国美馆馆长梁永斐书艺创新独特 台中首展「书艺无界」登场

国美馆馆长梁永斐将书法图像化，打破传统窠臼，将文字线条具多变律动、多彩的书艺独树一格，21日起将在推出台中首展「书艺无界」。梁永斐创作时喜欢聆听音乐、舞动手足，下笔创作如行云流水。他表示，书法也具律动及节奏，古人讲究「天、地、人」合一，其中「人」最重要，他聆听心灵声音，与万物沟通、笔随意走，将字体视为创作元素，化成抽象意境，透过简单的顏色展现力量。

梁永斐书艺创作展「书艺无界」将自4月21日至5月28日在逢甲大学游翰堂汉字文化中心展出，推出「大吉大利」、「文字成林」、「自在新创」、「篆书组合」、「线条创意」及「隶书创新」等六大系列共40多件作品，都是他担任国美馆长前的创作。

梁永斐生于1962年，自2020年11月接任国立台湾美术馆馆长，曾任台北市立儿童育乐中心主任、台北市体育处处长、国立中正纪念堂管理处副处长、文化部参事、艺术发展司司长及国立国父纪念馆馆长。

有人称梁永斐是「东方的米罗」，他则自诩说：「我是台湾的梁永斐」。梁永斐认为写书法不只是临摹古人，而是要写出自己的特色。他自幼习字，从楷书、行书、行草、隶书及篆书、西周金文等打下深厚书法基础，他醉心西方艺术家梵谷、毕卡索、米罗等人作品，并潜心研读佛经，而创作出「中西融合」的独特风格。

梁永斐的书法犹如现代图变，将「字」的线条图像化，成为创作的元素，他笔随意走挥洒牵动文字线条，铸造「写意」及「抽象」的境界。他表示，创作是「笔、心」佛合一」，书法也要有律动及生命节奏，他聆听音乐、在节奏中舞动手足挥洒书艺，再以简单的色彩展现层次感，透过心灵与万物的沟通，强化自然的力量。