拿著史特拉底瓦里名琴,拉奏巴赫小提琴無伴奏,還是被來往行人「低估」。四十三分鐘的街頭演出後,共有一○九七位民眾經過,只有廿七位掏錢,而且沒人懷疑他的真實身分。 \n 身為明星級的小提琴家,能夠放下身段,在地鐵拉奏參與實驗,由此可見貝爾彈性且富好奇心的人格特質。貝爾一九六七年生於美國印第安那州,四歲開始學琴,不過在音樂之外,他也熱愛網球、電腦等,曾經打進全美青少年網球賽前四強。 \n 十二歲那年,他與小提琴名師金戈爾(Josef Gingold)結緣,開始朝專業之路邁進。金戈爾是比利時小提琴大師易沙意的學生,在指揮塞爾時代,曾任克里夫蘭交響樂團首席。任教於印第安那大學的他子弟無數,台灣小提琴家胡乃元也出自他門下。 \n 貝爾與金戈爾九年的相處中,兩人情同祖孫。貝爾曾在美國讀者文摘發表文章,述說他和金戈爾的情誼。他說自己小時候喜歡打電動,母親時常向金戈爾告狀,老師卻從沒責罵他,上課時老師還帶他「翹課」去外頭聽唱片。此外,老師還大方的讓他這個小毛頭拉奏自己的史特拉底瓦里名琴,啟發他對音質、音色的敏感度。 \n 六月十五日 在台北國家音樂廳演出 \n 十四歲時他拿下通用汽車和《十七歲》雜誌合辦的協奏曲大賽冠軍,之後與指揮慕提、費城管絃樂團演出莫札特小提琴協奏曲。他十七歲時登上紐約卡內基音樂廳,十八歲獲得唱片合約,發行的第一張唱片還是黑膠唱片,可見出道有多麼早。 \n 貝爾對拉奏樂曲的形態不設限,在經典曲目之外,樂於接觸現代和跨界音樂。他曾首演尼可拉斯˙默(Nicholas Maw)的小提琴協奏曲、灌錄伯恩斯坦音樂劇《西城故事》組曲等。他也參與多部電影原聲帶的錄製,包括《紅色小提琴》、《長路將盡》、《天使與魔鬼》等。 \n 貝爾的演出深具舞台魅力,琴音燦爛感情豐富,六月十五日在台北國家音樂廳,他將與英國聖馬丁學院管絃樂團帶來孟德爾頌小提琴協奏曲,同時指揮樂團演奏貝多芬第七號交響曲。

  • 學習環境大不同 音樂人才海歸

    十月三十日的音樂會,與王健、潘淳同台聚首進行演出以紀念史坦者還包括茱麗亞音樂學院畢業、任教於中央音樂學院的小提琴家徐惟聆,以及匹茲堡交響樂團副首席賈紅光、在洛杉磯愛樂服務的小提琴家唐韻。 \n在音樂會擔任指揮的大衛.史坦當年隨父親訪中時才十六歲。音樂會的主辦單位北京國際音樂節創辦人余隆的外祖父、作曲家丁善德,正是三十年前史坦造訪上海音樂學院時的接待人。 \n《從毛澤東到莫札特》中的中國與現在的中國相較,三十年來轉變很大。當年赴美後有八年沒見到父母的王健,如今是上海交響樂團的駐團音樂家。小提琴家徐惟聆過去任職於香港管絃樂團,兩千年成為海歸派,回母校任教。 \n在紀錄片中,有一個段落是史坦和鋼琴伴奏高魯博(David Golub)在上海音樂廳演出前,發現音樂廳的鋼琴不堪使用,最後在上海廣播電台找到一台合用的。潘淳說,三十年前家裡要買一台鋼琴有多麼不容易,如今大陸卻成了低價鋼琴製造中心,學琴人數最少也有四千萬。過去買樂譜、找資料都難,現在只要網上一訂、Google一查都解決了。 \n當時史坦到中國,就像是「皇帝」駕到,大陸現在每年更有許多海外名師來此開大師班。潘淳指出,中央音樂學院面臨的最大挑戰是,名師一來,就把好學生挖走,提供他們優厚的條件赴國外讀書,「我們培育的人才,就這樣不斷的流失。」

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