简秀枝》席德进40周年冥诞活动开跑！

【爱传媒简秀枝专栏】兹土有情，成为大家对席德进（1923-1981）的共同感谢与怀念，他用一生，画遍台湾民房古厝与清丽山水，形塑出风格独特「中国魂、台湾画」，成为台湾人的一大骄傲。

席德进生前曾强调，他热爱着台湾，台湾的人和景物，永远是他艺术所依赖的酵母。

1923年出生中国四川的席德进，杭州艺专毕业后，于1948年来台，从此以台湾为家，行脚全岛，生根艺术，最后因胰臟癌病逝，长眠台中大肚山花园公墓，1869件遗作，悉数捐归国立台湾美术馆，成为迁徙大时代的典范。

国美馆于8月21日举行「兹土有情—席德进四十周年纪念展」，文化部长李永得、台中市长卢秀燕、国美馆馆长兼席德进基金会董事长梁永斐、董事李乾朗、林平、连建兴、吕永丰、李静芳，以及该展协办单位嘉美馆长赖依欣等人出席，共同揭幕，表达纪念之忱。

国立台湾交响乐团（NTSO）青年乐团代表在刘玄咏带领下，以四重奏演出贝多芬、韦瓦第作品，简单肃穆，表达对席德进的衷心怀念。国美馆的开幕与展览，是席德进四十周年纪念展的首展，接着移师到嘉义美术馆、国父纪念馆、屏东美术馆以及宜兰美术馆，让各地席德进迷，可以就近欣赏。

台东谷仓艺术馆也在9月8日，由台湾好基金会柯文昌、童子贤等热心民间人士支持下，举办席德进民间收藏展，呈现各界对席德进的追思与怀念。

明（2022）年是席德进百岁冥诞，梁永斐馆长透露，文化部、国美馆、与席德进基金会，将联手举办「席德进学术研讨会」，让席德进经典创作，获得更多学术交流。

李永得部长等贵宾，在开幕会上，不约而同引述席德进生前点滴，一致颂扬席德进对台湾的深情厚意，彷佛比台湾人还要爱台湾。李乾朗更透露，席德进于1948年从大陆到台湾之后，没有再回四川故乡过，反而抱定台湾是他的再造故乡。

综观席德进 59年的生命中，把最精华的33年，留在台湾踏察创作，把台湾风土民情，神灵活现直接引入画中，间接让台湾的山川美景，带进美术史，赢得广大尊敬。

席德进生前说，他创作的不变基调是，以台湾的景物，作他表现的素材。他的绘画，从孕育、发展到创作，全是丰饶台湾给予他的能量。台湾古屋，是席德进最爱，他形容那是他汲取不尽的灵感泉源，指引着他走他的绘画道路，向艺术顶峯探索。

席德进生前更强调，他的山水，是台湾山水，是现代风格的山水，是永恒的山水、万古常新的山水，更是可以信服寄托的山水，也都是席德进的山水。

尤其最被称讚的是，席德进找到一个新意境，把台湾山水、现实景物，转化为文人画，而将传统与现实连接起来。这是没有人做过的融合与挑战，因此席德进必然留名青史。

席德进所指的新意境，是把台湾自然景物，与传统水墨美学相融合，所创作出其独特风格的台湾山水画。

蒋勲在「席德进把台湾画进中国的山水」一文中，对席德进舍弃移民者的眼光，重现台湾的山水，给予高度评价。蒋勲说：席德进从台湾出发，才可能是中国的，也才可能是世界的。

近年来，有许多人反其道而行，使得台湾一直处在文化移民的状态，而永远不能生根，也不会发芽长大结实。但是73年前的席德进，看穿了这一点，他入境台湾，就努力做一个台湾画家，画尽台湾，果然因此在风格上成熟了，为台湾写出了崭新面貌，同时，也因此为中国山水开拓了新疆域，展望未来，将成为给世界文化的最好贡献。

席德进锺爱台湾，小他25岁的学者李乾朗最有感触，随席德进上山下海，走访各地民宅庙宇古蹟景点，对台湾民俗风情，如数家珍。

晚年奄奄一息，手绘墓园草图，就交给李乾朗转绘建筑设计图，埋葬了台湾的艺术知音。然而，歷经40年的日晒雨淋，墓园已整修完成，一併作为40周年冥诞的纪念活动。

国美馆为这项纪念展出版精致画册，引用了席德进「我的艺术与台湾」文章，席德进鉅细无遗敍述他的台湾情，令人动容。1948年席德进初抵台湾，住台南，火红似的凤凰木花，燃起他对色彩的觉醒。颱风、地震，惊撼了他，大自然的伟力，深深烙印在他的心灵深处。

席德进在嘉义中学教书3年半，除了学校四周景物，他讚许不已之外，他在写生课中发现，学生的天真质朴，画笔下展现的真率直白，大感窝心。席德进当时说，「我们作画家的，反而为学院学来的陈规旧法所约束，偽饰虚假、僵尸似的外表美，困扰了我们所有创作」。

为此，席德进下定决心，要把他在艺专学来的那套死方法摒弃，重新开始写生，他要画一块有真实感，有生命的色彩，寻找一种能表现眼前自然动人之美的画法。「我那时虽说在教学生，反而从学生那儿学了不少。」席德进感慨万千。

席德进曾在麻豆总爷糖厂的小学里长住，随杭州艺专同学吴学让一起外出写生，当时是画水彩。

最初，他画思不强，但半个月的大自然洗礼，他的画开始有转机，有希望。天空的云彩，像带着温暖的阳光和水份，那些绿色的蔗田，在他画笔下，生气蓬勃，美不胜收。

席德进于1954年到台北定居，开始用强烈的原色作画，那时候，他对色彩有了认识，用强烈的色彩，表现台湾亚热带的阳光和景物。

创作之余，席德进在学校美术社橱窗展示他的水彩画，结果反应极好，许多外国人买他的画，因为他画了台北街景、台湾庙宇、淡水河边风光、市场、摊贩，饶富地方色彩，那是外国人眼中最可贵的异国风情。

1956年席德进曾以许姓友人的岳父作为模特儿，画他的人物素写与准备出售的大白鹅，作品名称叫《卖鹅者》。该作品受到艺术界肯定，参加1957年巴西圣保罗国际双年展史博馆藏。

翌年席德进根据庙前速写绘成油画作品《閒坐》，充分画出了台湾人生活的情调，该作品参加1959年巴西圣保罗国际双年展。当时有美国人向席德进出价30美元要收藏，席德进舍不得卖，后来又有很多人想买，他也不卖。

目前作品为北美馆所收藏。这二幅画，肯定了席德进的绘画路线与思想，以台湾为创意泉源，始终如一。席德进在1958-62年间也尝试抽象画，那是他比较远离台湾地方情调的时期，但仔细研究他抽象画里的色彩，仍有地方色调的暗示。

特别是，席德进 于1966年游歷国外4年归来，当时他吐露心声，正是因为台湾地方庙宇、人脸持续呼唤着远游的他，趋使他像倦鸟一样，重归台湾宝岛，再度与台湾的风土人情一起过生活，随时把台湾的好山好水好人情，凝固在画里。

席德进当时强调，他在当时看到的台湾庙宇、人物，是与古老中国数千年文化遗留的种子相连，他的欧普画，尤其那年代推出的《歌颂中国人》系列创作，画的主题。都是席德进到台湾南部乡下去找灵感而完成的。

就是因为对台湾情有独锺，把台湾当作第二故乡。不过，席德进在讚嘆台湾美好的同时，也曾流露了他关心台湾被文明破坏的悠悠之心。席德进当时指出，台湾的一切，在这几年迅速地在变化，古老而美好的庙宇被拆掉而重建，雕刻得极好的神像被重磨修。

美丽的郊区置满了毫无美感的公寓和水泥楼房，街道拓宽之后新起的那些大楼，那些改变，已让画家生厌，毫无诱惑力。眼看着新的文化（世界性的）袭来，而把几千年来中国优美文化的遗产替代了。

所以席德进忧心忡忡地表示，他要赶快把那些即将消逝的一座古老的农家院落画下来，因为第二天，它就被推曳机除掉了，沈重的心情，像在洪水泛滥之前，抢救人命一般，与时间赛跑。

席德进当年一再表示，他要穷尽心力，把那些未被洋化的中国人面貌保存下来，因为他们太迷人，太美了。

席德进在文章中强调，他绝非旧文化的依恋者，而拒绝接受新文化，实在是因为新文化才开始，就显露其粗陋、鄙俗，根本无法与千锤百炼的旧文化相比拟。所以他不再去画那些庞大而俗气的崭新庙宇，也没有去画那些毫无个性的现代公寓。

他逐渐撤退到荒野、河畔，去面对鸭群、青山、一片水草、几只木船。席德进要远离城市的纷乱、人事的干扰，注视着那看似空荡，却奔流不息的河水，而感动出神。

在那个时候看席德进的画，非常雅静，色彩少到极点，不再是五彩缤纷的世界。席德进深思远虑，探古追今，寥寥数笔，显得空茫又萧瑟的作品中，更加引人遐想。

席德进强调，他突然觉得自己掉入中国文人画的圈子，不断追问自己，为什么八大山人到晚年要去修行作道士，画那些没有人烟的山水？为什么塞尚到晚年来面对几块崖石和松树，不厌其烦地反復描绘。画风转变，对古今艺术家来说都很类似，心驰神往、水到渠成，而非自己能控制。

最让台湾艺文工作者感念不已的是，席德进在70年代，带着满腔热血，为古蹟奔走请命。例如1974年彰化孔庙，1978年林安泰古厝保存等。这样的疼惜台湾，守护台湾，赤胆忠心的情境，在席德进70年代水彩画作中，有大量古厝及庙宇，可以作为见证。

提到台湾的民房古厝，席德进有一套研究上的独门绝活。因为传统建筑艺术，对席德进一生的绘画创作，有绝对影响。他一直对台湾的庙宇、农家红砖墙房子，感到极大兴趣，他独树一格、标制性极高的风格创画，大多是受台湾庙宇艺术的影响，而有机延展。

席德进以台湾的自然山川为创作泉源，发展轨迹，可以追溯到1970年代，他从原来的街景，逐渐转向郊外自然风景，这样的转变，主因是心境的转变，但不论是时空环境的改变，抑或心灵转变使然，席德进的水彩画已转向传统水墨画的形式探寻，企图在现代绘画注入新血，并期盼能开创绘画新风貌。

1973年之后，他的水彩画开始出现以大笔渲染呈现静谧、沈着的画风，并具有浓厚的水墨渲染趣味，作品展现墨韵淋漓之美。

席德进将水墨技巧应用水彩的表现方式来处理，採用了水墨画的没骨法再揉合水彩画渲染来诠释，他把标的物单纯化，祛除皴笔，放弃轮廓线，简化了山势的前后方向的动线，构成简易的几重左右延伸、排列式的空间，山峦层层迭嶂，秩序之美，令人神往。

席德进客次台湾，生活在台湾，讚美颂扬台湾，最后也终老在台湾，说他比台湾人更爱台湾，一点也不为过。

作者为典藏杂志社社长

照片来源：作者提供。

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