简秀枝》Magnus出关 台北当代准备开锣

【爱传媒简秀枝专栏】睽违两年的台北「当代艺术博览会」创办人任天晋（Renfrew Magnus,1975-）回来了，意味着熄灯过的台北当代（Taipei Daingdai Art Fair）重新开锣。

经过14+7的隔离，任天晋神清气爽，出关后立即到「典藏—北教大咖啡店」，接受典藏团队採访。

「回到台北，真好，希望无穷」！两年的疫情好像打乱了全世界，困守在伦敦，有更多时间陪伴家中的三个小壮丁，但是心繫着外面的疫情，渴望再回到他打拚的战场，和老朋友聚会。

好不容易重启炉灶的台北当代艺博会，就要在5月20日举办，规模很明显从2019年的90家、2020年的97家，缩减为62家，主要原因，因为疫情持续，台湾边防管理严格，许多国际画廊闻隔离色变，认为一趟台北之行，耗费时间太久，尤其10+7的隔离，非常辛苦。

然而，本身真正经过10+7，任天晋没有丝毫浪费时间，他在防疫旅馆指挥作战，与台湾画廊、收藏家透过电话、网路，进行密切交流。他透露，这几天来台北参展的国际画廊陆续抵达，和他一样，已经在作隔离，这种精神，让他非常感动。

疫情之于台湾，有如休养生息，台湾透过边防的管制，两年多以来，阻挡了疫情的严重感染，同时也回头作了很多扎根工作。近年，亚洲地区艺术的发展，有许多进展，首先，巴塞尔艺术展母公司MCH集团，也再次启动新加坡艺博 Art SG 。

任天晋解释，该集团对东南亚市场，一直高度关注，以新加坡为例，一直保持密切联繫，从2018年谈了又谈，中间也一度喊停，如今主客观条件正在改变中，也有了很大的突破，明（2023）年初，Art SG就要正式开幕，将聚焦在东南亚的当代艺术，疫后再起，不啻是注入新活力。

另外，韩国艺术博览会（KIAF）与斐列兹艺博会（Frieze）集团合作，将于今年秋天在首尔江南区联合开幕，这是斐列兹艺博会集团 （Frieze）继伦敦、纽约、洛杉矶之后，开发出的亚洲第一个聚点，活动在今年9月2日到5日，国际艺博连锁集团与在地画协主办的KALF合作，堪称不易，除了凸显亚洲艺术市场，日趋成熟与重要之外，为艺博会开启分眾经营，同时坐收集市效应，倍受瞩目。

韩国这样的发展，是否加剧了亚洲的艺博市场的竞争！？任天晋没有那么悲观，他以过去欧洲发展作为例子，艺博会越多，表示一个区域，市场结构益臻健全，越具备发展潜力。例如，瑞士巴塞尔、德国科隆、英国伦敦、法国巴黎，到处都有艺博会，几乎是遍地开花，让人目不暇给。

由于每一个艺博会，都有自己深耕的项目，彼此之间不完全是竞争关系，反而各拥资源，大家经营不一样的客户，也会经营到同一群人，因此可以分享彼此的经验与基础，让艺博会的总铺盖面更加寛广，基础更为稳固。

艺博会一多，艺术爱好者或收藏家，会循着日历，按图索骥，在各艺博会的特色中，寻找自己的标的。那会是很有意思的行程，让艺术成为生活的日常。

反观，亚洲地区起步较晚，国际的艺博会，与在地画协主办的艺博会，基本上是脱钩的，首尔的例子，会成为大家研究的指标，颇值得观察。

近些年来，亚洲当代艺术市场在香港、台北、东京、首尔、雅加达、北京、上海等不同国家或城市，有如雨后春笋，燃起了热度与希望，彷佛回到欧洲当年的盛况，亚洲果然成为新潜力市场，亚洲人自己半信半疑，欧美人士，反而乐观看待。

任天晋强调，早在2009、2010年间，因为纽约次贷风暴，当时华尔街哀鸿遍野，就有先知把眼光拉到亚洲来，预测亚洲终将崛起。一般来说，经济和艺术发展的关系，一定是经济先行，荷包赚饱了，才会投入艺术。一旦经济反转，就会率先出脱艺术品，百试不爽。

果然，这些年，亚洲蓄积了经济能量，艺术市场走热，也就见怪不怪。大小艺博会遍地开花，成为很特殊景况。

当然近期香港的发展，些许唐突，任天晋神情略带寞落与感伤。他说，香港曾是他第二个家，曾投注过很大的心力、资金与青春。然而，如今大环境丕变，现在只能遥寄祝福，希望香港恢復平静，重拾当年荣景。

但任天晋强调，虽然他已经把注意力，从香港转移到台北与新加坡，但他不会以别人的失败，作为自己成功的跳板，不管香港最后发展如何，台北与新加坡，他都会靠自己的努力，找到各该地区值得发展的特性，而全力以赴。

台湾在两岸三地之间，同文同种，本来就有相对的优势，风吹草动，感受也特别敏锐。总归一句，亚洲循这样模式的发展，看在西方人的眼里，台湾是亚洲越来越重要的市场，是到了台湾扬眉吐气的时候了。

台湾市场究竟潜力有多大，可以从一些现象看出端倪。首先，台湾在税制改革上，已努力多年，分离课税已经上路，而艺术品进口关税的优惠，也细节的讨价还价当中。

最近日本也受到台湾的启发，如法泡制，走向税改之路，不但积极检讨艺术税制的合理性与竞争力，也考虑开放自由港，希望和邻近国家一样，打造更可亲的艺术产业环境。

台北当代艺博会在停办一年后，重新出发，大家的盛情，令他非常感动。在疫情未歇，这样的氛围中，重新开张，需要一些勇气，毕竟选择停办，相对容易许多。

任天晋认为，相较于2、3年前，台湾的热情、能量都没有消退，他心百感激，也会尽最大的努力，带动艺博气氛，让整个台北市因为台北当代艺博会而热闹起来，大家的生活，真的与艺术同在。

亚洲国家各自练兵，有备而来，台北当代艺博会如何克服眼前困境，凸显台湾的优势！

任天晋回忆往事说，4年前第一次文化部拜会，他记得当时曾经很用力地告诉文化部官员，台湾有那些利基，能够获得国际艺博会的青睐，愿意进来操盘，让国际画廊不远千里来叩关？最明显的因素是：台湾整体文化高，本质上胜过其他很多地区或国家，质优能量大的艺术收藏家，低调散布各处。

另外，台湾艺术美学的养成，也远高于临近国家，公私立美术馆、非营利组织，越来越普及，默默推动台湾社会的文化生根与进步。任天晋当时告诉文化部，双赢的合作模式，是非常符合台湾朝野期待，也就是「让台湾走出去，也让世界走进来」。

倘若能以台湾蓬勃的生命力，作为打造国际当代艺术的市集平台，藉着该平台，把全世界重要画廊与收藏家，吸引到台湾来，相互交流，让台湾独一无二的优势，被国际社会看到。

这两年，台湾经济发展，表面上受疫情所苦，边防管制，许多行业苦不堪言，丧失很多机会。但统计数据，一再显示，台湾的总体经济，这两年不但没有不好，甚至屡遭新高，挤身进全世界第16大经济体，在亚洲地区已经拿回所谓亚洲四小龙之首。

至于台湾文化水平的胜出，参加过2019、2020年台北当代艺博会的国际画廊，津津乐道的。

台湾政府部门也会了解，国际艺博集团在台湾，会扮演重要的穿针引线角色，对于艺术生活（Living with art）的长远期待，让国际画廊及时参与，除了市集交易的目的之外，其实可以把他们经营画廊、培植艺术家、与全球重要美术馆及机构的互动模式，在商业与学术之间的调和鼎鼐，都是很重要的know-how，很值得引进到台湾，让台湾的艺术真正生根与普及。

生意固然是艺博会的重要命脉，但除了生意，还有许多好处，值得大家重视。例如，艺博会的举行，让台湾的能见度变大，注意力与知名度，随之提高。

今年举办艺博会是最艰困的时刻，能办得成，真是难得，疫情慢慢流感化，边防终将开启，明年就容易许多，邀请国际代表性画廊来台北，就不会太困难了。

回首前尘，2019年、2020年举办过两届的台北当代艺博会，成果都比预期的好，尤其让他非常感动的是，2020年与台北101合作，让台湾当代艺术家林明弘的作品，与101大楼高耸的灯光秀联手，共同点亮台北，也让全世界跟着台北101的亮光，看到台湾就在那闪烁的亮光里。

疫情来袭，扰乱了全世界，台北当代艺博会去年被迫停办一年，许多人担心，断了线、退了烧之后，国际画廊就不会再回来，巴塞尔艺术展母公司MCH集团就会转移目标，找其他的城市或国家了。

任天晋以极坚定的语气说，他的初心不变，台北当代艺博会今年能在疫情持续拉警报中，排除万难，如期在5月20日开展，是很大的诚意的展现，也是对台湾不弃不离的保证。

他指出，去年虽然中断艺博会，但对台湾持续投注人力与资金。由岳鸿飞 （Robin Peckham）担纲的「台北当代艺博会线上交流」，多达50场，就是为了培养市场，持续告诉人家，什么是当代艺术，当代艺术对台湾发展的重要性。

瑞银一直是MCH在台北与新加坡艺博会的最大赞助商。以台北当代艺博会为例，签定3年的赞助契约，疫情前两年，合作非常愉快，虽然因为疫情，时间略有调整，他相信瑞银会继续赞助下去。

台北与新加坡，都推广华语，文化基础与民族性非常接近，品质能量都很大，如果能够共享文化版块，贵宾与客户关系更密切，帮衬、集市效果，功不可没。

「台湾在亚洲真的很重要性，我们初心不变，战略不变，继续追求梦想，不只是作数字的盈亏比较。」任天晋说。

对于政府部门的期待，任天晋直言，希望在艺术税改，奖励措施的诱因上，继续向前推进，而台湾的好，需要被看到，国际宣传的加强，刻不容缓。

如果政府可以透过各种管道，邀请更多国际媒体来台，台北当代艺博会是国家的重要事件，艺博会下的台湾，成为櫉窗，什么是台湾的最好，如何让台湾的首善之都活络起来，而不是只谈艺博会生意好不好，销售热不热。

近年来，有越来越多一、二级市场和加密货币市场，凝聚起区块练与加密艺术 ( Crypto Art ）的收藏能量，实体的画廊与艺博会，必须重新思考如何参与该项数位化的艺术市场。

任天晋说，他们非常乐意顺应潮流，水道渠成。今年已有多家画廊带进这样的新玩意，他会静观其变，乐观看待。

疫情，不能远飞，网路视讯崛起，反而带进新面孔入场，不同年龄层，跨行业，我们戏称为「革命新世代」。新世代的玩家，连带把NFT（非同质化代币，Non-Fungible Token）、元宇宙（metaverse）以及加密艺术市场（Crypto currency markets），引进市场，让大家有更多的想像空间，以及选择机会。

如果问这些新工具，对传统艺术市场，或画廊、艺博会等实体机制的衝击，其实莫衷一是，杂音很大，需要沈淀，但展现出的丰盈多元性，是令人雀跃的。

艺术一直是以人为本的体验，既然元宇宙是建立在虚拟概念的基础，反而更让人怀念起传统的实体画廊或艺博会，亲身体验式的艺术接触，更让人感动。

新的生态改变，任天晋不但不担心被取代、或被削减其重要性，反而觉得，虚拟久了，自然而然希望回到实体世界，很务实地欣赏一幅画，收藏一份可摸可赏可分享的艺术作品，这样一来，市场的大饼更被做大，进出的人口更多元，跨域跨界跨世代，成为更大的能量。

亚洲大成长，新的进入者，发展更成熟的市场，台北当代艺博会透过画廊系统，长期带国际重要画廊到大家面前，协助艺术家。

10+7的隔离，马上就要迎接台北当代艺博会，任天晋几乎把整个五月份，都留给台湾，从入关隔离，出关的首日，就马不停蹄拜访合作画廊、展商与收藏家，五月底再飞返欧洲，参加每年六月举行的瑞士巴塞尔艺博会。

任天晋说，为了明年疫后重生，他将从暑假起，就展开国际画廊地毯式的拜访行程，亚洲国家与地区，列为拜访的第一梯次，再来是散至欧美各地的国际大画廊，争取他们持续回到台北当代艺博会。

任天晋说，我一定要把台湾的好，让全世界知道。只要疫情平稳，明天台湾边境打开，找个一百家以上的重要画廊，锁定他们成群结队，来台参加明年艺博会，绝没不成问题。

正值台湾确诊人数攀升，再过几天，就是台北当代艺博会的举办日期，任天晋説，身为外商，一定遵从在地政府的防疫政策，绝对是小心谨慎。

「困守英国伦敦的两年，想什么？」任天晋不假思索地回答，「想朋友，渴望友谊，期待赶快与人见面互动。」

任天晋描述，身陷疫情，大家都在问，为什么？为什么会这样，为什么是我⋯？！他从中韬光养晦，给自己许多安静冥想时间。艺术信仰未曾改变，反而更多的人性思考与人道关怀。对存在，对理想，还是如何在有生之年，把理想做好做满等等。

作者为典藏杂志社社长

照片来源：作者脸书截图。

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