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以下是含有馬勒交響曲的搜尋結果,共57

  • 挑戰指揮馬勒一 久石讓擁抱古典樂

    挑戰指揮馬勒一 久石讓擁抱古典樂

     以《龍貓》、《神隱少女》等宮崎駿動畫配樂聞名世界的作曲家久石讓,近年也在歐美、台灣等地實踐古典音樂理想,指揮貝多芬、布拉姆斯等人作品,也公開彈琴,今年7月也已完成全本貝多芬交響曲專輯錄製,這次在台灣,則是完成馬勒第一號交響曲演奏,久石讓表示:「我熱愛所有類型的音樂。」 \n \n 面對音樂總是絕對專注和認真,這幾日久石讓抵台,所有行程都是排練,戰戰兢兢地準備,「不管是彈琴還是指揮,每場音樂會的壓力都很大,我必須保持靈活狀態。」 \n \n 久石讓表示,他從小就很常去電影院,在學習音樂的過程中,也經常思考如何把畫面轉換成音樂,「一直到我遇見宮崎駿,是他讓我走上電影音樂之路,我看見了極簡音樂和現代音樂的可能性。」 \n \n 這幾年,久石讓又再度回歸古典音樂,「我重新思考了貝多芬、布拉姆斯的音樂,這裡面的音樂內涵非常強大,讓人願意一再深入研究。」 \n \n 久石讓來台音樂會,今(13日)晚在台北國家音樂廳,明(14)日還有一場,在高雄衛武營國家藝術文化中心音樂廳,曲目為《神隱少女》交響組曲、馬勒第一號交響曲,樂團為NSO國家交響樂團。

  • 重返年少壯志豪情 呂紹嘉和劉孟捷攜手同台

    重返年少壯志豪情 呂紹嘉和劉孟捷攜手同台

    本周末不少樂團開季,由指揮家呂紹嘉所所帶領NSO國家交響樂團的全新樂季,將在本周末登場,他以「豪情初綻」為音樂會主題,邀請年少時就認識的好友、鋼琴家劉孟捷擔任開季音樂會的獨奏家,演出貝多芬第二號鋼琴協奏曲,樂團也將演出在台灣鮮少聽見的馬勒《悲嘆之歌》。 \n \n 呂紹嘉表示,過去10年來,完成了馬勒交響曲全集,「現在再加上這一首從未演過的悲嘆之歌,可說是完整了。」呂紹嘉說,這是馬勒18歲的作品,「全曲編制龐大且細膩,可看見他的大膽用法和勇氣。」 \n \n  呂紹嘉表示,「悲嘆之歌可以代表馬勒所有的音樂思想,他後來寫的作品,在這部作品裡可以看見類似元素。這次音樂會的三首曲目皆是三位作曲家一鳴驚人的年輕作品,這也象徵NSO將往新的路前進,具有傳承的味道。」 \n \n  此外,2020適逢貝多芬誕辰250周年,呂紹嘉和劉孟捷討論決定演奏貝多芬第二號鋼琴協奏曲,劉孟捷表示,「這是貝多芬創作的五首曲目中,最成熟的鋼琴協奏曲,我和呂總監一直都有心連心的感覺,一起演奏音樂感覺很好,NSO也一直都站在一個很高的位置上,藝術性很高。」 \n \n 《悲嘆之歌》演出團隊和音樂家包括台大校友合唱團、台北愛樂兒童合唱團團員陳仲威、鄭勝豪,以及聲樂家林玲慧、翁若珮、孔孝誠及葉展毓等。演出將於9月20日在台北國家音樂廳登場。

  • 悲嘆之歌  呂紹嘉給NSO的馬勒拼圖

    悲嘆之歌 呂紹嘉給NSO的馬勒拼圖

    國家交響樂團(NSO)音樂總監呂紹嘉在2020年任期屆滿後,將不再續任,這是他留在NSO的最後一年,今(1)日他為樂迷和團員們,開出超「澎派」菜單,包括貝多芬《莊嚴彌撒》、馬勒《悲嘆之歌》等,其中《悲嘆之歌》可說是呂紹嘉給NSO的最後一塊馬勒拼圖,深情的禮物,呂紹嘉表示:「過去10年來,我們完成了馬勒交響曲全集,現在再加上這一首從未演過的悲嘆之歌,可說是完整了。」 \n \n 呂紹嘉是法國貝桑松國際指揮賽、義大利佩卓第國際指揮賽、荷蘭孔德拉辛國際指揮賽,三大指揮大賽首獎得主,回想自2010年上任以來,他以「走一條長遠的路」為信念,為樂團安排一連串馬勒交響樂曲,磨練樂團質地。 \n \n 10年下來,除了馬勒未完成的第10號交響曲之外,其他前9首都已完成,呂紹嘉表示,「其中第9號交響曲,我曾經在2005年、2014年和NSO一起演出,現在又要再一起演一次,相信我們經過這14年,都有更深的感觸。」 \n \n 除了馬勒,明年NSO將前往荷蘭、英國、瑞士、法國和日本巡演,適逢貝多芬250周年,呂紹嘉特別在日本行安排了貝多芬第7號交響曲,呂紹嘉說,這首「貝七」是NSO招牌曲目,「除此之外,前些年受到日劇《交響情人夢》影響,讓更多人認識貝七,連我女兒也是透過這部日劇,了解很多首古典音樂作品,這是首熱鬧、歡慶的曲目,很適合和觀眾們同慶。」 \n \n 日前公開場合,有觀眾詢問呂紹嘉:「總監,你為什麼要離開我們?」呂紹嘉表示,未來他將再以不同的方式回到NSO,並非永久離開。 \n \n 在NSO的最後一年,呂紹嘉說他會更加珍惜每一場演出,平常看起來冷靜、不苟言笑的他,現在也很能和團員們開玩笑,排練時還會舉網紅角色為例,作為形容音樂的方式,逗得團員們開心大笑,「原來總監在古典音樂之外,也有在關注網紅生態」。

  • 馬勒如同一本小說   老大師殷巴爾精彩展讀

    馬勒如同一本小說 老大師殷巴爾精彩展讀

    趕上唱片工業發達的黃金年代,即將上任北市交首席指揮的老大師殷巴爾對錄音錙銖必較,他的經典錄音包括擔任法蘭克福廣播交響樂團首席指揮16年期間所錄製的全套馬勒、布魯克納和蕭士塔柯維契的交響曲,至今都是名盤,更被譽為是這三個作曲家交響曲最完整與經典的詮釋者之一。昨天消息一出,不少資深樂迷紛紛在古典群組留言,「以後只聽北市交了!」 \n \n殷巴爾說,他喜歡做全集,能從第一號開始有它的好處,但也不盡然,「就像馬勒的音樂,像是一部有很多章節的小說,從哪裡開始都可以,音樂就可以告訴樂迷他的故事,他的感受;在最後的交響曲,很明顯他知道死亡不遠,馬勒的交響曲全集又像是他的自傳,每一個樂段都可以知道他的心情。」 \n \n殷巴爾說,馬勒是最好的作曲家,「因為他的音樂表達了當代的情感。」殷巴爾觀察,現在的人們無論在大陸,在日本,在韓國,「我們正處於歷史的艱難時刻,有極端,有左右,不知道生活會如何改變?人們需要一個方向,馬勒的音樂表達了所有這一切。」殷巴爾說,馬勒本身就有這些恐懼和希望,「他用命運處理諷刺,他討論生命跟何去何從,與人們共感,這就是馬勒如此被喜愛的原因。」

  • 83歲以色列指揮大師殷巴爾將出任北市交首席指揮

    83歲以色列指揮大師殷巴爾將出任台北市立交響樂團首席指揮,從今年開始任期三年,直到2022年。台北市立交響樂團團長何康國表示,今年是北市交50周年,能夠請到殷巴爾擔任首席指揮,希望可以對樂團有所幫助。 \n \n猶太籍的指揮家殷巴爾出生於以色列,曾在耶路撒冷音樂學院修習小提琴和作曲,之後拿伯恩斯坦獎學金,進入巴黎國立高等舞蹈音樂學院進修。除了伯恩斯坦提拔之外,殷巴爾還受到傑利畢達克的指導,26歲獲康泰利國際指揮大賽首獎,從此展開國際音樂生涯。 \n \n殷巴爾的藝術生涯與同為猶太人的馬勒密不可分,對殷巴爾而言,馬勒是他「生命中的必須」。殷巴爾在1974年到1990年間擔任法蘭克福廣播交響樂團首席指揮長達16年,期間錄製了全套馬勒、布魯克納和蕭士塔柯維契的交響曲,可說是這三個作曲家交響曲最完整與經典的詮釋者之一。

  • NTT台灣國際藝術節  萊茵芭蕾舞團《馬勒第七號》開場

    NTT台灣國際藝術節 萊茵芭蕾舞團《馬勒第七號》開場

    台中國家歌劇院台灣國際藝術節(NTT-TIFA)將於3月9日及10日由德國萊茵芭蕾舞團《馬勒第七號》揭開序幕,舞團40名舞者與國立台灣交響樂團近百名樂手將同台演出。台中歌劇院7日表示,這是台中首次以大型管絃樂團現場搭配現代芭蕾的表演盛事,並呈精湛的舞技與馬勒第七號的音樂之美。 \n \n 德國萊茵芭蕾舞團藝術總監馬汀.薛雷夫(Martin Schläpfer)常以古典音樂來編創舞作,例如,巴哈、海頓、莫札特等樂曲都曾入舞,而馬勒的第七號交響曲則是他所處理過演奏難度最高的音樂。 \n \n 馬汀.薛雷夫7日在記者會中表示,馬勒的第七號交響曲是一部極具衝擊性、創造性的作品,豐富的情感與縝密的結構在樂團演奏頗具困難度,要與舞團現場合作更是困難。他在創作時以完整音樂為優先考量,要將音樂與舞者的肢體語彙達到平衡的境界,是《馬勒第七號》最大的挑戰,也希望帶給觀眾嶄新的感受。 \n \n \n 馬汀.薛雷夫分享說,他將馬勒音樂豐富的情感,轉化成為舞作畫面。例如,他在第三樂章以女巫群舞來展現音樂的感受;第五樂章則以讓舞者玩起「大風吹」遊戲,透過具有故事性的舞蹈畫面,來表達音樂的表情。 \n \n 記者會並透過國立台灣交響樂團排演畫面,指揮家簡文彬在影片中表示,《馬勒第七號》完整演出具有單獨故事性的舞蹈;馬勒的交響曲非常有敘事性及戲劇張力,能與舞蹈搭配演出,更能展現台上台下豐富的情感流竄。

  • 視拉圖如父 指揮杜達美與柏林愛樂共創音樂火花

    視拉圖如父 指揮杜達美與柏林愛樂共創音樂火花

    由國際樂壇一線指揮杜達美領軍的古典音樂天團柏林愛樂五度抵台,從今晚起將帶來三場音樂會,並將首度造訪高雄衛武營,成為衛武營落成之後首個造訪的國際樂團, \n \n許多樂迷好奇兩強相遇,會產生怎樣的音樂火花?杜達美表示,他視拉圖如父,不但是老師也是好友,「柏林愛樂有自己的榮耀,也願意開放心胸,和指揮一起探索作曲家的音符密碼,就像在開賓士跑車,我們互相理解與欣賞。」 \n \n杜達美表示,與柏林愛樂合作十年,他也看過柏林愛樂的訪台紀錄影片,「這次很高興有機會跟台灣觀眾做出連結。」 \n \n杜達美表示,他與柏林愛樂從很年輕的時候就已經開始了合作的緣分,早在阿巴多擔任柏林愛樂首席指揮之時,已經到過委內瑞拉看過系統教育,也認識了杜達美;拉圖任內也邀約委內瑞拉樂團到柏林演出,邀請杜達美擔任助理指揮三個月,雙方數度合作,早有珍貴默契。 \n \n杜達美指揮柏林愛樂的音樂會,今晚號將帶來伯恩斯坦《管弦樂嬉遊曲》與馬勒《第五號交響曲》;13號將演出伯恩斯坦《第一號交響曲》以及蕭士塔高維契《第五號交響曲》,兩天都在台北國家音樂廳。14號則將在高雄衛武營演出,曲目則是伯恩斯坦《管弦樂嬉遊曲》以及馬勒《第五號交響曲》。

  • 五度訪台  帝王之聲柏林愛樂締造五項新紀錄

    五度訪台 帝王之聲柏林愛樂締造五項新紀錄

    當熱力四射的指揮界當紅炸子雞杜達美遇到百年天團柏林愛樂,少見黃金組合將首度在台灣出現!柏林愛樂下月將五度展開台灣巡演,這次是樂團第一次在台灣演出三場音樂會,第一次造訪南台灣,成為第一個在衛武營演出的國際樂團;這也是拉圖爵士卸任後首訪,由客席指揮杜達美帶團,讓台灣樂迷親臨柏林愛樂嶄新時代的來臨。 \n \n這次柏林愛樂也將帶來作曲家馬勒與蕭士塔高維契各自的《第五號交響曲》,重詮經典。牛耳藝術總監牛效華表示,這次柏林愛樂訪台演出曲目偏重俄國曲目,「這也顯示一個國際樂團節目安排的大趨勢,俄派音樂在現代古典音樂界的重要性與日俱增,也讓台灣樂迷親自見證。」這兩套曲目會先在柏林愛樂廰演出共六場伺候當地樂迷,之後以同樣的組合、曲目全軍整裝,展開亞洲巡演。 \n \n牛效華表示,11月走進台北國家音樂廳或高雄衛武營,台灣聽眾將可以現場嗅聞呼吸到「柏林愛樂60年來時空變遷」的氣息,因為過去馬勒《第五號交響曲》總被樂迷認為曲子太長,根本聽不完;但現在馬勒《第五號交響曲》早已為音樂會熱賣曲目;成為現在就連編制超大的蕭士塔高維契《第五號交響曲》也出訪重頭戲,展現全編制的柏林愛樂大而精準的音樂掌控力,無論是台北國家音樂廳的鞋盒式音樂廳或是從衛武營的葡萄園式音樂廳,都可以聽見柏林愛樂的時代交響。 \n \n「指揮大師杜達美與柏林愛樂」音樂會11月11日在台北國家音樂廳,11月14日在衛武營國家藝術文化中心音樂廳,曲目皆為伯恩斯坦《管弦樂嬉遊曲》、馬勒《升C小調第五號交響曲》。11月13日在台北國家音樂廳曲目則為伯恩斯坦《第一號交響曲》以及蕭士塔高維契《d小調第五號交響曲》。四日起在年代售票系統全面開賣。

  • 當紅指揮杜達美加上百年名團柏林愛樂 台灣樂迷好幸運

    當紅指揮杜達美加上百年名團柏林愛樂 台灣樂迷好幸運

    對一個長年被祖國委內瑞拉擁抱的黃金指揮杜達美來說,去年是極為難過的一年。去年因公開批評委國總統馬杜羅,委國當局立刻取消杜達美所指導的西蒙.玻利瓦爾交響樂團世界巡演,包括台灣。今年杜達美即將帶著柏林愛樂五度訪台,特別帶來俄作曲家蕭士塔科維契《第五號交響曲》明志,蕭氏對於蘇聯當局妥協卻不認同的心靈密碼,全寫在音符裡。 \n \n37歲的杜達美目前擔任洛杉磯愛樂的音樂總監,杜達美表示,他永遠不會停止捍衛言論自由和公平社會的價值觀,「只有音樂可以表達人與人之間的關係,表達人類的想望,也為夢想提供更美好的啟發。」 \n \n從2004年23歲那一年,杜達美在德國贏了馬勒國際指揮大賽首獎,開始他的音樂生涯,他的音樂也吸引了當代指揮大師拉圖和阿巴多的注意,拉圖甚至還受杜達美之邀,專程跑到委內瑞拉西蒙玻利瓦爾交響樂團演出,去感受杜達美如何用音樂改變一個小社會。 \n \n受到拉圖賞識,杜達美已經客席指揮柏林愛樂多年,這次也在拉圖卸任柏林愛樂首席指揮之後擔下重任,舉行亞洲巡演。這個組合對於台灣樂迷來說應該是「卯死了」,因為如果去美國,只能聽見杜達美指揮洛杉磯愛樂,就算飛到歐洲,也不一定算準他就會客席柏林愛樂,這次杜達美領軍柏林愛樂來台,也是他帶給台灣樂壇極為重量級的雙倍震撼。 \n \n被封為美國猶太作曲兼指揮家伯恩斯坦的接班人,杜達美這次也特別選了伯老的《管弦樂嬉遊曲》以及第一號交響曲《耶利米》,也將演出馬勒《第五號交響曲》,讓台灣樂迷見證他對於馬勒的獨特詮釋。這次的重頭戲蕭斯塔科維契《第五號交響曲》帶著類似搖滾般的瘋狂喧囂,樂曲中有些類似防空警報、軍隊冷血前進的描述,氣氛壯盛熱烈,卻隱含作曲家活在當時歷史裡無奈的孤獨。 \n \n柏林愛樂將於11月11日在台北國家音樂廳舉行音樂會,曲目為伯恩斯坦《管弦樂嬉遊曲》與馬勒《升C小調第五號交響曲》。11月13日在台北國家音樂廳則將演出伯恩斯坦第一號交響曲《耶利米》以及蕭士塔高維契《第五號交響曲》。11月14日則將南下衛武營國家藝術文化中心音樂廳演出,曲目同樣是伯恩斯坦《管弦樂嬉遊曲》與馬勒《升C小調第五號交響曲》。

  • 台灣三公立樂團同晚演出   競合較勁

    台灣三公立樂團同晚演出 競合較勁

    馬勒迎戰莫札特!國內三大公立交響樂團國立台灣交響樂團、台北市立交響樂團與國家交響樂團(NSO)同晚舉行音樂會,頗有叫陣意味。其中國台交與北市首度聯演台灣少見的馬勒《第八號交響曲「千人交響曲」》,由丹麥愛樂音樂總監水藍擔綱指揮,氣勢浩大;NSO則由音樂總監呂紹嘉領軍,演出莫札特生平最後三首交響曲,用細膩跟精緻品味古典樂派的萬千氣象。 \n \n上一次台灣演出馬勒《千人交響曲》是在建國百年,由北市交與NSO一起合作演出,六年後NSO換成了國台交,指揮水藍表示,排練兩天,兩團團員很多不是學長姐就是室友,「我覺得樂團必須更為抱團(團結),我希望可以再把音色調得更暗一點,更趨近維也納式當時馬勒時代的音色。」 \n \n這次演出馬勒《第八號交響曲》舞台上超過5百人,其中合唱就超過3百人,合唱團與樂團之間的平衡至為重要。音樂會除了兩團之外,獨唱家包括有前凱瑟琳費利爾獎得主女高音艾瑪‧貝爾、男高音貝瑞‧班克斯、台灣女高音左涵瀛、黃莉錦;男中音巫白玉璽及女中音陳珮琪。 \n \n「台灣古典樂壇已經很久沒有大事件或大活動,我們兩團都希望,雖然過程困難重重,但我們可以用音樂把大家連結在一起。」國台交團長劉玄詠表示,過去台灣團壁壘分明,但他認為現在已經是21世紀,大家可以一起競爭,也一起合作,一起把古典音樂的餅做大。 \n \n揚棄大堆頭式的新樂季開幕,NSO今年樂季開季節目推出了三首莫札特生平最後的第39、40到41號三首交響曲,讓樂團自己就是主角。呂紹嘉說,這三首作品在目前的歷史記載中,沒有任何單位或皇室委託,「純粹是莫札特自己所追求的音樂藝術。」 \n \n呂紹嘉說,莫札特在一個夏天以三個月時間就完成這三首交響曲,「這三首交響曲就是一體,三首在三個月內創作完成,個性卻是那麼不同,在那個年代,我深信莫札特寫的沒有人可以懂。」呂紹嘉說,《第39號交響曲》處處可見巧思;《第40號交響曲》是莫札特最私密的作品,樂章一開始就有各種嘆息,是一首悲傷的交響曲。《第41號交響曲》則是金碧輝煌,就是在向巴洛克時期音樂的精密對位致敬。」 \n \n國台交與北市交「宇宙之音-馬勒千人」音樂會9月15日在台中市中山堂、16日在台北國家音樂廳舉行。NSO「莫札特三響」音樂會將於9月15日舉行,地點在台北國家音樂廳。

  • 國台交X北市交!【馬勒 千人】今秋台北、台中盛大登場

    國台交X北市交!【馬勒 千人】今秋台北、台中盛大登場

    古典樂迷照過來!今秋台北、台中很「馬勒」!馬勒的這首《第8號交響曲》俗稱《千人交響曲》,這也是馬勒所有交響曲中,唯一題獻給妻子艾瑪的樂曲! \n國內兩大公立樂團—文化部所屬國立台灣交響樂團及台北市立交響樂團,將以【宇宙之音-馬勒 千人】音樂會首度攜手聯演,浩大的演出陣容就在9月15日(五)台中市中山堂及9月16日(六)台北國家音樂廳。 \n本場音樂會由水藍大師擔任指揮,帶領兩團聯演馬勒第八號交響曲,並邀請多位享譽國際的國內外知名聲樂家結合四組合唱團共同演出,由近五百人之演出陣容詮釋此部磅礴巨作,實屬今年樂壇最大盛事,並期開創國內樂團合作新局。 \n \n國內最具歷史的兩大公立樂團 聯手開創合作新局 \n國台交於1945年創立於台北,為台灣歷史最悠久的交響樂團,1972年奉命遷移至台中,自創團以來,邀請國內外優秀音樂家參與演出,開啟國人欣賞古典音樂的風氣,並致力扎根教育,對於古典音樂的普及居功厥偉。國台交一直持續以國家級演奏團隊為定位,提昇台灣古典音樂演奏與欣賞水準為目標,並不斷求新求變;2015年樂團歡慶70週年之際,在桃園國際機場的快閃演出影片,公開至今已有逾440萬瀏覽人次。這在在顯示,國台交是一個資深且同時充滿旺盛活力的團隊。 \n \n北市交成立於1969年,30餘位音樂家齊聚一堂,為當時尚稱一片荒蕪的台北音樂環境,注入無數美妙的音符。從成立之初,北市交就以高水準的音樂品質聞名,邀請合作的知名音樂家更是不計其數,成立至今,已成為超過百人的大型樂團,為台灣音樂演出史寫下精采的篇章,也成為唯一隸屬於首善之都的西方樂團。1979 年開辦的「台北市音樂季」,更是台灣大型音樂季之先河,每年進行歌劇製作的悠久傳統更為人所讚譽。 \n \n國內最具歷史的兩大公立樂團,對台灣古典音樂的推廣耕耘與播種扎根同樣功不可沒;兩團經歷數十年的經營,在現階段都進入了團員世代交替之時,新血團員的加入為兩團洋溢出更多的年輕活力。此次兩團首度攜手合作甚為難得,曲目也精心選擇難得有機會演出的馬勒第八號交響曲這部龐大作品,可謂是國內樂團一大盛事,團員與樂迷們都對此次的聯演充滿期待。 \n \n記者會上文化部次長楊子葆表示,此次國內歷史悠久的兩大樂團第一次共同合作,在國內也算非常少見,實屬不易,牽涉到相當多的行政及樂團專業合作細節,國台交與北市交兩團加上四組合唱團員及獨唱聲樂家們共近五百位龐大陣容共同參與演出馬勒第八號交響曲,在國內樂壇是非常難得的盛事也是好事,期待此次的合作可以帶給大家正向的藝術感動。 \n \n水藍率國內外眾聲樂名家及四組合唱團 聲勢浩大 響徹天際 \n音樂會由水藍大師擔任指揮,邀請多位享譽國際的國內外知名聲樂家參與—女高音艾瑪‧貝爾Emma Bell為前凱瑟琳費利爾獎得主,為演唱經驗豐富的年輕戲劇女高音;男高音貝瑞‧班克斯Barry Banks是全球各大歌劇院常客;台灣旅義聲樂家左涵瀛,為首位正式與義大利普契尼歌劇院簽約並在Torre Del Lago 普契尼歌劇節演出杜蘭朵公主的華人女高音。 \n \n台灣留法聲樂家黃莉錦,是今年一月唯一獲選參與卡列拉斯告別演唱世界巡迴台灣場次的女高音;男低音沈洋是紐約大都會歌劇院和美國IMG國際藝術家管理公司簽約歌唱家並任教於上海音樂院;另還有國內相當活躍的男中音巫白玉璽及女中音陳珮琪。合唱團部份則結合台中藝術家合唱團、台中室內合唱團、台中市新世紀合唱團、惠文國小合唱團等共同聯演。 \n \n \n音樂會訂於9月15日台中市中山堂、9月16日台北國家音樂廳舉行,音樂會票券於8月1日啟售,票價自300元起,而為了鼓勵學生進場欣賞音樂會,提供「學生體驗票」,讓學生以100元即可進場體驗交響樂團演出之震撼。 \n \n【宇宙之音-馬勒 千人】國台交X北市交聯演音樂會 \n9/15(五)19:30台中市中山堂(台中市北區學士路98號) \n9/16(六)19:30台北國家音樂廳(台北市中山南路21-1號) \n

  • 馬勒千人交響曲 國台交 北市交首度聯手

    馬勒千人交響曲 國台交 北市交首度聯手

    可以競爭,也可以合作!動員近500位音樂家齊聚一堂,馬勒《第八號交響曲》下月將在台北與台中演出。該曲編制過於龐大,一般少有機會演出,這次將由國立台灣交響樂團與台北市立交響樂團聯手共演,指揮由新加坡交響樂團音樂總監,也是知名指揮家水藍擔綱。 \n \n國台交是台灣歷史最悠久的交響樂團,北市交則是台灣最先走向樂季專業演出的交響樂團,兩團分居台北與台中,卻不曾有機會聯演,這次能夠促成合作,也為一向發展壁壘分明的古典樂壇創造動感話題。 \n \n文化部次長楊子葆表示,現在的世界彼此之間關係不再涇渭分明,有時是競爭,但有時也必須合作,才能創造雙贏,「我們很樂見北市交與國台交可以同台演出,行政程序上雖然很繁複,但是我們相信演出一定會非常精彩。」 \n \n國台交團長劉玄詠表示,古典音樂市場持續萎縮,很需要有更多的音樂創意,讓樂迷可以走進音樂廳來欣賞古典音樂,「這次北市交願意合作,兩團一起在台上演出,希望是一個合作的開始。」北市交代理團長劉得堅表示,台北市長柯文哲常說各組室要多互相溝通,聯繫,「這次跟國台交合作,就是文化上互相競合的典範,也要謝謝雙方演出團員與行政團員一起努力,才有這樣的結果。」 \n \n馬勒《第八號交響曲》又被稱為《千人交響曲》,編制相當壯盛,這次兩團將出動超過120位交響樂團團員演出,另外光是合唱團加上男女歌手就超過3百人,預料將會有超過450位音樂家在台上演出。 \n \n由於兩團弓法不盡相同,目前確定由北市交首席姜智譯負責〈第一樂章〉、國台交首席張睿州負責〈第二樂章〉。其他聲部首席則由協調產生,目前大致上已經確認。 \n \n馬勒曾說:「《第八號交響曲》已經不是人類的聲音,而是行星運行的聲響。」馬勒表示:「相對於這首作品,過去的交響曲只不過是序曲。過去的作品都以主觀的悲劇處理,但這首交響曲卻是歌頌偉大的榮耀與歡喜。」該曲的音響效果驚人,再加上包括合唱團人聲、管風琴、曼陀鈴等樂器一起演出,音響效果必須平衡得宜,非常困難;尤其到了曲末,合唱團與交響樂團共同齊唱,性靈昇華之美,就在那一瞬間。 \n \n這場音樂會的聲樂家也非常有來頭,包括英國重量級女高音艾瑪・貝爾(Emma Bell)、台灣優秀女高音左涵瀛、黃莉錦;台灣女低音陳佩琪、台灣男中音巫白玉璽等。音樂會將於9月15日在台中市中山堂,9月16日在台北國家音樂廳演出。

  • 指揮馬勒《第九號交響曲》 簡文彬獻處女秀

    指揮馬勒《第九號交響曲》 簡文彬獻處女秀

     與作曲家馬勒創作《第九號交響曲》的年紀相仿,也與馬勒一般有著豐富的歌劇演出背景,德國萊茵歌劇院終身駐院指揮、衛武營營運推動小組召集人暨準藝術總監簡文彬,將指揮國台交,演出馬勒《第九號交響曲》,「在舞台上指揮馬勒《第九號D大調交響曲》,這是我的第一次。」 \n 沒有指揮家不想挑戰馬勒,簡文彬說,過去擔任國家交響樂團音樂總監之際,也策畫過「發現馬勒」的系列音樂會,「但我是主人,不能挑交響曲,要讓客席的指揮先挑,我也與馬勒《第九號交響曲》失之交臂。」 \n 簡文彬說,國台交原本有指揮,但因為臨時無法出席,必須找人代打,後來問他是否可以演出,他看了時間可以就答應了,「演完了這一首,馬勒九首交響曲我就只剩下《第五號交響曲》還沒演出過。」 \n 簡文彬表示,馬勒在寫《第九號交響曲》時,正值50歲的壯年,這也是一位指揮家的黃金時期,但這首作品卻常被認為是馬勒暮年之作,「但我認為這是他創作的巔峰,不應該看成是夕陽無限好的人生眷戀與告別。」簡文彬認為,「馬勒進一步將歌劇院中的戲劇性加入交響曲當中,把心情寫進樂譜,很多速度的標註,純粹就只是為了要有戲劇性的效果,讓這首交響曲更生動。」 \n 年過50,簡文彬活在當下,他回想過去無論是擔任國家交響樂團音樂總監或是國台交藝術顧問,中間有空檔的輕鬆時光,到現在身兼衛武營準藝術總監的重責大任,簡文彬說,「每一個階段我都很開心。」 \n 簡文彬說,就他的情況而言,「換了位置就應該換腦袋,在擔任音樂總監之時,就要把音樂做好帶好;做一個場館的營運者,就是要把每一個文化層面都顧好,不僅僅只是音樂的品味,整體節目的內容與觀眾服務的內容都要兼顧,現在這個職務,就是為國家社會做事情,再困難也要用力克服。」 \n 國台交音樂會將於6月24日舉行,地點在台中中興堂;6月25日在台南文化中心演藝廳。

  • 馬勒最後交響曲 衛武營準藝術總監簡文彬揮棒詮釋

    與作曲家馬勒創作《第九號交響曲》的年紀相仿,也與馬勒一般有著豐富的歌劇演出背景,德國萊茵歌劇院終身駐院指揮、衛武營營運推動小組召集人暨準藝術總監簡文彬將指揮國台交,帶來馬勒《第九號交響曲》,「在舞台上指揮馬勒《第九號D大調交響曲》,這是我的第一次。」 \n \n沒有指揮家不想挑戰馬勒,簡文彬說,過去擔任國家交響樂團音樂總監之際,也策劃過「發現馬勒」的系列音樂會,「但我是主人,不能挑交響曲,要讓客席的指揮先挑,我也與馬勒《第九號交響曲》失之交臂。」簡文彬說,國台交原本有指揮,但因為臨時無法出席,必須找人代打,後來問他是否可以演出,他看了時間可以就答應了,「演完了這一首,馬勒九首交響曲我就只剩下《第五號交響曲》還沒演出過。」 \n \n為了演出馬勒《第九號交響曲》,國台交已經排練過兩次,簡文彬說助理指揮也已經排練過,樂團也做了分部練習,表現很好。簡文彬表示,馬勒在寫《第九號交響曲》時,正值50歲的壯年,這也是一位指揮家的黃金時期,但這首作品卻常被認為是馬勒暮年之作,「但我認為這是他創作的巔峰,不應該看成是夕陽無限好的人生眷戀與告別。」簡文彬認為,「馬勒進一步將歌劇院中的戲劇性加入交響曲當中,把心情寫進樂譜,很多速度的標註,純純粹就只是為了要有戲劇性的效果,這些都讓這首交響曲更加生動。」 \n \n年過50,簡文彬活在當下,他回想過去無論是擔任國家交響樂團音樂總監或是國台交藝術顧問,中間有空檔的輕鬆時光,到現在身兼衛武營準藝術總監的重責大任,簡文彬說,「每一個階段我都很開心。」 \n \n簡文彬說,就他的情況而言,「換了位置就應該換腦袋,在擔任音樂總監之時,就要把音樂做好帶好;做一個場館的營運者,就是要把每一個文化層面都顧好,不僅僅只是音樂的品味,整體節目的內容與觀眾服務的內容都要兼顧,現在這個職務,就是為國家社會做事情,再困難也要用力克服。」 \n \n國台交音樂會將於6月24日舉行,地點在台中中興堂;6月25日在台南文化中心演藝廳。

  • 指揮馬勒《巨人》交響曲超過80次  赫比希重現正統德奧美學

    指揮馬勒《巨人》交響曲超過80次 赫比希重現正統德奧美學

    指揮馬勒《第一號交響曲》超過80次,國家交響樂團NSO桂冠指揮根特.赫比希(Günther Herbig)將帶領NSO舉行「英雄崛起」音樂會,重現馬勒「巨人」光輝,展現赫比希擅長的德奧純正美學。 \n \n馬勒第一號交響曲《巨人》是28歲的馬勒跨入交響曲世界的立足之作,個性強烈的拼貼融合技法,呈現馬勒另闢蹊徑的一家之言,赫比希回憶他的指揮生涯已演出這首作品超過80次,「每再讀一次總譜,都仍有新的收獲。」 \n \n除了馬勒第一號交響曲《巨人》之外,音樂會中NSO長笛首席安德石與豎琴首席解瑄將與樂團合作莫札特清新溫柔的長笛與豎琴協奏曲,二位首席的聯手,讓樂迷們聽見長笛、豎琴的純真與優雅。 \n \n另一場音樂會上,赫比希將率領樂團演出貝多芬《第九號交響曲》,該曲不只因〈歡樂頌〉旋律而家喻戶曉,樂曲魅力與精神始終讓無數音樂家一再重訪,持續探索各種詮釋的可能性。赫比希曾於2009年與NSO合作演出該作,相隔七年重新演繹,也令人期待。音樂會上也將由樂團首席吳庭毓、李宜錦與樂團合作巴赫《雙小提琴協奏曲》。 \n \nNSO「英雄崛起」音樂會將於10月22日在台北國家音樂廳,23日由衛武營邀請,將赴高雄文化中心至德堂演出。NSO「貝多芬 9」音樂會將於10月29日在台北國家音樂廳演出。

  • 馬勒巨人貝9 NSO北高再現德奧之音

    樂迷期待已久的純正德奧之音來了!NSO國家交響樂團指揮根特.赫比希將帶領NSO再現馬勒的第一號交響曲、德國作曲家貝多芬第九號交響曲,在台北、高雄兩地演出。 \n NSO桂冠指揮根特.赫比希(Gunther Herbig)將帶領NSO再現奧地利作曲家馬勒的第一號交響曲以及德國作曲家貝多芬第九號交響曲,並與NSO樂團首席吳庭毓、李宜錦、長笛首席安德石(Anders Norell)、豎琴首席解瑄分別演出巴赫雙小提琴與莫札特長笛與豎琴協奏曲。 \n 「英雄崛起」音樂會10月22日將在台北國家音樂廳、23日在高雄文化中心至德堂演出,赫比希將帶領NSO演出馬勒第一號交響曲「巨人」,這個作品是28歲的馬勒跨入交響曲世界的立足之作,個性強烈的拼貼融合技法,呈現馬勒另闢蹊徑的一家之言。 \n 赫比希談及此曲時說道,「我的指揮生涯裡已演出這首作品80多次,每再讀一次總譜,都仍有新的收獲」。這首帶著自傳性色彩,具有交響詩「敘情寫景」特色的作品,是不容錯過的經典。 \n 音樂會中,NSO長笛首席安德石、豎琴首席解瑄繼2008年後,再度共同演出協奏曲,此次將呈現莫札特清新溫柔的長笛與豎琴協奏曲,二位首席的聯手,讓樂迷們聽見長笛、豎琴的純真與優雅,以及此作品的創意與渾然天成。 \n 10月29日在台北國家音樂廳演出的「貝多芬9」音樂會,赫比希將為樂迷帶來貝多芬第九號交響曲,此曲不只因「歡樂頌」旋律而家喻戶曉,正如柏林愛樂音樂總監賽門‧拉圖爵士所描述,「像加了禁藥的魔笛」,其魅力始終讓無數音樂家一再重訪。NSO兩位人氣樂團首席吳庭毓、李宜錦也將在本場音樂會中帶來巴赫雙小提琴協奏曲。1051019 \n

  • 連續兩周奏響南北 NSO重現德奧之音

    連續兩周奏響南北 NSO重現德奧之音

    樂迷期待已久的純正德奧之音來了! NSO桂冠指揮根特.赫比希(Günther Herbig)將帶領NSO再現馬勒第一號交響曲以及貝多芬第九號交響曲,並與NSO樂團首席吳庭毓、李宜錦、長笛首席安德石(Anders Norell)、豎琴首席解瑄分別演出巴赫雙小提琴與莫札特長笛與豎琴協奏曲,10月22日、23日在國家音樂廳、高雄文化中心至德堂演出《英雄崛起》;10月29日在國家音樂廳演出《貝多芬9》。 \n \n本周22日將演的《英雄崛起》音樂會中,赫比希將帶領樂團演出馬勒第一號交響曲《巨人》,此作品是28歲的馬勒跨入交響曲世界的立足之作,個性強烈的拼貼融合技法,呈現馬勒另闢蹊徑的一家之言。 \n \n赫比希談及此曲時說道:「我的指揮生涯裡已演出這首作品80餘次,每再讀一次總譜,都仍有新的收獲」。這首帶著自傳性色彩,具有交響詩「敘情寫景」特色的作品,是不容錯過的經典! \n \n值得一提的是,NSO長笛首席安德石、豎琴首席解瑄繼2008年後,再度共同演出協奏曲,此次將呈現莫札特清新溫柔的長笛與豎琴協奏曲,二位首席的聯手,讓樂迷們聽見長笛、豎琴的純真與優雅,以及此作品的創意與渾然天成。 \n \n音樂會《貝多芬9》則在29日登場,赫比希將為大家帶來交響曲的頂冠─貝多芬第九號交響曲,此曲不只因《歡樂頌》旋律而家喻戶曉,正如柏林愛樂音樂總監賽門‧拉圖爵士所描述:「像加了禁藥的魔笛」,其魅力始終讓無數音樂家一再重訪,持續探索各種詮釋的可能性,NSO曾在2009年由赫比希領軍演出此作,相隔七年,赫比希將帶領國內聲樂家與國立實驗合唱團再度演繹這劃時代經典。 \n \n此外,睽違8年,赫比希再次帶領NSO到高雄,23日下午在高雄文化中心至德堂演出《英雄崛起》,此場音樂會是衛武營今年「音樂旗艦」節目。指揮大師赫比希與衛武營淵源深厚,2008年曾以NSO藝術顧問身分與NSO在高雄衛武營戶外演出,吸引15,000餘觀眾,今年將再與南臺灣樂迷炙熱相會。

  • 國立台灣交響樂團開季音樂會 台中國家歌劇院首演

    國立台灣交響樂團新樂季將從九月展開,開季音樂會「愛的超脫與永恆─華格納崔斯坦與伊索德」即將於105年9月9日在台中歌劇院首演,團長劉玄詠表示新樂季共有20套演出,其中含2套大型戶外音樂會。並以「21世紀的馬勒」、「國台交@台中國家歌劇院」、「聽見台灣的聲音」等七大亮點與樂迷分享國台交的音樂盛宴。 \n \n「21世紀的馬勒」系列將由國台交藝術顧問簡文彬指揮,演出馬勒《第一號交響曲》與《第九號交響曲》,並邀請水藍、呂嘉等國際級指揮演出馬勒《大地之歌》、《第五號交響曲》與《第七號交響曲》等,並與書法藝術等相互輝映,新詮「21世紀的馬勒」。 \n \n國台交也持續推出 「聽見台灣的聲音」,包括推出江文也之夜、游昌發《蛇郎君》組曲、賴德和《海神家族》與黃思瑜的《結》;而其中《海神家族》與《結》分別是結合台灣文學家陳玉慧《海神家族》、鍾肇政《濁流三部曲》的作品,是國臺交《交響台灣》委託創作第二及第三部作品,將由國台交進行世界首演。 \n \n劉玄詠表示,為鼓勵學生接觸古典音樂,探索音樂之美,國台交推出每場次限定座位100元的學生體驗票,也在台中國家歌劇院劃定1000元票區只需500元的特定學生優惠席次。

  • 國台交新樂季 9月台中歌劇院首演

    國立台灣交響樂團2016/17樂季將展開40場以上演出,開季音樂會「愛的超脫與永恆─華格納崔斯坦與伊索德」即將於在9月9日於台中歌劇院首演。 \n 國台交新樂季的節目,點出了「21世紀的馬勒」、「樂壇新勢力」、「國台交@台中國家歌劇院」、「聽見台灣的聲音」、「歌劇人聲」、「管樂會串」與「跨界」等七大亮點。 \n 其中開季音樂會「愛的超脫與永恆─華格納崔斯坦與伊索德」即將於在9月9日於台中歌劇院首演。 \n 「21世紀的馬勒」,將由國台交藝術顧問簡文彬指揮演出馬勒第一與第九號交響曲,並邀請歐卡‧卡穆、水藍、呂嘉等國際級指揮演出馬勒大地之歌、第五與第七號交響曲,一系列豐富的馬勒音樂饗宴,將會與如書法藝術等相互輝映,企圖展現「21世紀的馬勒」。 \n 「樂壇新勢力」,邀請到近年來在世界指揮大賽中接連獲獎的台灣指揮新秀莊東杰、林勤超、吳曜宇等擔綱指揮,再加上鋼琴家周善祥、小號演奏家侯傳安等新秀,與國台交共築「樂壇新勢力」。 \n 「聽見台灣的聲音」則是針對台灣管弦樂曲的創作與演出,新樂季共有包含青年音樂創作競賽決賽等6場音樂會。 \n 延續國台交上兩樂季「聲 情 交響」的感動,本樂季也推出多套「歌劇人聲」,除規劃以音樂會形式歌劇演出華格納的「崔斯坦與伊索德」與浦契尼的「瑪儂雷斯考」外,亦有馬勒「大地之歌」的人聲與交響結合之美。1050730 \n

  • NSO海外巡演 年底首赴美

    NSO海外巡演 年底首赴美

     NSO國家交響樂團12月將首度前進北美,赴加州聖地牙哥、橘郡以及加拿大等地演出,並邀請柴可夫斯基國際音樂大賽銀牌得主曾宇謙擔任隨團獨奏家,演出蕭泰然《小提琴協奏曲》;此外明年3月則將第3度赴歐洲5國巡演,由伊莉莎白大賽冠軍得主陳銳演出普羅柯菲夫《第2號小提琴協奏曲》,樂團並獻奏金希文第3號交響曲《台灣》。 \n NSO執行長邱瑗表示,美國的邀訪是今年4月從文化部轉過來,「時間很緊迫,雖然沒有安排在主要演出場地如紐約、洛杉磯演出,但我們當成是遞向美國樂壇的第一張文化名片,也為之後的美國行做準備。」 \n NSO音樂總監呂紹嘉表示,好的作品永遠都能跨越種族與歷史的藩籬,有思想的詮釋者也都應該既兼顧風格的純正,「但更應該讓樂曲跨越環境歷史,活生生地與當代精神連結,感動人心,我最在乎的是如何以自己的聲音、感情,講出作曲家最心底的話。」呂紹嘉也期待這來自台灣的愛樂之聲能更面向世界,讓世界更熟悉台灣的聲音。 \n 今年是國家交響樂團成立30周年,NSO國家交響樂團前身為聯合實驗管絃樂團,自1986年創立至今,歷任音樂總監包括常任指揮艾柯卡、張大勝、林望傑、簡文彬、藝術顧問赫比希到今日呂紹嘉,雕琢樂團音樂個性,至今仍是台灣最好的交響樂團之一。 \n 「我覺得NSO國家交響樂團成立30周年,就是英雄二字。」呂紹嘉表示,不管是NSO國家交響樂團的每一位首席、團員到每一位行政人員,每一位曾經參與樂團活動的夥伴,「都是這個樂團的英雄,我很榮幸跟這個團隊一起共事。」 \n 因此,新的樂季,呂紹嘉安排了「英雄系列」作為新樂季重點,將演出理查‧史特勞斯《英雄的生涯》、貝多芬第3號交響曲《英雄》與馬勒的第1號交響曲《巨人》,展現磅礡之音。 \n 除了12月首度赴美演出,明年3月的歐洲巡演,將受邀到比利時布魯塞爾克拉勒國際音樂節、波蘭華沙愛樂廳、奧地利林茲布魯克納音樂廳、維也納音樂廳;德國柏林愛樂廳以及法國里昂國家交響樂團音樂廳演出,挑戰古典音樂重鎮,展現樂團實力。

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